聲擊工作室

聲擊工作室 Sound Attack

0.0 (0)
Arts
Updated Semimonthly

聲擊工作室，保存台灣演奏家最美好的時刻。透過藝術家與藝術行政者的對話，藉由數位錄音前製與後製鍊萃人類最寶貴的無形文化資產—音樂，紀錄演奏的當下與所帶來的永恆感動。 -- Hosting provided by SoundOn

10/27/2024

張雅淳—月琴唸歌音樂人專訪—《老仙婆遊天庭》錄音記事

張雅淳出生於台北，畢業於國立臺灣藝術大學電影學系，於2014年開始從事表演與創作。自小就受父母影響，喜愛台語歌謠與歌仔戲，並對世界民謠與音樂充滿興趣。曾學習南管、唸歌，師從唸歌國寶楊秀卿。作品以月琴民謠與新創唸歌為主。月琴民謠作品以旅行與生活中的感觸見聞為題材，觀察與體悟人生，化為歌謠。2017年為電影《血觀音》主題曲〈滿樹翠碧〉作詞、線上遊戲《打鬼》片尾曲〈星月無邊〉作詞人，作品〈開往花蓮的火車〉入選2019南面而歌、〈偷食魚〉入選公視台語台2023年「咱的歌：台語囡仔歌」。2020年發行首張專輯《我住在一個島上》。近年來致力於新創唸歌本的創作，希望帶大家一同進入生動感人的唸歌世界。新創唸歌作品有：《老仙婆遊天庭》、《陳年年玄遇記：大稻埕霞海城隍廟篇》、《陳年年玄遇記：新莊地藏庵篇》、《忠心伴姐小金珠》等。 ▲樂曲介紹《老仙婆遊天庭》人間有一位老阿婆，一生中唸歌勸世，廣收學生，其功勞也感動了上天。老阿婆過世後，天上的瑤池金母就派一位仙女來接老阿婆去到天上，參與蟠桃會來唸歌同樂。老阿婆一路上跟著仙女經過各種難關，包括南天門前齊天大聖的考驗，並和仙女趣味鬥嘴，最後終於來到宴會廳，被一位聰明伶俐的小仙女領進門。最後老阿婆遊歷了蟠桃會的盛況，並在金母面前獻唱，得到金母娘娘與眾仙的讚許，可以許下自己的心願，老阿婆許願祝福了自己的親友與學生，並許願祝福臺灣。「唸歌」是臺灣傳統表演藝術，以月琴等樂器伴奏彈唱，將精彩故事以音聲ㄎ展現給聽眾。其中「口白歌仔」為唸歌國寶楊秀卿所開創，以一人一琴就扮演不同的角色，展開情節。曲調的使用上也不拘傳統，不只有江湖調、七字仔等歌仔調，也靈活使用流行歌謠曲調。這本《老仙婆遊天庭》為楊秀卿弟子張雅淳所創作，除了承襲以上特點，也使用自己創作的曲調加入唸歌中。本篇唸歌為《老仙婆遊天庭》為選段，展現老阿婆的機智和樂觀，以及唸歌以聲音及音樂表現故事的趣味。且聽這位走江湖多年的老阿婆，到了天庭度過那些難關，又會發生什麼趣事吧。 -- Hosting provided by SoundOn

10 min
10/25/2024

大提琴家劉聖文專訪—《巴哈: 大提琴無伴奏組曲No.2》錄音記事

劉聖文/大提琴大提琴家劉聖文博士，在台灣接受基礎音樂教育，七歲由阮惠玫老師啟蒙鋼琴，先後師事周靜孜、卓甫見、阮琬瓔、董學渝、陳郁秀老師；八歲開始學大提琴，師承饒大鷗及林秀三老師。於美國約翰霍普金斯大學琵琶地音樂院(Peabody Institute of the Johns Hopkins University)取得鋼琴與大提琴雙主修學士學位，鋼琴師事Lillian Freundlich及Yoheved Kaplinsky，並於2000年獲頒音樂藝術博士，為該校百年來第一位台灣籍大提琴博士，師事美國著名大提琴家、柴可夫斯基大賽銀牌得主Stephen Kates教授。旅美期間四度受邀與舊金山市民交響樂團合作協奏曲，返國後除每年舉辦獨奏會，亦曾與國立台灣藝術大學弦樂團及交響樂團演出協奏曲。現任教於國立台灣藝術大學音樂系，及中正高中、新北高中、新店高中，南門國中音樂班，並擔任音契合唱管絃樂團大提琴首席，音契文化藝術基金會董事，以及音樂密契人聲室內樂集音樂總監。在繁忙的教學與演出行程之外，近年時常受邀擔任國內各級音樂比賽評審，亦四度受邀擔任澳門青年音樂比賽評審。並多次應邀至波蘭與韓國，擔任Euro Music Academy and Festival教授與演出。 ▲樂曲介紹巴赫: D小調第二號無伴奏大提琴組曲，BWV 1008 J. S. Back: Cello Suite No. 2 in D Minor, BWV 1008 前奏曲 Prelude, 薩拉邦德Sarabande 巴赫的六首無伴奏大提琴組曲的創作年代約在1717-1723年間，當時他在柯登(Cothën)擔任宮廷樂長，正逢世俗器樂音樂的旺盛創作期。為大提琴獨奏寫曲，巴赫並非第一人，但能在單一旋律線條中，展現出三、四個聲部的複音音樂，並以組曲形式來完美整合，確是創舉。這六首組曲在面世後，經歷了一百多年乏人問津的時光，人們對「沒有鋼琴伴奏的大提琴」是否能獨挑大樑十分存疑，直至二十世紀初在大提琴泰斗卡薩爾斯的推廣下，才奠定如今的地位。 D小調組曲的前奏曲(Prelude)以D小調三和弦的三個音展開，緩慢流動的旋律卻因些許不諧和音程而造成衝突感，張力一波一波堆疊至樂曲2/3處，突然嘎然而止，其後經歷漫長的和聲解決，以五個強而有力的和弦結束樂曲。莊重而緩慢的撒拉邦德(Sarabande)，起源於西班牙，原為狂野熱情的舞蹈，被十五世紀保守的西班牙政府列為禁曲；後在中美洲復活，再傳回歐洲時竟搖身一變成緩慢的三拍舞曲，重音在第二拍為最鮮明的特色。此處，在音域寬廣的緩慢吟唱中，D小調的特質更加添了惆悵以及牽扯的張力，令人低迴不已。 -- Hosting provided by SoundOn

12 min
10/03/2024

琵琶家陳昱蓉專訪—《思春》錄音記事

▲ 陳昱蓉簡介琵琶|陳昱蓉青年琵琶演奏家，現為國立臺灣藝術大學跨域表演藝術研究所博士生。琵琶師事賴秀綢、王明璽老師，由盧梅端老師啟蒙，多次受大陸琵琶名家王范地、李光祖、章紅豔、陳音、趙潔、蘭維薇老師等個別指導。多次參加世界各地音樂節交流演出，擔任專案召集人，近年積極的參與跨域演出以及學術研究，與臺灣職業、非職業樂團曾進行多次的協奏合作，多次舉辦個人獨奏會，擁有豐富的舞台經驗。陳氏在舞台上獨具魅力，台風穩健，演奏風格熱情;除了在琵琶演奏不斷的琢磨外，也擁有豐富樂團合奏與絲竹室內樂的經驗，同時陳氏也致力於教學與樂團行政事務，規劃執行多屆的竹塹國樂節系列演出;現為新竹青年國樂團團長。 ▲樂曲介紹《思春》摘自南派《武林逸韻》中，《思春》、《昭君怨》、《傍妝臺》、《懶畫眉》，皆是六十八版的文曲，可單獨演奏，也可組合成套。組合成套演奏時，習慣上常把第一曲的曲名作為這首套曲的標題，本曲亦是如此。《武林逸韻》初見於１８１９年出版的由華秋萍、華子同編著的《琵琶譜》中（後人稱之為《華氏譜》）武林為現今杭州的古稱，逸為散，韻為音樂，因此武林逸韻可理解為，流傳在杭州民間的民間音樂。樂曲著重表現封建時期，擁有知識與修養的婦女，須遵守婦道，長期沒有自由自主的權力，對於心中的苦悶，只能默默忍受、偷偷暗泣，萬般無奈。 -- Hosting provided by SoundOn

10 min

3 Episodes

聲擊工作室，保存台灣演奏家最美好的時刻。透過藝術家與藝術行政者的對話，藉由數位錄音前製與後製鍊萃人類最寶貴的無形文化資產—音樂，紀錄演奏的當下與所帶來的永恆感動。 -- Hosting provided by SoundOn

Creator

聲擊工作室 Sound Attack
Years Active

2K
Episodes

3
Rating

Clean
Copyright

© 聲擊工作室
Show Website

聲擊工作室