El Tercer Oído

Martín

Un podcast de curaduría musical desde Buenos Aires. Cada episodio es un encuentro con sonidos extraordinarios que esperan ser descubiertos. La banda sonora de tus emociones.

Episodes

  1. Oct 5

    Episodio 03 · El groove como meditación

    De la euforia al zen Solemos ver el ritmo como una invitación a mover el cuerpo. Pero la repetición también puede abrir una puerta hacia adentro. Este viaje va con dos guías, de una alegría vibrante a una calma casi absoluta. El ancla es GoGo Penguin, el trío de Manchester que hace sonar piano, contrabajo y batería igual que una máquina, pero con el pulso de tres músicos que respiran juntos. En A Humdrum Star, de 2018 —un título que viene de Carl Sagan, que llamó a nuestro Sol una estrella mediocre—, piezas como Reactor construyen una tensión que no explota: se sostiene hasta que los pies van solos y la mente se calla. La gema es Don Li, compositor suizo, autodidacta, creador de su propia filosofía sonora, la Tonus-Music. Out of Body Experience — Part 64, de 2006, es una obra de una hora, en cuatro tramos de quince minutos, construida sobre apenas siete notas. Si GoGo Penguin te arrastra, Don Li te detiene: cambios mínimos, parecidos a la sombra de un árbol que se corre un centímetro. ¿Preferís que el trance te lleve a la euforia, o a la quietud? Para habitar estos mundos:GoGo Penguin: A Humdrum Star → Escuchar en Spotify · Apple MusicDon Li: Out of Body Experience — Part 64 → Escuchar en Spotify · Apple Music Acá no suena la música de la que hablo: tiene autores que viven de eso. Los enlaces de arriba te llevan a escucharla entera. → Escribo todos los jueves: una música para escuchar y algo para pensar. Suscribite gratis al boletín en ⁠elterceroido.com⁠

    Episodio 03 · El groove como meditación
  2. Sep 7

    Episodio 02 · El minimalismo épico

    De la pantalla al espacio interior Hay una contradicción que la música resuelve todo el tiempo: con muy pocas notas, repetidas, se pueden construir emociones gigantescas. Sentimientos demasiado grandes para caber en una habitación. Este episodio explora ese territorio a través de dos guías. El ancla es Max Richter, el arquitecto de la emoción contemporánea detrás de series como The Leftovers y películas como Ad Astra — y de The Blue Notebooks, el disco de 2004 que él mismo define no como un acto de rabia sino como una protesta pacífica contra la guerra de Irak. Sepia y gris, una vieja máquina de escribir marcando el ritmo, y en el centro On the Nature of Daylight: una progresión simplísima que suena a la vez como un lamento y como un himno. La gema es A Winged Victory for the Sullen — Dustin O'Halloran y Adam Wiltzie —, el dúo que en su álbum debut cambió el terciopelo de la orquesta por la niebla. El mismo piano melancólico, pero debajo un colchón de guitarras procesadas hasta volverse drones. Si Richter te lleva hacia afuera, hacia una emoción que compartís con cualquiera, este disco te devuelve a tu propia habitación, a oscuras. ¿Cómo es posible que unas pocas notas, repetidas una y otra vez, construyan un sentimiento tan inmenso?Para habitar estos mundos:Max Richter: The Blue Notebooks → Escuchar en Spotify · Apple MusicA Winged Victory for the Sullen → Escuchar en Spotify · Apple MusicAcá no suena la música de la que hablo: tiene autores que viven de eso. Los enlaces de arriba te llevan a escucharla entera. → Escribo todos los jueves: una música para escuchar y algo para pensar. Suscribite gratis al boletín en elterceroido.com

    Episodio 02 · El minimalismo épico
  3. Aug 3

    Episodio 01 · La belleza imperfecta

    Poesía en el ruido organizado Hay una belleza que vive en el error: en el crackle de un vinilo, en el glitch que interrumpe lo perfecto durante una fracción de segundo y, sin pedir permiso, lo vuelve humano. Este episodio explora ese territorio a través de dos guías. El ancla es Ryuichi Sakamoto, el maestro japonés detrás de bandas sonoras como El Último Emperador y Feliz Navidad, Mr. Lawrence — y de una búsqueda mucho más profunda: la esencia misma del sonido, capturada en su concierto final, Opus. La gema es Alva Noto — Carsten Nicolai —, el arquitecto sonoro alemán que convierte la precisión digital en poesía. Juntos grabaron Vrioon, una conversación entre el piano y la electrónica donde lo orgánico y lo geométrico dejan de competir. Solo, Nicolai construyó Xerrox: música hecha de fotocopias de fotocopias, fantasmas emocionales de canciones que alguna vez fueron otra cosa. ¿A dónde te transporta un sonido que es a la vez perfecto... e inacabado? Para habitar estos mundos: Opus: Ryuichi Sakamoto → Escuchar en Spotify · Apple Music Vrioon: Sakamoto + Alva Noto → Escuchar en Spotify · Apple Music Xerrox, Vol. 1: Alva Noto → Escuchar en Spotify · Apple Music Acá no suena la música de la que hablo: tiene autores que viven de eso. Los enlaces de arriba te llevan a escucharla entera. → Escribo todos los jueves: una música para escuchar y algo para pensar. Suscribite gratis al boletín en ⁠elterceroido.com⁠

    Episodio 01 · La belleza imperfecta

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Un podcast de curaduría musical desde Buenos Aires. Cada episodio es un encuentro con sonidos extraordinarios que esperan ser descubiertos. La banda sonora de tus emociones.