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頻道・共 3 個節目

個人日誌

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2021/07/11更新
節目回顧

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每週更新兩次
紀實

紀實

2023/04/13更新

2023/04/12

No.56 跟 Storm Xu 和姜小黑聊聊喜剧行业和播客体验

嘉宾 | 喜剧联盒国创始人 Storm Xu、嘻谈录主播姜小黑主播 | 刘飞在听完 Storm 的专场《上上》首场演出的第二天，我们围坐一块，聊了聊对喜剧行业的观察和体会，也聊了聊做播客的体验。姜小黑是我认识很厉害的播客主播，也是我学习「接梗」的对象。虽然我们背景完全不同，但对喜剧和播客有很多意外的共同认知，也是挺有意思的一次谈话。内容索引 0:29 Part 1 回顾做喜剧的峥嵘岁月当年没人觉得做单口俱乐部能赚钱对演员来说，线下的脱口秀比赛是才是牵引客观理性分析了一下徐志胜的丑 Storm 是不是承认脱口秀大会有正面帮助小黑第一次上台，就以为这是自己最后一次演出了单口喜剧演一场到底能赚多少钱每场演出，有的是消耗有的是积累 45:22 Part 2 演员的生活与创作 Storm 认知里，自己从小就是个哗众取宠的人作为演员，不要活在虚幻里，得有清晰的自我认知对世界的不理解，就是写段子的源头 63:42 Part 3 聊聊嘻谈录他们总说矩阵裂变什么的，才促成了我们做嘻谈录小黑参加的第一期，才来了 3 个观众选择聊地域话题，还是做了一些用户研究的我们在圆桌派和康熙来了之间，摇摆到了后者播客就像火锅店里听旁边一桌人侃大山请大牌嘉宾，真不如修炼常驻主播默契度 92:29 Part 4 近期的个人体验鲁豫看我的时候，是真没想到她是认识我播客能让人更立体地认识自己推荐一些播客和好作品参考《牵手失败》《一场游戏一场梦》《上上》，都是 Storm 的专场。 PodFest China ：JustPod 主办的播客界聚会活动，2021 年的 PodFest 邀请 Storm 做喜剧圆桌的嘉宾。《谐星聊天会》：单立人喜剧出品的播客节目，制作人吕东，郝雨是常驻主播之一。跟吕东和郝雨聊的那期，参见：https://www.xiaoyuzhoufm.com/episode/6153125464cb39f688d07bb2?s=eyJ1IjogIjVlNzM1Y2I4YTJmMmU1MDNjZWJkNTU2NCJ9 Sheng Wang：华裔单口喜剧演员。谷大白话：早期西方文化传播者，知名民间翻译，人称俚语字幕组大神。盖柴小姐：早期字幕组翻译者，脱口秀行业国内先驱。功夫喜剧：Kung Fu Komedy，上海单口喜剧俱乐部，创始人安迪。《今晚80后脱口秀》、《恶毒梁欢秀》：都是脱口秀类的电视综艺。尤其前者，培养出了不少专业的喜剧编剧。乔治·卡林：George Carlin，美国知名单口喜剧演员，获得不少奖项，很多人认为是最伟大的喜剧演员之一。我们现在熟知的要在违禁词出现的时候放「B」的声音，就是由他而起。 Bill Burr：美国知名喜剧演员、主持人。贝贝：知名 Rapper，以 freestyle 闻名。噗哧脱口秀：笑果文化旗下的线下喜剧演出俱乐部。六兽是单立人的签约演员，跟六兽聊的那期播客，参见：https://www.xiaoyuzhoufm.com/episode/5f2e6fee9504bbdb77270957?s=eyJ1IjogIjVlNzM1Y2I4YTJmMmU1MDNjZWJkNTU2NCJ9 石老板是单立人喜剧的创始人，跟石老板聊的那期播客，参见：https://www.xiaoyuzhoufm.com/episode/60bfb0a9f38bcf7d331bd3ef?s=eyJ1IjogIjVlNzM1Y2I4YTJmMmU1MDNjZWJkNTU2NCJ9 姜小黑提到的嘻谈录23期《听完这期，一起告别工作》：https://www.xiaoyuzhoufm.com/episode/605c4a140b938a9f7d747725?s=eyJ1IjogIjVlNzM1Y2I4YTJmMmU1MDNjZWJkNTU2NCJ9 《不理解万岁》：周奇墨的线下喜剧专场。 Storm 和姜小黑提到的很好笑的刷视频那期《短视频现状：吃播、美女、大摆锤》：https://www.xiaoyuzhoufm.com/episode/619f0ca61adca419b5f8f491?s=eyJ1IjogIjVlNzM1Y2I4YTJmMmU1MDNjZWJkNTU2NCJ9 做毛不易：出自《一年一度喜剧大赛》中《三毛保卫战》的一个梗。这个梗是石老板创造的。谢梦瑶：《人物》特稿记者。 ZZXTL：嘻谈录的一个梗，是「专注嘻谈录」的拼音首字母，已经是嘻谈录的精神 Slogan。《基本无害》：毛冬主播的一档个人播客节目。Storm 提到的那期节目《周奇墨xStorm：和两位脱口秀OG聊聊业务》：https://www.xiaoyuzhoufm.com/episode/5f63db7f83c34e85ddb514d9?s=eyJ1IjogIjVlNzM1Y2I4YTJmMmU1MDNjZWJkNTU2NCJ9 《忽左忽右》：JustPod 旗下的知名播客节目。半佛仙人：知名 B 站 up 主。跟半佛聊的那期：https://www.xiaoyuzhoufm.com/episode/60e54db4073b743020bb26e9?s=eyJ1IjogIjVlNzM1Y2I4YTJmMmU1MDNjZWJkNTU2NCJ9 《跑题大会》：潘采夫、司徒格子主播的一档播客。《杨侃|杨毅电台》：篮球评论员杨毅的一档个人播客。《揪心的玩笑与漫长的白日梦》：万能青年旅店乐队的一首歌。最后 Storm 提到的 Dave Chappelle 的专场是《The Bird Revelation》。《八十一层楼》：马三立创作的一段相声。片头：Where Are You Going (Live) - 海龟先生间奏：Guitar on Fire - Alex Fox 片尾：THE REAL FOLK BLUES - 山根麻衣欢迎在评论区留言交流。如果喜欢《三五环》，也恳请能在喜马拉雅和苹果 Podcast 留下你的宝贵好评。感谢！商务合作&问题交流，请加微信： wocaishiliufei

2023/04/12

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1 小時 51 分鐘
2020/04/20

21.播客中的东北声音

打破播客的第四面墙，发表个人的主观的播客评论。机械朗读，评论互动和阅读完整文字内容可以前往同名知乎专栏。欢迎搜索加入知乎“播客圈”。播客的归纳总结和地域分类将播客按地域划分这件事在我看来本身是挺没有意义的，包括将播客划分出北派和南派、京派和海派，然后去分析派别与派别之间的关系往事。对于这些文章，评论往好了说会说这是对中国的播客历史和地域分布的梳理；往坏了说则会说是在挑起南北的地域矛盾。我在前面的文章里按各个主题写播客，主要是因为播客节目听得多了，自然而然地在心中做一些归纳总结，总结完自己觉得蛮有趣的，就分享出来给大家一起看看。这就像看球赛看得够多、够广后，便能总结出每个球队甚至每个球员的风格特点，将他们横向比较一番，哪怕是关公战秦琼也挺有乐趣。在年纪属性上，我写过“油腻中年播客”；在主播人员配置上，我写过播客中的“铁三角”；在性别话题上，我写过女性播客是我最不喜欢的播客类型；在职业身份上，我写过单口喜剧演员做的播客和影评类播客；在内容选题上，我写过我比较喜欢有观点并且开放包容的播客，捎带写过我不太喜欢流程化生产的讲述案件和灵异故事的播客。在对播客进行归纳总结特征时，最直观也是最先想到的还是地域属性。在地域方面，我写过北京播客统治了播客届，也列过一些南方的播客，最近还写了一篇“海外中文播客”。这次要说的“播客中的东北声音”，和之前的地域划分有类似之处，但又不太一样。不一样的地方在于目前我听过的东北播客实际很少，但播客中的东北人、东北口音和东北故事却是比比皆是。所以，这次我用的是“东北声音”而不是“东北播客”或播客中的“东北派” 播客中的东北声音对于我这样的南方人来说，东北是个既熟悉又陌生的地方，熟悉在于东北在影视作品和日常生活中出现的频率远高于和它并列的“西北”、“西南”和“东南”，陌生在于我只知道它所处的地理位置但对于下属的地市甚至是三个省的了解都甚少。东北人给我的印象，早先是晚会小品和电视连续剧中的淳朴和幽默，到后来是互联网上“地图炮”产生的横和黑，再后来是视频直播、短视频带来的喊麦、社会摇和精神小伙这些更加庸俗和土味的负面印象。对于媒介形式，我从没觉得“播客”比其他形式更加高级。尽管，播客作为一种还比较小众的媒介，参与者在高学历、高薪酬和海外背景方面的比例可能确实会超过视频、直播等其他形媒介的参与者。另外，我所关注的主要是播客中大众的、日常生活化的一类，播客中讨论文化、艺术、哲学、科技等高深学科的小众垂直播客并不在我的涉猎范围之内，所以这里说的“不高级”是我个人听播客的感受，如果有人持不同意见，这完全没有问题。说过了东北人给我的印象，也说过了播客给我的印象，那么播客中的东北人又是怎么样的呢？答案是播客中的东北人比其他媒介中的给我的印象更加正面。第一个影响因素是年纪，播客中的东北人主要是80后和90后，年纪在二十多到三十多，相对其他媒介中更年轻。第二个影响因素是教育和职业背景，播客中的东北人大多都受过大学以上教育，职业主要在销售、金融、文化、广告和互联网等领域。第三个影响因素是地域分布，播客中的东北人虽然从口音和性格很容易分辨出来，但是他们中的很多人是生活在北上广等非东北的城市，依然生活在东北的反而不多。这也是我用“东北声音”而不是“东北播客”的主要原因。正如我上面说过的，东北在影视作品和日常生活中出现的频率远高于和它并列的“西北”、“西南”和“东南”地区。在播客节目中也是如此，以“东北”为话题的单期播客节目可以说是数不胜数，很多播客都聊过这个话题，不论主播是不是东北人，只要有来自东北的嘉宾或者对东北了解一些的非东北人，就能聊一期关于东北话题的节目。这类节目聊的具体内容一般就会落在东北最具代表性的几样事物上，像是搓澡、烧烤、冬天、二人转之类的。并且，随着年轻人对东北传统事物的记忆丢失以及越来越多地来到南方生活，这些讨论逐渐变成了泛泛而谈。所以，以东北为主题的播客节目往往就是聊一期，很难看到有多期节目的出现。换句话说，播客中的东北声音虽然响亮，但是内容却比较匮乏、单一。东北播客和东北声音 “友的聊”这个“友的聊”是现在“喜马拉雅”上能搜到的“友的聊”，不是老的“友的聊”。（老的“友的聊”我没听过，无法评价。友藏的新播客“NO NAME 没友名字”现在在“喜马拉雅”可以听到，但是节目是视频直播的录音，说话节奏、聊天内容和我所理解的播客都不太一样，我听了几分钟没听下去）。这个新“友的聊”是由四个30多岁的东北人一起做的，两男两女，声音和性格都有各自特点，很好区分。虽然其中有一到两位已不在东北生活了，但是东北口音，外加岁数导致的东北生活经历的积累，这个播客还是我目前听过的最纯正的东北播客之一。播客目前做了21期节目，只有两位数的关注。节目给我的感觉还不错，聊到一些有东北特色的人情世故，又有能够让我接受的年轻人的视角和观点。我从后往前听了大多数节目，总体感觉越后期的节目越好，不知道是他们的进步还是我的审美疲劳。印象最深也是最典型的是四位主播中的小仙主播，刚开始听的时候觉得她能说、嗓门大、性格外向，完全结合了东北人在性格、说话上的优势和观点正、有思考深度的优秀品质。一直往前听，听得多了，又开始觉得她有时候会为了输出自己的观点不顾其他主播的表达，为了说而说，能说的特点变成了具有攻击性的武器。后期的节目优于前期的节目，这总的来说是件好事，期待他们后面的继续更新。 “正经人”这是由几个东北90后做的播客，与上面的“友的聊”算是我知道的唯二的东北播客。播客从2020年1月开始更新，目前只有10期节目，我差不多都听过了。比较遗憾的是节目偏日常闲聊，没让我留下特别深刻的印象。不过，可以确定的是他们的教育和工作背景让他们在视野上接近大城市的年轻人，在10期节目中有一期专门批判了“土味”和东北的落后事物。期待后面能有更多节目更新，90后的东北声音在播客中仍是比较稀少的。 “大风天喜剧”这是在东北的单口喜剧播客，我在“单口喜剧遇到播客”那篇文章中介绍过。优点是主播都是东北人、谈论的事物很本土、主播的文化程度较高、节目比较风趣幽默。缺点是大部分节目都是采访“单立人”的喜剧演员，并且目前已经没有常规更新了。这个播客如果能正常更新，应该是让人了解东北的优秀渠道，也是很不错的东北播客，无法正常更新实在是很可惜。 “一言不合”北京单立人喜剧旗下的播客，也是在“单口喜剧遇到播客”那篇文章中介绍过。在他们的演员中，东北人应该是不少的，“一言不合”曾经还召集东北演员做过一期关于东北的节目。但是给我的感觉是他们的东北属性比较弱。如果不说，是不太容易从口音中认出是东北人。所以，“一言不合”的东北人虽然多，但东北声音并不大。 “屠龙学院”“屠龙学院”我在影评类播客那篇文章中介绍过，是三个影视工作者一起做的偏专业的拉片影评播客。三个主播里一个东北人、一个浙江人、一个天津人。尽管这个播客的定位是偏专业的拉片讲解，不过在拉片过程中会穿插很多八卦及调侃内容，又因为东北口音的感染性很大，所以听起来像是三个东北人在唠嗑。这可以算是东北声音在口音传播上的强力证明。 “黑熊电台”“黑熊电台”本身是个厦门的南方播客，我听得也不是很多。不过我听的几期节目都是“黑熊电台”的主理人通米和“沙茶电波”的养腿主播一起聊天。养腿主播可以从口音听出是个东北人，而他在英语、理财等领域搜集资料、深入钻研的理工科思维和互联网思维，打破了我印象中东北人做事“敷衍了事”的成见。所以听他讲述一些发生在他身上的事情还是很有意思的，这是东北声音在东北外为东北人正名的优秀案例。以上这些就是我听播客过程中听到的东北声音，如果你还知道其他优秀的东北播客或者具有东北特点的主播，欢迎留言评论告诉我。

2020/04/20

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12 分鐘
2020/01/29

5.那些油腻和可能变油腻的播客

写在前面：个人播客评论，机械朗读，完整内容贴在下面，也可以到知乎专栏阅读。 “油腻”播客的评判标准首先，看到标题千万别认为我是来批判某些播客的，我这里说的“油腻”没有贬义，部分判断标准甚至是褒义的。我用这个词更多的是形容一种状态或者给人感觉，和日常生活中所说的“油腻”有一定类似，但也有不同。我在这里把“油腻”作为一个特点，以这个标准来梳理归纳我所听的播客，不是特意列出来批判。下面来说一下，我对“油腻”播客的判断标准：第一，就和形容人“油腻”一样，播客“油腻”的重要特征也是要有中年男性，而且是有不只一个的中年男性。因为听声音实际很难准确估计一个人的年纪，根据我听播客的经验，这个标准一般是30岁以上，虽然以30岁来作为判断一个人是否是“中年男性”并不公平，但是如果把标准上调到35或40岁，那么就会遗漏掉很大一批播客制作者，毕竟播客算是比较新兴的事物，35岁以上参与的人占比已经很少。第二，“油腻”播客另一个很重要的特征是熟练，这个特征在一定程度上是个正面褒义的形容，只不过如果过于熟练就代表着可能会内容僵化和囿于固定的形式。相反，一个录制生疏甚至交流都有些尴尬的播客，即使参与者都是“中年男性”，节目也不太会让人觉得“油腻”。第三点不是必然导致“油腻”的特点，但会助推听众对符合以上两项条件的播客产生“油腻感”，那就是说北京话。正如我在上一篇文《阿坑：为什么北京人称霸了播客届和与“引力社”的一段小插曲》里写的，现在的播客有很大一部分都是北京人在做，因此“中了这一箭”的并不在少数。为什么说北京话是判断特征？原因在于北京话不论是说还是听都给人很溜很油的感觉。这不是我个人的判断，语言里本来就存在由“京”和“油”组成的一个词语“京油子”。百度上对这个词的解释是北京人的外号，叫做“京油子”。“油”的意思，本来是浮滑、轻佻。用"油"字造成的词语，大都含有此意，如"油嘴滑舌"、"油腔滑调"、"油头粉面"、"油光闪亮"等。旧指北京的不务正业、游手好闲、轻浮油滑的人，现多指谙熟北京地区人情世故，办事机灵的北京年轻人。所以说，北京人的“油腻感”是自古有之，而不是现在人捏造的。再者能做播客的北京人大多是比较能说的，说起童年都是能打能闹满是故事的“北京孩子”，我还没听说过谁在讲童年经历时说自己是那种话少爱学习的乖孩子、好学生。当然，北京话的“油”不是绝对的坏事，它也带来了一定的幽默风趣，这点大家不要忘了。那些油腻和可能变油腻的播客最终是想把油腻的和可能变油腻的两类分开写，但是最终还是决定放在一起吧，会在每个播客后写清楚所处的阶段和程度，要看仔细了。 “大内密谈” 事实上“大内密谈”的节目我听得不多，是没有什么资格评价是否油腻的。把他放在这里主要因为是我在知乎上看到有人评价“大内密探”的主理人相征油腻，这个评论也是我写这篇文章最初的想法来源。“大内密探”是个很老牌的播客节目，我没听下去的原因是聊的内容太分散并且太个人化，聊的都是主播感兴趣的，但有些是我感兴趣，有些是我不感兴趣的，我不感兴趣的往往不足以精彩到让我听下去，而这一部分节目的比例又似乎不低，所以就干脆没听了。若是以上面三条评判标准来判断，恐怕至少能占到一条半，所以就入选了。 “日谈公园” “日谈公园”是比较老牌的播客，我觉得油腻的主要是李叔和小伙子两个人对谈的节目，他们两人彼此非常熟悉，一起做节目做得又很多，后面再两人录节目就会给人一些油腻感，会有点故意客套和表演的意味。好在现在只有两人的节目已经很少，一般都是各自和其他人录节目或者两人加上其他嘉宾一起录节目。少了其中一方或者多了其他嘉宾给我的感觉就很不一样，气氛会活跃很多，笑声也没那么做作。另外，“日谈公园”目前推出了几档新的栏目，由新的主播主持，这也为节目注入了新鲜血液。所以“日谈公园”严格上不应该说他油腻。 “硬核电台” “硬核电台”的节目我也听得不多，但是他们固定的开场白我记得很清楚——“我是阿甘，我是小九，很高兴又在空中和大家见面，这是硬核电台最新一期节目”。这个开场白值得吐槽的两个点，一个是“空中”，这大概真的是无线广播年代采用的词，比“网上冲浪”更让人尴尬。另一个想吐槽的是“这是最新一期节目”，对于正常订阅收听的听众这话不用说也知道，对于收听存货节目的听众来说这话又是毫无意义，如果录了节目先放着一不小心排到了其他节目之后，所谓的最新也就不是最新了。其他播客的开头虽然也会有个开场白，但一般就是说“欢迎大家收听新节目”。另外，我印象中“硬核电台”的两位主播中似乎有一人学过曲艺，所以额外会有些和日常说话不太一样的感觉。 “三好坏男孩” “三好坏男孩”的节目我之前听过一些，但后来不怎么听了。这个播客的历史也很长，开始于2013年。他们的节目内容肯定不能说不好，经常会请不同的嘉宾来做客聊天，这些嘉宾要么有特殊的职业要么有稀奇的经历，都能说出好玩的故事，做成精彩的节目。但是问题就在于这种模式做多了，做得过于熟练，最后让我记住的都是那些嘉宾，而对几个主播的个性缺乏印象。这个不是他们一家的问题，现在不少播客都在做这种每期请一个请嘉宾说故事的节目，有些嘉宾上了这个播客后又被请去上那个播客，做播客的人不尴尬，听播客的人都尴尬了。如果要按上面说的三条判断规则，“三好坏男孩”可能是全中的。 “醉后调频” “醉后调频”开始于2017年，没有上面两个播客历史这么悠久，但是他的其他两项程度都不低。他的成员结构和“三好坏男孩”很像，都是四个以上的北京“中年男性”。区别在于不经常请嘉宾，主要是自己人聊。聊的话题和风格更加接地气或者可以说是“庸俗”，这种风格好的一方面是平易近人、没有距离、不装逼，不好的一方面是控制不好就容易让人觉得油腻。播客的名字“醉后调频”就来源于了他们边喝边聊的特点，节目是在酒局上录的，说的可能会是酒后的醉话，这也加重了一层油腻的可能性。 “引力社电台” 我在上篇文章里提到过这个播客，这是由三个南方人主持的节目。虽然不满意上面说到的第三条，但是另两条是完全满足的。烟嗓和低沉的声音，配上很有“综艺感”的互动，油腻感特别浓烈。他们的“综艺感”之前解释得还不够清楚，这里可以再说一下。“引力社”的大周和老钱都是典型的烟嗓低沉声音，声音相似得会让人分不清谁是谁。文迪的声音显得年轻一些，较好分辨。在节目，文迪的存在很像“康熙来了”里的陈汉典，大周和老钱喜欢攻击、嘲讽或者暗示文迪，这种互动方式甚至会让一些听众不满或者心疼文迪。当然，这些都是刻意安排的节目效果(可能不是节目前事先安排的而是节目过程中自发安排），不是真的霸凌。只是在我看来播客节目这么做，戏着实有点过多了，更像是中年男人油腻的恶趣味。 “能力有限电台” “能力有限电台”可以明确地说是属于不油腻，但可能变油腻的一类。这个播客成立时间还不长，所以整体都还没成熟到以上其他播客的地步，要熟练到他们的程度可能还需要一两年时间。我这里列出来是因为主播老崔和老鲁、叨导这三人组合给我的感觉很好，节目里效果很足。我将他们称为“三个老男人组合”(他们的实际年纪可能没有听声音给人的感觉那么大），这个组合现在磨合的时间还不长，但在另外两项标准上应该是基本符合的。所以这一两年时间有可能是这个组合最黄金的时期，如果他们能一直做下去的话。关于播客里的三人组合，我会在下一篇专门写一下，敬请大家关注。上面写的三条“油腻”播客判断标准可能都是无法逃脱和不可逆的。性别除非去变性，年纪只会越来越大，熟练度也会越来越高，而北京话更是不太可能改掉。想要对抗油腻，我认为最好的办法是保持独立的个性和年轻的心态，多做尝试和改变。

2020/01/29

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12 分鐘
2020/08/20

EP1.2020夏季播客封面艺术展

打破播客的第四面墙，发表个人的主观的播客评论。机械朗读，评论互动和阅读完整文字内容可以前往同名知乎专栏。欢迎搜索加入知乎“播客圈”。展出完整地址 https://zhuanlan.zhihu.com/p/187560336 前言前几天，我看“隔壁电台”的主理人叨崔整理了他的节目海报，并且印刷、裁剪了实物。受他启发，我也产生以播客中出现的图片为主题做个合集的想法。播客中使用的图片主要有播客的账号头像、播客专辑（栏目）的封面和每期节目的封面。对于大多数只有一档节目的小播客来说，前二者通常是一样的，所以下面讨论的主要是“播客的封面”和“节目的封面”两类图片。相比我在前面文章写过音乐和开场方面的细节，视觉设计对作为音频的播客而言，可以说是细节中的细节。一方面是很多播放平台对图片都无法很好地展现，如“喜马拉雅”上只有开始播放节目后才能看到节目封面的大图，再如“小宇宙”上大部分播客都是显示播客封面代替节目封面；另一方面是封面图片的制作既需要创意和技术，又耗费时间和精力，即使是一些头部的大牌播客都很难完全顾及到这一点。根据我的收听经验，能够在封面图片上下功夫的播客，大多是主播有美术、设计背景的中小播客。这样的播客，我一时间能想起的就有好几个。后来我翻关注列表，发现这类播客实际比我想得还要多得多。由此，我的想法可以继续实施下来。在大牌播客里，“大内密谈”虽然我不太常听，但是他们将照片图片加上节目期数、标题、参与者签名等信息，做成类似唱片或者电影母带的节目封面给我留下很深印象。这在大播客里是比较有追求的一个。因为播放平台对封面的不重视，尽管播客上传节目时使用高质量的图片，到节目展示时就只有质量较差的图片展示出来，这也导致我无法从节目页面直接获取到足够高质量的图片。这次展示的图片主要是我从pod.link网站上获取的。通过“喜马拉雅”托管的播客，在这个网站上显示的图片质量还不错。但是通过“荔枝”托管的播客，在这个网站上的图片质量还是很差。因为这个原因，我放弃了“怡乐电台”这样只在“荔枝”托管的播客，这是有点遗憾的。前段时间“鸡零狗碎电台”的两位主播因为双双没有抢到上海电影节的票，在朋友圈发起了“第一届鸡零狗碎电影节”，并且举办得十分成功。受之鼓舞，我决定将这次的“图片合集”升级为“封面赏析”。在整理图片的过程中，考虑到时间点和封面设计的艺术审美，最后我加上了日期和“艺术”二字，成为了“2020夏季播客封面艺术展”。展前说明以下出现的播客都是我个人听得比较多的，听得不多的没有选进来。以下展览分为两组：第一组是专业组，播客主播大多有一定美术设计背景，每个播客展示的作品包括一到两张播客封面和五张节目封面。五张节目封面是按节目日期由近到远直接选取的，这样的选取方式既免除了人工挑选的劳动，又正好符合这一季的时间限定，算是一举两得。第二组是大众组，播客主播大多没有美术设计背景，每个播客展示的作品是一张播客封面。入选标准主要是我个人感觉比较好看。温馨提示：以下图片都是以最大尺寸展示，但在实际场景中可能是以其他尺寸设计或显示的。你在浏览过程中可以尝试将图片放大或缩小后观看，可能会有另一番感受。最后声明：我本人对艺术方面的欣赏水平十分有限（除了博物馆，确实没看过所谓的展），如有不足，敬请谅解。展出完整地址 https://zhuanlan.zhihu.com/p/187560336

2020/08/20

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5 分鐘
2020/03/12

18.关于播客的播客

打破播客的第四面墙，发表个人的主观的播客评论。机械朗读，评论互动和阅读完整文字内容可以前往同名知乎专栏。欢迎搜索加入知乎“播客圈”。我在前面的文里提到过“凌晨四点”播客社区，这个论坛虽然几乎没有用户发帖，也很少有人给节目打分，活跃的只有机器人每天搬运各个播客节目更新的消息。不过，在我习惯了每天点开一次这个网站后，倒是发现了一个它的额外用处。那就是可以看到一些我没有订阅的播客节目的更新情况。“凌晨四点”对收录播客的更新消息抓取及时，另外单期的节目简介或者叫shownote搬运得也很完整，所以阅读了解陌生播客的单期节目很方便。在不知道这个网站之前，想要了解某个陌生播客某期节目的大概内容，需要在音频平台搜索播客找到节目，点开节目后才能阅读到节目简介，相当不便。即使是已经订阅的播客，如果因为标题平淡没有收听的兴趣，那便更没有点开节目去阅读简介的动力。在“凌晨四点”，用浏览帖子的方式就可以看到节目简介，这对我来说确实是个便利。 “海螺电台”的“利器x播客”计划我就是在“凌晨四点”论坛的节目更新帖上知道的。我原先没听过这个播客，从帖子的介绍里了解到这是一个采访播客制作者的节目。“海螺电台”的节目介绍写得详细工整，播客还有自己的独立网站，这让我对它有了一个不错的印象分。因为对播客这一题材感兴趣，我打算去找这个节目来听。找节目听的过程却不简单，节目介绍里没有写在哪个平台播出，我在“喜马拉雅”上搜不到，在微信上也没找到相关的公众号，后来好不容易才在“网易云音乐”上找到了这个播客。我一开始没有想到“网易云音乐”，除了这个平台我用得少，也因为据我所知“凌晨四点”上的节目信息都是从抓取自“喜马拉雅”，能有这样的例外属实是在我的意料之外。我看到的那期节目是“海螺电台”的“利器x播客”计划第二季第一期，这期节目是“海螺电台”的主理人肖恩和“无业游民”的主理人振宇的对谈。这期节目做得是很不错，两个播客主理人从“听播客的爱好”聊到“做播客的动机”再深入到“做播客的感受”和“对播客行业的看法”。唯一的缺点是节目标题和开头中陌生概念太多，又没有充分的介绍。“海螺电台”、“利器x播客”、“无业游民”，看上去像是三个播客，而实际参与聊天的只有两个人，我听的时候困惑了很久。后来，我了解到“利器x播客”是“海螺电台”的一个子栏目，它的第一季是文字形式的访谈记录，第二季才是音频形式的播客节目。“海螺电台”除了这个子栏目，还有常规节目。“利器x播客”在这个第二季第一期以外，实际上还有两期更早的播客节目，相当于是番外。一期是“海螺电台”的主理人肖恩和“维生素E”的主理人VE的对谈，可能因为访谈是VE主导，所以这期不算正式节目，是第二季的序章。另一期是肖恩和傅丰元、杨一的谈话，是对“利器x播客”第一季的总结，所以也是番外。听了这期第一季的总结节目，我才知道了“利器x播客”具体是什么。傅丰元在几年前做了《离线offline》杂志，“利器”是这个杂志旗下的一个栏目。利器是“好用的器具”的意思，“利器”栏目是主要介绍工具和方法论的栏目（我没关注过这个杂志，以上这些都是我根据他们谈话做出的推测。如果有误，欢迎纠正）。后来《离线offline》杂志停刊，“利器”栏目被保存下来，由志愿者运营。而“利器x”就和“TEDx”一样，是“利器”的思维模式和某个其他事物的结合，“利器x播客”就是以“利器”的模式研究“播客”，类似的项目还有“利器xVLOG”等等。所以，“利器x播客”的“x”读成计算符号“乘”可能更合适。不过，为了好听在节目中大部分时候都被读成英文字母x。简而言之，“利器x播客”是一个研究播客的项目，它的第二季用音频播客形式呈现出来，所以可以认为是关于播客的播客。“海螺电台”上和“利器x播客”项目有关的三期节目聊的都是播客，完全可以胜任这个称号。很多播客节目都聊过播客相关的话题，不过大多都是自己人之间聊一期，最多也就聊几期。如此成规模地与不同播客的制作者录制系列节目，我还是第一次见到。而且这三期节目给我的感受都还不错，因此这个项目的价值在我看来不容小觑。最近，“隔壁电台”也启动了和其他电台联动的“播客幕后”节目，第一期和“芥末章鱼”进行了连线交流。这个系列如果能坚持做下去，应该也能做成一个不错的“关于播客的播客”。“利器x播客”的价值，在我看来，很大程度上就体现在它已经坚持做了一季，尽管第一季主要是以文字形式记录，但项目执行者所做的工作是实打实的。正是因为“利器x播客”的成果具有价值，但肖恩他们目前的工作还存在一定的不足，所以我给肖恩写了建议反馈。我的建议主要有两条：第一条是希望包括第一季在内的文字版内容可以在更多平台分发，因为目前他们主要是在官网发布，社交平台在微博和两个国外网站有账号；第二条是建议在系列节目开头简短地介绍一下“利器x播客”项目的含义，毕竟概念太多不利理解，也不一定每个人都会和我一样回溯到历史节目去理解一个概念的含义。肖恩给我的回复是他采纳了第二条建议，但无法采纳第一条。原因具体可以见下图。我完全理解肖恩的做法，尤其是不开微信公众号的做法，我自己也是因为微信传播封闭所以没弄公众号。但是，从使用者的角度来说，不得不承认微信是覆盖面最广和使用频率最高的应用之一，平时想要什么功能服务，最先想到的可能已经不是搜百度而是搜微信公众号，并且现在微信的搜索打通了微博和网页搜索引擎，能搜索到微信以外的内容。“利器”和其他两个“利器x”计划都能搜索到微信公众号，“利器x播客”的微信小程序在搜索和分享上都很不方便。另外，我还想吐槽的一点是“海螺电台”和“利器x播客”各自有独立的网站，各个社交平台方面我没具体了解，可能也都注册了各自独立的社交平台账号。我不知道这样设置的具体原因，可能有其他考量，不好评价。就从用户的角度看，和上文说的“概念过多”一样，对于不了解的人来说认知和操作实在过于繁琐了。“利器x播客”的计划目标中有一条是制作《独立播客制作指南》小册子，如果都愿意花费时间和精力将文字印刷成书分发给需要的人，在互联网上多几个平台发布，难道不是更轻松地就让更多人看到吗？当然，这都只是我个人的想法和吐槽，我没有任何干涉他人的其他意思。

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2020/02/28

15.两大“公园”的近况和我的播客收听口味的转变

打破播客的第四面墙，发表个人的主观的播客评论。机械朗读，评论互动和阅读完整文字内容可以前往同名知乎专栏。欢迎搜索加入知乎“播客圈”。我在前面的文章里用了不少篇幅写过我听“日谈公园”和“黑水公园”这两大“公园”的经历和我对它们的评价，我有说过它们中一个是我最主要听的播客，一个是我最喜欢听的播客，我也对这两个播客节目分别有过比较严厉的批评。这篇主要是说说我看到的这两个播客的近况和最近我的播客收听的口味转变。 “日谈公园”的近况 “日谈公园”在我批评它时，我依然认为它在播客届做得很成功。直到有一天不知道在哪里看到有人说它的播放量不如从前，我打开“喜马拉雅”才意识到这个问题，近半年左右播放量下降得很明显。当然，在“网易云音乐”等其他平台，“日谈公园”的播放量还是比较平稳的，没在“喜马拉雅”下降得这么明显。这里只使用“喜马拉雅”的数据，因此可能是播客自身的问题，也可能是平台的问题，我无法给出准确结论。我只根据“喜马拉雅”的数据和自己听节目的经历说一些看法，如果有不同观点，欢迎讨论。 “日谈公园”在春节后复播的几期节目播放量不高，这个我是能预见到的。春节期间有几个大家都在关注的热门话题，这个我在之前的《阿坑：10.播客听单——春节期间收听的播客节目》中说过。后来，其他话题热度退去，全国上下一致抗疫，疫情的话题维持了很久。关注疫情的“播客温度”活动让中文播客在全网曝光了一把，给不少参与的播客带来流量和关注。但是参与较晚的播客在我看来就有点“炒冷饭”，一方面这个话题持续触动人的神经之后让人在一定程度上脱敏失去了兴趣，另一方面大家都被关在家里也确实很难聊出新鲜的内容。“日谈公园”没有参加这个活动，不过复播后的第一期节目里也差不多都在聊这个事情。这后面的几期，一期是“跟宇宙结婚”的班底聊足球，一期是对谈的新节目，最近一期是和过往一起有些重合的美国旅行经历。除了对谈新节目，其他几期对我来说都听得挺好的，尤其最近一期虽然是聊过一次的旅行线路，但是李叔发挥“傻白甜”的人设将节目氛围带动得很欢乐。不过对于其他听众，我可以想想这些节目可能会不合胃口。聊足球的这期节目下面就有很多说口音难听的评论，和代播“三角龙”那期一样，都是对主播不熟引发出问题。出乎我意料的是“日谈公园”春节前三个月左右的节目播放量平均在五万以下，而这之前的播放量一般都有十到二十万。我在这段时间一直是跟着听下来的，没有明显感觉到节目和之前有什么变化。所以，如果让我说问题根源出在哪里，我是说不出的。但是，回过头看这期间的节目，还是能够看出一些可能影响的因素，诸如：连发了几期和wework合作的商业节目以及其他商业推广节目、在主节目转发了几期新系列的节目、还有上面说到代播“三角龙电台”的节目和发了一期足球节目。这三类节目加起来恐怕能有十期，在三十期节目里站到三分之一，如果像过去一样在其他日常节目中发表可能整体影响不大，但是密度过高或许就有了影响。再说说今年“日谈公园”旗下新开启的三档新节目。“说归说”是李叔主持的访谈节目，到目前一共更新了三期，我听了前两期，第一期的嘉宾是老舅董宝石，第二期的嘉宾是香水专家庄卉家。第一期我还挺感兴趣的，因为老舅毕竟是火过一把的公众人物，而且他的想法和给公众的印象似乎不太一致，所以听他的表达会比较有意思。第两期感觉一般，我对香水没什么兴趣，嘉宾之前在节目中做客过一次，所以并不陌生。第三期的嘉宾不认识，话题又是我不懂的当代艺术，所以没有听。当然，节目都有自己的价值，不符合我的喜好不代表节目不好。另外两档新节目中，“天地无用”是3000老师主持的节目，主要聊的是动漫和日本文化，“日谈物语”是淼叔主持的节目，主要聊的是日本案件和日本文化。这两档节目我听得不多，所以不好评价。“天地无用”在春节复播后连续日更了二十多期，几乎每期聊一个影视动漫作品，不知道说得怎么样。淼叔的节目我原本是挺喜欢的，不过单独开一档新节目后，也是在聊日本，使得两档新节目都在聊日本。对我来说，偶尔听一期关于日本的节目可以长见识，但都是日本的节目就会非但消化不了反而要腻味了。当然还是那句话，我不感兴趣但其他人可能感兴趣，我丝毫没有否定这两档节目。 “黑水公园”的近况 “黑水公园”最近几期节目的播放量也有一定下降，不过没有“日谈公园”那么明显。“黑水公园”近十期的播放量只有一期超过了十万，而在这往前的节目播放量普遍在十万到三十万之间。春节复播后更新的前两期因为是远程连线录音效果不太好，这导致播放量低还好解释。春节前的几期我听了感觉都是不错的，但播放量却没超过十万，这个才是不太好解释。 “黑水公园”昨天发的最新一期节目没有再远程连线，所以录音效果回去了，不过开头加了个广告。这个广告只在“喜马拉雅”的节目里有，其他平台的节目没有。“喜马拉雅”的这期节目下面昨天显示是关闭评论，所有人都和我被拉黑一样无法评论。今天再去看，“关闭评论”的提示没有了，重新变成只有我不能评论。节目底下能看到几条留言，不过数量相和以前相比少得多。在前一天，我的推测还是因为是担心节目里有广告会收到负面评价，所以关了评论区。今天看到一些评论，所以我现在也不敢确定是平台问题还是播客的自主操作。“喜马拉雅”平台确实是存在不少问题，像评论区的回复和点赞常常要两天以后才有通知。回到“黑水公园”的这期节目，片头的广告和关闭评论区对播放量可能会有影响，现在评论区开放了，加广告的影响应该还会有。再说些题外话，这期节目我看金花在很卖力地推广，他倒是能联系上和互动交流的，我加微信加群都十分方便。我原先因为评论被拉黑，如果去找他或许可以沟通解决。我没找他的主要原因是我一直认为艾文是主理人，金花只是被邀请来的人，虽然和艾文是很好的朋友，但不是“黑水公园”的管理者。“黑水公园”在各平台的发布账号都是“赵艾文”，所以想当然地会让人觉得和这个播客的矛盾就是和这个人的矛盾，不应该麻烦其他人。况且，我的评价确实和金花以及“黑水公园”节目无关，发表的地方和评价的对象都是艾文的另一档节目。我的播客收听口味的转变我在《阿坑：2.我的2019喜马拉雅年度收听报告》写过，年初收到2019年度报告时，榜上很多节目在上一年的下半年已经不听了。所以虽然上榜，但不一定都是喜欢和推荐的播客。从去年年底到现在，我的播客选择又发生了一些变化。主要原因在于随着关注的播客数量增加和听过的节目越来越多，一些批量制作和没那么喜欢的节目需要被舍弃掉，空出时间去听真正喜欢的节目。这也是我没怎么听“日谈公园”的三档新节目的原因，如果是去年这个时候，关注的播客还比较少，我肯定是出什么听什么的。我舍弃掉的主要是灵异、案件和盘点类可以批量制作的节目，这类节目和我的生活关系不大，听不听对我没什么影响，像“跟宇宙结婚”的各类盘点节目，以前是全都会听的，现在就会选择性收听。我现在会倾向选择一些有思考的或性格气质与我接近的播客节目，不过太有思想性的和偏文化类的节目我还是无法接受。这里再插播一条“怡乐电台”的近况。“怡乐电台”原本是计划今年要在全职化和商业化上更迈出一步，在原有的“粉丝会员”基础上引进新的主播成员、调整节目结构、增加收费节目，不过年前被“喜马拉雅”下架，后来又遭遇了疫情，对他们的影响应该不小。“怡乐电台”在简介里写的是“播客青年团体”，他们的主播人数确实不少，有大约八九个人，虽然不是一起录音，但对我来说是已经很难认全了，熟悉的可能就两三个，再引进新的成员，我认为可能不太明智。调整节目结构和增加收费节目我倒昰支持的，这样可以更好地按个人喜好选择收听。像我可能就会放弃灵异、案件和女性节目，收听他们的其他节目。最后再说一下我最近比较喜欢的三个播客。“老talk消息”，我把他们在过年前的几期节目都听了，了解到这个播客其实是有一定历史的自媒体，节目比较有思想性，我个人更喜欢后面“隔离日记”的形式，前面的常规节目邀请陌生嘉宾几个人一起聊天，内容信息太过丰富，不如后面的一家之言内容完整清晰。“芥末章鱼”，前几篇就介绍过，节目的内容和风格都符合我的口味，有一定思考深度，虽然是闲聊也能学到一些东西，因为历史不断但是我才刚发现没多久，所以还有一百多期历史存货可以听，这

2020/02/28

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2020/07/25

30.新生代播客如何制造出“小爆款”

打破播客的第四面墙，发表个人的主观的播客评论。机械朗读，评论互动和阅读完整文字内容可以前往同名知乎专栏。欢迎搜索加入知乎“播客圈”。看这个标题就可以推测出，这又是一篇关于播客制作的文章。在“播客分类”写得差不多之后，“播客制作”或许要成为我的下一个话题方向。不过，我本人没有实际参与过播客节目的制作，缺少第一手的经验体会，有的只是来自听众角度的观察思考，所以这个话题到底能写多少以及内容是否有效，这些都很难给出保证。我早早地就被播客的行业大佬告诫过——票友不应干预创作，到本文已经是第三篇外行指导内行的文章，这个说法恐怕是要被坐实了。虽然我欣然接受这般告诫，但是仍想请求再容我为自己辩护两句。且不说什么行为能够算是“干预”，这话首先预设了一方是“创作者”，另一方是“票友”。在我的认知里，播客是一种连接两个人群的沟通方式，播客主通过声音向听众传递信息，听众再通过文字予以反馈。整个过程如果只有第一步，那么这件事是多么枯燥且不完整。有些大播客因为听众众多无法顾及每一条反馈以及一些音频平台上留言反馈功能的缺失，这些都会导致第二步无法实现。正是因为这些原因，我个人更加偏爱那些喜欢交流的小播客和能够留言反馈的音频平台。播客，到底是不容干预的创作，还是平等交流的沟通，这可能也是不同代际的认识差异吧。 90后、爆款和网感我以前听主流大播客比较多，主流大播客里80后是绝对主力，所以我有过一个观点——80后是播客内容输出的主力军。现在，这些大播客的地位依旧很坚挺，但是以90后、00后为主要力量的新播客如雨后春笋般地冒出来。这些新冒出来的小播客在影响力上肯定无法与大播客相提并论，但是挡不住他们数量多、活力足、势头猛。在一段时间内，我的播客关注列表里，80后播客的比例持续下降，90后播客的比例持续上升。不知不觉间，我常听的播客竟然大多数都是90后播客了。关于“90后播客”，我在前面两篇文章都讨论过。从第一篇想写播客的“代际差异”但脑海里只有模糊的概念，到第二篇能列出90后播客里比较成熟的“中生代次新播客”，再到这一篇已是向90后新生代播客学习制作经验了。我对90后播客的认识在增加，更主要的是90后播客的迅速发展。在我的观察里，我把90后播客的发展分为以下几个阶段。第一阶段：数量少，是播客领域的珍惜品种；第二阶段：数量逐渐增多，但内容还不丰富；第三阶段：数量和内容都很丰富，只是缺少具有很大影响力的代表。 90后播客现在就正处在第三阶段，下一阶段可能会出现影响力上能与80后大播客一争高下的杰出代表。但也存在另一种可能性，那就是去中心化，没有真正的大播客，只有受各自听众喜欢的中小播客。最近好几个不同的90后播客里都出现了单期播放量很高的爆款节目，这或许就是一种前兆。这些“小爆款”有一些共同特点，都是成立不久的90后播客、在“喜马拉雅”的关注量不太高、某个单集节目的播放量相比订阅量高得惊人。这些播放量来源，我能猜想到的一部分是“小宇宙”等泛用型平台上获得的播放量累积到原平台，另一部分是聊到了热门话题在“喜马拉雅”上直接受到推荐展示或者是吸引用户自发点击。还有一些我看不到的操作包括播客主在微博、微信等社交平台的宣传，以及听众听完后的分享扩散等等。要说90后播客，就要先说“小宇宙”这个播客平台。我以前对“小宇宙”的认识相当简单，它无非是一个新出的泛用型播客平台，是苹果播客的本土替代品。在后面的一段时间里，我发现在“小宇宙”上节目的播放量和播客原本的知名度并不成正比，原本很有名的大播客在“小宇宙”的数据可能会遭遇滑铁卢，有些成立不久或毫无名气的小播客反而在“小宇宙”大放异彩。对于这种现象，我以前认为这是“小宇宙”的用户数量还不多、用户人群过于单一的表现，播客明明是个花花世界，大家却在这里圈地自萌。90后播客“小爆款”的出现让我改变了这个想法。平台不一定要无所不包，单一人群只要数量足够，圈地自萌也是有很大能量。B站不就是这样起家的吗？ “小宇宙”是“即刻”推出的播客平台，平台的风格和用户属性天然偏年轻和文艺。90后播客节目在“小宇宙”上有得天独厚的主场优势。表面看是年轻人选择了“小宇宙”，实际上是“小宇宙”选择了年轻人。“小宇宙”的出现给90后播客提供了发挥的舞台，同时也为90后听众提供了交流的平台。这在一定程度上缓解了我以前的一个忧虑——播客作为一种落后的媒介方式会不会难以引起年轻一代的兴趣。这里的“年轻一代”既包括年轻的播客主，也包括年轻的播客听众。尽管已经有针对播客听众的调查报告显示，90后在播客收听人群中的比例并不低。但这样的调查数据给我的感觉总是有些苍白无力，不如节目的播放量直接、说服力。“小宇宙”的成绩表现和90后播客的“小爆款”正好填上了这块空白。除了“小宇宙”作为平台集结了一批志趣相投的年轻听众，我把这些爆款的成因更多地归为90后的网感。“网感”可以说是个前互联网时期的名词，那个时候人们把了解网络传播规律或者懂互联网营销的人称为有网感。随着网络的广泛普及，21世纪的新新人类天生是网络原住民，互联网上的运营推广也形成了更专业的方法体系，“网感”一词被提得越来越少。但即使是当下，人与人之间的网感强弱区别依旧是存在的。90后的网感大多比80后强，喜欢使用社交平台的年轻女性网感大多比男性强，我甚至觉得从微信公众号和淘宝客服里流行开的软言软语对男性从业者是极不友好的壁垒。我在前面的文章提出过“播客的真实性和节目性”作为评价播客的两个维度，只有做到真实性和节目性相均衡的节目收听体验才会好。播客的网感是影响节目能否受欢迎的另一维度，最直接的表现包括播客的定位是否清晰、节目的话题是否有意思、标题是否吸引人等等。播客制作的网感，说白了就是将播客视作一个产品，以产品经理的角度制作播客。但我之所以还是用“网感”这个笼统的说法，一方面是因为我对互联网产品开发的方法论知道得不多，另一方面是很多播客主本身也不从事这方面工作，他们能制造出爆款节目很大程度上依靠的是自己的主观判断。从另一个角度来说，由产品经理作播客主或者参与制作的播客不见得都能火，有些播客还不止一位主播是产品经理。文化传媒包含的感性与随机性和一般的产品可能还有区别。下面照旧是举例环节，我很高兴终于不用掏出祖传案例“凹凸电波”也还有其他的播客案例可供使用了。“凹凸电波”作为90后之光，已经在我前面的文章里写过好几次，虽然是90后播客，但也算是有很长历史的老播客和有很多听众的大播客。下面出现的90后播客，从成立时间和关注人数来说，都是新兴的小播客。 “路人抓马” “路人抓马”是个很特别的播客，如果不是写这篇文章有机会介绍，恐怕就要等到我写年度播客推荐时才有机会了。之所以说特别，是因为“路人抓马”的简洁对话风格在播客里很少听到，而且还是出自两个女生。风格之外，她们谈话的内容也很有意思，思维方式独特，有很多新奇的比喻，两人配合得又有默契，我愿称之为播客届的《让子弹飞》。主观感受说完后，下面是对“路人抓马”的正经介绍。这是由两个90后女生对谈的谈话播客，成立两个多月，目前一共出了12期节目，“喜马拉雅”上的关注量是一百出头，单期节目的播放量大致在四千到六千之间，播放量最多的第11期《011 一年过半，我开始接受生活的随机》播放量达到五万多。这期节目的播放量是两位主播都没想到的，这就是爆款的爆吧。要分析这期节目的成功原因可以分析出很多：形式上，随机读日记和随机定目标，非常新颖；内容上，回顾了上半年、展望了下半年；情感上，新奇有趣，又引起听众的共鸣；机遇上，受到“小宇宙”等平台的推荐......不过这些都不是我想说的，我想说的反而是第11期之后的第12期《012 播客的本质就是复读机》。从这期节目可以得到很多对我来说有用的信息，比如她们担心节目会变得不够有趣但她们对自己日常聊天的趣味性还是充满信心，这其实就是为了“有趣”的目标，主播在“真实性”和“节目性”之间挣扎的表现；再比如这期节目实际是一个音轨丢失后单独补录合成的，如果不是最后揭秘听是完全听不出来，这从侧面表明节目的语速风格有可能来自后期剪辑，现实中的对话不一定有这么干练。如此种种，很多信息对没听过这个播客的人或者听过但关注点不同的人毫无意义，对我却是非常有意思的。我原先以为这个播客一直会是

2020/07/25

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15 分鐘
2021/01/21

35.播客的真诚和表达欲

上上篇的“播客年度榜单”发表到今天，时间差不多是一个月。在这期间，榜单的入围名单即我的“喜马拉雅”追更列表里的播客，已经被更换掉了好几个。引用一句名台词形容——“就是这么无情、这么残酷、这么无理取闹”，虽然我在文章里预警过这份榜单只能代表当时我的喜好，我在过去一年的播客口味变化极大，并且很快就会继续改变。不过，这个改变速度确实是我自己都没想到的。这个期间，我在“即刻”的播客圈发过两条很能代表我心情和想法的动态。第一条动态是个人经验，如果听一档播客超过一百期或两百期，还没有和主播加上微信、交上朋友的，即使节目再喜欢也可以换了。因为你对主播的熟悉程度和主播对你一无所知的了解，双方认知差距太大了。后面为这个动态，我补充了两条评论如果社交有无效社交时间，播客也就有无效播客时间。如果在生活中能听一个人讲这么多话，都已经不是一般关系。另一条动态是关注的播客很多但想听的很少，很难说对播客节目的要求越来越高还是越来越低，目前只对真诚接地气的、聊日常生活的、不文艺不大牌不接广告的个人播客还有兴趣。如果有主播是90后、成立一年以内、关注日常生活、还没什么人听的小播客，可以推荐给我。有个评论问我为什么有这样的喜好，我的回复是听多了返璞归真吧，或者说我听播客的心态本来就是和交朋友差不多。把播客当成声音版朋友圈，大家都点赞的没什么兴趣，没什么人关注的小心情我会去评论两句。播客的真诚通过播客交朋友，除了我似乎没看到谁正式提过这个说法。对我而言，这是我听播客很重要的原因，我估计很多人说的“陪伴感”也是来源于此。有些人听播客是为了学知识，有些人是为了找同好，有些是为了找开心，有些是为了听故事，有些是为了了解某个行业的动态。这些目的我也有，但对我来说都没有社交更主要。以我自己举例，在2020年上半年疫情爆发、所有人需要居家自我隔离的时候，我半个月不出一次门持续了将近两个月，那时我每天听播客多到能有十几个小时。后来快递恢复，我买了些书看，听播客的时间才有所减少。再后面疫情缓解，但我依然是每天大部分时间都在独处，听播客和写评论文章是我与外界交流的主要方式。到了下半年，我在现实生活中认识了新朋友、逐渐有了社交活动，听播客的时间也随之下降。去年年末到今年年初这段时间，我又有些厌倦现实中的社交，所以听播客的时间又多了起来。以我的经历看，将播客作为社交方式和现实中的社交活动是此消彼长的负相关关系。这也能说明为什么很多朋友多、社交能力强的人以及做播客的主播都不太听播客。前者自不必多说，后者能找到搭档一起做播客，和搭档之间的交流自然是社交活动，而且为了做好节目，这种交流沟通势必不会少。当然，不以社交为目的听播客的不在这一讨论范围内，像很多播客主播听其他节目主要是为了了解某一事情或学习播客制作技术，这种目的下听的节目一般不会很多，时长、数量和我们这样的播客听众都没法比。出于交友目的听播客，以真诚作为评判播客的标准就变得顺理成章，没有人希望自己的朋友不真诚。比起把播客比作音频版VLOG，把播客比作声音版朋友圈，算是又一次拉低了播客的逼格，也拉近了和普通人的距离。视播客为声音版朋友圈，我对播客的很多看法就很好理解了。我不喜欢播客太过商业化，就和我不喜欢朋友圈满是微商小广告一样；我喜欢生活闲聊类播客，就和我不想在朋友圈看到商业信息一样；我倾向给新成立的小播客留言，就和我会给朋友圈不太引人关注的动态评论一样。我已经不怎么听脱口秀演员的播客也是这个原因，脱口秀的好笑和朋友聊天的好笑是两回事。脱口秀的好笑是表演段子的好笑，这给我的感觉就不是完全真诚的。关于真诚，最大的分歧可能是很多主播并不认为播客是交友的渠道，他们会认为播客和其他传播方式做自媒体别无二致。这个分歧目前来看很难弥合，不过有一类播客和我的想法比较接近，那就是成立一年以内、听众还不多的个人播客。这就是我开始只听个人播客的原因，个人播客更加真诚，更加需要听众。因为对关注列表做了调整，我最近又开始关注很多陌生播客，和去年这个时候大量关注各种播客不一样，那个时候更想让自己成为一个播客认识得多的“播客猎人”，这一年爆发出现如此之多的播客让我的这个想法成为笑谈。我现在关注陌生播客的目的，主要是想认识更多有趣的人、交更多朋友。播客的表达欲讨论播客的真诚，有一个困难的问题是，如何判断是否真诚。我总结的一条方法是看主播的表达欲是否真实。有些播客主播的表达能力很强，不论是什么聊天对象和聊天话题，都能坐而论道、侃侃而谈。这种节目你说没有内容，是有内容的；你说气氛不活跃，气氛又是活跃的；你说不够精彩，节目可能也是精彩的。但是，就是能感觉出哪里不对。我认为这就是表达欲的问题。不少大播客节目做得太多，表达欲已经没有最初强烈，听他们的节目时情绪或许还能被调动，但听完往往很难留下什么记忆。因为这个缘故，成熟的大播客大多具备一定功能性。要么是某方面的专业节目，传递专业知识和独到见解；要么是名人访谈，展示名人大咖的风采；要么是讲故事节目，给人感官刺激；要么是脱口秀，用段子逗人乐；要么是时事新闻节目，传达时事信息。真正的表达欲，我认为是一个人对某件事有过足够多思考并且思考出一些独特的想法想要与人分享的欲望。你说的话有没有经过思考、是不是真正想说，这是两个重要的问题。没有足够多思考说出的很多话说，我不认为是表达欲。人的阅历是有限的，思考更是有限的，尤其是在思考极度缺乏的当下，所以没有人拥有无限的表达欲。以前我一直倾向于认为做播客是门槛很低的事情，现在看来能否长期地观察、思考和拥有表达欲才是播客的真正门槛。我从以前将是否周更作为评价播客的严格标准，但现在我越来越能够理解、支持播客不必严格地周更。播客应该是为人提供表达的渠道，而不是人为了做播客去聊天。这同时也是我不太支持商业化的另外一个原因，对于推广的商品，人很难有真实的表达欲，除非确实使用过该商品并且留下了深刻的印象，但即使是符合这个条件，频繁地推荐也会把真诚消磨殆尽。基于表达欲，我构想过一档让现实生活中社交较少的人来表达倾诉的播客。现在的播客主播大多是很能表达的人，但是很能表达不等于很有表达欲。我所认为的很有表达欲的人，恰恰是不太有社交、找不到渠道倾诉的人，这样的人在特定环境和特定话题下会有格外强烈的表达欲，我就属于这一类人。说实话，现在的社会对这类人的关注太少了，只有声音最大的人在吸引人关注。播客也是这样，除了部分从听播客转而做播客的主播，大部分播客听众都是沉默的，沉默的大多数导致的是沉默的螺旋。由于这个设想实施起来有诸多困难，我又是个空想家，所以只是个设想。我喜欢成立一年之内的新播客，倒不是我这人喜新厌旧，真要列举是能列出好几条原因的。真诚、表达欲强是一个原因，粉丝少、交流意愿强是一个原因，没模式化、还在不断探索中是一个原因。成熟的老播客，听过或没听过都有不如新播客的地方。没听过的刚开始听，背景信息往往是收听的门槛；听过的继续听，因为太熟悉很可能会比较无趣。新播客从认识到熟悉的过程有时也会有这个问题。一个播客如果有个闪光点并且每期出现，出现了N次，那就相当于1.1的N次方。如果有个不足之处也每期出现，出现了N次，那就相当于0.9的N次方。但实际上，闪光点的边际影响是递减的，不足之处的边际影响则是递增的，在同时存在闪光点和不知之处的情况下，闪光点必须大于不足之处很多，才会在较长时间内都是正面影响。这就是模式化制作节目的坏处，虽然能够继承节目的优点，但是很难改善节目的缺点。分享两个我曾经非常喜欢但现在没那么喜欢播客，如何喜欢这里就不说乐，可以翻看前面的文章，这里只说说为什么不太喜欢了。“芥末章鱼”，年纪背景有代沟是一个原因，听得太多太熟悉了是一个原因，还有一个原因就是表达欲的问题。我印象很深的一期节目，四个主播聊“共情力”和“同情心”的异同，每个人对两个词语的理解和看法都不尽相同，在没有一个心理学或语言学的专业人士在场的情况下，硬生生争论了一期节目，谁也没能说服谁。我留言说这样的争论没多大意义，又实在没忍住在后面写了一条我对这两个词的理解。主播回复我一条为什么他的理解是对的、我的理解是错的，让我不知道要不要继续争论。“路人抓马”，语速节奏

2021/01/21

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2020/04/16

20.播客和播客平台

打破播客的第四面墙，发表个人的主观的播客评论。机械朗读，评论互动和阅读完整文字内容可以前往同名知乎专栏。欢迎搜索加入知乎“播客圈”。近期听播客的感受上篇说到过我最近听了很多播客节目。虽然主观上自己没有特别的感受，但客观来说确实是在疯狂地听播客，睡前、醒后、工作、休闲、运动，只要不太需要用到耳朵和脑子，我差不多都在听播客。我每天的播客收听时长恐怕已经接近了历史最高水平。因为这段时间大量地听播客和认识新播客，我在前面文章的观点和稍早前的一些看法感受，到今天已经有些不一样了。比如说，我在前面的文章说北京人统治了播客届，后来我就发现了越来越多的南方播客；我在前面文章里认为播客的商业化和推出收费节目是个好的趋势，但现在我已经完全不听付费节目了；我在前面文章里认为播客听众的品牌忠诚度很高、收听新播客需要很高的转移成本，但是对现在的我来说只要听一期节目能符合我口味，新播客就有很大可能可以一直听下去；前不久我还觉得播客中90后比较少，80后依然是主力军，最近我就新关注了好几个挺喜欢的90后播客。对我来说，这些“打脸”和“真香”没有什么羞于承认的，我原先的观点绝大多数都是主观判断，播客恰恰又是极其个人的东西。不仅个人到每个人都可以做播客，还个人到连“播客”本身的定义都还不太清晰。播客的个人性与真实感以前看到过有人用“真实”评价别人的文字，我不觉得这是个很正面的评价。因为不真实的虚构文学也能被写得很好，而真实的文字不一定就好。但对于播客，我认为“真实”绝对是很高的评价，至少我现在是这么认为的。和文字、视频不一样，音频特别是人的口头表达是没有那么多艺术加工成分。虽然我们不得不承认有一些人更会说话、说话更好听，配上画面他们可以是演说家、脱口秀演员、辩论选手，但去掉画面他的声音同样也会显得苍白很多，如果他说的是稿子上的内容或者是他本人不认可的话，那么只会显得更加无力。相反的是，一个不太会说话的普通人，给他自由表达的机会，让他说他想说的话，我相信他的话会比前者更加生动和有说服力。声音的真实更像是与生俱来的，除非人的思维意识进化到能够直接交流，否则这就是最直接的表达方式。 “真实”不一定就让人喜欢，但是“真实”让“有趣”具有可能性。个人制作的播客往往能比较真实，因为出于兴趣发起成立、没有太多功利的目标、聊自己想聊的话题、说自己想说的话。真实至少是对自我表达的肯定，然后是内容信息和三观品味等气质上能否契合，最后才是剪辑配乐之类的技术手法。做播客的人大多都比较健谈，健谈的人不太能把天聊死，不把天聊死就需要话题和一定的趣味，所以播客节目大多都不会太无聊，问题只是能否和听众意气相投，这是我一直持有的观点。在我听过一些关注度很低但聊得有趣的播客后，我愈发觉得主播的表演型人格和流水线化的生产可能是“真实”最大的敌人。表演型人格在视频节目中利用视觉主导，配上肢体语言可以给人情感丰富、表达欲望强烈的印象，但在只有声音的播客节目中则容易给人加戏过多、矫揉造作、不够真实的感觉。“日谈公园”的李叔和小伙子、“无聊斋”的教主、“引力社电台”的文迪在我看来就是这样。表演型人格的主播往往会在节目中频繁说出内心独白、和不存在的听众互动、爱说很多烂梗、发出程度过于强烈的大笑。虽然我在写本栏目之初想的一句口号是“打破播客的第四堵墙”，但是播客节目不能是直播、不能实时互动，主播过度地打破第四堵墙反而会让听众觉得是在表演作秀、哗众取宠。这些行为的原因中，性格因素应该占了大部分，播客主播可能天生就是这样子，日常生活中就是人来疯、自然熟。如果是在视频尤其是直播领域，这些特质绝对是极好的优点，但在播客领域却不一定。 “日谈公园”的情况或许还不太一样，还有一部分原因是李叔及小伙子两人从业太久、业务过于娴熟。业务娴熟容易导致流水线化生产，流水线化生产最终产生机构化运营。“日谈公园”已经是机构化的运营，但从结果看，其他一些成立时间不短、发展相对较成熟的播客情况更加严重。虽然这些播客还没完全机构化运营，但是在进行栏目细分后就开始流水线化生产，特别是讲悬疑案件、灵异故事和新奇职业这些类别。流水线化生产并不意味着产品不好，问题在于产量大增后第一手生产资料不足，只能求助于第二手资料，也就是这些节目需要邀请嘉宾和粉丝投稿支撑内容。邀请嘉宾还好一些，请来的嘉宾能亲自讲述故事，这种模式可能产生的负面后果是节目的亮点转移到不同的嘉宾而非在主播身上。粉丝投稿就是完全的第二或第三手资料。听主播在节目中念粉丝投稿的灵异故事，为什么不去听灵异有声小说，后者在文字描写、演播技巧和背景音乐处理上要专业得多。有些播客采用第三人称转述的方式讲述粉丝投稿的故事，这种方法我是比较认可的，相当于听众还是在听主播聊天，只不过故事是听来的。存在的问题是这种讲述方式的前期准备工作量巨大，并不适合流水线大生产。我知道“播客一下”的杨一很在意“播客”一词的定义，极力主张播客不应该被贴上个人、小众、聊天的标签。如果是他看到我的以上想法，可能又要来反对了。根据我的理解，他是想推广品牌播客、录制分离和机构化运营以达到播客的产业化。这些和我想要的“真实”不矛盾，只不过我觉得普通人凭着兴趣爱好在一起聊天更加没有负担，更容易真实表达自我。机构化运营的“故事FM”秉承“以你的声音讲述你的故事”进行第一人称的故事讲述，它的节目也很真实。在我看来，“故事FM”就是故事的类型太杂乱，像是一锅大杂烩，很难去挑选符合自己喜好的故事。如果分出不同栏目，让不同喜好的听众各取所需应该会更好。但是分出栏目后会不会出现上一段讲到的为了栏目去找故事，从而形成流水线化生产，这个就很难说。也许“故事FM”就是想做一本音频版的《故事会》，只负责收集故事，收听哪个则交给听众。播客平台的动作这几个月播客平台方面有不少动作，从“荔枝FM”在美国上市到“芒果动听”出现于视野里，再到“云听”和“小宇宙”的接连发布。比较音频平台的文章已经有很多了，我就不再写，我只从个人角度说说对几个常用平台的看法。 “荔枝FM”“荔枝FM”我以前用得还挺多的，主要是用来听“黑水公园”和“发发大王”的收费节目。上面还有很多其他播客的收费节目，我尝试过一些，因为不熟，收听的体验不太好，所以感觉有些钱花得冤了。花在”黑水公园”和“发发大王”上的钱倒是都不后悔，他们的节目是比较有保障的。只不过后来被“黑水公园”拉黑让我实在没有再花钱去听节目的心气，这种想法也传递到对其他播客的态度上，最终让我对付费节目完全失去兴趣，因为这个原因我也就很少再使用“荔枝FM”这个平台。平心而论，“荔枝FM”的收费节目帮助到了很多播客，让他们能够拥有稳定的收入，从而继续从事这个行业。但是在我不再相信付费之后，付费节目是不是个趋势在我的判断里就是个更大的疑问。另外，我还想吐槽的是“荔枝FM”的网页太简陋了，完全不是上市公司该有的样子，它的手机客户端也挺不好用的。 “小宇宙”我在知乎看到“肖宇洲”的回答后一直觉得这是一个个人团队在做播客APP，所以后来看到“小宇宙”这个名称后，我还产生过“这个人竟然可以傲娇到用名字谐音做应用”的想法。内测时，我给他们提过不少想法建议，大致是个性化推荐、鼓励用户发言和成为一个UGC社区的方三个方向，最终目标是成为播客平台中的“网易云音乐”。我当时完全不知道他们的背景和目标，这些想法全都是我自己对理想播客平台的憧憬。他们对我的建议表示了感谢，但是就没有了后续更多的接触。再后来我知道这是“即刻”的团队做的一个项目，不是个人团队，他们背后有一个大公司。那种原先播客爱好者之间的热情凉掉很多。另外，对产品的要求和预期也会完全不一样。有可能一开始就不存在“肖宇洲”这个人，他只是“小宇宙”这个项目的谐音。这也解释了为什么客服的态度总是很好，但都是在被动地解决你提出的问题。当然，这个播客APP也做出了一些独有的特色。“个性化节目推荐——独立查看节目简介和评论——把节目加入待播放列表”中的第二步，他们已经做到了。这个功能应该是在我建议前就有，只是设置的图标很不好认，在我和他们客服交流时也没人说起，是我自己后来发现的。 “喜马拉雅”“喜马拉雅”是我用得最多的平台，以前也吐槽过这个平台存在的

2020/04/16

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2020/02/08

12.当我们听播客时我们在听什么？

写在前面：个人播客评论，机械朗读，完整内容贴在下面，也可以到知乎专栏阅读。这篇文是承接在《阿坑：9.从“怡乐电台”被下架到我第二次被“黑水公园”拉黑》之后，我对“播客”这种媒体形式和这个行业的一些思考和看法，内容可能比较庞杂，我尽量把我想到的清楚地写下来。或许有人看了这篇《从...到...》觉得我是在批判谁，我在写的时候确实带有一定情绪，但是更多的还是在记录我经历和看到的几件“播客”相关的事情，并没有过多地去分析和评价。这么多天过去，我的心情已经平复。我认为我所经历和看到的这些事不是个例，是播客行业野蛮生长产生的现象。前几天，我听了“芥末章鱼”这个低调更新三年、收获二十个听众的播客对过去的总结和对未来的讨论，这也让我沿着我观察到的行业现象对“播客”这种媒体形式和这个行业继续深入思考。所以现在我作为一个听众想站在更宏观的角度谈谈对播客的看法。可能有些播客制作者会认为相对于听众，制作者更有发言权。据我了解，有一部分播客制作者平时听的播客节目并不多，甚至是除了自己的节目几乎不听其他播客节目，他们制作的节目或许很成功，但我不认为他们对整个行业的观察和判断足够准确。本文会包括以下几个部分：我对播客行业的总体看法、听众听播客听的是什么、普通播客比头部播客差在哪里、播客行业如何发展。我对播客行业的总体看法我不知道国外播客行业发展到什么程度，对于国内的播客行业，我不太乐观。虽然国内的播客数量越来越多，但是播客的受众在我看来比较有限，因此播客很可能会一直保持小众，不太可能成为大众的媒介方式。在这个信息爆炸的时代，更多人有更多理由选择长视频、短视频、视频直播等视频媒介。即使是在音频领域，也有语音直播、有声书、知识付费、语音在线游戏、听歌和在线K歌等等形式。播客在信息量上不如视频，在即时性、互动性、生动性上也都不占优势，它更像是少数怀旧的人对老式电台的怀念。如果有一天播客逆趋势大爆发，人人录播客、听播客、为播客付费，那才是一件让人匪夷所思的事情。比较好的一件事是我所知道的播客都清楚自己在做什么。他们能意识到自己是在做播客/电台，而不是在上传聊天录音，虽然不少人做播客的初衷是为了自己的表达输出。“意识到自己在做播客”这个说法可能看起来有些幼稚可笑，但是需要承认的是集体对一个行为达成共识，才能在这个基础上形成一个行业。共识是第一步。我了解到的大部分播客期待听众的反馈和与听众互动，即使是负面的评价。我关注的播客里有像“能力有限电台”这样努力上进的，也有像“芥末章鱼”这样懈怠（三年只上传一个平台获得二十个听众）但仍关注听众需求的。不过，他们的共同点都是坚持录制并且想做得更好，这是我敬配的地方，也是播客这一形式还存有希望的地方。播放平台原先是我完全不在意的一方面，一个月以前我看到有播客爱好者发起创办新的播客专用平台时，我还很不能理解。但是最近的使用体验着实让我改变了原来的想法。播客行业想要发展，一个全新的好用的播客专用平台是完全必要的基础条件。我现在使用的三个音频平台或多或少都存在一些让人烦躁的问题——“喜马拉雅”需要的实用功能很一般，不需要的其他功能过多；“荔枝”网页版找到搜索栏，移动版没有“我的订阅”；“网易云音乐”节目播放过程中闪退严重，平均听一期节目闪退能好几次。这些问题实际早就存在，使用过程中硬着头皮都能克服，但遇到时体验真的很差。播客是兴趣使然的产物，这是我认为播客行业畸形的主要原因。即使是现在的头部职业播客，大多一开始都是出于兴趣。因为出于兴趣，它不必过多在意受众的感受，而是更要让自己高兴。这个观念原本没有问题，但是在全职化和商业化后，受众不再是可有可无的东西，而是流量和“衣食父母”，独立播客时代的这个旧观念边不可行了。因为受众有限，播客全职化和商业化的比例非常低。即便如此，行业想要发展，全职化和商业化是不得不走的一条路。你可以保持你的初心，但是你不应该侵犯你的受众。这导致的问题正是那篇《从...到...》中“日谈公园”和“黑水公园”这两大“公园”做了他们觉得完全没问题但让我作为受众十分不高兴的事情。哪怕其中一件我只是目击者，和我完全没有关系，它带给我的对这个行业的失望甚至超过另一件因为“私人恩怨”造成的不愉快。头部、职业化、能盈利的成功播客都如此作为，播客行业的前途又怎么不让人担忧？当我们听播客时我们在听什么？听播客听的是什么，我不知道播客制作者们有没有想过这个问题。播客制作者们可能更关注自己说了什么，而不是听众听到什么。但如果将播客节目视为一个服务或产品，将听众视为受众或使用者，那么“听众听什么”从产品经理的角度看就是一个重要问题。关于这个问题，赵艾文在“黑水公园”里很早就给了答案——陪伴。这个答案当然是极其正确（虽然被拉黑后仍要找他陪伴（甚至是付费）是一件奇怪并讽刺的事情）。只用“陪伴”作为答案，我觉得是不够的。因为陪伴，谁都可以陪伴，为什么选择你。艾文的节目我不是全部都听，我主要听他和金花关于电影和奇人奇事的节目。我绝对承认他作为播客主理人在节目主持和播客制作等方面给节目的贡献，但是我也要坦白我在节目中听得更多的是金花的脑洞和幽默。如果要问“陪伴对象”更确切的选择标准，我认为主要是知识、快乐和新鲜的观点经历。这三点大多数时候都交叉结合在一起，为了更加细致地表达我将它们分开逐个来说。获取知识可能会被一部分人认为是选择播客的重要考量，不过我个人并不这么认为。知识性和信息性强的播客主要是历史文化类、科技类、商业类和专业影评类等，排除主播的个人魅力，这其中没有能让我感兴趣的。实际上，纯知识性的播客本身数量便不多，一个原因是受众门针对性强，另一个原因是对自身要求也高，有受众又有能力的大多去做了知识付费。播客在这方面更像是分享，而不是传授。分享可以是边边角角的知识或信息，想到什么说什么，或者挑有趣的说。传授即使不能做到包教包会，内容也要有一定系统性。知识性强的播客有一定优势，但不代表不含知识的播客就一无是处。听播客的人可能不会聚精会神地完整听取节目的全部内容，因此节目中包含过多的知识反而会成为一种劣势，容易让听众和播客断开连接。让人快乐在我看来是播客最重要的功能。每个人快乐的点都不尽相同，这也是我没用“幽默”用了“让人快乐”的原因。听幽默的人聊天或者听到搞笑的事情当然让人快乐。不过即使没有幽默的人和搞笑的事，听到有人拥有和你类似的经历，听到有人在思考你思考过的问题，听到有人说出了你想说的话，听到有人犯傻出错被你发现，听到有人比你还惨，哪怕只是听到几个人聊天聊得兴高采烈，这些都让人快乐。话说回来，能录播客的人大多都能聊，能聊的人大多都不闷，做播客、聊大天把人心情听低落好像还是挺困难的事情，就是风格和内容符不符合个人口味的问题。单口喜剧演员因为专业就是逗人笑，所以在这方面更有技巧，只不过讲段子逗人笑的技巧在聊天让人快乐上不一定都有效。如果有幽默有趣的思维，加上一些能用得上的技巧，那当然是最好的。我总认为有趣的人不用特意找选题，随便聊聊，都是让人快乐。除了知识和快乐，剩下是新鲜的观点和经历。引用“跟宇宙结婚”中的话说便是“过时且无用的知识”，也可以理解为是前两项的结合——无用但让人快乐的知识。新鲜的观点和经历无非是听众生活中接触不多的事物或者没有过的思考角度，听这些内容能给人拓宽眼界从而满足好奇心并且获得愉悦感。一个人很难拥有说不完的新鲜观点和经历，所以替代的方案是有些播客会请不同职业的嘉宾做客，还有些会选择讲灵异故事或者悬疑案件。到这都还没有问题，让我对这几类节目逐渐失去兴趣的原因在于，这类节目做得多了之后会形成套路，就和“走近科学”一样了。新奇吗？新奇。让人快乐吗？不让人快乐。普通播客比头部播客差在哪里？ “芥末章鱼”的三周年回顾节目中，他们在探讨节目未来如何改进时问了一个问题“我们比最好的播客差在哪里”。节目里的回答是“并没有差在哪里”，他们这个回答可能是在开玩笑，也可能因为懈怠自我感觉良好。但是，这个回答也正是我对这个问题的答案。很多人喜欢在评价一部作品好坏时用质量高低进行评价。我认为除非是有专业评判水平或可量化的评判标准，否则普通人很难用到客观的“质量”评价，

2020/02/08

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25 分鐘

来自一个播客fans