Le interviste di RecDistrikt

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In questo show troverete le interviste che facciamo ai tecnici del mondo cinematografico, principalmente Direttori della Fotografia, Registi, Case di produzione, Colorist, Rental, Film Commission e molti altri ancora. Se lavori in questo settore o se ci vuoi entrare, ascoltare queste testimonianze sarà sicuramente utile :)

  1. 04/24/2020

    Mauro Fiore | Linguaggio, tecnica e stile - Gli esordi, la carriera e l'Oscar per Avatar

    È stato un grande onore poter intervistare Mauro Fiore, siamo scesi sul set dove stava girando le ultime scene di Security, un lungometraggio diretto da Peter Chelsom e prodotto da Vision Distribution e Indiana Production. Ecco di cosa abbiamo parlato: 00:11 cosa cerchi durante i provini di un’ottica 01:31 un esempio concreto 02:25 ottiche perfette Vs ottiche con difetti 02:42 la tazza dell’imperatore 03:09 relazione tra scelte tecniche e stile 04:48 in base a cosa scelgono te per un progetto 06:03 la relazione con il Regista 06:58 la MDP per Avatar 08:15 il tuo intervento su Avatar 09:21 quando hai sviluppato la competenza sugli effetti speciali 10:44 cosa è successo dopo aver vinto l’Oscar 12:09 la sperimentazione 15:09 il digitale e la sua estetica 16:12 differenze tra lavorare in USA e in Italia 18:17 lavorare in Marocco 18:54 in base a cosa scegli un collaboratore 19:22 i film indipendenti 20:19 consigli per le nuove leve 21:32 dopo la scuola come ti sei mosso? 23:34 gli esordi con Schindler's List 24:04 c’è qualcosa che ti spaventa sul set? 26:01 sul set sei uno che si arrabbia? 27:07 ogni giorno ci dobbiamo divertire 27:51 lavori per addizione o sottrazione? 28:52 io voglio utilizzare il sole 29:22 usi mai gli specchi? 29:42 il CRLS 30:58 come cambierà il mestiere di Cinematographer nei prossimi anni 32:01 stai in camera? 33:18 relazione con la scenografia 33:47 il Trinity sul set e Junior Lucano 36:20 da ora membro di AIC https://www.recdistrikt.com/post/mauro-fiore-linguaggio-tecnica-e-stile-gli-esordi-la-carriera-e-l-oscar-per-avatar

    Mauro Fiore | Linguaggio, tecnica e stile - Gli esordi, la carriera e l'Oscar per Avatar
  2. 04/24/2020

    Il mercato cinematografico: comprare e vendere film, distribuzione in sala e VOD

    https://www.recdistrikt.com/post/il-mercato-cinematografico-comprare-e-vendere-film-distribuzione-in-sala-e-vod Con grande piacere condividiamo con voi questa chiacchierata con Ugo Di Tullio, un esperto di mercato e distribuzione cinematografica attualmente consulente finanziario per il Cinema presso GEA - Green Entertainment Act. Ugo di Tullio è stato Presidente, ininterrottamente dal gennaio 2001 al 31 dicembre 2009, della Fondazione Mediateca Regionale Toscana Film Commission, l'ente preposto a tutte le politiche del cinema e al supporto delle produzioni cinematografiche. Abbiamo incontrato Ugo a un evento di PR Ne Abbiamo, di Gerardo Capozzi e Massimo Bolla, in cui ha fatto un intervento dove ha raccontato uno spaccato del cinema che ci ha molto incuriosito. Ha citato ad esempio la battuta di Aurelio De Laurentis sui cinepanettoni, dove spiegava che con i proventi di un cinepanettone lui poteva realizzare altri film che avrebbero avuto meno fortuna al botteghino ma con uno spessore diverso. Da allora abbiamo aspettato il momento più opportuno per incontrarlo a Roma e intervistarlo. Il mondo del cinema è in grande fermento, si evolve a ritmi spaventosi e comprendere le sue dinamiche è sempre più complesso. Dialogare con persone preparate come Ugo è determinante per riuscire a orientarsi. Noi che cerchiamo di andare verso l'autoproduzione di lungometraggi indipendenti e siamo molto interessati a questo genere di argomenti, così poco trattati e di difficile reperibilità. Su questo argomento abbiamo anche avuto modo di fare due chiacchiere con l'attuale Presidente della TORINO Film Commission Paolo Manera. Ecco di cosa abbiamo parlato: 00:11 la battuta di Aurelio De Laurentis sui cinepanettoni 01:27 Boldi e De Sica Vs Checco Zalone 03:05 Zalone porta la gente al cinema 05:10 Film per le sale e VOD 06:10 finanziamenti al cinema italiano 07:05 MIBACT e iter per i finanziamenti 08:10 il grande problema dei finanziamenti 09:34 le regioni 10:16 il livellamento 10:39 Virzì “ci state costringendo a fare le cartoline” 13:35 tra meritocrazia e commerciabilità 15:10 il mestiere di Ugo di Tullio 16:24 come vincere un bando 18:01 fondi per il cinema, maestranze e ridistribuzione sul territorio 19:07 attività formativa 19:28 la Berlinale 22:06 cosa cercano i produttori 22:57 i produttori illuminati 25:12 i film già prodotti e la prevendita 27:24 Netflix a Roma 28:03 Netflix e il Flat Parioli 29:02 il mio mestiere non è fare il regista 29:46 il futuro della sala cinematografica 33:13 le piattaforme, le sale, gli attori, gli Oscar 36:00 le sale come luogo di aggregazione 37:50 a cosa è dovuto il calo di pubblico 40:14 per la Ferragni 7€ di biglietto li spendono 40:55 fenomeni di YouTube in sala non funzionano Il lungometraggio che abbiamo coprodotto insieme al Regista Ciro Sorrentino, Time Perspectives (poi diventato TIME LOOP), è un primo tentativo per inserirsi in un mercato alternativo e sconosciuto.

    Il mercato cinematografico: comprare e vendere film, distribuzione in sala e VOD
  3. 04/24/2020

    Flat Parioli: post produzione, Netflix e nuove competenze per i DoP

    https://www.recdistrikt.com/post/flat-parioli-post-produzione-netflix-e-nuove-competenze-per-i-dop Siamo contenti di poter pubblicare questa intervista a Pierpaolo Marcelli, Operation Manager dello studio di post produzione Flat Parioli. Il Flat Parioli è Post Partner Program di Netflix e Dolby Vision Certified Facility. Sono una realtà giovane nata da un gruppo di tecnici provenienti dalla Technicolor. Pierpaolo è stato molto generoso perché ci ha concesso due orette del suo tempo per mostrarci gli spazi del Flat Parioli, per raccontarci le dinamiche principali della sua attività e per registrare questa chiacchierata. Quando siamo entrati nella sala dove si colorano i film per il cinema è stato proprio come entrare in un luogo sacro, dove hanno accesso solo i tecnici più importanti. Paolo Carnera, Michele D’Attanasio, Davide Manca, Gianfilippo Corticelli, sono tutti nomi che passano dal Flat Parioli per dare le ultime indicazioni prima di finalizzare i progetti. Il ruolo del Flat Parioli è determinante e per un Cinematographer conoscere le dinamiche interne dei flussi di post produzione è un grande vantaggio. Ecco di cosa abbiamo parlato: 00:12 intro 00:35 il percorso di Pierpaolo Marcelli - Operation Manager 01:00 la Technicolor 01:26 dalle ceneri della Tecnicolor a una nuova società 02:10 chiude Technicolor, cambia un’epoca 03:16 la conservazione tra pellicola e digitale 04:03 si è abbassata la soglia di ingresso 05:05 c’è una grande confusione tecnica 06:00 la coservazione e migrazione tecnologica: gli LTO 09:23 Walter Volpatto e la color sulla pellicola 10:22 il montaggio della pellicola 12:03 la modalità di fruizione 13:09 le scelte degli Autori della Fotografia ieri e oggi 13:41 Storaro e la leggenda della calibrazione delle TV casalinghe 14:30 un contenitore flessibile e intelligente 15:47 l’HDR e il problema per i Cinematographer 16:18 la pre visualizzazione sul set 18:05 nuove competenze per i Cinematographer 19:47 l’evento di Kinoflo su come i sensori interpretano la luce LED 20:49 verranno premiati i Cinematographer più preparati 21:55 il “minuto al giorno” non esiste più 23:36 preferenze sui file nel flusso di lavoro 25:42 le nuove generazioni di MDP 26:42 la voglia di sperimentare 28:02 la difficoltà per i giovani autori di chiedere riunioni di pre produzione 28:24 sono i distributori a decidere 29:16 Netflix e le sue linee guida 31:02 Netflix vigila su camere, ottiche e LUT sin dall’inizio 32:18 precauzioni facile da adottare 33:49 tutto cambia molto velocemente, serve tanta umiltà e studio costante 34:44 la differenza tra Eizo e Flanders Scientific 37:42 sui Flanders Scientific 37:56 i costi sulle sessioni di color 39:08 export e color per il cinema 40:15 come cambierà il mestiere dell’Autore della Fotografia nei prossimi 5 anni

    Flat Parioli: post produzione, Netflix e nuove competenze per i DoP
  4. 04/24/2020

    YouNuts | Regia di videoclip di successo

    https://www.recdistrikt.com/post/intervista-al-duo-di-registi-younuts-regia-di-videoclip-di-successo Pubblichiamo con piacere questa chiacchierata registrata qualche mese fa, con il duo di Registi Antonio Usbergo e Niccolò Celaia. Li abbiamo incontrati al Microsalon di Roma l’anno scorso e da allora abbiamo cercato di trovare una buona occasione per girare questo video. Inizialmente il progetto era più ambizioso e volevamo usare il Bolt, ma alla fine abbiamo voluto dare priorità al contenuto. Siamo stati ospiti nel loro studio e sono riusciti a ritagliarsi un’oretta per rispondere alle nostre domande. Seguiamo il loro percorso di crescita da alcuni anni e nel panorama italiano si distinguono per la loro originalità e forza creativa. Non ci sono grandi segreti dietro al loro successo, due ragazzi che arrivano dalla strada con chili di talento, gusto e determinazione. Videoclip dopo videoclip stanno arrivando sempre più vicino alla meta più ambita: il cinema. Abbiamo spesso a che fare con chi sta iniziando a lavorare in ambito video e raccogliamo tante opinione figlie di luoghi comuni e frustrazione. I YouNuts per noi dimostrano quanto il proprio talento e determinazione permettano di realizzare i propri sogni. Ragazzi, avete tutta la nostra ammirazione! Forse riusciremo a coinvolgere Antonio e Niccolò in un progetto speciale. Ecco di cosa abbiamo parlato: 00:11 errori scolastici 00:41 arriviamo dalla strada 01:16 su Riccardo Chemello 02:02 andiamo verso il cinema 02:37 cosa è cambiato dagli inizi 04:57 grandi aspettative e poco budget 08:57 l’approccio ai grandi nomi della musica 11:39 sulle location 13:01 versatilità creativa 14:27 il doversi superare ogni volta 16:38 il corto per Jovanotti e le critiche su LVDUMV 20:41 dalla GH5 all’Alexa Mini 22:50 stare in camera o acting 23:45 quanta improvvisazione c’è sui vostri set 25:00 progetti privati 28:07 la relazione con il cinematographer 32:53 il sogno nel cassetto 34:04 l’intervista di Monty con Accorsi 37:38 acting 38:24 il party pre shooting 39:42 incazzarsi sul set 40:24 la crew 40:59 pregiudizi 42:48 il rapporto con i follower

    YouNuts | Regia di videoclip di successo
  5. 11/14/2019

    Paolo Carnera - il nostro mestiere è rischiare

    È un vero piacere poter condividere questa chiacchierata con Paolo Carnera. Lo abbiamo incontrato per la prima volta al Microsalon di Roma di due anni fa, da allora abbiamo provato a inviare messaggi e a organizzare un incontro ma tali erano i suoi impegni lavorativi che non si è mai riuscito. Un giorno è successo che andando a conoscere Massimo Proietti di Panalight, Paolo stava facendo dei provini su ottiche e camere, e ne abbiamo approfittato per richiedere nuovamente un appuntamento per l'intervista. Da lì a breve sarebbe partito per l'India quindi siamo scesi a Roma dopo pochi giorni e ci ha ospitato per una birra. Aiuta il nostro progetto: https://www.produzionidalbasso.com/pr... Seguono gli argomenti che abbiamo trattato: 00:00:01 intro 00:00:36 l’incontro da Panalight 00:01:05 i provini di camere e ottiche 00:01:34 provini per il film “White Tiger” di Ramin Bahrani 00:01:55 99 homes di Ramin Bahrani 00:02:00 Man push cart di Ramin Bahrani 00:02:01 Chop Shop di Ramin Bahrani 00:02:05 Goodby Solo di Ramin Bahrani 00:02:12 la lista tecnica per “White Tiger” 00:02:54 la LF Mini 00:03:43 ho testato la Venice 00:03:53 il 4K commerciale e del risultato 00:04:57 profondità colore, toni di grigio, comportamento sensore 00:05:34 la Venice ha buone caratteristiche 00:06:04 ho portato ai limiti l’Alexa 00:06:46 la proposta di Massimo Proietti 00:07:13 le Master Prime e il digitale con Gomorra 00:08:13 la situazione sulla pellicola 00:08:44 Gomorra e gli Ultra Prime 00:09:02 Suburra, i Master Prime, f 1.3 e grandi focus puller 00:10:14 Lussuria: seduzione e tradimento con la Fotografia di Rodrigo Prieto https://www.youtube.com/watch?v=V1aQ0... 00:11:54 secondo Les Zellan il LF tra 10 anni non coprirà più del 20% delle produzioni 00:12:51 adesso comandano le piattaforme 00:13:29 adesso abbiamo la possibilità di essere visti in tutto il mondo 00:13:44 perché si è arrivati al LF: 2 motivi 00:15:01 la richiesta del mercato 00:15:20 il cinema solitario di casa propria 00:15:48 finalmente ci sono i film in lingua 00:17:13 Gomorra è stato una rottura 00:17:58 per i doppiatori sarà una bella sfida nei prossimi anni 00:18:30 con Gomorra hai “rischiato di più” 00:18:59 gli autori della fotografia di oggi sono “abituati a vedere” 00:19:55 D’Attanasio diceva nell’intervista che con la pellicola il DoP era come un Demiurgo 00:21:00 ho sempre apprezzato la sincerità 00:21:49 parlando di “Sangue Vivo” 00:22:29 con il digitale “è più facile rischiare” 00:23:48 su Romanzo Criminale girato tutto a mano 00:24:22 è sempre una scommessa “stupire” 00:25:27 dal rischiare a essere coerenti con il racconto 00:26:17 l’importanza delle immagini evocative 00:26: 34 arte classica, antica, contemporanea e tanto cinema 00:27:03 innegabilmente racconto qualcosa di me quando faccio un film 00:29:00 ti spiego con degli esempi cosa intendo per “rischio” 00:29:13 delegare il meno possibile ai VFX 00:30:36 il rischio più grande 00:31:32 faccio anche cose che non mi piacciono e anche film che non mi piacciono 00:32:13 ti arrabbi più spesso sul set? 00:34:05 I focus puller sono dei mostri con quello che fanno 00:34:36 I focus puller vanno a istinto o con gli strumenti? 00:35:06 la violenza di alcune scene ti arriva oppure no? 00:36:18 il vero dramma di Gomorra 00:37:02 uno sguardo amorevole e i personaggi di Gomorra 00:40:11 dovevo emozionarmi 00:41:08 in Gomorra raccontiamo un’umanità senza morale 00:41:37 il mio approccio alla scena e all’ambiente in Gomorra 00:42:32 illuminare l’ambiente almeno all’80% aiuta tutti a fare un lavoro migliore 00:44:07 rubo dalla realtà per amplificarla 00:47:47 il cinema italiano: Sorrentino, Garrone, Crialese 00:48:04 il cinema di Edoardo De Angelis e la fotografia di Ferran Paredes Rubio 00:48:55 Dampyr e Chemello: bisogna rischiare 00:50:26 adesso si possono produrre film con meno budget: si e no 00:52:02 è giusto fare un cinema a bassissimo costo da cui attingere 00:52:27 la terra dell’abbastanza, RAI ha rischiato e ha fatto bene 00:53:24 e poi serve più budget per combattere a livello internazionale 00:53:51 non puoi fare un colossal senza budget 00:54:19 come vedi il cinema da qui a 10 anni 00:54:57 il 3D è morto 00:55:26 il futuro è la qualità della narrazione 00:56:10 quando vedo un film di Roger Deakins 00:56:41 Uccellacci e uccellini 00:57:09 dobbiamo essere trasversalmente colti 00:57:54 su Antonioni: la lentezza e il silenzio 00:59:42 noi lavoriamo tra la forma d’arte e l’intrattenimento -------- Intervento di Paolo Carnera al Microsalon: https://www.youtube.com/watch?v=SVtz5... -------- 99 homes di Ramin Bahrani: https://www.youtube.com/watch?v=Vh0pi... Man push cart: https://www.youtube.com/watch?v=weDMI... Chop Shop: https://www.youtube.com/watch?v=ZFwDs... Goodby Solo: mhttps://www.youtube.com/watch?v=U5IGC... -------- https://www.recdistrikt.com

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