Kunstlicht

Der Podcast der ZHdK
  • 5.0 (1)
  • DESIGN
  • MONATLICH

«Kunstlicht» ist nah dran an aktuell diskutierten Themen. Es geht um Triggerwarnungen, Debattenkultur oder was genau Cancel Culture bedeutet. In «Kunstlicht» beleuchten wir gesellschaftliche Fragen, immer unter der Prämisse, dass Kunst Zugänge zur Welt vermittelt, die nicht so ohne weiteres formalisierbar, planbar, standardisierbar, domestizierbar sind. Deshalb bildet Kunst ein Risiko. Diesem Risiko stellen sich unsere Hosts mit Eloquenz und Lust an der Debatte. Eva Pauline Bossow kennt das Dreieck Kreativwirtschaft, öffentliche Kulturinstitutionen und Privatwirtschaft aus unterschiedlichen Positionen und ist heute als Beirätin und Beraterin aktiv. Jörg Scheller ist Professor im Departement Fine Arts, unterrichtet Kunstgeschichte und ist leidenschaftlicher Bodybuilder und Heavy-Metal Musiker. Ergänzt werden ihre Positionen durch spannende Gäste. SCHREIBT UNS eure Fragen, Inputs und Anekdoten an zhdk.kommunikation@zhdk.ch Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

  1. VOR 6 TAGEN

    Gemeinsinn, Folge 4: Entsteht Kunst im einsamen Genie – oder im Zusammenspiel vieler?

    Was macht uns klüger, kreativer, handlungsfähiger: Rückzug oder Reibung, Isolation oder Kollaboration? In dieser Folge sprechen Florian Dombois, Leiter Forschungsschwerpunkt Transdisziplinarität, und Jörg Scheller, Professor für Kunstgeschichte, mit Eva Pauline Bossow über den hartnäckigen Mythos des Individuums in den Künsten. Sie loten aus, was in der Gruppe möglich wird, was der Einzelne nicht erreicht – und was Gruppen zugleich verhindern können, besonders dann, wenn Teams zur neuen absoluten Arbeitsform stilisiert werden. Ein Gespräch darüber, warum künstlerische Arbeit heute beides braucht: das Alleinsein und das Gegenüber, die Irritation und den Austausch. Georgia O'Keeffe: https://www.christies.com/en/lot/lot-4931903 Forschungsprojekt SNF: https://blog.zhdk.ch/smallpeace/ Marcel Duchamp: "The Creative Act", https://sites.evergreen.edu/politicalshakespeares/wp-content/uploads/sites/226/2015/12/Duchamp-The-Creative-Act.pdf Fluxus, https://de.wikipedia.org/wiki/Fluxus Joseph Beuys & Henning Christiansen: "Ich versuche dich freizulassen (machen)", 27.2.1969, https://www.tate.org.uk/research/tate-papers/31/joseph-beuys-henning-christiansen Petrarca: Die Besteigung des Mt. Ventoux, https://de.wikipedia.org/wiki/Die_Besteigung_des_Mont_Ventoux Infragestellung des Fortschritts z.B. Vanessa Machado de Oliveira: "Hospicing Modernity", https://www.northatlanticbooks.com/shop/hospicing-modernity/ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

    45 Min.

  2. 11.12.2025

    Gemeinsinn, Folge 3: Welche Räume öffnet Design – und für wen?

    Wie entsteht sozialer Zusammenhang in einer Gesellschaft, die sich als divers versteht – und was kann Design dazu beitragen? Sehr viel, sagen die ZHdK-Professorinnen Katharina Tietze und Sophia Prinz. Denn Design ist nicht nur Gestaltung, sondern eine soziale Praxis. Im Gespräch mit Kunstlicht-Host Jörg Scheller zeigen sie, wie Design soziale Räume öffnet, Konflikte sichtbar macht und neue Formen des Zusammenhalts ermöglicht – kritisch, inklusiv und mit Mut zum Unkontrollierbaren. Eine Folge über Übergänge, Verantwortung und die Kraft ästhetischer Erfahrung.   Produktion: Soë Oeschger Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

    34 Min.

  3. 20.11.2025

    Gemeinsinn, Folge 2: Wie lernen wir, wieder miteinander zu streiten?

    In dieser Folge sprechen Ruth Frischknecht (Fachdidaktik Schulmusik) und Miriam Schmidt-Wetzel (Fachdidaktik Kunst und Design) darüber, warum Streit nicht das Ende, sondern der Anfang von Verständigung sein kann. Warum wir Ambiguität aushalten und Unklarheiten gemeinsam verhandeln müssen. Und was das alles mit Künsten und Schulunterricht zu tun hat. Im Zentrum steht das Konzept der „Trading Zone“ – ein Raum, in dem Menschen aus unterschiedlichen Disziplinen zusammenkommen, ihre Sprachen, Methoden und Perspektiven austauschen und so etwas Neues schaffen. Ein inspirierendes Gespräch über das Aushandeln von Differenzen, das gemeinsame Denken in der Vielfalt – und darüber, warum künstlerisches Arbeiten weit mehr ist als ein ästhetischer Luxus: Es ist ein Werkzeug gesellschaftlicher Veränderung. Produktion: Soë Oeschger     Galison, Peter (1997). Image and logic: A material culture of microphysics. University of Chicago Press. https://press.uchicago.edu/ucp/books/book/chicago/I/bo3710110.html https://sticken-programmieren.ch/ https://atelierschule.ch/ https://www.kanti-baden.ch/ https://collaeb.org/ Bauer, T., (2023). Die Vereindeutigung der Welt. Über den Verlust an Mehrdeutigkeit und Vielfalt. Reclam  Bregman, R. (2017). Utopien für Realisten. Die Zeit ist reif für eine 15-Stunden-Woche, offene Grenzen und das bedingungslose Grundeinkommen. rororo  Brunner, G., Lietzmann, C., Schmid, S., Tress, J. (2021). Mastery & Mystery. Musikunterricht zwischen Lehrgang und offenem Konzept. Helbling Hope, C., Devenish, L., (2020). The New Virtuosity: A Manifesto For Contemporary Sonic Practice.https://www.cathope.com/thenewvirtuositymanifesto  Kertz-Welzel, A., (2022). Rethinking Music Education & Social Change. Oxford University Press  Reichenbach, R. (2017). Tausch und Täuschung : Bildungskolumne. Merkur Rolle, C. (2014). Ästhetischer Streit als Medium des Musikunterrichts zur Bedeutung des  Argumentierenden Sprechens über Musik für ästhetische Bildung. In: Art Education Research 09/2014. ZHdK   Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

    43 Min.

  4. 06.11.2025

    Gemeinsinn, Folge 1: Was uns verbindet – und was uns trennt: Über Gemeinsinn, Differenz und Social Media

    Muss man sich immer einig sein, um Gemeinsinn zu erleben? Und kann Social Media überhaupt ein Ort des Gemeinsinns sein – oder ist es längst zur Ähnlichkeitsmaschine geworden, die Empörung, Wettbewerb und Abgrenzung befeuert? Roland Meyer, Professor für Digitale Kulturen und Künste, und Judith Siegmund, Professorin für Philosophische Ästhetik, sprechen über das Spannungsfeld zwischen Ich und Wir, Empathie und Algorithmus, Unterschied und Zusammenhalt. Sie fragen: Wie kann ein Gemeinsinn entstehen, der nicht auf Ähnlichkeit beruht, sondern auf der Anerkennung von Differenz? Und warum sind gerade die Künste Orte, an denen sich das Gemeinsame sinnlich, wahrnehmbar und immer wieder neu erzeugt? Ein Gespräch über Fantasie, Widerspruch – und das fragile Wir im digitalen Zeitalter. Produktion: Soë Oeschger   Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

    41 Min.

  5. 23.05.2025

    (Wdh.): Resilienz - die neue kulturelle Leitwährung?

    Wir wiederholen unsere meistgehörten Folgen: In Krisenzeiten ist Resilienz allgegenwärtig. Doch was steckt wirklich dahinter? Eva und Jörg nehmen den Begriff auseinander – von seinen psychologischen Ursprüngen bis hin zur gesellschaftlichen Aufladung. Wie wurde Resilienz zur kulturellen Leitwährung? Und welche Rolle spielen Kunst, Design und Kultur in der Entwicklung unserer Widerstandsfähigkeit? Leibniz-Institut für Resilienz-Forschung: https://lir-mainz.de/home Berliner Philharmoniker, Digital Concert Hall – https://www.digitalconcerthall.com/de Alexis de Tocqueville, Paradoxon beschrieben im Buch «Über die Demokratie in Amerika» (1840)  "Ruangrupa Introduces the Spirit of ‘Lumbung’ to International Art", https://www.resilience.org/stories/2022-08-03/ruangrupa-introduces-the-spirit-of-lumbung-to-international-art/ The School of Life, Buch „Art against Despair“ (2022) Psychologie-Heute, Artikel von Jörg Scheller, „Die beglückende Härte des Heavy Metal“ – https://www.psychologie-heute.de/gesellschaft/artikel-detailansicht/40245-die-beglueckende-haerte-des-heavy-metal.html (2020)  Haruki Murakami, Buch „Wovon ich rede, wenn ich von Laufen rede“ (2018)   Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

    35 Min.

  6. 28.03.2025

    Future Skills – Was wir mehr können als die KI!

    Welche Fähigkeiten werden in Zukunft wirklich zählen? Klassische Jobprofile verlieren an Bedeutung, während Skills wie Kreativität, eigensinniges Denken und Resilienz immer wichtiger werden – viele davon kennt man aus Kunst und Kultur. Doch was bleibt tatsächlich einzigartig menschlich? Welche Kompetenzen brauchen Künstler:innen in einer Welt mit ChatGPT & Co? Darüber sprechen wir mit Marlene Wenger, Leiterin Programme und Kuratorin im Haus der elektronischen Künste Basel. https://hek.ch & „Tools for Change“ Creative Region "Die Zukunft der Kreativbranche – Welche Skills braucht es im Zeitalter von AI?“ IGE & "CLTR 2024 – KI, Kreatives Schaffen und Plattformen“ Kronos Quartett „Sight Machine" https://www.suhrkamp.de/buch/gernot-boehme-aesthetischer-kapitalismus-t-9783518127056 https://www.schirn.de/ausstellung/die-nazarener-2005/ https://www.kunsthallebasel.ch/exhibition/neil-beloufa/ https://www.kunsthallezurich.ch/de/ausstellungen/483-sturtevant Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

    44 Min.

  7. 23.01.2025

    Die Krise der Männlichkeit

    Die «Krise des Mannes» ist in aller Munde: Männlichkeit wird hinterfragt, kritisiert, neu kontextualisiert wie selten zuvor. Auch unser Host Jörg Scheller wurde in den letzten Jahren dezidiert zu seiner Meinung zu Männlichkeit befragt und immer häufiger «als Mann» zu Veranstaltungen eingeladen. Deshalb beschäftigen Eva Pauline Bossow und Jörg sich in dieser Folge mit einer der letzten Bastionen vermeintlicher Gewissheit, an denen die Gesellschaft rüttelt. Wie gehen Populärkultur und Kunst mit der Männlichkeit um? Welche neuen Perspektiven eröffnen sie uns auf das Thema? Eidgenössisches Büro für die Gleichstellung von Frau und Mann EBG: Zahlen und Fakten zur Gleichstellung The Yes Man Geschichte der Männlichkeitsforschung Stapferhaus, Podcast mit Jörg zur Ausstellung «Geschlecht», 2021 Jörgs Artikel über Männer in der NZZ am Sonntag, 2017 Rollins Band, «The End of Something”, 1997 Rummelsnuff, «Brüder», 2011 Philipp Hübl in der Sternstunde Philosophie zum Thema Männlichkeit, 2020 Daniel Drabek, Student im Departement Fine Arts, arbeitet zu Männlichkeitsbildern Migros-Museum, Ausstellung über Post-Cyber-Feminismus, 2019 Jörgs Dissertation über Arnold Schwarzenegger Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

    39 Min.

  8. 01.11.2024

    (Wdh.) Debattenkultur: Wie wir mit Spass diskutieren

    Anlässlich der US-Präsidentschaftswahl wiederholen wir unsere allererste Folge: Das 1mal1 der Debattenkultur! Wie diskutieren und debattieren wir, dass es Spass macht und Raum für unterschiedliche Meinungen bietet? Das Moderationsduo Eva Pauline Bossow und Jörg Scheller widmet sich der Kunst des Debattierens. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

    25 Min.
Alle anzeigen (27)

Info

«Kunstlicht» ist nah dran an aktuell diskutierten Themen. Es geht um Triggerwarnungen, Debattenkultur oder was genau Cancel Culture bedeutet. In «Kunstlicht» beleuchten wir gesellschaftliche Fragen, immer unter der Prämisse, dass Kunst Zugänge zur Welt vermittelt, die nicht so ohne weiteres formalisierbar, planbar, standardisierbar, domestizierbar sind. Deshalb bildet Kunst ein Risiko. Diesem Risiko stellen sich unsere Hosts mit Eloquenz und Lust an der Debatte. Eva Pauline Bossow kennt das Dreieck Kreativwirtschaft, öffentliche Kulturinstitutionen und Privatwirtschaft aus unterschiedlichen Positionen und ist heute als Beirätin und Beraterin aktiv. Jörg Scheller ist Professor im Departement Fine Arts, unterrichtet Kunstgeschichte und ist leidenschaftlicher Bodybuilder und Heavy-Metal Musiker. Ergänzt werden ihre Positionen durch spannende Gäste. SCHREIBT UNS eure Fragen, Inputs und Anekdoten an zhdk.kommunikation@zhdk.ch Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Informationen

  • Erstellt von
    Der Podcast der ZHdK
  • Jahre aktiv
    2023 - 2026
  • Folgen
    27
  • Bewertung
    Unbedenklich
  • Copyright
    © All rights reserved
  • Sendungswebsite
    Kunstlicht

Das gefällt dir vielleicht auch