传达室 sit down pls.

赵Paya

记录正在塑造新生活方式的人。 对话创业者、品牌主、艺术家与城市更新者,看他们如何在选择与实践中,回应正在发生的时代变化。 一个从创造者故事中,理解未来生活方式的观察平台。

  1. 3d ago

    S2E18.小众文化IP,到底要不要"出圈"?|BIGGER艺术书展主理人姚泽斌

    “只需要1万人”:艺术书展如何从一次活动,慢慢长成文化IP? 【本期简介】 一个小众文化品牌,真的需要让所有人都知道吗? BIGGER艺术书展从2021年开始,从广州出发,后来走到深圳、东莞、长沙,今年又将落地成都。 但主理人泽斌却说: “一个城市有1000万人,我们只需要1万人来到现场就可以了。” 这句话背后,其实藏着一个很有意思的问题: 当所有品牌都在追求“出圈”“破圈”“增长”,一个文化品牌能不能不急着变得所有人都认识,而是先把真正喜欢它的人服务好? 本期《传达室》,我们从BIGGER艺术书店聊起,回到BIGGER诞生的2021年,聊它如何从艺术出版资源出发,慢慢变成一个城市文化现场。 我们也聊一些很具体的事情: 为什么观众愿意为一个艺术书展排队、买票? 一个文化活动,除了“让人看到”,还能让人“带走”什么? BIGGER进入一个新城市,到底在复制什么? 以及:小众文化,到底有没有必要出圈? 【本期嘉宾】 姚泽斌|BIGGER艺术书展负责人 【时间轴】 00:00|BIGGER艺术书店 为什么BIGGER要开出第一个长期实体空间? 04:30|BIGGER为什么诞生?从艺术出版资源,到艺术家与读者的线下相遇。 10:00|一个艺术书展,如何让人愿意“逛”一下午?从门票、地图、动线,到互动与“获得感”。 17:30|一个小众文化品牌,真的需要出圈吗?从广州到全国拓展,BIGGER如何重新理解自己的核心人群。 23:00|去一个新城市,究竟复制什么?文化IP进入新城市,真正需要复制的是什么? 29:00|慢慢做事,还有意义吗?一件事情如何在持续行动中慢慢积累复利? BIGGER艺术书展|BIGGER|艺术书展|文化IP|小众文化|文化品牌|艺术展览|艺术出版|城市文化|文化消费|文化活动|品牌经营|长期主义|出圈|破圈 你觉得,一件事情必须要“出圈”,才算成功吗? 还是说: 先做深,再做大;先被需要,再被更多人看见? 欢迎在评论区分享你的见解~! 在小宇宙查看该单集文稿

    S2E18.小众文化IP,到底要不要"出圈"?|BIGGER艺术书展主理人姚泽斌
  2. Aug 6

    S2E17.好设计,是唤醒共同记忆:中国人的审美密码藏在哪里? | 对话观园吉

    从东方美学到中国创造:我们如何找到属于自己的审美语言? 【本期嘉宾】 观园吉(ENTJ)——观园吉品牌主理人、设计师、插画师。 从故宫、苏州博物馆、国家博物院等文创项目的设计经验,到推出东方美学家居品牌观园吉,再到如今用EVERYWEAR可外穿家居服系列,探索东方服饰与生活美学,她一直在追问: 中国人的审美密码,到底是什么? 【本期简介】 为什么有些东西,会让我们一眼心动? 玉为什么比昂贵宝石更容易触动中国人的情绪? 为什么千禧年的梦核符号,会重新成为今天年轻人的审美来源? 观园吉主理人认为: “陌生的东西没有情绪。” 真正打动人的设计,不是创造从未存在过的新东西,而是在共同文化记忆里,找到那个被遗忘的瞬间,唤醒我们早已拥有的记忆。 这一期,我们聊东方美学,也聊一个更大的问题: 当中国拥有世界制造能力之后,我们如何创造属于自己的审美语言? 【时间轴】 01:19 从家居到服装:为什么观园吉开始做衣服? 05:32 好看的设计之外:品牌如何建立自己的标准? 08:37 产品应该听市场,还是听自己? 数据与直觉; 商业判断; 设计师品牌的差异化。 12:32 创业者如何不断挑战未知,持续进步? 从零学习; 给自己制造挑战; 在过程中成长。 16:48 人真正的能力,是快速学习吗? 19:54 AI时代,人类不可替代的是什么? 24:23 东方审美:中国人的共同记忆在哪里? 27:08 为什么中国缺少自己的潮流文化? 31:30 如果中国设计没有中断,会是什么样? 34:44 一半风情,一半风骨:东方女性审美是什么? 45:00 最后:为什么一定要做服装? 有没有一种东西,是你看到第一眼就喜欢,却很难解释为什么? 中国未来真正的审美竞争力,会来自传统文化,还是来自新的创造? 在AI越来越强大的今天,你觉得人类最难被替代的能力是什么? 欢迎在评论区分享你的答案。 在小宇宙查看该单集文稿

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  3. Jul 22

    S2E16.当"成功人生"开始失效:她辞掉副总,走进工厂 | Donxi家具主理人Feia

    一个精英女性,如何离开“正确人生”,重新成为自己? 【本期简介】 也许,我们这一代人,曾经相信一种“正确人生”: 读好学校,进入大公司,获得稳定职业,成为别人眼中的“成功者”...... 但当我们真的走到那个位置,不知道是否还会确定——这就是我想要的吗? Feia曾拥有一条人人看好的职业路径: 建筑学与城市规划背景,进入世界500强咨询公司,后又在头部地产企业,做到设计副总。 35岁,她却选择离开高薪职位,走进工厂,从零开始创立家具品牌Donxi。 这不是一个“逃离职场”的故事。而是一个人在拥有成功之后,重新追问: “我是谁?” 本期,我们与Feia聊聊: 一个人如何离开被定义好的成功,重新建立与世界的真实连接。   【本期嘉宾】 Feia赵韵菲——Donxi家具主理人、建筑师 【时间轴】 00:00|一个看似完美的“正确人生”,为什么开始失效? 从建筑学、城市规划,到头部地产公司的设计副总,Feia曾走在一条人人看好的成功路径上。 但她开始思考: “我是我的工作吗?我是我的房子吗?我到底是谁?” 03:00|从城市规划到地产开发:为什么她开始怀疑自己创造的东西? 作为500强咨询公司的城市设计师,她曾梦想描绘城市未来,但她逐渐意识到: 很多作品最终是否真正落地,并不由自己决定。 她开始渴望:“做一些扎扎实实的东西。” 08:00|高薪、稳定、设计副总:为什么她仍然想离开? 房地产、商业地产的黄金时代,她进入瑞安,成为设计副总。 拥有稳定职业、高收入和人人看好的未来。 但她发现:“这个生活好像过于完美了,它缺少了一点什么。” 10:00|35岁辞职创业:为什么所有人都觉得她疯了? 离开公司时,同事和猎头都认为这是一个错误选择。 猎头告诉她:“你太可惜了,你以后再也找不到这么好的工作。” 13:00|为什么选择家具?从设计到创造一种生活方式 从设计建筑,到设计家具,她希望把自己对于生活的理解,通过品牌表达出来。 20:00|创业真正的困难:从写字楼走进工厂 创业之后,她第一次面对:工厂、供应链、师傅、生产现场。 她甚至需要住进工厂,与工人每天面对面沟通。 28:00|凌晨三点的工地:一个设计师与修胶条师傅的相遇 在23年的“至暗时刻”,为了完成客户的展厅项目,挽救岌岌可危的初创公司, 她被同是“沪漂”的修胶条师傅启发的转折点: “我跟他其实没有任何区别。” 32:00|从写字楼到工厂:她如何重新成为自己? 离开精英身份之后,她发现: 工厂里的劳动、创造和人与人的连接,反而带来了治愈。 “我现在更像我自己了。” 38:00|什么是一份真正属于自己的事业? 对于Feia来说: 工作不再只是上班。它成为能够滋养自己的生活方式。 #人物访谈 #女性创业者 #人生哲学 #成功焦虑 #职业选择 #身份认同 #个人成长 #时代变化 #创业者故事 #重新认识自己 Donxi家具近期展览 【配乐】 《鱼》作词: 陈绮贞 作曲: 陈绮贞 如果有一天,你已经拥有别人眼中的“成功人生”, 但内心仍有不确定, 你会选择离开吗? 期待你与我们分享~ 在小宇宙查看该单集文稿

    S2E16.当"成功人生"开始失效:她辞掉副总,走进工厂 | Donxi家具主理人Feia
  4. Jun 30

    S2E15.(粤语)从"不入流"到品牌找上门:不再证明自己,世界就开始回应你|艺术家Joe Ng

    一个不被看好的野生创作者,如何从混乱表达走向6万粉丝与品牌合作? 【本期嘉宾】 吴祖朋 Joe Ng:艺术创作者。 曾与Nike、Adidas、Vans、Puma、森马、冬奥会、茉莉奶白、潮流品牌XH55、Broshood、CozyStep等推出跨界合作系列产品。 【本期简介】 一开始,他的创作并不被看好。 甚至连他自己,都无法清晰定义那种“混乱”的表达状态。 但当他停止试图证明自己,转而回到最真实的创作冲动之后,变化开始发生——作品被更多人看见,也逐渐获得6万粉丝与品牌合作机会。 这是一期关于创作、表达与“被看见”的对话。 我们讨论的不是如何成功,而是: 当你不再试图证明自己,世界是否真的会开始回应你? 【时间轴】 00:00|“潮流艺术家” 一副还没画完就被收藏的作品。 一个小学数学20分的“小画家”。 04:50|混乱的创作阶段:一个“不被看好”的野生创作者 Joe回忆早期创作,其实是一个非常“混乱”的阶段。 当“艺术家”和“创作者”之间的界限变得模糊时,一个人如何定义自己。 09:30|“证明自己”的压力,让创作变得更混乱 随着外界反馈出现,他开始更在意“别人怎么看”。 他形容那段时间,是一种持续的拉扯:既想被认可,又不确定自己是谁。 越想证明自己,创作反而“四不像”。 这是很多创作者都会经历的一段——创作焦虑期。 14:20|转折点:放下“证明自己”这件事 真正的变化发生在一个很微妙的阶段。 Joe开始意识到:如果所有创作都在“证明自己”,那表达本身就会变形。 于是他慢慢调整状态:不再刻意迎合,也不再试图解释作品。 只是回到最直接的表达冲动。 18:40|变化发生:作品开始被看见,小红书粉丝增长到6万 奇妙的是,当他不再用力“证明”之后,外界的反馈反而发生变化。 作品开始被更多人理解,也逐渐被喜欢。在小红书上,他的关注者增长到6万+,藏家、品牌、商业合作找上门。 从“无人理解”,到“逐渐被看见”,这一变化不是突然的爆发,而是一个缓慢累积的过程。 23:10|潮流艺术vs当代艺术 随着作品被更多人看见,一些品牌开始主动找到他。 包括潮流品牌、商业空间、美陈展览等不同形式的合作。他的创作也逐渐进入一个更开放的表达场域。 但他并没有把这理解为“成功”,而是另一种形式的表达延伸。 同时,他也在思考外界“标签”与他的身份认同。 27:00|当你不再证明自己,会发生什么? 他认为创作最重要的,不是证明自己“够不够好”,而是你是否还在真实地表达自己。 当一个人不再试图控制评价,世界反而可能开始回应他。 30:30|回到普通人:我们如何看世界,才能让我们的世界变得美好? 【背景音乐】 《Go Do》 歌手:Jónsi 作曲: Jón Þór Birgisson 编曲: Nico Muhly 制作人: Peter Katis 收听更多对谈,欢迎订阅 @传达室sit down pls. 在小宇宙查看该单集文稿

    S2E15.(粤语)从"不入流"到品牌找上门:不再证明自己,世界就开始回应你|艺术家Joe Ng
  5. Jun 17

    S2E14.(粤语)在餐饮江湖,划出女性底线 | 等我餸上门_哈波

    女性餐饮创业:拒绝资本&加盟,从9㎡铁皮屋到广州地标大排档 【本期嘉宾】 哈波——广州人气海鲜大排档品牌「等我餸上门」联合创始人 【本期简介】 有人说,餐饮行业是最接近江湖的行业。 有醉酒拆门的师傅,有借钱“着草”的伙计,也有一句话就带走整个后厨团队的江湖规矩。 2017年,两个90后女生用4万元租下一间9㎡铁皮屋。 九年后,「等我餸上门」成为广州最具代表性的大排档品牌之一。 这期间,她们拒绝资本、拒绝加盟、拒绝快速扩张。 也曾为了给弱者伸张正义,冒过几乎“停业”的风险。 也许有人说她们傻,但她们觉得: 钱要赚,尊重也要赚。 本期《传达室》,我们和等我餸上门创始人哈波聊了聊: 为什么在人人追求规模的时候,她们反而选择慢慢做品牌? 为什么在最讲江湖规矩的地方,她们坚持划出女性底线? 以及——一家店做到今天,靠的究竟是运气,还是别的东西? 【时间轴】 03:39 梦幻的九周年:从小店主到企业经营者 04:19 为什么拒绝投资人与加盟邀约 07:17 阿开与哈波的分工:一个管出品,一个管创意 07:53 为什么坚持只在广州开“百年老店” 08:43 从搞笑内容到广州文化推广,创作者身份的形成 12:29大排档文化为什么会重新流行:从港风到广风,粤文化的创新表达 15:03 品牌传播与内容创作的关系 18:26曾是打工人:不断“say yes”给我带来的一路“好运” 22:28 创业初期 “一脚踢” 24:25 餐饮风云:拆门、“着草”、“炒大佬” 29:08 餐饮行业的女性底线:为什么必须为女员工“站出来” 30:50 厨房与办公室,到底哪个更复杂 31:59 合伙创业九年,如何维持信任与关系 33:17 做老板还是做创作者? 36:32 做一家广州百年老店 36:51 创业九年后仍然坚持的事情:最珍贵的收获 本期关键词 等我餸上门|广州大排档|女性创业|哈波|广州文化|粤语文化|餐饮创业|广府文化|品牌创始人|创业故事|餐饮管理|女性领导力|广州美食|百年老店|内容创作|创作者访谈 【背景音乐】 《烈女》 歌手:杨千嬅;作词: 林夕;作曲: 雷颂德;编曲: 雷颂德 收听更多对谈,欢迎订阅 @传达室sit down pls. 在小宇宙查看该单集文稿

    S2E14.(粤语)在餐饮江湖,划出女性底线 | 等我餸上门_哈波
  6. Jun 3

    S2E13.怎么会有人想做「艺术家」这种不靠谱的职业? | 对话陈拍岸

    AI时代谈创造力:创作者如何在风格之外建立个人品牌? 【本期简介】 在图像高度饱和、商业化与符号化泛滥的当下,创作者真正面临的困境,往往不是灵感枯竭,而是观看方式逐渐固化。 本期《传达室 sit down pls.》邀请艺术家陈拍岸,从商品视觉与消费社会谈起,讨论图像如何“训练”我们看世界,以及创作者如何在长期创作中形成判断力、个人语言与可持续创造力。 当风格不再是答案,个人品牌是否来自你持续追问的问题? 这是一场关于创作、观看世界,以及如何更新自我的对谈。适合内容创作者、设计师、艺术从业者,以及关心“如何看世界”的听众。 “原地旋转”,弥金画廊,上海,中国,2025 【本期嘉宾】 陈拍岸——艺术家,毕业于广州美术学院雕塑系。将商业广告的视觉语法与方法论植⼊当代艺术,构建商品符号的解构与重构体系,形成对消费社会文化现象的洞察。 个展/双个展 : “原地旋转“,弥金画廊,上海,中国(2025) “那你要不要做艺术家?”,弥金画廊,上海,中国(2021) “开什么玩笑”,广州画廊,广州,中国(2019) “滋生在尾房的”,1a Space,⾹港,中国(2018) 部分群展: ”Meme to Jam 2.0”, J7 ART,上海,中国(2025) “第三文化原住民”,颂艺术中⼼,北京(2025) “From Its Course Into Channels”,Hessel Museum of Art,纽约,美国(2019) 15011002051335 矢量图,收藏级打印相片纸裱于3mm铝塑板 150×110cm 2025 【时间轴】 00:00 艺术家的3种生态位 05:01 “供应商”型艺术家现象:商业化vs创作自洽 10:38 画廊的商业平衡 :艺术家与画廊合作,商业考量与探索性创作之间的张力 22:41 高信息浓度与判断力:为什么一些作品能卖出高价,信息浓度和观点的重要性 24:15 创造力与AI时代: AI无法创造的,正好是人类感性与创造力的价值 25:50 拥抱随机性与变量:如何将随机性与感受加入创作,推动作品进化 26:55 符号化与僵化的挑战:市场对视觉辨识度的追求如何影响创作者自由 29:16 人生预期与冒险:艺术家如何在不安稳中追求自我选择和价值实现 30:24 艺术家的“赌”:创作者面对不稳定职业与市场风险的心态与策略 32:17 个人品牌的形成:何为有市场价值的艺术家,个人品牌的养成与执行 34:00 完整艺术家生涯视角:市场认可vs个人满足之间的平衡 35:50 创作的乐趣:为什么创作本身的体验超过物质回报 40:29 选择与生活方式:兴趣、自由、风险和社会角色的选择与冲突 705502232301 矢量图,收藏级打印相片纸,3mm无反亚克力Diasec工艺装裱 70×55cm 2024 这期节目,我们聊聊——我们是如何被图像训练的?以及一个创作者如何在这种训练下,慢慢形成自己的观看方式、判断力与创造力。   8015009162343 矢量图,收藏级打印相片纸,3mm亚克力Diasec工艺装裱 80×150cm 2023 如果你也是创作者,你最近一次突然意识到自己在“重复自己”,是在什么时刻?那一刻,你是选择继续,还是开始怀疑自己的看法?欢迎在评论区分享你的经历,也许你的一段话,会让另一个创作者意识到: 原来不是只有我一个人,有过这样的时刻。 在小宇宙查看该单集文稿

    S2E13.怎么会有人想做「艺术家」这种不靠谱的职业? | 对话陈拍岸
  7. May 19

    S2E12.不想再装了! 逃离职场后,我成了7家品牌主理人 | 对话子龙

    从小学学历打工人到“不可复制的商业空间“主理人,他用兴趣和行动重塑人生 【本期嘉宾】 子龙:Wonderyell、三吨计划、星期六极好、方吧、Barmine、趁热、驻粤办、圆锥体等餐饮娱乐品牌主理人。 常年举办大量演出与跨界活动,被建筑师称为“不可复制的商业空间”主理人,以兴趣驱动和跨界实践不断探索自我与商业边界。 【本期简介】 从普通打工人到品牌主理人,他用了 8 年时间。坦言只有小学学历,做过学徒、三温暖、建筑工人、广告设计师的子龙,分享他从逃离职场之后,靠兴趣驱动、勇敢尝试和持续行动,从零基础成长为管理多家品牌的创业实践者。 如何突破职场假象、面对失败仍持续尝试、把兴趣和勇气转化为可落地的商业空间管理策略。这是一期我们普通人也能借鉴的创业路径与自我成长经验——不再压抑真实自我,用行动创造生活与事业的可能性。 【时间轴】 00:16 逃离职场与自我觉醒 01:22  品牌与空间故事:“星期六极好”“三吨计划”“圆锥体” 03:16  吉林孩子在广州:北方冬季的童年记忆与探索 06:44  海珠区是佛罗里达:生活在广州的归属感与城市认同感 11:16  小学学历打工人:学徒、建筑工人、广告设计、街舞、音乐的早期职业探索 18:30 初次创业尝试:开淘宝店卖衣服、餐饮、广告接单 24:23 团队建设与多品牌管理:多店运营、团队领导、管理模式与领导力探索27:51 兴趣+行动力驱动项目落地,跨界实践方法32:15 总结与行动启示 ———————————————— 收听更多对谈,欢迎订阅 @传达室sit down pls. 在小宇宙查看该单集文稿

    S2E12.不想再装了! 逃离职场后,我成了7家品牌主理人 | 对话子龙
  8. Apr 28

    S2E11.(粤语) 从世界属于我,到"我只属于我"|对话「讲者」

    十年沉默后首访:从一日三场show到重拾初心,新专辑《都市洪流》坦白局 【本期嘉宾】 讲者(Prosa)——广东粤语说唱代表性团体,被誉为“广州说唱的地标”。 沉寂十年后,讲者携全新专辑《都市洪流》回归,成员Bizzy B、Y-Man与制作人Dough-Boy联手,带来五首剖白之作。 【本期简介】 本期节目,我们和这支广州说唱OG聊了整整一个下午。从SSS(StillSame Shit)的倔强,到《白日梦》里的中年困局;从“30万要不要出卖灵魂”的灵魂拷问,到《改变》中“终不似少年游”的叹息。最后回到《小人物》中“留下半点天真给我,容我放声说出我系我”的沧桑与笃定…… 很开心看见讲者的回归! “初心”是个老生常谈的词语。却是他们,用行动本身,给出的答案。 离开10年,回来,只是因为还是爱着——创作本身。 只是去做,就好了。 写歌——把我们羞于说出口,却在内心深处最隐秘、最真挚、最温柔、最珍视的东西,安放于此。 【主要内容】 01:26 沉默十年回归 · 讲者新专辑《都市洪流》 02:05 巅峰时期“一日三场show” · 广州说唱往事 《SSS》 · Still Same Shit 06:11 被Dough-Boy这条钥匙重新打开的“精神屋仔” 09:41 自我怀疑与过滤· 不听Hip-Hop那段时间 11:23  AI vs 真人· “人会撞穿南墙,AI不会” 13:12 硬骨头· 社会没能火化的倔强 《白日梦》 18:12“以为世界属于自己,原来系自欺” 20:12 “最风光那几年”:被包围、被追车、拍电影、上综艺发脾气 26:04 diss事件 · “你信就信咯” 《全民艺术家》 30:50 从讽刺时弊到嬉笑怒骂 37:32 灵魂标价论:讲者30万唱《海阔天空》? 教父100万剪头发? 《改变》 42:35“欲买桂花同载酒,终不似少年游” 44:05 讲者20年中最珍贵的一个画面 48:20 回不去的青春 《小人物》 53:52  童声无情,唱尽沧桑:为什么找小朋友唱副歌 56:55 “神来之笔”:专注耕种,不问收成 59:42 小人物哲学:被裹挟,亦穿行;被磨砺,亦生长。 讲者新专辑《都市洪流》: > 都市洪流中,我们皆是穿行其间的小人物——被裹挟,亦穿行;被磨砺,亦生长。上落有时,却始终挺着那根未曾火化的硬骨头。从孩童瞳孔里走出的大人,兜里依然揣着不灭的白日梦。这趟无常旅途,愿我们今生第一次,都能留点不屈的天真,各自在平凡里,活出各自的灿烂。 专辑收录五首作品:《SSS》《白日梦》《全民艺术家 / 传闻伪术家》《改变》《小人物》。 讲者时隔十年,与制作人Dough-Boy联手,用粤语说唱剖开中年心境、流量迷思与都市生存的真相。 收听更多精彩对谈,欢迎订阅 @传达室sit down pls. 在小宇宙查看该单集文稿

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