Der Fotografie- und Coaching-Podcast mit Lars Wunderlich

Lars Wunderlich

Willkommen bei dem Fotografie-Podcast für alle, die Fotografie nicht nur als Technik, sondern als individuelle Ausdrucksform verstehen wollen. Lars Wunderlich, staatlich geprüfter Fotodesigner und Coach, teilt in diesem Podcast seine Expertise über das, was Fotografie wirklich ausmacht. Gemeinsam mit seinem Gesprächspartner Benjamin Weinand taucht er tief ein in die Welt der visuellen Kommunikation – jenseits von Blende, Belichtungszeit und ISO-Werten. In jeder Folge erwarten dich authentische Gespräche über die Kunst des Sehens, den Mut zur eigenen Perspektive und die Kraft von Bildern. Lars beantwortet Fragen aus der Community, teilt Erfahrungen aus seiner jahrzehntelangen fotografischen Praxis und gibt Einblicke in seine Arbeit als Coach. Von der Entwicklung der individuellen Bildsprache über die Herausforderungen der Bildauswahl bis hin zu philosophischen Fragen über Authentizität und die Macht der Fotografie. Dieser Podcast richtet sich an Fotografinnen und Fotografen, die mehr wollen als technisch perfekte Bilder – die ihren eigenen Blick entwickeln und Bilder schaffen möchten, die berühren und in Erinnerung bleiben. Egal ob du gerade erst anfängst oder bereits professionell arbeitest: BILDSPRACHE hilft dir, deinen fotografischen Weg zu finden. Lerne, wie du Bilder nicht nur machst, sondern wie du mit ihnen kommunizierst. Entdecke, warum die besten Bilder oft nicht die sind, die du selbst am liebsten magst. Und erfahre, wie du deiner fotografischen Intuition vertrauen lernst. Mehr Informationen zu Lars Wunderlichs Fotoseminaren und individuellen Coachings findest du auf fotoseminare-muenchen.de

Episodes

  1. Sep 19

    Folge 6: Licht

    Folge 6: Licht Schickt uns eure Fragen und Themenwünsche – per Mail oder Instagram-DM. Diese Folge beginnt mit einer Frage die einfach klingt und es nicht ist: Wie fotografierst du um 12 Uhr mittags, wenn die Sonne senkrecht steht und jede Kamera-Automatik kapituliert? Die Community hat die Fotochallenge angenommen – und Kerstin hat es auf den Punkt gebracht: die automatische Belichtung produziert grauen Brei. Lars erklärt warum genau das der Moment ist, in dem Fotografie beginnt. Das Hauptthema der Folge ist Licht. Lars spricht darüber, was Ansel Adams und Bernd & Hilla Becher trotz aller Unterschiede gemeinsam haben – und warum die Entscheidung für ein bestimmtes Licht manchmal die Entscheidung gegen Emotion ist. Und für Wahrheit. Dazu besprechen wir das Bild von Hermine Koppenwallner – eine Landschaft die die Community beschäftigt hat wie selten ein Bild zuvor. Wo ist es entstanden? Beim Spazierengehen? Ist das typische Landschaftsfotografie? Zum Abschluss eine persönliche und gesellschaftlich relevante Frage einer ehemaligen Kursteilnehmerin: Müssen Fotografen in Deutschland am Existenzminimum kratzen – und würde Lars dem zustimmen? Links aus dieser Folge: Hermine Koppenwallner auf Instagram: https://www.instagram.com/herminekoppi/ Riemer Park München: https://www.riemer-park.muenchen.de Interview mit Hilla Becher: https://www.youtube.com/watch?v=ptzRTEI73As Bernd & Hilla Becher – Virtual Opening, The Met: https://www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2022/bernd-hilla-becher Ausstellung aktuell – Museum Penzberg, Sammlung Campendonk: „Das Ende als Anfang – Bernd & Hilla Becher im Dialog mit Penzberg" 19. Juli – 18. Oktober 2026 https://www.museum-penzberg.de Alle Kurse und Coachings: fotoseminare-muenchen.de Fragen und Anregungen: mail@larswunderlich.com Instagram: instagram.com/lars.wunderlich.fotoseminare

    Folge 6: Licht
  2. Aug 18

    Folge 5: Künstliche Authentizität?

    Folge 5: Künstliche Authentizität? Schickt uns eure Fragen und Themenwünsche – per Mail oder Instagram-DM. Wir haben es versprochen – und heute lösen wir es ein. Lars Wunderlich spricht über KI in der Fotografie. Aber wie so oft bei uns wird es größer als angekündigt: denn KI führt uns direkt zur eigentlichen Frage. Was ist Fotografie, wenn nicht das, was eine Maschine niemals sein kann? KI baut Bilder nach, die schon existieren. Sie hat keinen Standpunkt. Keine Haltung. Und genau das zeigt uns, was Fotografie wirklich ist – und was sie von allem anderen unterscheidet. Dazu besprechen wir das Titelbild von Peter Pietzak: ein Doppelportrait, warm, natürlich, mit zwei Frauen die sich offensichtlich kennen. Was ist der Unterschied zwischen Auftragsfotografie und freiem Arbeiten – und kann man im Auftrag überhaupt authentisch sein? Peter Lindbergh hat bewiesen, dass es geht. Britta fragt, was Lars macht wenn ein Bild nicht gut ankommt. Und Karin will wissen ob Personal Brand Fotografie überhaupt Kunst sein kann – und ab wann Fotografie Kunst wird. Link zum Fotografen Peter Pietzak: Peter Pietzak: https://www.instagram.com/peterpietzak/ Link zum Modedesigner Fabrizio Lai: https://www.instagram.com/fabriziolaicashmere/ Link zum Interview mit Peter Lindbergh: Peter Lindbergh und die Vogue: Authentizität, Erfolg und Transzendentale Meditation Link zum Fotowettbewerb, in dem Lars in der Jury sitzt: https://bavaria-unseen.net/ https://www.instagram.com/bavaria_unseen/ Link zum Buch, das Benni erwähnt: Blink!: Die Macht des Moments : Malcolm Gladwell, Jürgen Neubauer: Amazon.de: Bücher Alle Kurse und Coachings von Lars Wunderlich: Fotokurse München | Lars Wunderlich Fragen und Anregungen: mail@larswunderlich.com Instagram: instagram.com/lars.wunderlich.fotoseminare LinkedIn: Lars Wunderlich | LinkedIn

    Folge 5: Künstliche Authentizität?
  3. Jul 19

    Folge 4: Intuition

    Folge 4: Intuition: Schickt uns eure Fragen und Themenwünsche – per Mail oder Instagram-DM. Ihr macht diesen Podcast. In dieser Folge wird es still. Nicht im Sinne von leise – sondern im Sinne von: innehalten. Lars Wunderlich spricht darüber, was Fotografieren im Kern eigentlich ist. Nicht das Auslösen, nicht die Technik, nicht das Bild am Ende. Sondern das Anschauen. Die Haltung vor dem Moment. Die Fähigkeit, etwas wirklich zu sehen – auch ohne die Kamera überhaupt in die Hand zu nehmen. Henri Cartier-Bresson hat es so beschrieben: Fotografieren bedeutet, Kopf, Auge und Herz auf dieselbe Achse zu bringen. Lars beschreibt im Coaching genau das – und wir sprechen darüber, ob man das lernen kann, oder ob man es zunächst nur sehen lernen muss. Dazu besprechen wir das Bild von Wolfgang Waldmann: Kinder, die zwischen alten Säulen Fangen spielen. Ein Bild, das die Community in Bewegung gebracht hat – von „Freiheit" bis „ich höre es fast". Veronique schreibt: die Stimmung der spielenden Kinder springt auf mich über, als stände ich beobachtend daneben. Marcus beschreibt dreimal denselben Kontrast, mit anderen Worten. Warum tut ein Bild das mit uns? Mehr Bilder von Wolfgang Waldmann: Fotografie Wolfgang Waldmann Instagram: https://www.instagram.com/wolfgangwaldmann/ Video über Henri Cartier Bresson: Henri Cartier-Bresson's Best Photos and the Stories Behind Them Alle Kurse und Coachings: Fotokurse München | Lars Wunderlich Fragen und Anregungen: mail@larswunderlich.com Instagram: https://www.instagram.com/lars.wunderlich.fotoseminare/ linkedin: Lars Wunderlich | LinkedIn

    Folge 4: Intuition

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Willkommen bei dem Fotografie-Podcast für alle, die Fotografie nicht nur als Technik, sondern als individuelle Ausdrucksform verstehen wollen. Lars Wunderlich, staatlich geprüfter Fotodesigner und Coach, teilt in diesem Podcast seine Expertise über das, was Fotografie wirklich ausmacht. Gemeinsam mit seinem Gesprächspartner Benjamin Weinand taucht er tief ein in die Welt der visuellen Kommunikation – jenseits von Blende, Belichtungszeit und ISO-Werten. In jeder Folge erwarten dich authentische Gespräche über die Kunst des Sehens, den Mut zur eigenen Perspektive und die Kraft von Bildern. Lars beantwortet Fragen aus der Community, teilt Erfahrungen aus seiner jahrzehntelangen fotografischen Praxis und gibt Einblicke in seine Arbeit als Coach. Von der Entwicklung der individuellen Bildsprache über die Herausforderungen der Bildauswahl bis hin zu philosophischen Fragen über Authentizität und die Macht der Fotografie. Dieser Podcast richtet sich an Fotografinnen und Fotografen, die mehr wollen als technisch perfekte Bilder – die ihren eigenen Blick entwickeln und Bilder schaffen möchten, die berühren und in Erinnerung bleiben. Egal ob du gerade erst anfängst oder bereits professionell arbeitest: BILDSPRACHE hilft dir, deinen fotografischen Weg zu finden. Lerne, wie du Bilder nicht nur machst, sondern wie du mit ihnen kommunizierst. Entdecke, warum die besten Bilder oft nicht die sind, die du selbst am liebsten magst. Und erfahre, wie du deiner fotografischen Intuition vertrauen lernst. Mehr Informationen zu Lars Wunderlichs Fotoseminaren und individuellen Coachings findest du auf fotoseminare-muenchen.de

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