Carne de cine

Carne de cine es un podcast sobre cine español presentado por la periodista y crítica María Guerra. A través del análisis de diez películas icónicas, el programa se pregunta cómo han envejecido, si todavía nos representan y qué explican hoy sobre la sociedad española. Cada episodio revisita títulos clave del cine español para conectar la ficción con los grandes debates colectivos: identidad, poder, corrupción, paro, violencia machista, memoria histórica, humor o transformaciones sociales. Películas que marcaron generaciones y que siguen dialogando con el presente. Con un enfoque riguroso, divulgativo y accesible, Carne de cine combina análisis cinematográfico y mirada social, con la participación de voces del periodismo, la cultura y la creación que ayudan a entender por qué estas historias siguen siendo relevantes. Un podcast para escuchar el cine español como espejo de lo que fuimos, de lo que somos y de lo que todavía estamos intentando comprender. Porque todos, de una forma u otra, somos carne de cine.

Episodes

  1. 2 HR AGO

    El Reino

    Sorogoyen explicó en esta película cómo el poder puede corromper a cualquier persona y nos hizo preguntarnos por nuestra tolerancia ante el abuso. El Reino retrata la corrupción en España desde un lugar poco habitual: no tanto la dimensión moral como la experiencia emocional y sensorial de quien cae. En este episodio de Carne de cine, María Guerra se mete en la mente del corrupto para entender el placer del poder, la inconsciencia, la angustia y la vergüenza cuando el sistema te devora. Estrenada en 2018, en plena resaca de grandes casos y con la corrupción instalada en el debate público, la película de Rodrigo Sorogoyen (guion de Isabel Peña y Rodrigo Sorogoyen) evita señalar a un partido concreto y lanza una acusación más amplia: una maquinaria que funciona por lealtades, miedo y contagio social. Esa mirada hiperrealista, sostenida por una puesta en escena asfixiante, convierte el cine español en un dispositivo para que el espectador sienta en el cuerpo la hipervigilancia y la caída del protagonista. Con la ayuda de un joven espectador que resume el argumento, y con el análisis del psicólogo Ramón Nogueras y del director de fotografía Álex de Pablo, el episodio explora conceptos clave como la disonancia cognitiva, la conformidad del grupo y el “error fundamental de atribución”: la idea de que “yo no haría eso”, hasta que la situación te empuja. Además, el periodista Rodrigo Terrasa aporta la mirada de la realidad y se pregunta qué nos pasa como sociedad para normalizar el despilfarro y la impunidad, y qué puede hacer más por cambiar conciencias: la ficción o el periodismo. Un capítulo para mirar de frente una pregunta incómoda: si el cine español te coloca dentro del corrupto, ¿llegas a identificarte con él… aunque sea por un instante? Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

    22 min
  2. 19 FEB

    Torrente, el brazo tonto de la ley

    Torrente sobrepasó todos los límites del humor. Arturo Valls y Victoria Martín se preguntan si ahora podría estrenarse una película así. Torrente, el brazo tonto de la ley fue un fenómeno popular del cine español desde su estreno en 1998: éxito de taquilla, personaje totémico y comedia que llevó al extremo la caricatura del “macho ibérico”. En este episodio de Carne de cine, María Guerra revisita la película de Santiago Segura para volver a una pregunta incómoda: ¿Torrente era una burla de los valores ultras… o también una celebración que algunos espectadores hicieron suya? El capítulo recorre la tradición del humor en España —de la censura a la televisión de los 80 y 90— para situar el contexto en el que nace Torrente, cuando todavía no existía una extrema derecha con presencia parlamentaria y el debate sobre lo políticamente correcto era otro. Hoy, con redes sociales, polarización y nuevos límites culturales, la película se mira de forma distinta. Con Victoria Martín y Arturo Valls, el episodio abre un debate sobre los límites del humor: qué chistes han quedado fuera de juego, cómo influyen la corrección política y la autocensura, y por qué una comedia puede convertirse en campo de batalla ideológico. Además, una mirada académica ayuda a entender cómo el personaje se adaptó al clima social y por qué sigue generando reacciones opuestas. Una revisión sin respuestas cerradas, pero con una idea central: el humor siempre incomoda, y el cine español también nos obliga a mirar de frente aquello de lo que nos reímos. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

    25 min

About

Carne de cine es un podcast sobre cine español presentado por la periodista y crítica María Guerra. A través del análisis de diez películas icónicas, el programa se pregunta cómo han envejecido, si todavía nos representan y qué explican hoy sobre la sociedad española. Cada episodio revisita títulos clave del cine español para conectar la ficción con los grandes debates colectivos: identidad, poder, corrupción, paro, violencia machista, memoria histórica, humor o transformaciones sociales. Películas que marcaron generaciones y que siguen dialogando con el presente. Con un enfoque riguroso, divulgativo y accesible, Carne de cine combina análisis cinematográfico y mirada social, con la participación de voces del periodismo, la cultura y la creación que ayudan a entender por qué estas historias siguen siendo relevantes. Un podcast para escuchar el cine español como espejo de lo que fuimos, de lo que somos y de lo que todavía estamos intentando comprender. Porque todos, de una forma u otra, somos carne de cine.

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