The Print Performance: The Art of Selling

Kiekie
  • 0.0 (0)
  • Entrepreneurship
  • Updated Semiweekly

Welkom bij "The Print Performance: The Art of Selling", de podcast waarin ondernemer en business coach Denise Woerdman in gesprek gaat met inspirerende fotografen en illustratoren over hun unieke benadering van ondernemen, zichtbaarheid en online marketing. In elke aflevering duiken we dieper in de verhalen van creatieve ondernemers die zich onderscheiden in de kunstwereld. Hoe hebben deze makers hun succes bereikt? Wat doen ze anders dan anderen? Welke strategieën hebben zij toegepast om hun projecten tot een succes te maken?

  1. Jun 2

    #18 Hoe zorg je dat een curator jouw werk onthoudt? Fleurie Kloostra legt uit

    In deze aflevering spreek ik met curator Fleurie Kloostra van Melkweg Expo. Fleurie programmeert al jarenlang tentoonstellingen voor een van de bekendste fotografie- en beeldcultuurplatforms van Nederland. Daarnaast begeleidt ze opkomende kunstenaars, beoordeelt ze portfolio's en helpt ze makers hun werk zichtbaar te maken voor een groter publiek. In dit gesprek hebben we het over zichtbaarheid, exposeren en de kunstwereld van binnenuit. Hoe kijkt een curator eigenlijk naar jouw werk? Waar let ze op bij een portfolio? Kun je zomaar een curator benaderen? En wat onderscheidt de makers die blijven hangen van degenen die snel worden vergeten? Bekijk de programmering van de Melkweg Expo hier: https://www.melkweg.nl/nl/expo/ En wil je mee op een van de Photo Walks van Fleurie? Dan kan dat hier: https://www.instagram.com/p/DYUf4YHjPGU/?img_index=1 KIEKIE ACADEMY En wil je zelf aan de slag met jouw artistieke richting?De wachtlijst voor My Artist DNA September is open Je krijgt toegang tot de pre-sale met korting en als eerste alle info

    45 min

  2. May 12

    # 17 Alyssa fotografeert voor grote opdrachtgevers, maar dit persoonlijke project veranderde alles

    In deze aflevering spreek ik met fotograaf en visual storyteller Alyssa van Heyst. Alyssa werkt vanuit Delft als fotograaf voor onder andere de Gemeente Delft en grote evenementen zoals het ABN AMRO Open. Naast haar commerciële werk ontwikkelt ze steeds meer haar autonome fotografie. Na deelname aan My Artist DNA en My Perfect Pitch kreeg ze meer helderheid over haar verhaal als autonoom beeldmaker en de richting van haar persoonlijke projecten. Inmiddels werkt ze aan een nieuw visueel project over Nederlands-Indië, ontstaan vanuit haar eigen familiegeschiedenis. In deze aflevering praten we over haar achtergrond in de topsport, fotografie als manier van voelen en observeren, en de zoektocht naar een eigen stem als beeldmaker. Wil je zelf aan de slag met jouw artistieke richting?De wachtlijst voor de My Artist DNA Summer Course is open.Je krijgt toegang tot de pre-sale met korting en de community dag eind juni. 👉 https://denise-art-business.kit.com/d5c2e54514 Website Alyssa Instagram

    54 min

  3. Apr 20

    #16 Steeds meer vraag en bijna uitverkocht… hoe Sjoerd van der Knokke door dicht bij zichzelf te blijven werk maakt dat mensen willen hebben

    In deze aflevering spreek ik met fotograaf en huisarts Sjoerd van der Knokke. Naast zijn werk als huisarts reist hij als expeditiearts naar de poolgebieden, waar hij zijn kenmerkende fotografie maakt, waaronder zijn pinguïnbeelden waar mensen echt op aanslaan. Wat begon als hobby groeide in korte tijd uit tot iets groters. Na een 1:1 traject en The Print Performance Roadmap begon Sjoerd zijn werk in te sturen, won prijzen en exposeert inmiddels op plekken als Haute Photographie en Nock Nock. In dit gesprek hebben we het over zijn manier van kijken, over vertragen en observeren, en hoe je zonder strak plan toch tot sterke beelden komt. Ook deelt hij hoe hij deze groei heeft ervaren, die leuk was, maar soms ook behoorlijk intens. Wil je zelf aan de slag met jouw artistieke richting? De wachtlijst voor de My Artist DNA Summer Course is open. Je krijgt toegang tot de pre-sale met korting en de community dag eind juni. 👉 https://denise-art-business.kit.com/d5c2e54514 Website Sjoerd: https://sjoerdvanderknokke.nl/ Instagram: https://www.instagram.com/sjoerdvanderknokke/

    42 min

  4. Mar 26

    # 15 Stap in de wereld van Alaïa Fonk, waar niets perfect hoeft te zijn.

    In deze aflevering spreek ik met Alaïa Fonk. Ze is creative director, fotograaf en visueel verhalenverteller, maar vooral iemand die haar eigen pad volgt en zich niet laat vangen in één hokje. Haar werk beweegt zich op het snijvlak van beeld, identiteit en gevoel. Ze creëert werelden die rauw, intuïtief en persoonlijk zijn, waarin het lichaam een belangrijke rol speelt en imperfectie juist ruimte krijgt. We praten over haar zoektocht als maker, haar blik op schoonheid en hoe ze haar eigen visuele taal heeft ontwikkeld, zonder zich aan te passen aan wat er verwacht wordt. Op dit moment is haar werk te zien op de Haute Photographie beurs in Rotterdam. Dus mocht je haar werk in het echt willen ervaren, dan is dit het moment! Veel luisterplezier. INSTA Alaia Kiekie Academy

    37 min

  5. Mar 17

    # 14 Van afstuderen naar 6 internationale exposities in één jaar. Hoe deed fotograaf Rik Roos dat?

    Van afstuderen naar internationale exposities met fotograaf Rik Roos In deze aflevering spreek ik met fotograaf Rik Roos, die in mei 2025 afstudeerde aan de Fotoacademie en daarna razendsnel internationale aandacht kreeg voor zijn werk. Na zijn afstuderen besloot Rik zijn project meteen in te sturen naar verschillende internationale open calls. Met succes. Inmiddels hing zijn werk in galeries in New York, Berlijn, London en Tokyo. Wat maakt dat zijn werk zo opvalt? In dit gesprek vertelt Rik hoe hij zijn persoonlijke twijfels, verlangens en levensvragen vertaalt naar een sterke visuele beeldtaal. We praten over het belang van dicht bij jezelf blijven als maker, maar ook over de praktische kant van zichtbaarheid: werk insturen, kansen herkennen en durven pitchen. Rik nam daarnaast deel aan ons programma My Perfect Pitch, waarin beeldmakers leren hoe ze hun werk professioneel presenteren aan media, curatoren en open calls. In dit traject werkte hij samen met Eva de Vos (chef beeld bij Het Parool) aan het aanscherpen van zijn project en zijn pitch. In deze aflevering ontdek je onder andere: • hoe Rik zijn afstudeerproject ontwikkelde vanuit persoonlijke thema’s • hoe hij zijn werk vertaalt naar krachtige visuele metaforen • waarom het insturen van werk naar open calls zo belangrijk kan zijn voor je carrière • hoe je als beeldmaker zichtbaar wordt zonder jezelf te verliezen Een inspirerend gesprek voor iedereen die zijn werk serieuzer wil positioneren in de kunstwereld. Wil je zelf leren hoe je je werk overtuigend pitcht naar media, galeries en internationale open calls? Bekijk dan ons aanbod op kiekie-academy.com Website Rik Roos en zijn Instagram

    47 min

  6. Mar 2

    # 13 Roxanne Wilm over exposeren in eigen beheer – en wat niemand je daarover vertelt

    In deze aflevering van The Art of Selling spreek ik met Roxanne Wilm. Roxanne heeft een achtergrond in theatervormgeving en werkt nu als autonoom fotograaf. Haar beelden zijn geënsceneerd, conceptueel en onderzoekend. Vaak gebruikt ze haar eigen lichaam als vertrekpunt. Niet om zichzelf centraal te zetten, maar om vragen te stellen over identiteit, aanwezigheid en hoe wij kijken naar het lichaam. Wat ik sterk vind aan haar, is dat ze niet is blijven wachten tot iemand haar uitnodigde. Ze koos ervoor om te exposeren in eigen beheer. Om haar werk zelf naar buiten te brengen. Om het gesprek aan te gaan met haar publiek. En in dit gesprek hoor je ook de andere kant. De twijfel. De zoektocht. De spanning tussen autonoom werk maken en het ook durven aanbieden. En hoe anders het wordt wanneer je woorden kunt geven aan je intentie. Wanneer je weet: dit is mijn perspectief. Dit is mijn positie. We praten open over: Exposeren in eigen beheer Verkopen zonder galerie Twijfel, zichtbaarheid en positionering De spanning tussen conceptueel werk maken en het ook durven aanbieden Bekijk haar werk op haar website: 👉 https://roxannewilm.nl/ Volg haar op Instagram voor nieuw werk en exposities: 👉 https://www.instagram.com/roxannewilm/ Roxanne deelt hoe het traject My Artist DNA haar hielp om haar werk scherper te zien, woorden te geven aan wat ze intuïtief al deed, en daardoor steviger te staan in exposeren en verkopen. 🎓 Wil jij dit ook helder krijgen? De voorjaarseditie van My Artist DNA opent binnenkort. Inschrijven kan via:👉 ⁠https://www.kiekie-academy.com/my-artist-dna⁠

    34 min

  7. Feb 18

    #12 Waarom een goed Artist Statement meer oplevert dan prijzen - in gesprek met Ronald Tilleman

    The Art of Selling – met Ronald Tilleman Wat doet het winnen van prijzen echt voor je positie als beeldmaker?En wat juist niet? In deze aflevering van The Art of Selling spreek ik met Ronald Tilleman, architectuur- en interieurfotograaf en deelnemer aan The Print Performance Roadmap. We hebben het over zijn artist statement en hoe hij dat inzet bij open calls en awards, over zichtbaar zijn en beoordeeld worden, en over de realiteit achter succes en erkenning. Ook praten we over een vraag die veel beeldmakers bezighoudt:hoe combineer je commerciële opdrachten met autonoom werk en verkoop, zonder jezelf kwijt te raken? Ronald beweegt zich moeiteloos tussen commercieel en autonoom werk en deelt eerlijk wat dat van je vraagt, in keuzes, positionering en focus. ✨ Wil jij ook scherper worden in je verhaal en zichtbaarheid als beeldmaker?De wachtlijst voor My Artist DNA maart is nu open

    35 min

  8. Jan 23

    #11 Slimme positionering en een uniek print concept: hoe Hugo Goudswaard het aanpakt

    In deze aflevering van The Art of Selling spreek ik met Hugo Goudswaard: regisseur, fotograaf en cinematograaf, met een achtergrond aan de KABK in Den Haag. Hugo’s werk beweegt zich op het snijvlak van film en fotografie. Zijn beelden draaien om sfeer, ritme en tactiliteit. Lichamen, objecten en licht zijn bij hem geen decor, maar dragers van emotie en spanning. Zijn verhalen lijken aan de oppervlakte minimalistisch, maar raken van binnenuit. Hugo exposeert internationaal en zijn filmwerk viel meerdere keren in de prijzen. In dit gesprek hebben we het over: hoe hij zijn werk inhoudelijk benadert waarom sfeer en materialiteit zo’n belangrijke rol spelen hoe hij keuzes maakt tussen commerciële opdrachten en autonoom werk en hoe hij zichzelf positioneert als maker, zonder zijn eigen signatuur te verliezen Afgelopen jaar nam Hugo deel aan My Artist DNA. In dit traject werkte hij aan het scherp krijgen van zijn rode draad als maker en vertaalde hij zijn artistieke kern naar een film. Een krachtige stap in hoe hij zichzelf nu presenteert en positioneert. In deze aflevering hoor je hoe dat proces voor hem werkte:Van intuïtief maken naar bewust kiezen, benoemen en communiceren. Linkje naar de unieke printsale van Hugo My Artist DNA – LIVE (start februari) Voor beeldmakers die hun artistieke kern willen ontdekken en vertalen naar een helder verhaal, positionering en zichtbaarheid. 👉 Wachtlijst voorjaar '26: kiekie-academy.com/myartistdna The Print Performance Roadmap – LIVE (start februari) Voor beeldmakers die hun werk zichtbaar en verkoopbaar willen maken via een eigen printsale, met strategie, structuur en begeleiding. 👉 Wachtlijst voorjaar '26: kiekie-academy.com/printperformance

    34 min
See All (19)

Trailer

About

Welkom bij "The Print Performance: The Art of Selling", de podcast waarin ondernemer en business coach Denise Woerdman in gesprek gaat met inspirerende fotografen en illustratoren over hun unieke benadering van ondernemen, zichtbaarheid en online marketing. In elke aflevering duiken we dieper in de verhalen van creatieve ondernemers die zich onderscheiden in de kunstwereld. Hoe hebben deze makers hun succes bereikt? Wat doen ze anders dan anderen? Welke strategieën hebben zij toegepast om hun projecten tot een succes te maken?

Information

You Might Also Like