Flow Resonante

Andrés Valencia
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TEMPORADA 4. ¡El Impacto detrás de los soundtracks! Si estás conectado con este contenido es porque te apasiona el mundo de la música y los soundtracks junto con el cine, los videojuegos y las series de TV. Hemos logrado desarrollar 3 temporadas en Colombia hablando de creatividad y su impacto, ahora iniciamos el 2025 para hablar con compositores, directores, productores y personajes del universo audiovisual alrededor de España. ¡Síguenos en Instagram, Facebook y LinkedIn! Host: Andrés Valencia Síguenos @FlowResonante Produce: @WondrewMusic @Auralsound

  1. #55 Juan Felipe Cano en primer plano

    11/04/2025 · BONUS

    #55 Juan Felipe Cano en primer plano

    El mundo audiovisual nos envuelve en dramas, comedias, thrillers, terror y ciencia ficción. Quienes estamos frente a la cuarta pared nos conectamos con las historias a través de los actores y sus universos. Sin embargo, a veces pasamos por alto a los seres humanos que están detrás, construyendo estas narrativas. 🎙️ En este episodio nos conectamos con la historia de Felipe Cano Ibáñez, un reconocido director colombiano de cine y televisión con más de 15 años de experiencia. Inició su carrera como actor en la Escuela TAI de Madrid (España), la cual le abrió camino a su evolución en Colombia como profesor de teatro, posteriormente como director de cine. Desde entonces ha ido creciendo hasta llegar a dirigir series internacionales de la talla de Medusa o María Magdalena. Más recientemente ha logrado liderar proyectos para Disney Plus, Amazon, Star Plus y Netflix. ¡Acá nos cuenta cómo! Ha sido ganador del Premio Aura 2024 a Mejor Dirección, Felipe ha construido una sólida trayectoria que incluye largometrajes como La Semilla del Silencio (2016). Ha sido galardonado con el Premio FDC, así como a 3 Premios Macondo y ha obtenido el reconocimiento a Mejor Director en el Festival Bogocine. Ha sido relevante su proceso y su historia, no solo su éxito profesional. Reconocer su vulnerabilidad y revisar su propio proceso interior le han permitido dar un salto significativo en su carrera como director. ¡ Acá empieza el episodio #55! Host: Andrés Valencia @wondrewmusic Producción Sonora: @wondrewmusic @Aural Agradecimiento especial a: Javier Hernández @javierhfoto: fotografía y vídeo. Natalia Villegas @nataliavillegas de @nhila.design: producción y diseño. VBO Madrid @vbomadrid: el espacio. Liliana Casas: guión. Música Original. Tom Bateson @saxton.uk, Florence Glen @floglen12 y Andrés Valencia @wondrewmusic Bienvenidos tus comentarios. ¡Síguenos en Instagram y LinkedIn para más contenido @FlowResonante 🎶✨ ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/flowresonante/⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠https://www.linkedin.com/company/69026286/admin/dashboard/⁠⁠⁠ Más plataformas: ⁠⁠⁠https://linktr.ee/FlowResonante⁠

    41 min
  2. #54 Las hermanas Beyron: nacidas para rodar ¡Y emprender!

    07/03/2025

    #54 Las hermanas Beyron: nacidas para rodar ¡Y emprender!

    En este episodio de El Flow Resonante, Andrés Valencia conversa con Ana y Alejandra Byron, dos hermanas cineastas que desde la adolescencia comenzaron a trazar su camino en el audiovisual. Su pasión nació a los 13 años en un curso de animación que las motivó a crear sus propios cortos y explorar el cine de manera autodidacta. Posteriormente se formaron en la ECAM, especializándose respectivamente en dirección y montaje, y combinando estudios en música, dirección de fotografía y composición. Su cortometraje Calcetines se lanza en paralelo a este episodio, consolidando su creciente trayectoria. Ana combina la dirección con la música para cine, teatro y museos —incluido el Guggenheim— y busca generar experiencias sinestésicas mediante la integración sensorial en su obra. Alejandra, por su parte, se apasiona por la dirección de fotografía y el montaje, valorando la libertad creativa que ofrecen ambas disciplinas. Ambas han trabajado en producciones para plataformas como Netflix, han estudiado en instituciones como Berklee, y desarrollan proyectos personales como Aurora Boreal o guiones inspirados en vivencias reales. También planean fundar su propia productora para impulsar sus largometrajes. La complicidad entre las hermanas es evidente: se complementan en casi todo, aunque reconocen diferencias, como la afinidad de Ana por el sonido —que Alejandra delega sin reparos—. Su historia es un testimonio de disciplina, creatividad y complicidad familiar, y una inspiración para quienes buscan alinear pasión y profesión en el mundo audiovisual. Grabado en @olivos82. www.olivos82.com Créditos:  Realización audiovisual: David Sepúlveda Producción Ejecutiva: Liliana Casas.  Consultor de video: Camilo Forero Música Original. Tom Bateson @saxton.uk, Florence Glen @floglen12 y Andrés Valencia @wondrewmusic Bienvenidos tus comentarios. ¡Síguenos en Instagram y LinkedIn para más contenido @FlowResonante 🎶✨ ⁠⁠https://www.instagram.com/flowresonante/⁠⁠ ⁠⁠https://www.linkedin.com/company/69026286/admin/dashboard/⁠⁠ Más plataformas: ⁠⁠https://linktr.ee/FlowResonante⁠

    20 min
  3. #53 Paty Carrera. Claves y secretos de la supervisión musical

    03/27/2025

    #53 Paty Carrera. Claves y secretos de la supervisión musical

    Patricia "Paty" Carrera ha desempeñado un papel clave en la supervisión musical y la gestión de licencias para producciones audiovisuales de alto nivel llegando a plataformas de renombre como Netflix, Amazon, Disney y HBO. Adicionalmente Paty es la presidenta la Asociación de Supervisión Musical de Habla Hispana, organización que busca mejorar la educación sobre derechos musicales y fortalecer la relación entre supervisores y otros actores del sector.​⁠ www.supervisionmusical.org⁠ 🎙️ En el episodio de hoy, Patricia nos sumerge en el fascinante mundo de la supervisión musical en cine y televisión. Nos cuenta cómo una sola canción puede transformar por completo el impacto de una escena y cómo productores, directores e incluso actores influyen en la elección musical. Además, revela el secreto detrás de los artistas que generan ingresos por sincronizaciones sin ser propiamente de renombre, también nos habla de la creciente demanda de música latina en bandas sonoras y los detalles que buscan los supervisores para licenciar música. Si eres compositor y estás buscando llevar tu música a una producción audiovisual, este episodio es para ti. ¡Dale play y descubre cómo lograrlo! 🎬🎵🔥 Links de Patricia Carrera: Patricia Carrera LinkedIn https://www.instagram.com/patycarreram/ Conceptos claves: Etnomusicología: Disciplina académica que estudia la música en su contexto cultural y social. ​ Musicólogos: Profesionales dedicados al estudio científico de la música, incluyendo sus bases físicas, historia y relación con la sociedad. Peritos Musicales: Expertos que determinan aspectos como plagios y formas musicales, colaborando frecuentemente con productoras y artistas. ​ Musicalizadores: Especialistas responsables de seleccionar y coordinar la música en producciones audiovisuales para crear la atmósfera deseada.​ María Félix: Conocida como "La Doña", fue una de las actrices más emblemáticas de la Época de Oro del cine mexicano. Agustín Lara: Renombrado compositor mexicano, famoso por canciones como "María Bonita", dedicada a María Félix. ​ Jorge Negrete: Cantante y actor mexicano, apodado "El Charro Cantor", y esposo de María Félix. ​ ISRC (International Standard Recording Code): Código internacional de identificación para grabaciones de sonido y videos musicales.​ ISWC (International Standard Musical Work Code): Código internacional para la identificación de obras musicales.​ FIM (Feria Internacional de la Música): Evento clave en la industria musical que reúne a profesionales del sector. Tema de apertura y cierre: Tom Bateson @saxton.uk, Florence Glen @floglen12 y Andrés Valencia @wondrewmusic Música Original. Andrés Valencia @wondrewmusic Bienvenidos tus comentarios. ¡Síguenos en Instagram y LinkedIn para más contenido @FlowResonante 🎶✨ ⁠⁠https://www.instagram.com/flowresonante/⁠⁠ ⁠⁠https://www.linkedin.com/company/69026286/admin/dashboard/⁠⁠ Más plataformas: ⁠⁠https://linktr.ee/FlowResonante⁠

    33 min
  4. #52. Manel Santisteban ¡Un compositor fuera de serie!

    02/14/2025

    #52. Manel Santisteban ¡Un compositor fuera de serie!

    Detrás de algunas de las series de TV más icónicas del audiovisual español hay un lenguaje sonoro que las hace reconocibles al instante. Manel Santisteban ha sido el responsable de darles identidad musical a títulos como Los Serrano, Un Paso Adelante, Vis a Vis y La Casa de Papel (entre muchas otras), marcando generaciones con sus composiciones. Con más de 45 años de trayectoria ha encontrado oportunidad para colaborar con icónicas bandas como Mecano, con quienes trabajó haciendo arreglos para temas como Mujer Contra Mujer o Hijo de la Luna. También ha colaborado con artistas de renombre como Montserrat Caballé, para quien realizó una versión orquestal de Hijo de la Luna junto a la English Chamber Orchestra en Londres. En el ámbito del cine y la televisión, ha tejido relaciones creativas con reconocidos directores y productores como Álex Pina (La Casa de Papel, Vis a Vis), Fernando González Molina (Tres Metros Sobre el Cielo, Tengo Ganas de Ti) y Carlos Therón (Fuga de Cerebros 2), adaptando su lenguaje musical a las necesidades narrativas de cada proyecto. Su capacidad para trabajar en equipo le ha llevado a compartir composición con otros grandes músicos del audiovisual, como Iván M. Lacámara, con quien ha coescrito la música de varias de sus producciones más destacadas. En este episodio exploramos su trayectoria y su forma de abordar la música para la pantalla. ¿Cómo se comunica con los directores a la hora de crear? ¿Qué estilo sonoro está predominando en la industria? ¿Cómo distribuyen los roles a la hora de escribir música junto a otros compositores? Manel, con la humildad y generosidad que lo caracterizan, comparte anécdotas de su carrera desde sus inicios en el jazz hasta las más profundas reflexiones sobre la evolución de la industria y los desafíos de componer para producciones con impacto internacional. Además, abordamos un tema que le preocupa profundamente: el impacto de la inteligencia artificial en la música. ¿Es una herramienta o una amenaza? ¿Cómo afectará la creatividad y el rol del compositor en el futuro del audiovisual? Manel nos brinda su visión sobre esta revolución tecnológica y lo que podría significar para los creadores de música en los próximos años. Más allá de los acordes y las armonías, la música en el audiovisual es una construcción emocional, un hilo invisible que guía al espectador a una tercera dimensión. ¿Cuánto de lo que sentimos viendo una serie es mérito de su banda sonora? En esta charla, descubrimos cómo se moldea el sonido de una ficción y el poder que tiene para perdurar en nuestra memoria. 🎧 Dale play y sumérgete en el universo sonoro de Manel Santisteban en El Flow Resonante. Links referenciados:  Mickey_Mousing https://en.wikipedia.org/wiki/Mickey_Mousing Hispavox https://es.wikipedia.org/wiki/Hispavox La Movida Madrileña https://es.wikipedia.org/wiki/Movida_madrile%C3%B1a Emilio Aragón https://emilioaragon.com/sobre-mi/ La Decada Prodigiosa https://ladecadaprodigiosa.es/ Mecano https://es.wikipedia.org/wiki/Mecano_(banda) Ivan Martínez https://www.ivanmlacamara.com/IvanMLacamara/Home.html SGAE https://www.sgae.es/ MUSIMAGEN https://musimagen.com/ ECSA  https://composeralliance.org/ LUIS IVARS https://luisivars.com/ Música Original. Tom Bateson @saxton.uk, Florence Glen @floglen12 y Andrés Valencia @wondrewmusic Bienvenidos tus comentarios. ¡Síguenos en Instagram y LinkedIn para más contenido @FlowResonante 🎶✨ ⁠https://www.instagram.com/flowresonante/⁠ ⁠https://www.linkedin.com/company/69026286/admin/dashboard/⁠ Más plataformas: ⁠https://linktr.ee/FlowResonante⁠

    39 min
  5. #51. Veinticinco años de Musimagen: creando redes y futuros sonoros

    01/22/2025

    #51. Veinticinco años de Musimagen: creando redes y futuros sonoros

    ¡Bienvenidos a la cuarta temporada: El impacto detrás de los soundtracks! Episodio 51 En este episodio inaugural, nos sentamos a conversar con Ana Vásquez Silva y Mónica Menéndez Aguado, compositoras y líderes de Musimagen, la asociación de compositores de música para el audiovisual de España, en la que ocupan los cargos de presidenta y vicepresidenta. Durante nuestra charla, hablamos acerca de los 25 años de historia de Musimagen y de cómo la asociación ha evolucionado para convertirse en un punto de encuentro fundamental para los creadores musicales del ámbito audiovisual. Nos contaron cómo su misión de proteger los derechos laborales y de propiedad intelectual de los compositores ha estado acompañada de un fuerte impulso por fomentar la colaboración, visibilizar el talento y construir redes de apoyo. Discutimos el papel que han jugado las alianzas estratégicas con organizaciones clave como SGAE (Sociedad General de Autores y Editores), ECSA (European Composer and Songwriter Alliance) o ALIANZA AUDIOVISUAL, las cuales han ayudado a fortalecer a la asociación. Analizamos los retos actuales que enfrenta la profesión, el impacto del crecimiento de las grandes plataformas de contenido audiovisual y los avances en inteligencia artificial y cómo estos factores están transformando el panorama actual. Por supuesto, no podíamos dejar de comentar los planes para celebrar los ¡25 años de Musimagen con un evento especial para celebrar las bodas de plata! Ocasión para reflexionar sobre lo logrado y mirar hacia el futuro con nuevas metas. Links asociados al podcast: Música y Composición Musimagen - Asociación de compositores de música para el audiovisual Canal de Spotify - Playlist de Musimagen🤝 Alianzas y Comunidad Creativa ECSA - European Composer and Songwriter Alliance Alianza Audiovisual🎥 Contexto y Transformaciones de la Industria Huelga del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos (2023) - Wikipedia Evolución de la Producción de Largometrajes en España - Statista Música Original. Tom Bateson @saxton.uk, Florence Glen @floglen12 y Andrés Valencia @wondrewmusic Bienvenidos tus comentarios. ¡Síguenos en Instagram y LinkedIn para más contenido @FlowResonante 🎶✨ https://www.instagram.com/flowresonante/ https://www.linkedin.com/company/69026286/admin/dashboard/ Más plataformas: https://linktr.ee/FlowResonante

    43 min
  6. #50. Alejandro Marín. ¡Música, activismo y los conciertos del futuro!

    07/25/2021

    #50. Alejandro Marín. ¡Música, activismo y los conciertos del futuro!

    Episodio #50. Entrevista con Alejandro Marín,  @TheMusicPimp Locutor, periodista, traductor, discjockey, editor, producto, coleccionista de vinilos y podcaster. Inició su carrera a los 11 años en Veracruz Estéreo (Manizales) y tras más de dos décadas como ¨fan profesional¨ se ha consagrado como uno de los analistas culturales más renombrados de la radio en Colombia. Ha formado parte de los equipos periodísticos de Radioaktiva, VIVAFM, Caracol Radio, La W, CityTV, Canal13, ha trabajado para Universal Music Group en Colombia, Perú, Ecuador y Venezuela, colabora activamente con El Tiempo y El Espectador, es en la actualidad el director de la X, 103.9.  En este episodio Alejandro nos comparte acerca los inicios de su trayectoria profesional. También analizaremos la música como medio de expresión de los movimientos sociales a lo largo de las últimas décadas hasta el presente y debatiremos acerca de las oportunidades y desafíos que tiene la música en vivo a partir de la post pandemia. Pasado, presente y futuro. Imperdible!  Nos pueden seguir en @flowresonante y @wondrewmusic.  Comparte si resuenas! Agradecimiento especial a @cerveceriasudaca   https://cerveceriasudaca.com/

    49 min
  7. #49. Juan Pablo Aschner. ¡Marcando el beat del cambio!

    06/22/2021

    #49. Juan Pablo Aschner. ¡Marcando el beat del cambio!

    Episodio #49. Entrevista con Juan Pablo Aschner.  Decano Fundador y Profesor Titular de la Facultad de Creación de la Universidad del Rosario. Arquitecto, Magíster en Arquitectura y PhD en Arte y Arquitectura. Codirector y coautor de la galardonada película: Euritmia; Autor/Coautor de seis libros y de numerosos artículos y capítulos de libros publicados. Cuenta con amplia experiencia en el desarrollo de proyectos creativos en arte, cine, música; así como en diseño participativo con comunidades y diseño arquitectónico. Hoy hablaremos de creatividad, sostenibilidad, educación y arte. Esto es Flow Resonante. Resonemos desde nuevas frecuencias. Nos pueden seguir en @flowresonante y @wondrewmusic. Comparte si resuenas!

    35 min
  8. #48. Eurídice Cabañes. ¿Es posible cambiar las reglas del JUEGO?

    05/20/2021

    #48. Eurídice Cabañes. ¿Es posible cambiar las reglas del JUEGO?

    Episodio #48. Entrevista con Eurídice Cabañes. Directora y Co-fundadora de ARSGAMES, organización internacional con más de 12 años de experiencia centrada en el VIDEOJUEGO como herramienta de transformación social. Eurídice es Doctora en Filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid Cum Laude Mención Internacional con la tesis titulada “La Tecnología en las fronteras”. Ha dado más de 100 conferencias en Asia, Europa, Australia, Norteamérica y Latinoamérica y cuenta con más de 50 publicaciones entre las que cabe destacar el libro “El aprendizaje en juego”. Es actualmente profesora en el Máster de Diseño Tecnopedagógico (e-learning) en la Universidad Isabel I de Castilla. Ha sido fundadora y directora de la Fábrica Digital El Rule, actual laboratorio de tecnologías, de la Secretaría de Cultura de la CDMX, parte del equipo curatorial en TransitioMX_06 y asesora y colaboradora con el Centro Multimedia del CENART, comisaria de la exposición “Videojuegos: los dos lados de la pantalla” de Fundación Telefónica 2019. Hoy hablaremos de algunas de las posibilidades que nos brindan los videojuegos como herramientas de transformación en la actualidad. Esto es Flow Resonante. La música, el cine y los videojuegos para encontrarnos en medio de las diferencias. Resonemos desde nuevas frecuencias. Nos pueden seguir en @flowresonante y @wondrewmusic. Comparte si resuenas! Artículos relacionados:  El País Fundación Telefónica https://arsgames.net/recursos/zona-gaming/ https://www.dev.org.es/es/publicaciones/libro-blanco-dev-2019 http://www.audiogames.arsgames.net/ http://playlab.arsgames.net/es/ https://arsgames.net/identidades-en-juego/ https://arsgames.net/recursos/videojuegos-radicales/

    37 min
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