Искусствоведение как детектив

Новое литературное обозрение

Подкаст об искусстве как зеркале эпохи и ключе к её пониманию В искусстве каждая деталь — подсказка, которая может открыть целый пласт идей. Искусствовед собирает улики как настоящий сыщик: приметы культурного фона, архивные документы, свидетельства современников. В нашем подкасте мы будем разбирать искусство как код, стараться увидеть в произведениях не просто предметы для созерцания, но точки входа в сложные контексты истории, культуры и общества. Картины, скульптуры, строения — это зашифрованные письма. Давайте читать их вместе.

  1. May 29

    Русский парижанин эпохи Просвещения: Федор Каржавин и альбом «Виды старого Парижа»

    Федор Васильевич Каржавин был человеком необыкновенной биографии: сын ямщика, семилетним ребенком нелегально вывезенный во Францию, он получил европейское образование, много лет прожил в Париже и оказался связан с русской художественной средой XVIII века. В Париже он познакомился с Василием Баженовым, а позднее служил под его началом в Экспедиции Кремлевского строения. Его альбом «Виды старого Парижа», задуманный как пособие по истории архитектуры, со временем стал и дневником наблюдений за революционным Парижем. В новом выпуске подкаста «Искусствоведение как детектив» говорим с историком Галиной Космолинской о Каржавине как уникальном свидетеле эпохи Просвещения. Разговор отталкивается от ее исследования «Ф. В. Каржавин и его альбом “Виды старого Парижа”» (https://clck.ru/3TtCDs). 0:15 — Темы и гость выпуска 03:18 — Кем был Федор Каржавин 05:40 — Детективная история исследования 12:25 — «Портрет Каржавина» 16:50 — История атрибуции альбома Каржавина Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

    23 min
  2. May 9

    «Оптика документальности»: искусство и память

    Что такое документальное искусство? Как художественные практики наделяют объект документальным статусом? Обязательно ли работа с памятью предполагает обращение к травматическому опыту, и как личная, семейная или повседневная память соединяется с большой историей? Что происходит с документом, когда он попадает в пространство выставки, и где проходят этические границы показа чужого свидетельства? В новом выпуске подкаста «Искусствоведение как детектив» обсуждаем книгу Татьяны Мироновой «Оптика документальности» (https://clck.ru/3Tawsg). В разговоре участвуют автор книги, исследовательница современного искусства Татьяна Миронова, и историк искусства, куратор Наталья Смолянская. 0:20 — Гости и книга выпуска 01:20 — О чем книга 03:09 — Любой ли предмет может быть наделен документальным статусом 05:33 — Память в художественном пространстве — всегда травматическая 09:40 — Документальное искусство как социальная терапия 12:50 — Работа с современностью в современном искусстве 20:54 — Выставка «Дом художника» и границах использования свидетельства Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

    25 min
  3. Apr 13

    «Новое зрение»: модернизм и оптика болезни

    Как связано разочарование модернистского искусства в «непосредственном зрении» с успехами науки XIX века, научившейся видеть то, что прежде ускользало от глаза? Почему болезнь стала для писателей и художников ХХ века особой оптической линзой, способом остранения и новым инструментом взгляда? И как медицинский дискурс влиял на художественное мышление эпохи авангарда?В новом выпуске подкаста обсуждаем книгу «Новое зрение. Болезнь как прием остранения в русской литературе ХХ века» (https://clck.ru/3T6Btw) вместе с ее автором, филологом Екатериной Трубецковой, а также с художником и врачом Алексеем Трубецковым. Книга выпуска: https://clck.ru/3T6Btw Гости: Екатерина Трубецкова, филолог, доктор филологических наук, доцент кафедры русского языка и литературы Саратовского государственного университета Алексей Трубецокв, художник, врач, доктор медицинских наук Таймкоды: 0:20 — Гости и книга выпуска 02:20 — Как появился интерес к медицинскому дискурсу 04:40 —«Зрение больного» и авангард 09:10 — Существует ли понятие нормы 11:30 — Авангард и усталость от сущего  18:18 — Две линии авангарда 25:50 — Совпадение живописи и литературы Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks www.nlobooks.ru

    35 min
  4. Apr 6

    Юрий Ларин: Живопись предельных состояний

    Как написать о художнике так, чтобы за рассказом о судьбе не исчезло искусство, а за разговором о живописи — человек? В новом эпизоде подкаста «Искусствоведения как детектив» говорим об исследовании Дмитрия Смолева «Юрий Ларин. Живопись предельных состояний» (https://clck.ru/3Sx9HP), одном из самых необычных томов серии «Очерки визуальности». В центре разговора находится двойной сюжет этой книги: история художника и история эпохи, которые здесь невозможно отделить друг от друга. Вместе с искусствоведом Дмитрием Смолевым, автором книги, и Ольгой Максаковой, женой художника, обсуждаем биографию Юрия Ларина, его путь в искусстве, добровольное художественное одиночество и саму логику его живописи. 0:20 — Гости и книга выпуска 01:00 — Об уникальности книги 02:02 — Ольга Максакова о Юрие Ларине 03:30 — Как сложилась книга 07:10 — Биография и художественная работа: двойная перспектива 14:50 — О фигуре отца 20:00 — Почему сложно описывать Ларина «искусствоведчески» 28:25 — О «левом МОСХе» 32:30 —Метафизическая живопись Ларина Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

    40 min
  5. Mar 18

    История: детский отдел. «Неигрушечные истории» Евгения Смирнова

    Что остается от эпохи в вещах, которые принято считать маленькими, несерьезными и сугубо детскими? Как советская игрушка 1930–1950-х годов отражала общественные настроения, представления о войне и мире, мечты о новом человеке и идеи «правильного» детства? Можно ли через историю игрушки понять культурную систему общества, в котором она произведена? В этом эпизоде подкаста «Умные книги» обсуждаем книгу Евгения Смирнова «Неигрушечные истории» (https://clck.ru/3Sb8rK) — необычное исследование, написанное коллекционером на материале собственного собрания. Разговор идет о советской игрушке как о памятнике эпохи, о ее месте между повседневностью и искусством, об идеологических сценариях, встроенных в технические и военизированные игрушки, о судьбе конструктора Meccano в СССР, о забытых игрушках довоенного кино и о том, как внимательное рассматривание деталей превращает коллекционирование в культурно-исторический детектив. 0:15 — Начало подкаста, книга выпуска 01:00 — С чего начиналась коллекция гостя 02:30 — «Вирус ближайшего окружения» — о заразности коллекционирования 05:20 — Историческое прочтение игрушки 08:40 — О судьбах игрушек 12:30 — Политическая история игрушек и «изъятие кукол» 19:50 — Игрушечная графика 22:20 — Буланка Кандинского 26:48 — «Игрушки наши и не наши». Микано 34:48 — «Побеги» от игрушки Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

    43 min
  6. Feb 13

    Четыре десятилетия советского неофициального искусства: постскриптум

    В эпилоге мини-сериала о четырёх десятилетиях неофициального искусства мы решили пригласить в качестве гостя его ведущего — художника, участника легендарной группы «Коллективные действия» и исследователя современного искусства Георгия Кизевальтера. В этом эпизоде Галина Ельшевская говорит с Георгием о том, есть ли разница между современным и неофициальным искусством, о «партийности» в среде неофициальных художников, о лакунах в истории советского неподцензурного искусства и о 1990-х годах как времени распада прежней художественной среды и становления сцены российского современного искусства. Георгий Кизевальтер, художник, писатель, представитель московской концептуальной школы. Книги:  Время надежд, время иллюзий (https://clck.ru/3QYFV7)  Репортажи из-под-валов (https://clck.ru/3QYFar)  0:15 — Начало подкаста, 02:00 — Неофициальное и современное искусство 06:00 — Девяностые и время энтропии 13:37 — Новый образ художника 18:00 —Цитата из книги. Коммерциализация искусства и распад единства? 24:40 — «Партийность» художественного сообщества 31:00 — О лакунах в истории неофициального искусства 42:30 — Об «однодневных объединениях» и 90-х годов 49:15 — «Программы» Рубинштейна и отказ от авторства Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение». Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

    53 min
  7. Jan 24

    Четыре десятилетия советского неофициального искусства: 80-е

    Этот выпуск завершает цикл подкаста, посвящённый неофициальному советскому искусству, и сосредоточен на 1980-х годах. Вместе с художником Ростиславом Лебедевым мы говорим о переломном характере десятилетия, о том, как художники переживали период позднебрежневских заморозков, и о том, как зарождающийся арт-рынок повлиял на фрагментацию художественного сообщества. В разговоре вспоминаем ключевые события и институции: журнал «А—Я», выставку на Каширке, XVII Молодёжную выставку, аукцион Sotheby’s. Ведущий — Георгий Кизевальтер, художник, писатель, представитель московской концептуальной школы. Книги:  Время надежд, время иллюзий (https://clck.ru/3QYFV7)  Репортажи из-под-валов (https://clck.ru/3QYFar)  0:20 — Начало подкаста, тема и гость 0:48 — Переломные восьмидесятые 1:40 — Три основных события восьмидесятых 3:10 — «А-Я» как институция 6:30 — Выставка на Каширке 8:47 — XVII молодёжная выставка и практики самоописания 14:20 — Об аукционе Sotheby’s 18:00 — Распад художественного сообщества 20:38 — Самые важные фигуры 80-х 24:10 — О Пригове 26:36 — Взаимодействие художников и поэтов 29:00 — «Период ожидаемого мракобесия» 30:27 — Ростислав Лебедев о своей истории 36:06 — Новое поколение художников 39:40 — Имели ли значение круги 70-х Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение». Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

    44 min
  8. 12/28/2025

    Четыре десятилетия советского неофициального искусства: 70-е

    Мы продолжаем мини-серию подкастов, посвящённых неофициальному советскому искусству. В третьем выпуске мы говорим о 1970-х годах с художником Сергеем Шаблавиным. Обсуждаем, как изменилась послеоттепельная художественная среда и почему на смену попыткам добиться официального признания пришли квартирные выставки; как формировались движения концептуалистов и соцартистов и насколько проницаемыми были перегородки между разными группами художников; как выглядел институциональный ландшафт: роль Горкома графиков, коллекционеров и легендарного журнала «А-Я», ставшего мостом коммуникации с внешним миром для советских неофициальных художников. 20 — Начало подкаста, тема и гость
00:50 —Георгий Кизевальтер о 70-х 01:30 — О поисках художников 70-х, концептуализме и неоконструктивизме 08:40 — Квартирные выставки и новое поколение художников 11:42 — Соцартисты  16:21 —Концептуализм Герловиных 18:45 — О коммуникации внутри сообщества 20:50 —Горком графиков 25:00 — Александр Сидоров и журнал «А-Я» 32:21 — Литературоцентричность искусства 37:30 — О художниках-шестидесятников 41:17 — Чем закончились 70-е Гость: Сергей Шаблавин, художник Ведущий: Георгий Кизевальтер, художник, писатель, исследователь неофициального советского искусства  Книги:  Время надежд, время иллюзий Репортажи из-под-валов Переписка художников с журналом "А-Я" Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение». Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

    43 min

About

Подкаст об искусстве как зеркале эпохи и ключе к её пониманию В искусстве каждая деталь — подсказка, которая может открыть целый пласт идей. Искусствовед собирает улики как настоящий сыщик: приметы культурного фона, архивные документы, свидетельства современников. В нашем подкасте мы будем разбирать искусство как код, стараться увидеть в произведениях не просто предметы для созерцания, но точки входа в сложные контексты истории, культуры и общества. Картины, скульптуры, строения — это зашифрованные письма. Давайте читать их вместе.

You Might Also Like