Týden umění / PRAGUE ART WEEK

Prague Art Week

Podcast Týden umění připravuje platforma a každoroční festival vizuálního umění PRAGUE ART WEEK.

  1. LOOP: Ján Gajdušek

    24 SEPT

    LOOP: Ján Gajdušek

    V dalším dílu podcastu Týden umění ze série LOOP jsme přivítali Jána Gajduška, kurátora sbírky Havrlant Art Collectiona výstavy k jejímu desetiletému výročí, která bude zahájena společně s festivalem Prague Art Week. Soukromá sbírka současného umění Kateřiny Havrlant se během deseti let vyprofilovala jako jedna z předních sbírek současného umění v České republice. Výstava HAC#2 bude probíhat ve Výstavní síni Mánes a bude otevřena od 25. září do 6. října.   Jaké bylo první dílo, které se objevilo ve sbírce Havrlant Art Collection, a jak probíhá samotný proces výběru nových děl? Jak se sbírka postupně rozvinula směrem k zahraničním akvizicím? Jak vypadá účast sbírky na uměleckých veletrzích a do jaké míry ovlivňuje nákup děl legislativa jednotlivých zemí? Kurátor Ján Gajdušek v podcastu nejen přibližuje pozadí a formování sbírky, ale také vysvětluje v čem spočívá jeho role. Majitelce sbírky, Kateřině Havrlant, předává tipy a portfolia umělců a ona se následně rozhoduje, ke komu se do ateliéru půjdou podívat. „Důležitá role kurátora spočívá také v tom, že musí sledovat vývoj a dění kolem umělců. K většině z nich jsme se během deseti let vraceli a realizovali například další odkupy. Snažím se sledovat, kde vystavují, co se děje, a setkávat se s nimi. Následně vše konzultujeme s Kateřinou Havrlant,“ vysvětluje. Výroční výstava Havrlant Art Collection představí pouze výběr z celé sbírky. Kurátor Ján Gajdušek v podcastu popisuje, podle jakého klíče k tomuto výběru došlo: „Výběr probíhal v několika vlnách a bylo těžké díla vyřazovat. V Pragovce během prvního ročníku Prague Art Week jsme se kvůli omezenému prostoru soustředili hlavně na malbu. Teď v Mánesu jsme se zaměřili na objekty a videa, která na první výstavě chyběla. Je tam tedy sedm filmů, novější akvizice doplňují díla, která jsou pro sbírku zásadní,“ popisuje Ján a dodává, že výběr děl je také spojen s architekturou výstavy, kterou má na starosti RUINA office. Jak architektura i výstava samotná vypadají, můžete sami zhlédnout již při jejím zahájení 25. září od 19:00.  Výstava HAC#2 potrvá až do 6. října. Na závěr podcastu kurátor Ján Gajdušek sdílí své osobní tipy, které byste na výstavě rozhodně neměli přehlédnout. Rozhovor končí také jeho osobním pozváním, které zdůrazňuje další důvody, proč výstavu ve Výstavní síni Mánes navštívit a proč je důležité, že se koná právě tam.

    31 min
  2. LOOP: Michael Nosek

    17 SEPT

    LOOP: Michael Nosek

    V dalším dílu podcastu Týden umění ze série LOOP jsme přivítali Michaela Noska, absolventa Ateliéru malby III na pražské AVU. Ve své tvorbě se Michael zaměřuje na témata individuální identity a introspekce – ať už prostřednictvím malby, kresby nebo také expresivních textilních masek.  V Galerii Bold již dnes zahájí první samostatnou výstavu s názvem Afterimage, která otevírá novou kapitolu jeho práce, a to jak po stránce tematické, tak formální. Výstava probíhá od 18. září do 18. října 2025 a kurátorkou je Eva Bláhová Riebová. Výstava je součástí letošního Prague Art Weeku – největší přehlídky současného umění v hlavním městě. Vernisáž proběhne 17. září od 18:00. Jaká byla Michaelova cesta od zobrazování reality k abstrakci? Jak vnímá propojenost jednotlivých médií ve své práci? A co přináší nová technika, kterou poprvé představuje právě na této výstavě? „Malba, práce s textilií i kresba jsou pro mě nedílnými součástmi tvorby. V každém z těchto médií cítím silnou vnitřní potřebu a když se jedno z nich vyčerpá, mohu se s radostí a jistotou vrátit k jinému. Ten přechod navíc často otevírá nové možnosti a nápady,“ říká o své práci Michael Nosek. Zároveň také popisuje, proč jeho nová výstava nese název Afterimage a jak pracuje s tématem paměti oka.  V rozhovoru se mimo jiné dozvíte, jak Michaela inspirovalo téma konečnosti a apokalypsy, jak rodičovství proměnilo jeho tvorbu i to, jak probíhala spolupráce s Galerií Bold.

    22 min
  3. LOOP: Valérie Horváth

    2 SEPT

    LOOP: Valérie Horváth

    Naše pozvání do podcastu Týden umění ze série LOOP tentokrát přijala Valérie Horváth, art specialistka J&T Banky, která stojí za projekty jako Galerie Magnus Art, Art Index a Art Index Pop-up. Právě tuto výstavu, která začíná už 4. září a potrvá do 7. září, nám Valérie přišla představit. Co motivovalo J&T Banku darovat celou sbírku Národní galerii a proč se rozhodla podpořit účast na Benátském bienále? Jaký je cíl kampaně Odhalte umění s Petrem Vančurou, která doprovází projekt Art Index Pop-up? A jaké osobní pozvání adresuje Valérie Horváth k objevování mladé scény zastoupené na výstavě? To vše se dozvíte v podcastu. Už v loňském díle se posluchači mohli dozvědět, co Art Index je, jak funguje a kde jej aktuálně najít – a v případě umělců i to, jak se do něj dostat. „Art Index je žebříček stovky umělců a umělkyň, které odborná veřejnost vyhodnocuje jako nejviditelnější. Art Index Pop-up pak představuje část z nich – tentokrát polovinu,“ vysvětluje Valérie Horváth. „Zároveň jsou vystavující kurátorsky vybráni tak, aby se obměňovali a aby se představovala nová jména.“ V letošním ročníku Art Index Pop-up uvidíte dvě stě děl, která jsou zároveň dostupná komukoli k prodeji – přímo na výstavě a ve velmi dostupném formátu. Art Index zde funguje jako prostředník mezi umělcem a kupujícím, aniž by si nárokoval provizi. Výstava se koná jednou za dva roky a pokaždé na jiném místě. „Snažíme se najít prostor, který lidé znají a chodí kolem něj, ale často nemají příležitost podívat se dovnitř. Hledáme také genius loci,“ dodává Horváth. Letos se Art Index Pop-up koná v paláci Bellevue, nádherné neorenesanční budově na Smetanově nábřeží s fascinující historií. V minulosti zde měl svůj ateliér Oskar Kokoschka, který z tohoto místa maloval slavné pražské veduty, a po něm prostor využíval také Jiří Trnka.

    21 min
  4. LOOP: Linda Čihařová

    7 AUG

    LOOP: Linda Čihařová

    V dalším dílu podcastu Týden umění ze série LOOP jsme přivítali umělkyni Lindu Čihařovou, autorku monumentálního díla Cukrouš, které vzniklo pro projekt Cukrovar.art v areálu Modřanského cukrovaru společnosti Skanska. V rozhovoru mluví nejen o tomto konkrétním díle, ale i o širších souvislostech své umělecké praxe. Co tvoří tématickou rovinu její tvorby? Jak vypadá její spolupráce s vědou? A jak vypadá dílo Cukrouš? „Cukrouš je velká, téměř šestimetrová socha, kterou lze volně procházet. Je to napůl architektura, napůl socha, trochu rostlina a trochu živočich – konglomerát všeho dohromady,“ popisuje autorka. V podcastu se dozvíte více o celém procesu vzniku – od účasti v soutěži až po realizaci, o které se také dozvíte blíže v předchozím dílu podcastu s Martinou Suchánkovou, vedoucí projektu Modřanský cukrovar. Linda zároveň přibližuje, jak její tvorbu dlouhodobě formuje ekologické uvažování, což bylo klíčové i pro vznik Cukrouše: „Když už tam jsou byty pro lidi, aby tam byly i domy pro přírodu,“ vysvětluje svou motivaci. Dílo tak neslouží jen jako estetický objekt, ale také jako potenciální útočiště pro další organismy. Čihařová záměrně nechává konečnou podobu díla otevřenou – konstrukce bude postupně prorůstat živými rostlinami, které bude autorka do struktury vplétat. Výsledný tvar určí až samotná spolupráce s přírodou. Podcast mapuje i vývoj její práce napříč médii – od videí přes keramické reliéfy až po prostorové instalace. Některé z nich Linda v rozhovoru podrobněji rozebírá a zasazuje do kontextu své umělecké práce.  Dílo Cukrouš bude k vidění během Prague Art Week 2025, kde se Art Cukrovar stane součástí oficiálního programu.

    18 min
  5. LOOP: Martina Suchánková

    21 JUL

    LOOP: Martina Suchánková

    V dalším dílu podcastu Týden umění ze série LOOP jsme přivítali Martinu Suchánkovou, vedoucí projektu Modřanský cukrovar společnosti Skanska, která měla na starosti i projekt Art Cukrovar. Tento projekt, který propojuje bytové domy s uměním je realizován v pražských Modřanech. V tomto dílu podcastu navazujeme na zářijovou debatu, která proběhla v rámci Superstudia PAW. Martina Suchánková se zde zúčastnila diskuze na téma Umění, architektura a development, zaměřené na roli umění ve veřejném prostoru. Záznam debaty si můžete pustit na webu Prague Art Week. V aktuálním díle se dozvíte více o projektu Art Cukrovar, který propojuje umění, veřejný prostor a novou rezidenční výstavbu. Projekt začal v roce 2023 soutěží schválenou Českou komorou architektů. Na jejím základě bylo vybráno pět uměleckých děl určených pro postupné umístění v rámci lokality. Dvě z nich už byla realizována, další přibudou v následujících dvou letech. Prvními instalovanými díly jsou Cukrouš od Lindy Čihařové a Industriální archeologie – archeologické pískoviště od Matúše Beráka a Jana Bittnera. Martina Suchánková v podcastu popisuje, jak vznikala celková koncepce projektu, jaký byl proces výběru a jak se do něj zapojila městská část i místní obyvatelé: „Strategie naší společnosti je, že nechceme lidem prodávat jen byt – stejně důležitý je i prostor mezi domy. Chceme, aby se lidé měli kde potkávat, posedět na správně umístěné lavičce, podívat se na něco hezkého nebo si dát sraz. A právě k tomu je Cukrouš ideální.“ Podcast přináší detailní pohled na to, jak projekt propojuje bydlení s uměním a veřejný prostor s kreativitou. Důraz klade na lokální ukotvení, udržitelnost a spolupráci s komunitou, která se na tvorbě děl aktivně podílí. Dozvíte se také: Jakým způsobem se téma udržitelnosti v projektu promítá? Kdo tvořil odbornou porotu soutěže? A jaké další realizace připravuje společnost Skanska? Obě aktuálně instalovaná díla si budete moci prohlédnout během Prague Art Week 2025, kde bude Art Cukrovar součástí oficiálního programu.

    22 min

Ratings & Reviews

5
out of 5
3 Ratings

About

Podcast Týden umění připravuje platforma a každoroční festival vizuálního umění PRAGUE ART WEEK.

You Might Also Like