Filmový podcast

Robynson

Podcast o filmech a seriálech na VOD www.filmopis.cz

  1. 21h ago

    #23 Uvidíš všechno: proč za dokument platit v kině?

    Téměř tři hodiny s Elizabeth Holmes nezní jako samozřejmý recept na filmový hit. Uvidíš všechno přesto přitahuje publikum do kin. V novém Filmopisu se ptáme, co si vlastně kupujeme spolu se vstupenkou — a jestli úspěch jednoho dokumentu může změnit něco víc. Elizabeth Holmes pozve filmaře k sobě domů čtyřiatřicet dní před nástupem do vězení. Slíbí jim přístup do svého života. Za kamerou stojí Nathan Fielder a Lance Oppenheim. Už tohle setkání vyvolává otázku: kdo bude určovat, co nakonec uvidíme? Příběh zakladatelky Theranosu už přitom dostal seriálovou i dokumentární podobu. Proč mu věnovat další večer? A proč zrovna v kině, když máme skutečné zločiny na dosah několika kliknutí? Uvidíš všechno nabízí zvláštní kombinaci známého případu a nejistoty, kam nás jeho vyprávění zavede. Dokument se potkává s thrillerem a komedií. Fielderovo jméno může vzbuzovat očekávání chvílí, při kterých si člověk není jistý, zda se smát, nebo raději uhnout pohledem. Pro někoho dostatečný důvod koupit lístek. Pro jiného důvod počkat. Čísla jsou výrazná: podle Box Office Mojo dosáhly severoamerické tržby k 9. listopadu téměř osmdesáti milionů dolarů. Jenže i úspěšný příběh potřebuje nepohodlnou otázku. Co z těch čísel skutečně vyčteme? A kdy už do nich promítáme vlastní přání, aby se dokumenty vrátily na velká plátna? Robynson se Sárou v novém díle zkoumají také něco, co tabulka tržeb nezachytí: jak film mění přítomnost ostatních. Smích ze sousední řady může scéně dodat nečekaný význam. Šustění popcornu zase připomene, že společný zážitek nemusí být pokaždé výhra. A soustředit se přece umíme i doma. Je tedy Uvidíš všechno začátkem širší změny, nebo výjimkou, kterou bude těžké zopakovat? Právě kolem toho se náš rozhovor točí. Pusťte si 23. díl Filmopisu: Uvidíš všechno — dokument, který vyprodává kina. Zhruba deset minut, bez spoilerů. A pokud už jste film viděli, napište nám, co vás do kina přivedlo: téma, tvůrci, nebo něčí doporučení? Get full access to Filmopis.cz at www.filmopis.cz/subscribe

  2. 1d ago

    #22 Godzilla Minus Zero: strach, který nepotřebuje překlad

    Píše se rok 1949. Japonsko je dva roky po válce a dva roky po tom, co ho Godzilla srazila ještě hlouběji pod nulu. Lidé znovu stavějí domy, vracejí se do práce a zkoušejí žít obyčejný den. Křehký mír. A pak se na obzoru objeví nová hrozba. Oficiální anotace končí větou, která zní spíš jako varování než jako reklama: třetí šance už nebude. Tak začíná Godzilla Minus Zero, pokračování oscarové Godzilly Minus One. Za kamerou je znovu Takaši Jamazaki. Tenhle text nic neprozradí: vychází jen z oficiální anotace a trailerů – žádný konec, žádné zvraty, ani jméno nové hrozby. Fakta v kostce * Film: Godzilla Minus Zero, pokračování Godzilly Minus One. * Režie: Takaši Jamazaki. * Česká kina: od čtvrtka 5. listopadu 2026 (podle oficiálního přehledu na Godzilla.com, Cinema City a Kinoboxu). * USA, pátek 7. listopadu: 14,5 milionu dolarů včetně předpremiér (Deadline a Variety v sobotu upřesnily původních 13,5 milionu; TheWrap uvádí 14,7 milionu). Film běží ve 3 254 severoamerických kinech. * Víkendový odhad: zhruba 31–32 milionů dolarů. Jde o sobotní odhady, definitivní čísla bývají v pondělí. * Hodnocení: CinemaScore A (stejně jako Minus One); kritici 90–91 % podle TheWrap a Deadline (jednička 99 %); diváci na Rotten Tomatoes 96 %. Čísla, která se hýbou pod rukama Ještě nedávno vypadal výhled skromněji. Čtvrteční předpremiéry v Americe vynesly kolem šesti milionů dolarů a odhady na víkend se točily mezi 25 a 30 miliony. Pak přišel pátek. Deadline večer psal o 13,5 milionu za den, v čemž je započítáno 6,7 milionu z předpremiér, které běžely už od úterý. V sobotu ráno Deadline i Variety číslo zvedly na 14,5 milionu a víkend odhadly zhruba na 32 milionů. Pokud odhad vydrží, půjde o největší domácí start hraného neanglického filmu v USA. Dosavadní rekord držel čínský Hrdina Čang I-moua z roku 2002 se 17,8 milionu dolarů. Minus Zero by ho tedy skoro zdvojnásobila. Slovo „hraného“ je tu důležité: absolutní rekord mezi neanglickými filmy, animované nevyjímaje, pořád drží Demon Slayer: Infinity Castle, který podle Deadline otevřel na 70,6 milionu. Nejvíc ale překvapuje jiné číslo. Podle Deadline jde 74 procent víkendových tržeb z IMAXu a dalších prémiových pláten – statistika, jakou prý server ještě neviděl. Pro srovnání: u Odysseia připadlo na prémiové formáty 52 procent otevíracího víkendu. A ti, kdo už z kina vyšli, ho dál doporučují. PostTrak hlásí 85 procent jednoznačných doporučení a 95 procent kladných reakcí. Proč Amerika přijala titulky Amerika není země, kde by se v multiplexech stály fronty na film v cizím jazyce; titulky tam bývají spíš překážka. Proč tedy právě japonská Godzilla? Náš výklad má dvě části. Zaprvé: tohle není „cizí film“ v artovém slova smyslu. Je to Godzilla, značka, kterou znají dědové, otcové i děti, které vyrostly na hollywoodském Monsterversu. Lidé nejdou na japonské drama, jdou na krále příšer. Teprve v sále zjistí, že král zase mluví japonsky – a že jim to nevadí. Zadruhé jde o důvěru, kterou si vybudovala jednička. Minus One nebyla jen další příšera, která shazuje budovy. Byla to poválečná tragédie, v níž se shodou okolností objevuje obří ještěr. A získala Oscara za vizuální efekty jako první neanglický film v této kategorii. Amerika tentokrát nešla do kina navzdory titulkům. Šla tam kvůli filmu a titulky brala jako daň, která se vyplatí. Recept, který se dá zopakovat jen napůl Minus One ohromila hlavně tím, jak vypadala vzhledem ke své ceně – obvykle se uváděl rozpočet mezi deseti a patnácti miliony dolarů. Klíč vidíme v tom, že Jamazaki je režisér, scenárista i šéf vizuálních efektů v jedné osobě. Pro Filmmaker Magazine popsal, že záběr vidí už při psaní scénáře: ví, kterou část scény natočí, kterou postaví a kterou dotvoří v počítači. Hollywoodský režisér často čeká, až mu efekty dodá jiná firma. Jamazaki všechno rozhoduje v jedné hlavě. Je to jako stavitel, který si dům sám navrhne, postaví i zařídí, a proto ví, kterou zeď musí vyzdít z cihel a kterou stačí namalovat. Méně odpadu, méně nedorozumění, víc peněz vidět na plátně. Má to ale háček, a ten je podle nás důležitější než technika. Jednička stála na úžasu: jak tohle mohli natočit za tak málo? U dvojky už úžas není překvapení, ale očekávání. Řemeslo se zopakovat dá – chytré triky i vyprávění o lidech místo o budovách. Pocit zázraku ale patří prvnímu filmu. Druhý musí nabídnout něco jiného: hlubší emoci, nebo větší vizi. Drží laťku jedničky? Český pohled nabízí Kinobox, který 7. listopadu zveřejnil recenzi s hodnocením 78 procent. Chválí, že Jamazaki svůj výborný první film nevyčerpal, ale tematicky ho rozšířil, a že v dobře ozvučeném sále vám párkrát spadne čelist. Zároveň film označuje za epický a překombinovaný, píše o přemrštěných emocích a o tom, že lidských příběhů je tentokrát víc a vyprávění se místy zamotává. Verdikt: velmi dobrá filmařská práce, která by s vyváženějšími lidskými liniemi mohla patřit k nejlepším sequelům. Takhle je „jen“ velmi dobrá. Námitka: není té slávy až příliš? Tady je fér se zastavit. Mluví se o historickém startu a o rekordu, přitom kritici jsou zdrženlivější než u jedničky a i vstřícná recenze mluví o překombinovanosti. Nehrozí, že z tržeb děláme důkaz kvality? To riziko je reálné – fronta před kinem není totéž co umělecká laťka. Proti tomu ovšem stojí tvrdá data. I kdyby víkend přistál na spodní hranici odhadů, kolem 30 či 31 milionů, pořád by to skoro zdvojnásobilo rekord Hrdiny. To nejsou nálady na sociálních sítích, to jsou prodané lístky. A publikum dává dvojce stejné A jako jedničce, takže lidé nechodí jen ze setrvačnosti; odcházejí spokojení a posílají do kina další. Náš závěr: sláva kolem čísel je zasloužená jako kasovní příběh. Jestli je dvojka stejně dobrý film jako jednička, je jiná otázka. Godzilla a mloci v jednom týdnu Pro českého diváka má tenhle týden ještě jednu zvláštnost: ve čtvrtek 5. listopadu nepřišla do kin jen Godzilla, ale podle Kinoboxu i Mediomatu také Válka s mloky Aurela Klimta. Jde o kombinovaný hraný a animovaný film podle románu Karla Čapka z roku 1936. Scénář i režie jsou Klimtovy, mloka Andyho hraje Petr Čtvrtníček, kapitána van Tocha Jaroslav Dušek a továrníka Bondyho Robert Nebřenský. Do kin ho uvádí CinemArt, rozpočet se podle dostupných údajů pohybuje kolem 85 milionů korun. Ve stejný týden tak dostáváme dvě odpovědi na otázku, co si počít s nestvůrou, kterou si lidstvo samo zavinilo. Japonská je tragická a monumentální a chce vás zamáčknout do sedačky. Česká je satirická a vynalézavá – podle tvůrců spojuje herce s ploškovou i počítačovou animací – a chce vás přimět přemýšlet, kdo je tu vlastně monstrum. Pod dnem je ještě jedno dno Čísla z tohoto textu berte jako zprávu z víkendu, který ještě neskončil, ne jako vytesaný pomník. V pondělí se mohou pohnout. Směr se ale podle nás nezmění: titulkovaná japonská Godzilla znovu ukázala, že velké kino nemusí být anglické, drahé a vykoupené hlučnou reklamou. Stačí, když vám na lidech i na příšeře opravdu záleží. A ještě jedna myšlenka na cestu z kina. Vraťme se k úvodnímu obrazu: rok 1949, lidé, kteří chtějí jen obyčejný den, a na obzoru něco, s čím se nedá vyjednávat. Co když Američané nesedí u japonských titulků navzdory jazyku, ale proto, že tenhle strach žádný překlad nepotřebuje? Co když ta hrozba na obzoru není jen japonský příběh z roku 1949, ale pocit, který dnes zná kdekdo – že pod dnem je ještě další dno? Minus nula. Hollywood si dnes umí koupit spoustu efektů. Umí si ale ještě koupit důvod, proč se bát? Celý rozhovor Robynsona a Sáry si můžete poslechnout v podcastu Filmopis. Get full access to Filmopis.cz at www.filmopis.cz/subscribe

  3. 6d ago

    #21 Poberta: lupičská komedie z covidového Slovácka

    Filmopis · článek · 4. listopadu 2026 Text je bez spoilerů. Z děje popisuje jen výchozí situaci podle oficiálních anotací. Základní údaje * Název: Poberta (mezinárodně Little Thief) * Země a rok: Česko, 2026 * Stopáž: 118 minut * Scénář, režie, kamera a střih: Ondřej Hudeček * Hudba: Jonatán Pastirčák * Hrají: Matyáš Řezníček (Lupyn), Stanislav Majer (Asasín), Václav Neužil (policista), Denisa Barešová (Tamara), Lukáš Příkazký, Filip Kaňkovský; vypravěč Pavel Zedníček * Distribuce: Bontonfilm, v kinech od 5. 3. 2026 Kde film vidět * Canal+: v nabídce od 30. 10. 2026. * Kina a filmové kluby: místy se ještě promítá. O čem to je * Lupyn, vlastním jménem Luboš, se po propuštění z vězení vrací do rodné Strážnice na Slovácku a chce začít znovu. * Pandemie: s kriminální minulostí se práce hledá těžko. Pak přijdou lockdowny, nařízení se mění ze dne na den a místní podniky jsou na hraně krachu. * Zvláštní pomoc: Lupyn s kumpány vykrádá podniky, jejichž majitelé pak dostanou peníze od pojišťovny. * Protivníci: to se nelíbí lichváři Asasínovi ani zkorumpovanému policajtovi. A Lupyn potřebuje peníze na nový život se svou láskou Tamarou. Víc neprozradím. První český hraný film z doby covidu * Podle tvůrců: Poberta je první český hraný film z doby covidu (ČT24). Sami ale dodávají, že se v té době odehrává, nikoli že je o covidu. * Kulisa: Stanislav Majer mluví o lupičské komedii s love story na pozadí covidu. Hudeček o pandemii jako o švejkovské kulise. * Rytmus: vlny pandemie Hudečkovi daly stavbu příběhu. Když přijde rozvolnění, o zloděje není zájem; když přijde další vlna, zase je. Total Film píše o plíživé síle, která přichází a odchází. * Bez zlehčování: film si dělá legraci z protichůdných nařízení, ale samotnou nemoc nezlehčuje, jak oceňují Total Film i AVmania. Proč mě Poberta nadchla * Netrapná česká komedie: Novinky ji nazvaly konečně dobrou českou komedií. Respekt píše o českém kličkování bez české trapnosti. * Kinobox (85 %): jedna z nejsvěžejších tuzemských komedií posledních let. * Deník N: těžko si vzpomenout, kdy u nás někdo prvním velkým filmem tak trefil scénář, obsazení, lokální detaily, tempo i ducha doby. * Herci: Řezníček hraje antihrdinu, kterému fandíte. Neužil si podle AVmanie vychutnává roli nejpitomějšího policajta pod sluncem a Majer je výborný záporák. * Slovácko: natáčelo se ve Strážnici, odkud Hudeček pochází, s místními neprofesionálními herci a slováckým nářečím. Rámec dává vypravěč Pavel Zedníček. * SME: v nadprodukci průměrných a trapných komedií Poberta vyčnívá bez pochyb. Druhý pohled: proč Sára dává pět Sára netvrdí, že je to špatný film. Jen podle ní chvála přeceňuje, co je na plátně. Opírá se o výhrady z jinak kladných recenzí: * Délka: Deník.cz píše, že 118 minut je na tento typ filmu moc, hlavně v poslední čtvrtině. MovieZone mluví o přefouknuté stopáži a i recenze Kinoboxu lituje, že střih nebyl důslednější. * Závěr: MovieZone zmiňuje uspěchaný konec, Novinky příliš doslovné vyznění. Kinobox a AVmania upozorňují na zkratkovité jednání postav v poslední třetině. * Ostří: Total Film označuje Pobertu za kvalitní mainstream, který nic nikam neposouvá, a vytýká lacině působící nažloutlý obraz a podivně nastříhané akční scény. * Humor: podle KINOTIP2 film nesrší humorem ani nevyvolává salvy smíchu, podle MovieZone to není komedie, u které se popadáte za břicho. * Diváci: Kinobox má divácké hodnocení 72 %, slabší než ČSFD. V kinech film vidělo jen kolem 18,5 tisíce lidí. Hodnocení * ČSFD: kolem 77 % * Kinobox: 72 % (divácké hodnocení); recenze Kinoboxu 85 % * Novinky: 75 % * IMDb: 7,5/10, ale jen z přibližně 30 hlasů * Rotten Tomatoes: bez hodnocení * Ocenění: podle dostupných zpráv tři ceny na Festivalu české filmové komedie (scénář, hudba, výkon mladého umělce pro Matyáše Řezníčka) Naše hodnocení * Já (Robynson): osm z deseti. Hodnotím podle toho, co si z filmu s partnerkou odneseme. A odnesli jsme si radost, že česká komedie může být chytrá, autentická a netrapná. Délku jsem nevnímal. * Sára: pět z deseti. Sympatický, řemeslně slušný film, ale zbytečně dlouhý, na konci zjednodušený a míň vtipný a míň odvážný, než jak se o něm mluví. * Neshodneme se. A to je dobře. Pro koho je a pro koho ne * Pro vás, pokud máte rádi chytré české komedie, lupičské filmy a chcete se na covidovou dobu podívat s odstupem a úsměvem. * Spíš ne, pokud chcete rychlou komedii plnou gagů, nebo vám vadí nářečí, míchání žánrů a téměř dvouhodinová stopáž. Závěrem Pokud jste z kina odcházeli nadšení, jste u mě. Pokud jste se v poslední půlhodině dívali na hodinky, jste u Sáry. Pusťte si Pobertu a napište nám, ke komu se přidáváte. Zdroje * ČT24: Pro filmového Pobertu je pandemie příležitostí, která dělá zloděje – https://ct24.ceskatelevize.cz/clanek/kultura/pro-filmoveho-pobertu-je-pandemie-prilezitosti-ktera-dela-zlodeje-370939 * ČSFD: Poberta (2026) – https://www.csfd.cz/film/1773198-poberta/ * Kinobox: Poberta – https://www.kinobox.cz/film/5282457-poberta * Kinobox: recenze – https://www.kinobox.cz/clanky/recenze/51480-poberta-patri-mezi-nejzabavnejsi-ceske-filmy-poslednich-let-je-covidovou-satirou-plnou-hlasek * Kinobox: Poberta na Canal+ – https://www.kinobox.cz/clanky/vod/59763-nejprehlizenejsi-cesky-film-je-konecne-online-poberta-nabizi-komedii-z-silenych-casu * NaFilmu.cz: Poberta na Canal+ – https://nafilmu.cz/2026/10/jeden-z-nejlepsich-ceskych-filmu-roku-dorazil-na-stream-zabavnejsi-komedie-tu-dlouho-nebyla/ * Novinky – https://www.novinky.cz/clanek/kultura-filmy-serialy-recenze-do-kin-jde-poberta-konecne-dobra-ceska-komedie-40565579 * Respekt – https://www.respekt.cz/kultura/ceske-klickovani-bez-ceske-trapnosti-lupicsky-snimek-poberta-zachranuje-domaci-komedii * Deník N – https://denikn.cz/1997123/lupynovi-partaci-zachranuju-cesky-film-moravska-covidova-komedie-a-western-v-jednom-jsou-maly-zazrak/ * Deník.cz – https://www.denik.cz/kultura/poberta-ondrej-hudecek-recenze/ * Total Film – https://www.totalfilm.cz/2026/03/recenze-poberta-hudecek/ * MovieZone – https://www.moviezone.cz/clanek/49581-prvni-dojmy-povedena-ceska-krimikomedie-poberta * AVmania – https://avmania.zive.cz/recenze-filmu-poberta-covid-jako-kulisa-pro-jednu-z-nejzabavnejsich-ceskych-krimi-komedii * KINOTIP2 – https://www.kinotip2.cz/clanky/konecne-ceska-komedie-u-ktere-vam-neni-trapne-do-kina-na-ni-presto-skoro-nikdo-neprisel-20260925-18129.html * SME – https://www.sme.sk/kultura/c/ked-je-lupic-spasitelom * Cineuropa: Little Thief (Poberta) – https://cineuropa.org/en/film/489921/ * VIPŽivot (návštěvnost, ceny) – https://vipzivot.cz/p/film-poberta-hodnoceni-vysoke-navstevnost-kin-nizka/ * IMDb přes agregátor (tt39369310) – https://en.myshows.me/movie/1077911/ 💬 O titulech se dá povídat i mimo článek — ve skupině Filmopis se domlouvá, co mám zrecenzovat příště: https://www.facebook.com/groups/filmopis Get full access to Filmopis.cz at www.filmopis.cz/subscribe

  4. Oct 30

    #20 Čtyři matky: jeden syn, čtyři dámy a jeden dlouhý víkend

    Čtyři matky (Four Mothers) jsou přesně ten typ filmu, na který jdete s mámou do kina. Nebo po kterém mámě aspoň zavoláte. Irská komedie Darrena Thorntona nenadělala velký rámus, a přesto si našla cestu k divákům. V novém dílu Filmopisu jsme ji probrali se Sárou. Já dávám sedm bodů z deseti, Sára osm. Filmopis · článek · 29. října 2026 Text je bez spoilerů. Z děje popisuje jen výchozí situaci filmu. Základní údaje * Původní název: Four Mothers * Země a rok: Irsko, 2024 * Stopáž: 89 minut * Režie: Darren Thornton * Scénář: Darren Thornton a Colin Thornton * Kamera: Tom Comerford * Hrají: James McArdle (Edward), Fionnula Flanagan (Alma), Dearbhla Molloy, Stella McCusker, Paddy Glynn, v menší roli Rory O’Neill * Předloha: volný remake italské komedie Sváteční oběd Gianniho Di Gregoria z roku 2008 * Česká distribuce: Asociace českých filmových klubů, v kinech od konce ledna 2026 Kde film vidět * Kina a filmové kluby: do českých kin film uvedla Asociace českých filmových klubů na konci ledna 2026. Promítá se v původním znění s českými titulky. O čem to je * Edward je něco přes čtyřicet, je gay, žije v Dublinu a píše knihy pro mladé čtenáře. Konečně se mu začíná dařit: jeho román má vyjít ve Spojených státech a nakladatel pro něj chystá čtrnáctidenní propagační turné po Americe. * Alma, jeho máma, je po mrtvici, nemůže mluvit a potřebuje skoro nepřetržitou péči. Domlouvá se přes tablet, do kterého píše a který její slova čte syntetickým hlasem. Edward je na péči sám. * Pak přijde rána: dva Edwardovi kamarádi a k tomu jeho terapeut odletí na víkend na Gran Canarii, na Pride v Maspalomas. Své matky mu nechají doslova přede dveřmi. * Jean, Maude a Rosie mají každá svoje zvyky, požadavky a hlavně názory. Edward se mezitím snaží vyřizovat telefonáty kvůli knize, psát další rukopis, vařit, uklízet a uklidňovat čtyři hádající se dámy. Film není postavený na velkých zvratech. Jde spíš o to, jak se postavy postupně poznávají a co si navzájem dají. Víc neprozradím. Herci a postavy * James McArdle jako Edward: pro McArdla, kterého můžete znát z divadla nebo z britských seriálů, je to první velká hlavní role ve filmu. McArdle je Skot, a přitom jeho irský přízvuk je podle irských recenzentů naprosto přesvědčivý. Edward není žádný hrdina, je to hodný chlap, který neumí říct ne. Jeho úzkost je skoro fyzicky cítit, ale McArdle ji hraje s humorem, takže se mu smějete a zároveň mu fandíte. * Fionnula Flanagan jako Alma: skutečná legenda irského filmu i divadla dostala úkol, který by spousta herců odmítla. Celý film nepromluví ani slovo, a přesto je to nejvýraznější postava. Všechno zahraje očima, drobným gestem, pohledem na Edwarda. A přes tablet má nejostřejší hlášky celého filmu. * Syn a máma: tahle dvojice je srdcem filmu. Je mezi nimi spousta lásky, ale i spousta nevyřčeného. A ta nevyřčenost je tady doslova. * Další tři matky: hrají je Dearbhla Molloy, Stella McCusker a Paddy Glynn, zkušené herečky, které spolu hrají s obrovskou chutí. Kritici se docela shodují, že právě tyhle čtyři dámy film drží pohromadě. * Drobnost pro fanoušky: v menší roli se objeví i Rory O’Neill, v Irsku známý spíš jako drag queen Panti Bliss. Předloha a osobní stopa * Sváteční oběd: malá, skromná italská komedie o muži v Římě, kterému během srpnových svátků podstrčí do péče několik starších dam. Velmi osobní film, režisér v něm sám hrál hlavní roli. * Přesun do Dublinu: bratři Thorntonovi vzali kostru předlohy, ale nekopírují ji. Scénář začali opravdu psát až po smrti své vlastní matky a ta upřímnost je na filmu znát. Je v něm únava, láska i tichý pocit viny, když na chvíli chcete myslet jen na sebe. * Synové jsou gayové: film z toho nedělá hlavní téma ani problém. Přiznává, že tihle muži vyrůstali v Irsku, které k homosexualitě nebylo vlídné, ale nestaví na tom drama. Spíš ukazuje, jak různě se s tím jednotlivé matky vyrovnaly. * Druhý film bratrů: jejich celovečerní prvotina A Date for Mad Mary (2016) měla v Irsku velký úspěch. Řemeslo a humor * Komorní film: kameraman Tom Comerford točí hodně zblízka, v těsných interiérech domu. Máte pocit, že jste tam s postavami zavření. A to sedí, protože Edward je vlastně v pasti, ve vlastním domě a obklopený čtyřmi dámami, které ho nepustí. * Irský humor: suchý, trochu jízlivý, ale nikdy zlý. Dámy si nic neodpustí, navzájem se špičkují a Edwarda občas ponižují úplně bez skrupulí. * Laskavost: film se nikomu nevysmívá. Ani matkám, ani synům, kteří utekli na párty. Všichni jsou lidi, kteří dělají, co umějí. * Vtipná shoda: Alma mluví syntetickým hlasem a naši recenzi v podcastu taky slyšíte z umělých hlasů. Jen Alma má lepší pointy. Ocenění * Londýnský filmový festival: světová premiéra a divácké ocenění. * Letní filmová škola Uherské Hradiště: vítěz diváckého hlasování, díky kterému se film dostal do české distribuce. Poctivé výhrady * Předvídatelnost: podle Sáry je to celé dost předvídatelné. Zhruba od prvních minut tušíte, kam to směřuje, a film vás opravdu nepřekvapí. * Sitkomový rytmus: některé scény s matkami působí jako epizoda televizního sitkomu. Vtipná situace, další, hádka, smíření. Ten rytmus je občas až moc známý. * Kde je film nejsilnější: když se zaměří na Edwarda a jeho vlastní příběh, na chvíle, kdy je sám a přemýšlí, jestli má právo na vlastní život. * Opatrnost: někteří kritici říkají otevřeně, že je to příjemný film, který za pár týdnů zapomenete, a že se bojí víc riskovat. Chce vás pohladit, ne znepokojit. * Na druhou stranu: ne každý film musí být revoluce. A necelá hodina a půl je přesně tak akorát, film se nevleče. Naše hodnocení * Já (Robynson): sedm bodů z deseti. Laskavý, dobře zahraný a upřímný film. Jen mu chybí trochu odvahy, aby byl opravdu výjimečný. * Sára: osm bodů z deseti. Hlavně kvůli Fionnule Flanagan. Herečka, která celý film nepromluví a stejně ukradne každou scénu, si bod navíc zaslouží. * Na čem se shodneme: pokud si z filmu máte odnést jediné jméno, je to Fionnula Flanagan. Pro koho je a pro koho ne * Pro vás, pokud jste se někdy starali o stárnoucího rodiče, nebo to máte teprve před sebou. Film o tom mluví s humorem, ale zároveň úplně vážně. * Pro vás, pokud máte rádi britské a irské komedie, kde se nic velkého nestane, a přesto odcházíte z kina s úsměvem. * Pro vás, pokud s mámou zrovna nemluvíte tolik, kolik byste měli. Po tomhle filmu zvednete telefon. * Spíš ne, pokud čekáte něco ostřejšího, odvážnějšího nebo plného zvratů. Závěrem Čtyři matky jsou malý film s velkým srdcem. Jděte na ně v původním znění s českými titulky, užijte si ten nádherný irský přízvuk a Fionnulu Flanagan, která toho nenamluví nejvíc, a přesto řekne nejvíc. A pak zavolejte mámě. Zdroje * Scénář epizody Filmopis: Čtyři matky (Robynson a Sára, 29. 10. 2026) – hlavní zdroj údajů a hodnocení v článku * AČFK: Do kin přichází Čtyři matky, vítěz LFŠ uvádí – https://acfk.cz/do-kin-prichazi-ctyri-matky-vitez-lfs-uvadi/ * AČFK / LFŠ: Vítězným filmem v sekci LFŠ uvádí jsou Čtyři matky – https://acfk.cz/viteznym-filmem-v-sekci-lfs-uvadi-jsou-ctyri-matky/ * BFI: 68th BFI London Film Festival (divácká ocenění) – https://www.bfi.org.uk/london-film-festival/news/68th-bfi-london-film-festival-highest-person-audience-10-years * BFI: Four Mothers – https://www.bfi.org.uk/bfi-film-releases/four-mothers * British Council Films: Four Mothers (štáb a obsazení) – https://filmsandfestivals.britishcouncil.org/projects/four-mothers * IFTN: Four Mothers wins audience award at LFF (obsazení včetně Roryho O’Neilla) – https://www.iftn.ie/news/?act1=record&aid=73&force=1&only=1&rid=4295927&tpl=archnews * Wikipedia (EN): Four Mothers (2024 film) – https://en.wikipedia.org/wiki/Four_Mothers_(2024_film) Get full access to Filmopis.cz at www.filmopis.cz/subscribe

  5. Oct 29

    #18 Anihilace: krásné, tísnivé a podivné sci-fi, které rozděluje

    Anihilace Alexe Garlanda je z roku 2018, ale do českých kin se nikdy nedostala. Teď se objevila na Prime Video, a tak jsme ji v novém dílu Filmopisu probrali se Silvií. Kritici ji milují, diváci jsou rozpačitější, a ani my dva jsme se neshodli. Silvie dává čtyři hvězdičky z pěti, já tři. Filmopis · článek · 27. října 2026 Text je bez spoilerů. Z děje popisuje jen výchozí situaci podle oficiálních anotací. Hodnocení platí k 27. 10. 2026. Základní údaje * Původní název: Annihilation * Země a rok: Velká Británie / USA, 2018 * Stopáž: 115 minut * Scénář a režie: Alex Garland (Ex Machina) * Předloha: román Jeffa VanderMeera Anihilace, první díl trilogie Jižní Zóna (česky Argo 2015, překlad Petr Kotrle) * Kamera: Rob Hardy * Hudba: Geoff Barrow a Ben Salisbury * Hrají: Natalie Portman, Jennifer Jason Leigh, Tessa Thompson, Gina Rodriguez, Tuva Novotny, Oscar Isaac, Benedict Wong Kde film vidět * Prime Video (ČR): jen k půjčení (59 Kč) nebo ke koupi (teď v akci za 119 Kč, běžně 129 Kč). V předplatném Prime není. * Jazyk na Prime Video: původní anglické znění s anglickými titulky. České titulky v nabídce nejsou. * Oneplay: film je také v předplatném Oneplay (podle katalogu najdi-film.cz od 16. 10. 2026). O čem to je Na Zemi se objevil neznámý ekosystém, zóna, která se pomalu rozrůstá. Kdo se ji vydal prozkoumat, nevrátil se. Až na jednoho vojáka, manžela mladé bioložky. Jenže se vrátil jiný, než odešel. Bioložka (Natalie Portman) se proto vydává do zóny s malou ženskou výpravou, aby pochopila, co se s ním stalo. Víc neprozradím. Jen tolik, ať víte, do čeho jdete: * Žánr: kritici film popisují jako sci-fi horor a thriller zároveň, někteří ho řadí k proudu „New Weird“. * Tempo: většinu času je tichý, pomalý a soustředěný, s několika opravdu silnými hororovými chvílemi. * Způsob vyprávění: hodně se tu vypráví obrazem, barvami a zvukem. Je to film, u kterého se vyplatí vypnout telefon. Garland, kniha a cesta na Netflix * Kniha jako sen. Filmová práva se kupovala v roce 2013, ještě před vydáním první knihy, a Garland další dva díly trilogie záměrně nečetl. Román si ani znovu nepřečetl a adaptoval ho jako „vzpomínku na knihu“. Chtěl zachytit snovou atmosféru čtení, ne převyprávět děj, proto se film od předlohy v lecčem liší. * Stalker? Spíš ne. Řada kritiků si film spojila s Piknikem u cesty bratří Strugackých a s Tarkovského Stalkerem. VanderMeer ale řekl, že jeho román rozhodně není jejich poctou, a za své vlivy označil spíš J. G. Ballarda a Franze Kafku. Několik jmen postav ve filmu se shoduje se jmény z Ballardova románu The Crystal World. * Spor o střih. Po testovací projekci, která nedopadla dobře, se producent David Ellison ze Skydance bál, že je film příliš intelektuální a složitý, a chtěl změny. Producent Scott Rudin, který měl právo finálního střihu, se postavil za režiséra. * Netflix místo kin. Paramount pak film uvedl do kin jen v USA, Kanadě a Číně (23. 2. 2018). Ve zbytku světa vyšel 12. 3. 2018 rovnou na Netflixu. Garland k tomu řekl: „Točili jsme ten film pro kino.“ * Čísla a pověst. Při rozpočtu 40–55 milionů dolarů vydělal celosvětově asi 43 milionů. Některá média ale o něm psala jako o možné kultovní klasice a Barack Obama ho zařadil mezi své oblíbené filmy roku 2018. Hodnocení: tentokrát obráceně * Rotten Tomatoes: kritici 88 % kladných recenzí z 332 (průměr 7,8/10), diváci (Popcornmeter) 67 % z více než 10 000 hodnocení * Metacritic: kritici 79/100 z 51 recenzí, uživatelé 7,0/10 * IMDb: 6,8/10 (zhruba 400 tisíc hlasů) * ČSFD: 64 % (přes 14 tisíc hodnocení) * Kinobox: 64 % * Americké publikum v kinech: CinemaScore jen „C“, průzkum PostTrak 71 % spokojených U Vzhlížet ke hvězdám byli spokojenější diváci než kritici. U Anihilace je to naopak: kritici tleskají, diváci (včetně českých) jsou vlažnější. Proč kritici víc než diváci * Kritici chválí odvahu. Souhrn kritiků na Rotten Tomatoes mluví o vizuálních divech a žánrovém napětí, které podpírá ambiciózní a překvapivě podivné zkoumání náročných témat. Peter Travers (Rolling Stone) ho nazval hlavolamem, který má odvahu ke své vlastní nejednoznačnosti. Richard Roeper (Chicago Sun-Times) dal plný počet. * O čem to je pod povrchem. Podle časopisu Empire se film zabývá depresí, smutkem a lidským sklonem k sebedestrukci. Sci-fi kulisa je tu hlavně cesta, jak o těchto věcech mluvit. * Co jedny nadchne, druhé odradí. The Economist napsal, že film balancuje na tenké hraně mezi otevřeným tajemstvím, které rozšiřuje obzory, a letargickým, pretenzním žvaněním. Kdo ho sleduje jako dílo, ocení odvahu. Kdo čeká příběh s odpověďmi, může odejít naštvaný. * Očekávání. Jeden uživatel Kinoboxu píše, že trailery vybízely k monster hororu, „ženské verzi Vetřelců“, a místo toho dostal pomalé, přemýšlivé sci-fi. Jiný ho naopak doporučuje hlavně fanouškům sci-fi: pomalé, bez pořádné akce, ale ambiciózní. * Stejný mechanismus, opačné znaménko. Kritik hodnotí odvahu a myšlenku, divák zážitek. A ten tu není pohodlný. Navíc je to film, který se špatně hodnotí hned po titulcích, protože v člověku pracuje ještě dlouho potom. Naše hodnocení * Já (Robynson): tři hvězdičky z pěti. U filmu mě nejvíc zajímá, jestli si z něj s partnerkou oba odneseme dobrý pocit a můžeme ho spolu sdílet. A tady to úplně nefunguje. Anihilace není pohodový večer. Je chladná, tísnivá a místy znepokojivá, a člověk po titulcích odchází spíš s otazníky než s dobrým pocitem. Garlandovu odvahu respektuju a obraz s hudbou mi v hlavě zůstaly. Jen to není můj typ společného večera. * Silvie: čtyři hvězdičky z pěti. Ji si Anihilace získala atmosférou, nápady, obrazem a hudbou, která se dostane pod kůži. Oceňuje Garlandovu ambici, že nedává jednoduché odpovědi a věří divákovi. A film podle ní odměňuje pozornost. Malá výhrada: postavy zůstávají trochu chladné a členky výpravy jí občas splývaly. Pro koho je a pro koho ne * Pro vás, pokud máte rádi přemýšlivé, atmosférické sci-fi jako Příchozí nebo Ex Machinu, filmy, které nedávají jednoduché odpovědi, a nevadí vám pomalé tempo. * Spíš ne, pokud čekáte akční monster horor nebo hledáte pohodový večer ve dvou. Závěrem Anihilace je film, o kterém se dobře přemýšlí a hůř mluví jednou větou. Silvii nadchla, mě spíš znepokojila, a každý jsme z ní odcházeli jinak. Možná právě to je na ní nejzajímavější. Pokud ji uvidíte, napište nám, kam jste se přiklonili vy. Zdroje * ČSFD: Anihilace – https://www.csfd.cz/film/419596-anihilace/ * Najdi Film: Anihilace (hodnocení ČSFD, dostupnost Oneplay, aktualizace 26. 10. 2026) – https://najdi-film.cz/film/300668-anihilace * Kinobox: Annihilation (hodnocení, zajímavosti, uživatelské recenze) – https://www.kinobox.cz/film/436294-annihilation * Rotten Tomatoes: Annihilation – https://www.rottentomatoes.com/m/annihilation * Metacritic: Annihilation – https://www.metacritic.com/movie/annihilation/ * IMDb: Annihilation – https://www.imdb.com/title/tt2798920/ * Prime Video CZ: Annihilation (nabídka, zvuk a titulky ověřeny 27. 10. 2026) – https://www.primevideo.com/-/cs/detail/0J3QW0D11DHS3D8X6UCTXD5895 * JustWatch CZ: Anihilace – https://www.justwatch.com/cz/film/annihilation * Wikipedia (EN): Annihilation (film) – produkce, distribuce, tržby, citace z recenzí (Rolling Stone, Chicago Sun-Times, The Economist, Empire) – https://en.wikipedia.org/wiki/Annihilation_(film) * Argo: Jeff VanderMeer, Anihilace (Jižní Zóna I.) – https://argo.cz/knihy/anihilace/ Get full access to Filmopis.cz at www.filmopis.cz/subscribe

  6. Oct 29

    #19 Umírání: tři hodiny o rodině a jeden rozhovor u stolu

    Umírání (Sterben) Matthiase Glasnera je pro mě jeden z nejlepších filmů, které jsem v poslední době viděl. Tři hodiny o nemoci, stárnutí a rodině, která už dlouho není rodinou, a přesto plné humoru. V novém dílu Filmopisu jsme ho probrali se Sárou. Já dávám pět hvězdiček z pěti, Sára čtyři. Filmopis · článek · 28. října 2026 Text je bez spoilerů. Z děje popisuje jen výchozí situaci podle oficiálních anotací. Hodnocení platí k 28. 10. 2026. Základní údaje * Původní název: Sterben (anglicky Dying) * Země a rok: Německo, 2024 * Stopáž: zhruba 3 hodiny (ČSFD uvádí 180 minut) * Scénář a režie: Matthias Glasner * Kamera: Jakub Bejnarowicz * Hudba: Lorenz Dangel * Střih: Heike Gnida * Hrají: Lars Eidinger (Tom), Corinna Harfouch (Lissy), Lilith Stangenberg (Ellen), Hans-Uwe Bauer (Gerd), Robert Gwisdek (Bernard), Ronald Zehrfeld, Anna Bederke Kde film vidět * HBO Max: v předplatném, s českými titulky. Podle StreamRadar.cz je v nabídce do 31. 1. 2027. * Kina: v běžné české distribuci film nebyl. Česká premiéra proběhla 28. 6. 2024 na MFF Karlovy Vary v sekci Horizonty, promítal se také na přehlídce Das FILMFEST. O čem to je Rodina Luniesových už dlouho není skutečnou rodinou: * Matka Lissy je po sedmdesátce, vážně nemocná a skoro nevidí. * Otec Gerd trpí demencí. * Syn Tom je dirigent v Berlíně. Se svým nejlepším přítelem, depresivním skladatelem Bernardem, připravuje skladbu s názvem Umírání a nečekaně se stává náhradním otcem dítěte své bývalé přítelkyně. * Dcera Ellen pracuje jako zubní asistentka a má až moc blízko k alkoholu. Každý z nich má tolik vlastních starostí, že na ostatní nemá čas. Až je k sobě, jak říká anotace, znovu přivede smrt. Víc neprozradím. Pět kapitol * Film je rozdělený do pěti kapitol s mezititulky. První patří rodičům, druhá Tomovi, třetí Ellen. * První kapitoly nejdou jen za sebou, ale ukazují stejné období z pohledu různých lidí. Telefonát z jedné kapitoly v další uvidíte z druhého konce. * Každá kapitola má jiný rytmus: rodiče jsou syroví a tělesní, Tom je o práci a nedořešených vztazích, Ellen je divoká a nevypočitatelná. * Výsledek působí spíš jako dlouhý román nebo minisérie v jednom kuse. Financial Times o něm psaly jako o filmu s hustotou a epizodickou stavbou velmi poutavé minisérie. Rozhovor u stolu Kvůli téhle scéně jsme vlastně celý díl točili. V jednu chvíli si Tom sedne s matkou ke kuchyňskému stolu. Dva lidé, stůl, nic víc. * Délka a vznik: Lars Eidinger na Berlinale řekl, že scéna měla dvacet, možná dvacet čtyři minut, točili ji bez zkoušky a ve filmu je podle něj hodně z prvního záběru. * Odvaha: po natáčení si s ním Corinna Harfouch plácla. Eidinger to popsal jako společný skok z útesu. * Upřímnost: Harfouch zdůraznila, že většina filmů o vztazích ukazuje lidi, kteří spolu neumějí mluvit. Tihle dva si ty věci řeknou nahlas, a to jí přišlo neobvyklé. * Tón: Screen Daily ji označil za nejlepší scénu filmu, která přechází od trapné komiky k drtivému citovému zranění a zase zpátky. Přesně tak jsem to cítil: chvíli se směju a o vteřinu později nevím, kam se podívat. * Herectví: Harfouch za roli dostala Německou filmovou cenu pro nejlepší herečku. Zajímavé je, že první recenze popisovaly Eidingerova Toma jako chladného, zatímco on sám se při natáčení cítil spíš dojatý a vřelý. Tuhle dvojznačnost u toho stolu vidíte. * Co si řeknou, neprozradím. To je potřeba zažít. Humor, hudba a autobiografie * Černá komedie: Peter Bradshaw (The Guardian) psal o rodinné dysfunkci jako od Jonathana Franzena a o filmu, který se skvěle sleduje a baví. The Hollywood Reporter chválil, jak se film scénu po scéně drží na ostré hraně mezi tragédií a komedií. * Šibeniční humor: Bettina Peulecke (NDR) napsala, že film má naštěstí aspoň šibeniční humor, ale chladným asi nenechá nikoho. * Osobní film: Glasner film věnoval své rodině, „živým i mrtvým“. Začal ho psát, když mu v krátké době zemřeli rodiče a narodila se mu první dcera. Původně chtěl natočit krátký film o mámě. * Hudba: skladba Umírání není kulisa, ale skoro další postava. Hudbu k filmu napsal Lorenz Dangel a dostal za ni Německou filmovou cenu. * Dirigování: Eidinger se kvůli roli učil dirigovat a inspiroval se dirigentem Teodorem Currentzisem. Scény s mládežnickým orchestrem se točily v Berlínské filharmonii. Ocenění * Berlinale 2024: soutěž o Zlatého medvěda, Stříbrný medvěd za nejlepší scénář (Matthias Glasner), Gilde Filmpreis a cena čtenářské poroty Berliner Morgenpost. * Německé filmové ceny 2024: zlatá cena za nejlepší film, nejlepší herečka (Corinna Harfouch), nejlepší mužský vedlejší výkon (Hans-Uwe Bauer) a nejlepší hudba (Lorenz Dangel). * Evropské filmové ceny 2024: nominace Larse Eidingera za nejlepší mužský herecký výkon. Hodnocení * Rotten Tomatoes: kritici 100 % z 21 recenzí (průměr 8,6/10). Divácké skóre se zatím nezobrazuje, hodnocení je méně než 50. * Metacritic: 80/100 z 6 recenzí. Uživatelské hodnocení zatím není. * IMDb: 7,4/10 (zhruba 2 800 hlasů) * ČSFD: 75 % * Kinobox: 72 %. Recenze Kinoboxu z Karlových Varů dala 90 % a psala o jednom z nejlepších karlovarských filmů. Poctivé výhrady * Délka: tři hodiny jsou znát a film si žádá celý večer. * Nevyrovnanost: Sáře přišla kapitola o Ellen delší, než musela být. Podobně německý server Filmstarts napsal, že film dosáhne vrcholu příliš brzy a pak se trochu brzdí. * Režie: nejkritičtější byla Variety: podle ní jde o pozoruhodné herecké výkony a téma, které sráží nevýrazná režie. Sára s tím nesouhlasí, režie jí přijde nenápadná záměrně. Naše hodnocení * Já (Robynson): pět hvězdiček z pěti. Film hodnotím hlavně podle toho, co si z něj s partnerkou odneseme a jestli ho můžeme spolu sdílet. A tohle je film, o kterém se chce mluvit: o rodičích a o tom, co si neříkáme, dokud je čas. Scéna u stolu ve mně zůstane hodně dlouho. Pro mě mistrovské dílo. * Sára: čtyři hvězdičky z pěti. Herecky výjimečné a rozhovor matky se synem podle ní patří k nejlepšímu, co za poslední roky viděla. Délka a nevyrovnaná druhá polovina jí ale plný počet nedovolí. Přesto doporučuje. Pro koho je a pro koho ne * Pro vás, pokud máte rádi velká rodinná dramata, silné herecké výkony a humor, který bolí, a nevadí vám dlouhá stopáž. * Spíš ne, pokud hledáte něco lehkého na pozdní večer po práci nebo vám vadí syrově ukázaná nemoc a stárnutí. Závěrem Umírání je film o smrti, který je nakonec hlavně o životě: o tom, co si v rodině říkáme a co ne. Vyhraďte si na něj celý večer, pusťte si ho v originále s titulky a pak si o něm s někým promluvte. Napište nám, jak na vás zapůsobil. Zdroje * ČSFD: Umírání – https://www.csfd.cz/film/1477298-umirani/ * Kinobox: Umírání (hodnocení, recenze, anotace) – https://www.kinobox.cz/film/2636921-umirani * KVIFF 2024, Horizonty: Umírání – https://www.kviff.com/cs/program/film/69/43043-umirani * Das FILMFEST: Umírání – https://www.dasfilmfest.cz/cs/umirani * StreamRadar.cz: Umírání (dostupnost na HBO Max) – https://www.streamradar.cz/film/umirani-2024 * JustWatch CZ: Umírání – https://www.justwatch.com/cz/film/sterben * Rotten Tomatoes: Dying (2024) – https://www.rottentomatoes.com/m/dying_2024 * Metacritic: Dying – https://www.metacritic.com/movie/dying/ * IMDb: Sterben / Dying – https://www.imdb.com/title/tt27165281/ * Wikipedia (EN): Dying (2024 film) – https://en.wikipedia.org/wiki/Dying_(2024_film) * Wikipedia (DE): Sterben (Film) – ocenění, struktura, věnování, citace NDR a Filmstarts – https://de.wikipedia.org/wiki/Sterben_(Film) * Screen Daily, Lee Marshall: Dying – Berlin Review – https://www.screendaily.com/reviews/dying-berlin-review/5190745.article * The Upcoming: tisková konference Berlinale 2024 (Eidinger, Harfouch, Glasner) – https://www.theupcoming.co.uk/2024/02/19/it-was-like-jumping-off-a-cliff-together-lars-eidinger-corinna-harfouch-and-matthias-glasner-on-dying-at-berlinale-2024/ * The Guardian, Peter Bradshaw – https://www.theguardian.com/film/2024/feb/18/sterben-dying-review-the-biggest-conductor-meltdown-since-cate-blanchetts-tar * The Hollywood Reporter, Leslie Felperin – https://www.hollywoodreporter.com/movies/movie-reviews/dying-review-lars-eidinger-1235829157/ * NDR, Bettina Peulecke – https://www.ndr.de/kultur/film/tipps/Drama-Sterben-Matthias-Glasners-Gewinner-des-Silbernen-Baeren,sterbe… Get full access to Filmopis.cz at www.filmopis.cz/subscribe

  7. Oct 28

    #17 Vzhlížet ke hvězdám (The Dog Stars): kritici chladní, diváci spokojení. Kdo má pravdu?

    Postapokalyptický film Ridleyho Scotta jsme si pustili s přítelkyní doma a oba jsme byli spokojení. Až potom jsem otevřel recenze a zarazil se. Kritici ho přijali chladně, diváci výrazně vlídněji. Napadlo mě: jsme hlupáci, nebo nevzdělanci? Odpověď je kratší, než se zdá: ne. Ale proč ten rozdíl vzniká, stojí za pár odstavců. Ode mě čtyři hvězdičky z pěti. Filmopis · článek · 27. října 2026 Text je bez spoilerů. Z děje popisuje jen výchozí situaci podle oficiální anotace. Hodnocení platí k 27. 10. 2026. Základní údaje * Původní název: The Dog Stars * Země a rok: USA / Velká Británie, 2026 (v českých kinech od 27. srpna 2026) * Stopáž: 118 minut * Režie: Ridley Scott * Scénář: Mark L. Smith podle románu Petera Hellera (česky vyšel jako Psí hvězdy) * Kamera: Erik Messerschmidt * Hudba: Harry Gregson-Williams * Hrají: Jacob Elordi, Josh Brolin, Margaret Qualley, Guy Pearce, Allison Janney, Benedict Wong Kde a jak film vidět * Rakuten TV, ne Rakuten Viki. V české nabídce je film zatím jen ke koupi (od 279 Kč podle kvality obrazu). K půjčení ani v předplatném není. * Zvuk a titulky: český dabing Rakuten nenabízí, což vůbec nevadí. Pusťte si původní anglické znění s českými titulky, nikdy ne s dabingem. Hlasy Elordiho a Brolina jsou podstatná část filmu. O čem to je Svět zdecimovala pandemie chřipky. Mladý pilot Hig (Jacob Elordi), který při ní přišel o ženu, přežívá s bývalým mariňákem a survivalistou Bangleym (Josh Brolin) na opevněné usedlosti u opuštěného letiště. Jednoho dne Hig zachytí záhadný rádiový signál a rozhodne se vydat za ním. Víc neprozradím. Jen jedno očekávání předem: trailer a plakát slibují velký postapokalyptický thriller, ale recenzent Kinoboxu píše, že na Scottovy poměry jde skoro o minimalistický film, a titulek jeho recenze mluví o meditativním postapo westernu. Akce tu je, ale hlavně krajina, ticho a dva muži, kteří spolu moc nemluví. Čísla: kde se kritici a diváci rozcházejí * ČSFD: 71 % * Kinobox: 63 % (vlastní recenze Kinoboxu 70 %) * Rotten Tomatoes: kritici 41 % kladných recenzí z 222 (průměrná známka 5,5/10), diváci (Popcornmeter) 69 % z více než tisíce ověřených hodnocení * Metacritic: kritici 49/100 ze 46 recenzí (26 % kladných, 63 % smíšených, 11 % záporných), uživatelé 5,4/10 * IMDb: 6,4/10 Rozdíl na Rotten Tomatoes je opravdu velký: 41 proti 69. A čeští diváci na ČSFD stojí se svými 71 procenty jasně na straně diváků, ne kritiků. Co konkrétně vadilo kritikům * Odvozenost. Souhrn kritiků na Rotten Tomatoes mluví o „odvozené a ospalé“ cestě postapokalypsou. Chicago Reader píše, že film je poskládaný z ohraných motivů zapamatovatelnějších filmů. * Tempo a rozbředlost. Podle souhrnu RT krásný obraz nevyváží bezcílné vyprávění a slabé tempo. Jeannette Catsoulis z New York Times uznává prvky solidního thrilleru, ale píše, že příběh se toulá a napětí brzdí Higova sklíčenost. * Sentiment. Little White Lies film odbývá jako změť sentimentu a nostalgie po Americe s několika intenzivními akčními scénami. * Na co si skoro nikdo nestěžuje: na herce a na obraz. Výtky míří na scénář a originalitu, ne na řemeslo. Pro férovost: kritici nebyli jednotní. Recenzent britského The Times dal tři hvězdy z pěti s tím, že Scott umí udělat podívanou i na konci světa. Polygon dal 90 ze 100 a Kinobox 70 % s hodnocením „skvělá a řemeslně zručná žánrovka“. Většina kritiků ho tedy nepohřbila, spíš přijala vlažně. Co oceňují diváci * Herci. Divácký souhrn na Rotten Tomatoes chválí hlavně přesvědčivé výkony hlavních představitelů. Zároveň připouští, že rozvážné tempo nemusí sednout každému. * Provedení známého. Jeden uživatel Metacriticu napsal, že nízkému skóre vůbec nerozumí. Přiznává, že ve filmu není nic, co bychom už neviděli, ale provedení je podle něj vynikající. * Ani diváci nejsou jednotní. Uživatelé Metacriticu dali 5,4, tedy skoro jako kritici. Někteří diváci na Kinoboxu a Metacriticu si stěžují na pomalé tempo nebo na to, že trailer sliboval víc akce. Proč ten rozdíl vzniká * Stejný fakt, jiná váha. Kritik i divák vidí totéž: tohle už jsme viděli. Kritik z toho vyvodí „slabší“, divák „udělali to pěkně, takže dobré“. * Únava ze žánru. Kritik vidí stovky filmů ročně a postapokalyptických putování viděl desítky. Každý další se mu musí obhájit něčím novým. Divák, který si film pustí jednou za čas večer doma, takovou únavu nemá. * Dílo versus zážitek. Recenze hodnotí film jako dílo: scénář, originalitu, soudržnost, a taky ho srovnává s režisérovou vlastní tvorbou. Od autora Vetřelce, Blade Runnera nebo Marťana se čeká víc. Divák hodnotí, jestli ho film dvě hodiny držel, jestli ho dojal a jestli to byl dobrý večer. * Kdo vůbec hodnotí. Kritik píše o všem, co mu přidělí. Divácké hodnocení dává hlavně ten, kdo si film sám vybral, protože ho lákal žánr nebo herci. To je výběrové zkreslení, a funguje oběma směry. Popcornmeter navíc počítá jen ověřené diváky, kteří si koupili vstupenku. * Co měří procenta. Tomatometer neříká, jak moc se film kritikům líbil, ale kolik recenzí bylo kladných. Průměrná známka 5,5/10 znamená vlažné přijetí, ne propadák. * Očekávání. Kdo čekal akční jízdu podle traileru, mohl být zklamaný. Kdo čekal tiché putování o samotě a naději, spíš byl spokojený. Můj pohled: čtyři hvězdičky z pěti Na film jsem se díval se svou přítelkyní a ona byla moc spokojená. A přesně o tom je pro mě sledování filmů: abychom z toho oba měli dobrý pocit a mohli ho spolu sdílet. Tenhle film nám to dal. Krajina, ticho, Elordi, který překvapivě unese tíhu smutku, a Brolin jako zarputilý parťák. Kritikům přitom v mnohém rozumím. Jen si myslím, že to, co jsme ten večer prožili, je stejně platné měřítko jako originalita. Nejsme hlupáci ani nevzdělanci. Kritika a diváci tu prostě odpovídají na jinou otázku. Kritik se ptá, co film přinesl nového do žánru a do režisérovy tvorby. My jsme se ptali, jestli nám ten večer stál za to. Poctivé výhrady * Odvozenost. Většinu motivů jsme v postapokalyptických filmech už viděli. * Tempo. Místy se toulá a napětí se ztrácí. * Sentiment. Občas sklouzne do citovosti, kterou si úplně nezaslouží. * Očekávání. Kdo chce akční velkofilm, bude spíš zklamaný. Pro koho je a pro koho ne * Pro vás, pokud máte rádi pomalé, melancholické postapo, krajinu, herecké filmy a večery ve dvou s filmem, o kterém si pak chcete povídat. * Spíš ne, pokud čekáte nepřetržitou akci nebo od Ridleyho Scotta další Vetřelce. Závěrem Recenze stojí za přečtení i tomu, komu se film líbil. Vysvětlí, proč někomu jinému nesedl, a rozumět vlastnímu zážitku je víc než jen souhlasit s procenty. Ale když vás film zahřál a měli jste o čem mluvit, nikdo vám to nemá brát. Vzhlížet ke hvězdám je pro mě poctivě natočený a dobře zahraný film o tom, proč chtít žít dál. Čtyři hvězdičky z pěti, v originále s titulky. Zdroje * ČSFD: Vzhlížet ke hvězdám (hodnocení 71 % podle autora, 27. 10. 2026) – https://www.csfd.cz/film/1610745-vzhlizet-ke-hvezdam/prehled/ * Kinobox: Vzhlížet ke hvězdám (hodnocení, komentáře) – https://www.kinobox.cz/film/3324726-vzhlizet-ke-hvezdam * Filip Šula, Kinobox (recenze) – https://www.kinobox.cz/clanky/recenze/57455-vzhlizet-ke-hvezdam-a-odrazet-bandity-ridley-scott-natocil-meditativni-postapo-western * Rotten Tomatoes: The Dog Stars (Tomatometer, Popcornmeter, souhrny kritiků a diváků) – https://www.rottentomatoes.com/m/the_dog_stars * Metacritic: The Dog Stars (Metascore, uživatelské hodnocení a recenze, mj. Polygon) – https://www.metacritic.com/movie/the-dog-stars/ * IMDb: The Dog Stars – https://www.imdb.com/title/tt21285562/ * Jeannette Catsoulis, The New York Times (27. 8. 2026) – https://www.nytimes.com/2026/08/27/movies/the-dog-stars-review.html * Joey Shapiro, Chicago Reader – https://chicagoreader.com/film-tv/movie-review/review-the-dog-stars/ * Billie Walker, Little White Lies – https://lwlies.com/reviews/the-dog-stars * Jake Helm, The Times (UK) – https://www.thetimes.com/culture/film/article/ridley-scott-the-dog-stars-review-return-to-sci-fi-will-leave-you-yearning-for-more-jm9fmbm53 * Wikipedie (cs): Vzhlížet ke hvězdám – https://cs.wikipedia.org/wiki/Vzhl%C3%AD%C5%BEet_ke_hv%C4%9Bzd%C3%A1m * Rakuten TV CZ: Vzhlížet ke hvězdám (nabídka, zvuk a titulky ověřeny 27. 10. 2026) – https://… Get full access to Filmopis.cz at www.filmopis.cz/subscribe

  8. Oct 26

    #16 Rivalové z Oklahomy - The Rivals of Amziah King - 2025

    Některé filmy vám už v první čtvrthodině řeknou, čím budou, a pak to poctivě splní. Rivalové z Oklahomy jsou jiní. Dávají si na čas, odbočují, hrají bluegrass, vysvětlují, jak žije včelstvo, a teprve postupně ukazují, jaký příběh vlastně vyprávějí. Pro mě je to jeden z nejosvěžujících filmových zážitků letošního roku a dávám mu plných pět hvězdiček z pěti. Filmopis · článek · 26. října 2026 Text je přísně bez spoilerů. Popisuje jen výchozí situaci na úrovni oficiální anotace a traileru. Hodnocení platí k 26. 10. 2026. Základní údaje * Původní název: The Rivals of Amziah King * Země a rok: USA / Velká Británie, 2025 (světová premiéra na festivalu SXSW v březnu 2025, americká distribuce v srpnu 2026) * Stopáž: 130 minut * Scénář a režie: Andrew Patterson * Kamera: Miguel Ioann Littin Menz * Střih: Patrick J. Smith * Hudba: Erick Alexander, Jared Bulmer * Hrají: Matthew McConaughey, Angelina LookingGlass, Kurt Russell, Rob Morgan, Jake Horowitz, Tony Revolori, Owen Teague, Cole Sprouse, Scott Shepherd Kde a jak film vidět Tady musím být upřímný: v Česku film zatím oficiálně dostupný není. Nemá českou kinodistribuci ani nabídku na tuzemských streamovacích službách. Zatím ho najdete jen na zahraničních VOD službách, například na americkém Apple TV, kde jsem ho viděl i já. V USA je od poloviny září k digitální výpůjčce a koupi. Na ČSFD má film český název Rivalové z Oklahomy, ve Francii se promítal v kinech pod názvem Oklahoma Honey. Jakmile se objeví česká premiéra nebo stream, dáme vědět. Ať už ho uvidíte kdekoli, pusťte si ho v původním znění s titulky, nikdy ne s dabingem. Hudební čísla, McConaugheyho protahovaná řeč a hlavně jazyková hravost scénáře jsou nedílnou součástí filmu a dabing by z nich nechal jen stín. O čem to je Amziah King je včelař a výrobce medu, znovuzrozený křesťan a mandolinista amatérské bluegrassové kapely. V malém oklahomském městečku je tak trochu středem vesmíru: zná každého, každému pomůže a ke každému má historku. Po letech se k němu vrací Kateri, mladá žena, kterou s manželkou kdysi vychovávali jako pěstounskou dceru. Amziah ji provede svým světem: včelíny, kostelním společným obědem, zkouškami kapely a výjezdem k roji, který se usadil v základní škole. Pod sladkou idylou ale běží tvrdý obchod. Med je tu skutečné zboží za velké peníze a Amziah má konkurenci. Tu ztělesňuje Dob McCoy v podání Kurta Russella, zdvořilý, starosvětský a o to znepokojivější. Víc prozrazovat nebudu, protože radost z tohoto filmu je z velké části v tom, že nevíte, kam vás zavede. Kdo za tím stojí Andrew Patterson pochází z Oklahomy a v Oklahomě žije a pracuje. Jeho debut Nezměrnost noci (The Vast of Night, 2019) byl nízkorozpočtová sci-fi, která si fanoušky získala hlavně formou: dlouhými záběry, rozhlasovou atmosférou a důvěrou v trpělivého diváka. Rivalové z Oklahomy jsou jeho druhým celovečerním filmem a podle rozhovoru pro The Hollywood Reporter na nich pracoval řadu let. * Inspirace: Podle Pattersona vycházel námět z toho, co měl na dosah. Jeden z jeho nejbližších přátel vlastnil zpracovnu medu. Film tak stojí na skutečné znalosti prostředí, ne na turistickém pohledu zvenčí. * Hlavní role: Pro Matthewa McConaugheyho je to návrat k hraní po pětileté přestávce od hraných filmů. V THR řekl, že scénář mu připadal „poetický, hudební“ a velmi vtipný a že je to „příběh pro outsidery“. Svou postavu popsal jako „dárce sounáležitosti“. * Objev: Angelina LookingGlass je v podstatě nováčkem. Indiánská castingová režisérka Angelique Midthunder podle Pattersona prošla stovky mladých žen. LookingGlass se objevila až ve třetí várce konkurzních nahrávek a Patterson o ní mluví jako o herečce s „nejhypnotičtějším pohledem“, jaký viděl. * Natáčení: Natáčelo se v létě 2023 v Alabamě, venku, mezi skutečnými včelami a za neustálých výpadků kvůli bouřkám. Patterson výsledek popisuje jako „velký, světlý, slunný film“. * Postprodukce: Byla dlouhá a podle dostupných zdrojů i komplikovaná. Patterson k ní v THR řekl jen, že byly různé vize a nakonec zvítězila ta jeho. Proč mě nadchl způsob vyprávění Tohle je pro mě důvod, proč Rivaly doporučuji tak vřele. Bez spoilerů to lze shrnout do několika bodů. * Rytmus, který si dovolí zpomalit. Film tráví hodně času se svými postavami: v kuchyni, v autě, na parkovišti u stánku s jídlem, kde kapela hraje jen tak. Matt Zoller Seitz z RogerEbert.com píše, že film nechá hlavní dějovou linii stranou a uspořádá čtyřminutový jam v malé kuchyni, protože věří, že vás postavy baví. Mě bavily. * Odbočky, které nejsou vatou. Seitz připouští, že některé pasáže by učitel scenáristiky škrtl jako zbytečné. Zároveň ale upozorňuje, že se zpětně ukazují jako „sliby, které měl film v úmyslu dodržet“. Přesně to jsem zažil. Drobnosti z první hodiny, výklad o včelách, kostelní oběd nebo písničky, se později vracejí v nečekaném světle. Když film skončí, máte chuť si ho v hlavě přehrát ještě jednou a zjistit, co všechno vám předem naznačil. * Vypravěč, kterého chcete poslouchat. Velkou část úvodu nese Amziahova řeč: komentáře, historky, malé přednášky o životě úlu. Seitz ho přirovnává k postavám z románů Charlese Portise (Maršál) a upozorňuje na scénu z kostelního oběda. Amziah tam provádí jídly, za každým vidí příběh člověka, který ho uvařil, a každé označí za „buď pravdu, nebo lež“. Je to jedna z nejlepších scén filmu a zároveň malý návod, jak se na něj dívat. * Žánr, který se nedá chytit. ČSFD film řadí mezi krimi, drama a thriller, Wikipedie mezi neowesterny s prvky černé komedie. Owen Gleiberman z Variety ho po premiéře na SXSW popsal jako neobvyklou směs neorealismu, westernu a muzikálu ze včelařského prostředí. Kinobox si už u traileru všiml, jak film přechází mezi žánrovými rejstříky. Na tom je hodně pravdy. Film se během dvou hodin několikrát promění a pokaždé změní to, co od něj čekáte. Jak přesně, vám neprozradím. * Střih jako hudební nástroj. Katie Walsh (Tribune News Service) píše, že logika filmu „spočívá ve střihu“. Upozorňuje na motiv trhaného zastavování a rozjíždění obrazu se zmrazenými záběry. Střihač Patrick J. Smith pracuje s obrazem podobně, jako kapela pracuje s písní: zrychluje, zastavuje, nechává vyznít. * Důvěra v diváka. Patterson v THR říká, že podobně velkou volnost vyprávění zná z románů, opery i popových písní, ale studiový systém ji obvykle nedovolí. Divákům prý věří, že ji unesou. Svěžest Rivalů podle mě plyne právě odtud: film s vámi zachází jako s někým, kdo dává pozor, a odmění vás za to. Témata * Komunita jako úl. Ústřední metafora filmu je lidské společenství jako včelstvo, s rolemi, pravidly a vzájemnou závislostí. Seitz ji považuje za místy až příliš zdůrazněnou, ale dost pevnou, aby nesla celý film. Film je podle něj stejně tak kázání charismatického kazatele jako venkovská pohádka. * Sounáležitost. Amziah přivádí lidi z okraje do středu kruhu. To platí pro jeho kapelu „podivínů“ i pro Kateri, dívku s těžkou pěstounskou minulostí. * Med jako ekonomika. Pod idylou je obchod, konkurence a peníze. Bill Newcott (Saturday Evening Post) přirovnává film k oklahomské prérii, která jen vypadá plochá a předvídatelná. Kdo ji podcení, skončí v příkopu. * Víra a pravda. Kostel, společné obědy a Amziahovo křesťanství nejsou kulisa. Film neustále zkoumá rozdíl mezi tím, jak se lidé prezentují, a tím, kým jsou. Newcott to shrnuje tak, že věci nemusí být, čím se zdají, ale lidé svou povahu prozradí hned od začátku. Herci * Matthew McConaughey jako Amziah King. Je to role šitá na míru jeho kazatelskému šarmu, protahované řeči a ďábelskému úsměvu. Zpívá, hraje na mandolínu a podle několika zdrojů pracoval se skutečnými včelami sám. Na snímku nejsou žádné počítačové včely. Seitz si cení i toho, že mladou kolegyni nepřehrává a nechává ji zazářit. * Angelina LookingGlass jako Kateri. Rotten Tomatoes v souhrnném hodnocení kritiky mluví o jejím „výrazném debutu“. Newcott chválí, jak postupně odkrývá vrstvy postavy. Některým kritikům připadá příliš neprůhledná, já v tom vidím promyšlenou zdrženlivost. Duety s McConaugheym, mluvené i zpívané, patří k nejkrásnějším momentům filmu. * Kurt Russell jako Dob McCoy, zdvořilý a chladně n… Get full access to Filmopis.cz at www.filmopis.cz/subscribe

    #16 Rivalové z Oklahomy - The Rivals of Amziah King - 2025

About

Podcast o filmech a seriálech na VOD www.filmopis.cz

You Might Also Like