生活給我的詩

鴻鴻, 徐凡,Rti
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詩從生活中來，也要回到生活。詩不該只留在書頁裡，而應當遊走於街頭巷尾，與你我共同呼吸。詩是精神的養料，也是柴米油鹽，可以傾吐心靈、療癒創傷，更可以反映社會、領航時代。生活的千百種挑戰，就能激盪出千百種不同的詩，發出各自獨特的迷人聲響。 在《生活給我的詩》當中，我們將透過台灣及世界各地的詩人詩作，學習體會多元的生命經驗，同時也關注各種藝術形式與詩對話的探險。讓我們以詩作為一把鑰匙，開啟時代的密碼，理解生活的美好與缺憾，也召喚一個更理想的未來。 📌臉書粉絲專頁👉央廣華語節目粉絲團 | Facebook來信資訊郵寄地址｜臺灣104237臺北市中山區北安路55號 中央廣播電臺 華語節目 收e-mail｜17rti@rti.org.tw

  1. 6일 전

    詩人鴻鴻談 戲言的自由—平田俊子

    導演. 詩人鴻鴻 平田俊子是日本重要詩人，曾多次來台參加各地詩歌節。她的詩慧黠、清爽，在遊戲中篩除了情緒，犀利地展露對於現實的觀察與批判。在生活中她與父母關係並不和睦，也與丈夫分居，她的詩也往往以惡作劇的趣味，挑戰父權社會的積習。我們在節目中分享她對平凡的嘲諷，對生活壓抑的窺視，對影像傳播的批判，以及對黑暗命運的挑釁。 平田俊子是詩人、作家、劇作家。曾居於島根、福岡、京都等地。1990年起定居東京。詩集有《戲言的自言》（獲紫式部文學獎）、《詩七日》（獲荻原朔太郎獎）、《轉運站》（獲晚翠獎）等。另有小說集《雙人乘坐》（獲野間文藝新人獎）、劇作集《甜蜜的傷》等。平田俊子致力於詩的推廣，曾在小學館編輯《詩是什麼》教導孩童在課堂上討論詩歌。香港國際詩歌之夜曾為其編輯小冊《沒胳膊的男人》，即將在台灣出版首部中文詩集《詩七日──平田俊子詩選》。她應今年臺北詩歌節之邀，將於10月11日晚間七點半在女書店舉行新書講座。

  2. 9월 17일

    導演. 詩人鴻鴻談 縫隙之光─2025臺北詩歌節國際詩人

    導演. 詩人鴻鴻 縫隙之光─2025臺北詩歌節國際詩人加拿大詩人歌手李歐納・柯恩有一句歌詞：「萬物皆有縫隙，光才能從那裡照進來。」消解了我們對不完美人生的沮喪，對倒退世界的焦慮，這正是詩歌所能傳遞最重要的訊息。 今年十月舉行的臺北詩歌節邀約來自歐、美、亞、中東的詩人，語言更是百花齊放。本集特別介紹四位國際詩人的作品：─有翻譯加泰隆尼亞詩作的西班牙詩人、以西班牙語寫作的厄瓜多詩人、以阿拉伯語寫作的巴勒斯坦詩人，也有以粵語寫作的香港詩人。在不同語言、身份、媒介與生活形態的交織之間，所有的縫隙，正是詩得以撐開黑暗、燦放光芒的契機。

  3. 9월 10일

    導演 詩人鴻鴻與詩人陳昌遠 談《本週運勢》

    來賓：陳昌遠/詩人 詩人陳昌遠繼《工作記事》後的第二本詩集《本週運勢》，寫詩人與周邊的牽引、連結、作用、干涉，構成運勢。我們談運勢，往往是推論未來，但對陳昌遠來說，運勢是總結過去，以及觀測現在的自己。陳昌遠來到節目中，以現時記者的身份訪問詩人自己，交代《本週運勢》自十年前印刷工人時期起筆，試用星象觀念寫作，詩集開篇第一首對新生兒的臆想，推展到對雲端宇宙的觀測，以及對如何安放自己的質問。 陳昌遠，高雄小港人。曾任《中國時報》高雄印刷廠技術員，現職為《鏡週刊》人物組文字記者。曾獲楊牧詩獎、台灣文學金典獎。著有詩集《工作記事》、《本週運勢》。

  4. 9월 3일

    詩人、導演鴻鴻 談人生別氣餒—柴田豐

    導演、詩人鴻鴻 90歲才開始寫作，99歲出版第一本詩集《人生別氣餒》，100歲出版第二本詩集《百歲》。柴田豐老奶奶的寫作像是一陣微風，為所有人可能的晚年，吹來清新的氣息。 柴田奶奶的一生並不順遂。昭和44年（民國元年！）原本出生於富商之家，十歲時家道中落，開始辛苦打工維生。年輕時相親結識的丈夫，半年就離家出走，結束婚姻。三十多歲遇到小她兩歲的柴田，才再度結褵。但丈夫比她早逝，柴田奶奶的生命最後20年，都是獨居度日，由看護照顧，兒子每週來探望一次。她因腰部受傷無法跳舞之後，兒子健一建議她寫詩排遣。老奶奶於是開始提筆，每週兒子來訪時，兩人一起修改，成為母子間的一大樂事。後來投稿《產經新聞》的「早晨之詩」專欄被錄用，老奶奶興致大增，也開始贏得廣大讀者的喜愛，詩集甚至狂銷150萬冊。她的人與詩，也被拍成劇情片《人生別氣餒》。 柴田老奶奶雖已於2013年1月20日與世長辭，然而她在生命最後階段留下的這些詩，用語簡單，卻情感細膩，讀來回味無窮。我們品讀她以幽默書寫母親、丈夫、兒子的詩篇，以及對上帝的責難，帶給我們互相體諒的溫暖，以及跟不義抗爭的莫大勇氣。 詩中有許多對往事的書寫，更多是透過老年的觀點重新詮釋，深富人生智慧，這就是柴田豐詩作的魅力。

  5. 8월 27일

    詩人導演 鴻鴻 談世間女兒—零雨與羅思容

    導演 詩人鴻鴻 世間女兒─零雨與羅思容 零雨2022年的詩集《女兒》，延續向來的風格，將生命史與旅途交織為一。詩人廖育正評述：「此書引人矚目之處，在於坦率直陳家族倫理的現實，追憶過世的母親，也以多個不同的『女兒』視角，展現女性的生存掙扎，透露了對父權思維的質疑與擺脫。她在醫護現場寫生，一串串緊密相連的人倫苦果，於常情俗理的大樹上結實纍纍。」 身為女系族裔之一員，零雨以其敏銳而又冷靜自持的文字，直指世間女性生存的掙扎與其斑斑履跡。其掙扎是對父系話語的抵抗與逃脫，是對完整自我的追求和追尋。而女性同時作為生命可能的載體，母性的追索與延展，也成為詩人筆下女性自我探索的重要脈絡。於是對於母親的孺慕與懷戀，母親生命終末前後的點點滴滴，作為女兒的思索，乃至於對想像中「女兒們」（世間女子）的描摹，在詩人手中綻放為一行行的詩句。然而在母親消逝之後，詩人自己就成為了自己的母親，同時永遠是一個在尋找母親的女兒。《女兒》便是這不斷脫逃與追索的軌跡，以及無限追思的書寫。 羅思容將〈女兒〉完整的十首組詩，譜成連篇歌曲《女兒的九十九種藍——聽見零雨》。零雨的詩有許多節制的留白，羅思容則用音樂去打通脈流，用了鋼琴、吉他、大提琴、單簧管和手風琴，以及王榆鈞操刀的實驗聲響，加上思容可渾厚、可冶蕩、可深沉、可頑皮的歌喉，拉出內外世界的強大張力，組合出變化萬千的宇宙。  本集品讀《女兒》中的詩作及思容的三首歌，希望大家能從自身經驗更親近這位詩人。

  6. 8월 20일

    詩人、導演鴻鴻與旅美詩人黃岡 談女也的出擊

    來賓：黃岡/旅美詩人 黃岡可以說是當代性別越界書寫最前端的作者，也是解嚴世代的重要詩人。新出版詩集《女也》既指涉個人現實、也注目社會及批判歷史與文化，有重要代表性。詩集的主線，是黃岡書寫自己從青春期到現在的身體經驗和認同變異──原為生理女，但卻欽羨直男，擺盪在厭女和厭男之間，最終拒絕二元的性別枷鎖，成為一個自適愉悅的非二元性別者。 書寫非二元性的性別認同，有其稀有及開創性。以原始／自然意象書寫身體，也富文學質感。不但書寫個人覺醒，也對男性的世界觀、保守的宗教觀、被標籤的女性形象、乃至當代性別論述、西方人的東方觀點，提出觀察與對話。書寫服藥、健身等身體改造的真實歷程，更觸及原住民的文化議題和當前戰爭與流亡的現象，互相感通。詩作紮實有力，語言鮮活不落俗套，抒情與批判兼具，是值得深究的作品。 身在美國的黃岡，特地越洋連線受訪，自白從編輯《同在一個屋簷下──同志詩選》獲得啟發，展開身體探索的新路徑，也誦讀詩作〈百合〉〈華語酷兒 Sinophone-Queer〉及〈Discipline〉。  黃岡，1986年生，寫作的人、酷兒、研究者。著有詩集《是誰把部落切成兩半？》、《女也》；合編《同在一個屋簷下：同志詩選》。曾獲林榮三文學獎新詩首獎、時報文學獎散文評審獎、楊牧詩獎、葉紅女性詩獎。現為美國聖路易華盛頓大學中文與比較文學博士候選人。

  7. 8월 13일

    詩人、導演鴻鴻 談 「緩慢電影—沈眠、洪丹、陳李才、朱文」

    鴻鴻/導演、詩人 「緩慢電影」（Slow cinema）通常用來形容類似蔡明亮或貝拉・塔爾的電影。透過凝視時間的變動與流逝，展現人物生存的真實質地，引起觀眾的情感與心理反應，經常表達沉思、孤獨或悲傷的感受。打破觀眾追隨動作與情節的觀影習慣，也形同對傳統敘事的叛逆、對主流價值的抗拒。 詩也經常要求讀者把閱讀速度放慢、思維區間拉長，給時間以時間，越過暫時的答案或結果，凝視更悠長的變化。沈眠甫獲台北文學獎首獎的詩作〈緩慢電影〉，便把時間的緩慢與空間的拓闊合一，以宇宙的視角來詮釋生存。洪丹的〈願天下有情人終成糞土〉則以「終成」為思索路徑，為有情人鋪出歧路花園，看灰姑娘如何變成壞皇后，滄海如何變為桑田。 善於哲思的香港詩人陳李才，則以沙漏為象徵，凝視感情關係的細微變化。中國民間詩人朱文擅長用簡單的生活事件與畫面架構複雜的生命網路，他的名作〈晨歌〉，以田園詩般的筆觸，刻畫中國「低端人口」生活的殘酷現實，看似緩慢、寧靜，卻隱隱充滿日常的貧瘠與暴力。這種「緩慢」，和內容形成強大的張力，堪為「緩慢詩歌」的最佳典範。

  8. 8월 6일

    詩人 導演鴻鴻訪 詩人陳滅談 "低沉的民歌—阿藍與馬若"

    來賓：陳滅/詩人香港詩人馬若和鄧阿藍同為七〇年代重要詩人，曾合著詩集《兩種習作在交流》，筆調幽靜，卻反映了社會底層的現實，寫出屬於工人、失業者和社會邊緣的民歌。兩人曾一同出現在許鞍華電影《詩》當中，回應詩的問題。馬若說：「寫山水未必跟山水有關，寫政治未必跟政治有關。我在心為志，發言為詩，可能跟那件事是無關的，只是我用山水來寄託自己的心。」而鄧阿藍也曾說過：「當世界上，仲有這麼多弱勢嘅群眾，點可以安心寫唯美嘅詩？」 節目邀約《兩種習作在交流》的編者及詩人陳滅，闡述阿藍和馬若的詩與歌，回顧香港重要的底層書寫，理解詩與現實的關聯。 鄧阿藍，早年曾參加端風文社活動而展開寫作。1973年獲第二屆青年文學獎新詩高級組獎項，詩作曾於《70年代雙週刊》、《秋螢詩雙月刊》、《中國學生周報》、《大拇指》、《詩風》、《素葉文學》、《新穗詩刊》、《香港文學》、《星島日報》等發表，並在《工人周報》、《年青人周報》、《星島日報》等撰寫專欄。曾任職工廠工人、巴士司機，1984至1988年間兼讀澳門東亞大學公開學院文史學系課程並獲頒文學士學位。1998年出版《一首低沉的民歌》詩集。 馬若，作品見於《十人詩選》、《兩種習作在交流》，亦寫散文與小說。

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詩從生活中來，也要回到生活。詩不該只留在書頁裡，而應當遊走於街頭巷尾，與你我共同呼吸。詩是精神的養料，也是柴米油鹽，可以傾吐心靈、療癒創傷，更可以反映社會、領航時代。生活的千百種挑戰，就能激盪出千百種不同的詩，發出各自獨特的迷人聲響。 在《生活給我的詩》當中，我們將透過台灣及世界各地的詩人詩作，學習體會多元的生命經驗，同時也關注各種藝術形式與詩對話的探險。讓我們以詩作為一把鑰匙，開啟時代的密碼，理解生活的美好與缺憾，也召喚一個更理想的未來。 📌臉書粉絲專頁👉央廣華語節目粉絲團 | Facebook來信資訊郵寄地址｜臺灣104237臺北市中山區北安路55號 中央廣播電臺 華語節目 收e-mail｜17rti@rti.org.tw

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