Hoe Maak Je Het?

Philip Fokker / FOKKER HQ

De Podcast die makers drie keer dezelfde vraag stelt: Hoe Maak Je Het? - maar waar je drie verschillende antwoorden krijgt. Want in Hoe Maak Je Het vertellen makers hoe het op dit moment met hen gaat, hoe ze doen wat ze doen en hoe ze gelukkig en succesvol geworden zijn in wat ze doen. Verhalen van een bonte verzameling individuen die allemaal, of ze nu fotograaf, auteur, ondernemer, politicus of kunstenaar zijn, een ding gemeen hebben: ze bouwen aan iets, aan een oeuvre, een betere samenleving of een onderneming. Dus laat je inspireren en volg en luister Hoe Maak Je Het!

  1. #56 met Anil Wagemans van Another Brewing Company

    May 13

    #56 met Anil Wagemans van Another Brewing Company

    Voor aflevering 56 schoof schrijver én mede-eigenaar van Another Brewing Company Anil Wagemans aan. Samen met zijn goede vriend Lucas richtte hij in 2025 ABC op - een craftbiermerk met niet alleen opvallende smaken, maar ook een compleet eigen universum eromheen. 🍻 🎙️ Anil vertelt openhartig over hoe het is om vanaf nul een biermerk op te bouwen: van recepten en branding tot sales, distributie en de eerste verkooppunten in Amsterdam. Inmiddels lanceerde ABC al twee bieren — MightyMout en Hoppy Hydra — die je onder andere kunt drinken bij bruin café De Doelen, Café Gilde, FC Hyena, Thirsty Bierbaum en Bar Joost. Op 6 juni 2026 organiseert ABC samen met Vega-kok Bob Hartley een bijzondere food/beer pairing bij Café Gilde, waarbij ieder gerecht wordt gecombineerd met een anderbier. En op 16 juni volgt nog een feestelijke avond bijCraft & Draft om de lancering van hun nieuwe biertje te vieren: de West Coast Cold Ale 🥳Maar deze aflevering gaat over meer dan alleen bier. Waar bioloog Lucas verantwoordelijk is voor de smaken en het brouwproces, houdt Anil zich bezig met het verhaal achter het merk. Zijn liefde voor storytelling begon ooit bij film, maar inmiddels werkt hij — geïnspireerd door het black metal album Kentucky van Panopticon — aan zijn Engelstalige romandebuut. - Zelfs de bieren van ABC maken deel uit van een groter verhaal: een dystopische bieroorlog vol kleurrijke personages, chaos en humor. Want hoe serieus het brouwen ook is, bier drinken moet vooral leuk blijven. Een aflevering over ondernemen, creativiteit, vriendschap, storytelling en de passie achter een onafhankelijk biermerk. 🍺

    18 min
  2. #55 met bedenker én maker van tentoonstellingen Harry Hoek

    Apr 15

    #55 met bedenker én maker van tentoonstellingen Harry Hoek

    Voor aflevering 55 gingen we langs bij bedenker en maker van tentoonstellingen, Harry Hoek van M&H Expo. Op dit moment is zijn reizende tentoonstellingRedesign Rietveld te zien (t.m. 31 mei '26) in ABC Architectuurcentrum Haarlem. Hij woont sinds kort in de stad, na jaren in Rotterdam te hebben gewerkt. Haarlem is een heerlijke plek om te wonen, en in het bijzonder het nabijgelegen 't Wed, eenmeertje waar hij zo nu en dan in de ochtend zwemt. Op dit moment is Henk aan het nadenken over hoe hij de huidige tentoonstellingverder kan laten reizen, dus zoekt hij instellingen die ruimte hebben om de vitrinekasten met op Rietveld geïnspireerde ontwerpen te kunnen plaatsen. De tentoonstelling Verticale Steden - die bestaat uit ruim 100 modellen van hoge gebouwen - is ook een reizende expositie die hij heeft samengesteld. Deze toonde hij kort geleden op de school waar zijn dochter werkt. Dat plaatsen van kleinere tentoonstellingen, die ook educatief interessant zijn, is iets waar nu ook zijn focus op ligt, meer dan in het ontwikkelen van nieuwe tentoonstellingen. Want dat heeft hij in het verleden veelvuldig gedaan. Proeftuin voor deze exposities was voor Harryaltijd het gebouw van zijn werkgever: de Openbare Bibliotheek in Rotterdam, waar hij jarenlang op de afdeling Kunst en Architectuur werkte. Zijn eerstetentoonstelling daar was er een over het speelgoed Meccano. Dit was zo'n succes dat hij besloot om tentoonstellingen te gaan maken voor de bieb met als thema 'the non-sophisticated arts', zoals hij dat zelf noemt. Van alles kwam er in die jaren voorbij; poppenhuizen, miniatuurkermissen, Barbie en Chinese vliegers (zie de foto). Die tentoonstellingen gingen ook reizen, want het was eigenlijk zonde om een expositie waar zoveel tijd in zat, af te breken en op te ruimen. Na de introductie van de eerste plastic meubelen, die Harry vreselijk vond, maakte hij - op schaal 1 op 3 - een tentoonstelling over Rietveldmeubelen. Ook legde hij een gigantische verzameling Zwarte Beertjes-pockets met Dick Bruna-omslagen aan, een tentoonstelling die nog door Azië is gereisd. En dan het volgende project: papieren vliegtuigjes, waarvoor hij een jaar lang heeft zitten vouwen. Een tentoonstelling over klerenhangers? Harry heeft hem gemaakt. Hij verzamelt trouwens zelf alleen 'vernuftig opvouwbare voorwerpen'. 'Doe iedere dag wat met iets waar je passie ligt', dat is Harry's belangrijkste tip voor makers.

    18 min
  3. #54 met Farida Sedoc

    Feb 16

    #54 met Farida Sedoc

    Voor deze aflevering zijn we te gast in de studio van Farida Sedoc. Op het moment van de opname zat Farida met eenonbestemd gevoel: Hoe moet je je voelen als de wereld een grote bende is? Leven in een 'shockcultuur', hoe ga je om met al die input?    In plaats van het nieuws kijkt ze veel naar filmpjes van haar 'virtuele vrienden'. Ze somt een aantal van haar zorgen op: een aaneenrijging van absurditeiten die ook op de lachspieren werkt, zo bizar is de actuele situatie in de wereld. Maar gelukkig gaat het persoonlijk wél goed, vertelt ze.   Er loopt een tentoonstelling van haar in het Stedelijk Museum in Amsterdam, 'Social Capital' die bestaat uit drie gigantische groepsportretten. Ook is zij actief bij het AGA LAB, een werkplaats waar mensen die grafisch werk maken terecht kunnen. Het lab, dat al jaren een belangrijke plek inneemt in de Amsterdamse culturele wereld, zag de gemeentelijke subsidie verdwijnen, dus het was een roerig jaar voor de plek die wordt gerund door en voorkunstenaars. Maar...het AGA LAB blijft open! Dus heeft zij nu meer tijd om dingen te gaan maken. Hoe dat maakproces eruit ziet? Door te schrijven zet zij haar gedachten op een rij: wat wil ze praktisch doen? En waarwil zij inhoudelijk over nadenken? Farida vertelt over haar maakproces en de onderwerpen die in het verschiet liggen. Haar virtuele vrienden blijken niet alleen troost te bieden maar ook te inspireren. Momenteel verdiept zij zich inorganisatie en gemeenschappen. Want, wat is dat nou eigenlijk? Het geluk schuilt voor haar in te kunnen doen wat ze wil doen. Een kort antwoord, maar in de uitzending gaat Farida daar een stuk dieper op in...

    25 min
  4. #52 met Pieter Kamp, mede-eigenaar van vintage speelgoedwinkel De Toy Boys

    11/06/2025

    #52 met Pieter Kamp, mede-eigenaar van vintage speelgoedwinkel De Toy Boys

    In deze aflevering Pieter Kamp, samen met Michel van Staveren mede-eigenaar van vintage speelgoedwinkel De Toy Boys in Haarlem. Pieter vertelt hoe de winkel, na een carrière inde film- en televisiewereld, is ontstaan uit pure liefhebberij. Van een 'leuk vitrinekastje' naar een winkel met magazijn, wat ooit begon als hobby werd op een gegeven moment handel. En toen belde speelgoedfabrikant Hasbro - dit nieuwtjeis een primeur, want Pieter en Michel hadden jarenlang zwijgplicht - met de mededeling dat zij gingen verhuizen. Of de mannen van De Toy Boys niet de zolder wilden leeghalen, want weggooien was zonde. Uiteraard werd een busje gehuurd en deze fantastische partij ingeladen. De Toy Boys opereren inmiddels vanuit en winkelpand in de Haarlemse Gierstraat en reizen de wereld over, op zoek naar vintage speelgoed. Pieter zegt het mooi: 'En opeens denk je dan: dit is wat ik wilde worden, kennelijk'. Maar het is ook gewoon ondernemen en hard werken. Op de dag van de opname is Pieter de hele dag in de weer geweest om items te catalogiseren en te fotograferen voor de website. Speelgoed wordt ook uit elkaar gehaald voor de onderdelen om andere sets compleet te maken. Dit jaar staan er nog een reis naar Hong Kong en Japan op het programma waar Pieter weer een aantal parels hoopt te scoren. Want in vintage speelgoed-land doen veel verhalen de ronde over de heilige graal, Pieter vertelt over een aantal zeldzame items die hij is tegengekomen de laatste tien jaar. Een aflevering over per ongeluk je passie vinden en een inkijkje in de fascinerende wereld van het (vintage) speelgoed verzamelen.

    14 min
  5. #51 met Irma Boom, Zij maakt boeken en zet galerie EENWERK voort, opgericht door haar man Julius Vermeulen, die te gast was in aflevering 2

    10/16/2025

    #51 met Irma Boom, Zij maakt boeken en zet galerie EENWERK voort, opgericht door haar man Julius Vermeulen, die te gast was in aflevering 2

    Irma vertelt over de opening van de meest recente tentoonstelling, met een werk van Alex da Corte, getiteld BAM! BAM! BAM!  De expositie is een samenwerking met Sadie Coles HQ, in het kader van EENWERK HELLO. Dit is een nieuw initiatief, onderdeel van de vier tentoonstellingen die jaarlijks gemaakt worden, waarin Irma een werk wil tonen in coöperatie met een internationale galerie.  Zij vertelt dat Julius' grote kracht als galerist was om bezoekers te blijven verbazen. Grote namen en onbekende namen wisselden elkaar af in de 48 tentoonstellingen die hij in zeven jaar samenstelde. Door zijn keuzes creëerde hij een verrassend diagram met uitschieters, aldus Irma. Ter ere van Julius maakte zij dit voorjaar de tentoonstelling 'I'm still here', een uitspraak die hij deed op zijn laatste dag. Het ene werk (naast poëzie van zijn ouders en foto's) dat werd getoond waren twee klokken die in het begin dezelfde tijd aangeven maar steeds meer uit elkaar gaan lopen. 'Perfect Lovers' heet dit werk van Felix Gonzales Torres, waarbij de klokken uiteraard Julius en Irma symboliseerden. Naast het runnen van galerie EENWERK is Irma vooral boekenmaker. Het pand van EENWERK en Irma Boom Office lopen in elkaar over. Op dit moment werkt ze aan verschillende boeken; voor Tilda Swinton, voor een tentoonstelling in Eye, voor Steve McQueen en voor Nick Cave.  Irma ontwerpt voor Het Rijksmuseum en ze werkt nu aan een boek en tentoonstelling voor het Japanse Muji in Tokyo. Werken doet zij het liefst 's nachts, in absolute stilte. Die concentratie is nodig, want elk boek is anders, zij werkt niet routineus. Een proces waarin zij telkens weer opgaat en waar zij in deze aflevering uitgebreid over vertelt. Een aflevering over analoog werken, intuïtie en over een maakproces als zoektocht waarvan je niet weet waar het zal eindigen. Althans, aan het einde ligt daar altijd 'dat ding', in Irma's woorden. Dat boek, die ene unieke publicatie. Mooi of lelijk, dat maakt niet uit, want het komt van binnenuit.

    35 min
  6. #50 met visueel ontwerper en animator Cristina Garcia Martin

    07/09/2025

    #50 met visueel ontwerper en animator Cristina Garcia Martin

    In deze aflevering, visueel ontwerper enanimator Cristina Garcia Martin. Ze vertelt over haar eerste crowdfund campagne voor een bijzonder project met animaties van haar hand, gebaseerd op de fresco's van Giotto (di Bondone), die inmiddels succesvol is afgesloten!De opname vond plaats in het Wereldmuseum in Amsterdam, in de keuken van de semipermanentetentoonstelling 'Raad van de Raaf', waar Cristina een groot aantal tekeningen en animaties voor leverde. Een doe-tentoonstelling voor klimaathelden, waar kinderen vanaf 6 'ideeën kunnen verzamelen voor een betere wereld'. Cristina werkt vooral met de hand, maar daarna kost het nog vele uren op de computer om het met de hand getekende werk te transformeren in een animatie die toch een analoge uitstraling heeft. Ze vertelt verder over animaties voor een concert van Brahms, gecombineerd met een vertelling, voor een voorstelling in onder meer het Amerikaanse Philadelphia. Cristina heeft sowieso veel verschillende opdrachtgevers, zoals een landgoed hotel en een wijnmaker. Een van haar favoriete opdrachten waren de animaties voor het klassieke sprookje Peter en de Wolf, voor een app van het Concertgebouw Orkest met digitale uitgeverij Follow a Muse, waarvoor zij ook een prijs ontving: De gouden apenstaart, toegekend door een kinderjury voor digitale producten. Naast animaties maakt zij ook af en toe illustraties, zoals voor Het Parool en voor een aantal boeken met Micha Wertheim. Een boek heeft een andere levensduur dan een animatie of een ander vluchtig medium, aldus Cristina. Een van haar eerste opdrachtgevers was, naastde VPRO, uitgeverij Plint, waarvoor zij verschillende illustraties maakte van dieren. Het dierenrijk, flora en fauna, dat zijn onderwerpen waar zij erg graag mee werkt en veel plezier uithaalt. Veel mensen waren ook onder de indruk van de animaties die zij maakte voor Maartje Duin; een ode aan Duin's vader, die sterrenwachter was en al jong Alzheimer kreeg. Gelukkig wordt zij van dingen maken, dagelijks kleine uitdagingen aangaan die niet verder reiken dan haar tekentafel en die lukken. Ga als mens de uitdaging aan, verleg steeds een beetje je grens en het gevoel dat volgt na zo een succesmoment, is waar Cristina gelukkig van wordt. En is tevens en mooie levensles voor iedereen natuurlijk! Benieuwd naar het werk van Cristina? Surf dan snel naar allthingsmoving.com voor een ware schatkamer aan illustraties en animaties en een overzicht vanhaar vele projecten.

    18 min
  7. #49 met stand up comedian Mino van Nassau van Comedy City

    06/16/2025

    #49 met stand up comedian Mino van Nassau van Comedy City

    In deze aflevering stand up comedian (én clubeigenaar) Mino van Nassau. Opgenomen vlak voor een show in de zaal van Dudok in het centrum van Den Haag, waar zijn Comedy City gevestigd is.Mino snakt heel erg naar de zon, en die scheen tijdens de opnamen, begin mei, gelukkig een aantal dagen fel. Hij draaide een zwaar seizoen met een aantal shows achter elkaar met zijn Comedy City (comedycity.nl), de éérste echte comedyclub van Den Haag en wellicht de grappigste van Nederland als je van rauw ongecensureerd humor houdt. Mino vertelt dat hij iemand is die heel veel zaken leuk en interessant vindt maar na een succes weer iets anders wil proberen. Bij comedy had hij echter al snel het gevoel: dit wordt mijn eindbestemming. Het is geen makkelijke wereld, de artiestenwereld. Er komt, behalve talent, veel bij kijken, legt hij uit. Niet alleen het publiek moet je leuk vinden maar de grote theaters, de televisiewereld en dat soort 'eilandjes' moeten je ook de ruimte en tijd gunnen om je ding te kunnen doen. Met een knipoog vertelt hij dat hij 'nu echt zijn graf heeft gegraven' als het op een kans bij het grote publiek aankomt, omdat hij een eigen comedy club is begonnen. En dat is lastig, want of je speelt of je runt een club, is de ietwat oubollige gedachte in het wereldje.En dat terwijl hij toch al een tijdje bezig is en in de afgelopen jaren op verschillende internationale podia heeft gestaan. Nederland is en cabaret-land, met vooral cabaretpubliek, vertelt Van Nassau. Dus toen hij dat merkte bij zijn eerste poging als stand up comedian, besloot hij dat het grote succes waarschijnlijk niet voor hem in Nederland was weggelegd. Maar niet voor lang. Want na een avond bij de Comedy Club in Amsterdam dacht hij: 'Wacht even, sorry, is dit grappig? Dit kan ik beter'. Dus begon hij nieuwe grappen te schrijven en veel te oefenen om een solide act in elkaar te draaien. Hij deed mee aan de internationale wedstrijd, The Funniest Person in the World. Hij kwam steeds verder in deze wedstrijd, waardoor hij een uitnodiging ontving van de bedenker van Funniest Person in the World, om in zijn club in Los Angeles te komen spelen. En daar stond hij dan opeens, in clubs samen met Kevin Hart en Steve 'O'. Mino kreeg de kans om in de VS te blijven maar was ook een vader met een gezin en jonge kinderen in Nederland én eigenaar van een goed lopende sportschool, dus besloot hij dat avontuur niet aan te gaan. Terug in Nederland werd hij weer geconfronteerd met het feit dat het in ons land belangrijk is dat mensen je mogen. En 'dat is het probleem met Mino. Hij is niet likable maar wel funny', zegt hij daar zelf over. Dat was het moment waarop hij besloot een eigen club te beginnen. Toch geeft hij toe dat diep in zijn hart hij erkenning wil krijgen voor zijn eigen stand up. En zo zijn er meer; ijzersterke comedians die het toch niet redden. Dat is het laatste puzzelstukje voor hem op dit moment, terwijl hij zijn eigen club runt, om te kijken hoe hij tóch die volgende stap naar het grote publiek kan maken. Op deze zeldzame momenten, waarop hij het even zwaar heeft, denkt hij vaak: wacht even, enjoy the ride. Want als je succes behaalt, weet hij uit ervaring, wil je weer verder naar het volgende succesmomentje. Geniet van wat je doet in plaats van je te verheugen op de eindbestemming. En de zon. De zon maakt hem, naast natuurlijk zijn familie, écht gelukkig. Dus het was fijn dat de temperatuur iets daalde een dag voor de opname, anders had dit gesprek wellicht niet eens plaatsgevonden...

    13 min

About

De Podcast die makers drie keer dezelfde vraag stelt: Hoe Maak Je Het? - maar waar je drie verschillende antwoorden krijgt. Want in Hoe Maak Je Het vertellen makers hoe het op dit moment met hen gaat, hoe ze doen wat ze doen en hoe ze gelukkig en succesvol geworden zijn in wat ze doen. Verhalen van een bonte verzameling individuen die allemaal, of ze nu fotograaf, auteur, ondernemer, politicus of kunstenaar zijn, een ding gemeen hebben: ze bouwen aan iets, aan een oeuvre, een betere samenleving of een onderneming. Dus laat je inspireren en volg en luister Hoe Maak Je Het!

You Might Also Like