La Biblioteca de Sollo

Manuel Sollo
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  • LITERATURA
  • DOS VECES A LA SEMANA

Pódcast de entrevistas, diálogos, conversaciones con creadores y pensadores realizado por el periodista Manuel Sollo. Espacio continuador de Biblioteca Pública RNE, realizado de 2013 a 2024 en la plataforma digital de RTVE, hoy RTVE Audio. Fue Premio Fomento de la Lectura de la Feria del Libro de Sevilla 2021.

  1. TOMÁS GRAVES, AFINANDO AL ALBA

    HACE 1 DÍA

    TOMÁS GRAVES, AFINANDO AL ALBA

    1.125.- Tomás Graves reconstruye en Afinando al alba la evolución social y emocional de España a través de la música y sus experiencias en una Mallorca heterodoxa La Biblioteca de Sollo. Episodio 130 (Entrevista de Manuel Sollo). Esta es la mirada atenta, perspicaz y lúcida sobre la evolución española de un ciudadano anglomallorquín que creció entre dos islas, “con un pie en cada una”. A partir de la música popular, Tomás Graves ausculta el pulso de su época, antes, durante y después del franquismo, hasta los años noventa. Es una autobiografía y la crónica cultural de una generación. El título, Afinando al alba (Libros del Kultrum), hace referencia  a los grupos que tocan en verbenas a las 5 de la mañana y también a la España que se aventuraba hacia la democracia. Tomás Graves publicó este libro en lengua inglesa en 2004. Veinte años después, llegala edición española, traducida por el propio autor y su pareja, Carmen García-Gutiérrez. Incorpora un capítulo sobre su estancia en la Nicaragua sandinista en 1979 que fue eliminado de la primera publicación. Nacido en Palma de Mallorca en 1953, Graves es el último de los ocho hijos del clasicista y poeta británico Robert Graves, quien llegó a Deià en 1929. Durante la posguerra, el escritor de Yo, Claudio convirtió este pequeño pueblo en “un Camelot bohemio” de creadores de diversos países y condición. También llegaron los beatniks en los 50 y los hippies en los 70, el LSD y el hachís. Tomás, que toca la guitarra desde niño, se relacionó con los creadores del primitivo rock psicodélico y progresivo, cantautores, músicos africanos,  gitanos, innovadores como Santiago Auserón y Kiko Veneno. Como bajista, tocó en varias orquestas y en un grupo de rumba. Igual actuaban en hoteles que en fiestas patronales. En la actualidad forma parte del trio acústico Tomás con Gas y Steve además. Ha sido un reconocido impresor artesanal y ha colaborado en medios deReino Unido, Francia y España. Su web  tomasgraves.com acoge fotos de muchos de los personajes de este libro y material audiovisual relacionado con cada capítulo.

    1 h y 5 min
  2. PEPE PÉREZ-MUELAS, DÍAS DE SOL Y PIEDRA

    23 FEB

    PEPE PÉREZ-MUELAS, DÍAS DE SOL Y PIEDRA

    1.124.- Pepe Pérez-Muelas relata su sanación interior en Díasde sol y piedra: De los Alpes a Roma, un viaje de 1.200 kilómetros en bicicleta entre el arte y la literatura La Biblioteca de Sollo. Episodio 129 (Entrevista de Manuel Sollo). “Hay un muro frente a mí: mi cabeza. O la ansiedad o la bicicleta”. “La bicicleta es el origen de este ascenso hacia la curación". De ahí parte este libro, de una crisis psicológica, de una pérdida de sentido existencial, y se construye, entre la huida y la búsqueda, hacia un reencuentro. El colofón es una peregrinación laica de 1.200 kilómetros de pedaleo recorridos en dos semanas. Lo cuenta Pepe Pérez-Muelas en Días de sol y piedra: De los Alpes a Roma (Siruela). Era julio de 2024 cuando emprendió el camino de la Vía Francígena, la ruta que dejó escrita Sigerico, el arzobispo de Canterbury, cuando en el siglo X regresó a esta ciudad inglesa desde la capital romana. Cada capítulo, a modo de etapa, tiene de hilo conductor a un artista, un escritor o personajes literarios, como las Nausícaa y Penélope de La Odisea. A la reinterpretación del mundo clásico se unen creadores e intelectuales como Petrarca, Cesare Pavese, Primo Levi, Giuseppe Verdi, William Turner, Pasolini o  Bertolucci, entre otros. El paisaje alivia el dolor físico y mental del esfuerzo titánico y la belleza italiana apacigua el miedo y la soledad. Otros viajeros acompañan en algunos tramos hacia monasterios, conventos, posadas, donde descansar: Trata con monjas, frailes, sacerdotes, reflexiona sobre su falta de fe y se aferra a la lectura y la escritura, que salvan. El esplendor final de Roma, patria sentimental, no opaca la aspiración de volver a Ítaca, ese lugar donde, tras una aventura sanadora, esperan al autor de Homo viator.

    50 min
  3. FELIPE BENÍTEZ REYES, LA GENTE

    16 FEB

    FELIPE BENÍTEZ REYES, LA GENTE

    1.123.- Felipe Benítez Reyes crea en La gente un caleidoscopiohumano de miserias y afanes, naderías y fugacidades, bajo los escombros y consecuencias de la Guerra Civil   La Biblioteca de Sollo. Episodio 128 (Entrevista de Manuel Sollo). Un guiñol fantasmagórico, unretablo inquietante de la condición humana, la vida como una extraña ficción representada ante los otros, el clima social y moral de una época condensado en el retrato de un pueblo. Apodos, rumores, sucedidos, maledicencias, que alimentan una particular y asidua interpretación de la existencia de los demás y crean una memoria colectiva. Enmarcada en la posguerra española, este relato extiende su mirada por la Segunda República y la Guerra Civil, para trazar un mosaico de casi ochenta personajes. Todo eso emana de La gente (Fundación José Manuel Lara), nouvelle de apenas 155 páginas que celebra una vez más la imaginación creativa de Felipe Benítez Reyes. Comienza con un prólogo, que firma un tal Alberto Márquez Rancés, donde nos revela que ha encontrado un manuscrito inédito de su tío abuelo Miguel Rancés Olivares. Éste es el creador ficticio de una obra sin pretensiones artísticas que narra “los secretos que componen la trama  común” de sus vecinos, cada cual con sus miserias y afanes, en la localidad gaditana de Rota, donde nació y vive el propio Benítez Reyes. Entre ellos, desvelará las infames tropelías y venganzas cometidas por unos y sufridas por otros durante la guerra y sus consecuencias posteriores de represión, silencios y omisiones. En un apéndice de 2018, elacadémico Vicente Ruiz de Lara, legatario de los papeles del prologuista, analiza destalles de la vida y obra de Miguel Rancés. Y al fin entendemos que en “esta entretenida feria de las fugacidades” también anidan los monstruos.

    45 min
  4. CLARA OBLIGADO Y RAUL DE TAPIA, UN ÁRBOL DE COMPAÑÍA

    9 FEB

    CLARA OBLIGADO Y RAUL DE TAPIA, UN ÁRBOL DE COMPAÑÍA

    1.122.- Clara Obligado y Raúl de Tapia injertan naturaleza, literatura y memoria en Un árbol de compañía, que ahonda en las raíces comunes de humanidades y ciencias La Biblioteca de Sollo. Episodio 127 (Entrevista de Manuel Sollo). ¿Qué es un árbol? ¿Cómo secrea un bosque? ¿Cómo nos acompañan los árboles? ¿Qué pasará si dejan de hacerlo? Son preguntas que emergen de este libro que es “una crónica de vida arbórea” vinculada a las propias vivencias personales de sus autores. La escritora Clara Obligado y el biólogo, escritor y divulgador ambiental Raúl deTapia han creado a cuatro manos Un árbol de compañía (Páginas de Espuma), una obra donde las raíces de las letras y las ciencias se encuentran sin jerarquías. Transitan por la memoria y la naturaleza, por la creación y la experiencia, por la construcción de una amistad y un afecto. Reflexionan sobreinfancias difíciles, duras: Clara Obligado, con la nostalgia de su Argentina natal y la presencia trágica de la dictadura y el exilio; Raúl de Tapia, bajo el caciquismo de un amo que, paradojas de la vida, lo llevó a la botánica. Ambos trepan por las ramas personales y colectivas para observar y compartirese bosque planetario en peligro, a cuya salvación acude también la literatura. Si ella asocia el injerto y la poda con la narrativa, él ilustra el texto a modo de un cuaderno de campo. Su Julieta Obligado, hija de Clara, crea los árboles de la cubierta, Luna, la hija de Raúl, inspiró el título al rescatar un árbol moribundo. Los autores han puesto en marcha en Almenara de Tormes (Salamanca) la creación de un bosque de antiguas olmedas dedicado a los libros.

    52 min
  5. EDUARDO HALFON, TARÁNTULA

    2 FEB

    EDUARDO HALFON, TARÁNTULA

    1.121.- Eduardo Halfon narra en Tarántula la traumática experiencia de un niño judío en un campamento de adoctrinamiento en la violenta Guatemala de los  ochenta   La Biblioteca de Sollo. Episodio 126 (Entrevista de Manuel Sollo). «Se prohíbe la entrada a perros y judíos». Así decía un letrero a la puerta del club de golf de Ciudad de Guatemala. Lo leyó un domingo de 1978 un niño que iba acompañado por su padre y su hermano. Entonces decidió romper el estrecho vínculo con su país natal. Esterecuerdo lo narra Eduardo Halfon en su última novela, Tarántula (Libros del Asteroide). Es una nueva exploración de los dos grandes pilares que sustentan su obra: el judaísmo y Guatemala, y el conflicto generado entre ambas identidades desde aquella ruptura originaria. Cuenta la experiencia de dosjóvenes hermanos, hijos de un matrimonio exiliado desde 1981 en Estados Unidos, adonde huyeron de la violencia causada por la guerrilla y el ejército guatemaltecos. A finales de 1984, sus padres los envían de regreso para participar en un campamento de adoctrinamiento en el altiplano. Allí, niños judíos iban a aprender formas de supervivencia en la naturaleza, pero también y sobre todo el sufrimiento de su pueblo, las implicaciones de ser judíos y la necesidad de defenderse. Fueron unas vivencias traumáticas, marcadas por la relación con su perverso instructor y el amor hacia su compañera Regina. El Halfon narrador las rememora años después durante reencuentros con estos protagonistas en París y Berlín. Entre la realidad y la ficción, el autor prosigue el viaje personal y literario a sus orígenes familiares y a sus raíces en una historia vital nada complaciente. Tarántula fue laureada en 2024 con el Premio de la Crítica española y el Premio Médicis a la mejor novela extranjera en Francia.

    34 min
  6. MAR GARCÍA PUIG, ESTA COSA DE TINIEBLAS

    26 ENE

    MAR GARCÍA PUIG, ESTA COSA DE TINIEBLAS

    1.120.- Mar García Puig reflexiona en Esta cosa de tinieblas, ensayo y cuento gótico, sobre el poder de la metáfora y la literatura, las oscuridades, la locura y el feminismo  La Biblioteca de Sollo. Episodio 125 (Entrevista de Manuel Sollo). “Pronunciamos una metáfora, como mínimo, cada veinticinco palabras. O, lo que es lo mismo, unas seis metáforas por minuto”. Este es el cálculo que hace Mar García Puig de una figura retórica que, como el universo, tiende al infinito. Una expresión que permite sustituir el mundo fáctico por el imaginado, que puede darnos vida, pero también quitárnosla. “Las metáforas pueden matar” es la cita del lingüista George Lakoff que abre Esta cosa de tinieblas (En Debate), un breve ensayo de título  shakespeariano. Esta obra es un cuento gótico, una indagación sobre los miedos y las oscuridades de la mente y el cuerpo, una propuesta sobre el feminismo, un alegato sobre el poder de la literatura. La autora vincula espacios y situaciones aparentemente dispares y de significativas cargas emocionales: un viaje a Eurodisney y su casa encantada, la muerte del padre, las caras de Bélmez o las leyendas del cementerio bonaerense de la Recoleta, junto a autores como el citado Lakoff, el filósofo Mark Johnson,  Homero, Ovidio o la poeta Emily Dickinson. Desde aquí explora la construcción de la imagen de la mujer, los peligros del hogar, la maternidad, la locura, el amor y el desamor, lo esotérico y lo sobrenatural. Para concluir que “el verbo y la metáfora vuelan, pero tenemos poder para decidir hacia dónde y ahí hay toda una revolución posible”.

    43 min
  7. JULIO LLAMAZARES, EL VIAJE DE MI PADRE

    19 ENE

    JULIO LLAMAZARES, EL VIAJE DE MI PADRE

    1.119.- Julio Llamazares emula en El viaje de mi padre el periplo de su progenitor en la Guerra Civil española, a la búsqueda de la memoria, las víctimas y la historia La Biblioteca de Sollo. Episodio 124 (Entrevista de Manuel Sollo). «La historia permanece en los lugares en los que sucedió, como las palabras bajo la memoria». Así leemos este libro que parte a la búsqueda de la memoria y de la historia, ambas marcadas por la tragedia de la guerra civil. Pasado y presente se entrelazan en la experiencia y la escritura de la última obra de Julio Llamazares, El viaje de mi padre (Alfaguara). Tras la muerte de su progenitor en 1996, se interesó por aquel episodio al que nunca había prestado mucha atención: la odisea de un joven de 18 años que a finales de 1937 se alistó voluntario en el ejército nacional como radiotelegrafista, junto a Saturnino, su íntimo amigo y compañero de penalidades. El hijo decidió entonces repetir aquel mismo trayecto: recorrió los 800 kilómetros desde la aldea familiar de La Mata de la Bérbula, en León, hasta la sierra de Espadán, en Castellón. Entre recuerdos orales y testimonios escritos, reconstruye la odisea por un país en combate. Terrible es el relato de la Batalla de Teruel, la más cruenta de la contienda, con cuarenta mil muertos, muchos a causa del frío polar de aquel invierno. El autor recorre esos mismos caminos casi noventa años después y escruta una España vacía, un paisaje como del Oeste americano y unas gentes afables que, en su mayoría, no saben o no quieren recordar los desastres de la contienda. Su propósito es rescatar del olvido un paisanaje que atesora lo que nos define —la historia, la cultura, el hogar, las tradiciones, las formas de vida...—, y sobre todo a todas las víctimas. Porque, como leemos, “nadie vuelve de una batalla siendo el que era”. Ni de un viaje como este.

    30 min
  8. ANA MARÍA SHUA, EL CUERPO ROTO

    15 ENE

    ANA MARÍA SHUA, EL CUERPO ROTO

    1.118.- Ana María Shua entreteje en los doce relatos de El cuerpo roto la literatura, la enfermedad y el cuidado desde la experiencia propia, la perturbación y el humor La Biblioteca de Sollo. Episodio 123 (Entrevista de Manuel Sollo). «Si me van a hablar de la muerte, prefiero que sea sin metáforas». Enfermedad y literatura se cobijan en este libro. Como la fragilidad, el horror, el miedo, el placer o la esperanza. La escritora argentina Ana María Shua siente fascinación por las dolencias, las plagas, las curaciones. Aparecen en buena parte de su obra y son protagonistas de los doce relatos que integran El cuerpo roto (Páginas de Espuma), su obra más autobiográfica. La perturbación y el dolor se unen al humor y el optimismo desde el primer texto, en el que la autora narra su propio cáncer y que titula, como una liberación, Un canto a la vida. A Shua le asombra ese cuerpo violentado por intervenciones quirúrgicas, agujas, sondas, respiradores, al tiempo que agradece el trabajo de los que practican el arte de curar. Estos cuentos traslucen las experiencias de la persona enferma, las de quienes la cuidan, las de los médicos y sobre todo las de los supervivientes. Sus personajes afrontan la falta de salud, el paso del tiempo, desde la dignidad, el esfuerzo, la generosidad, la promesa. Al final, ineludible, está la certeza de la muerte, tránsito que alivian la medicina y la escritura con todas sus cicatrices. La preocupación orgánica se extiende a cuestiones como la pérdida de la virginidad o las atrocidades de la dictaduraargentina.

    34 min
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Acerca de

Pódcast de entrevistas, diálogos, conversaciones con creadores y pensadores realizado por el periodista Manuel Sollo. Espacio continuador de Biblioteca Pública RNE, realizado de 2013 a 2024 en la plataforma digital de RTVE, hoy RTVE Audio. Fue Premio Fomento de la Lectura de la Feria del Libro de Sevilla 2021.

Información

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    Manuel Sollo
  • Años de actividad
    2024 - 2026
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