Jazzheads Berlin - der Podcast der Global Jazz Academy Berlin

Global Jazz Academy, Dominik Hahn, David Riaño Molina
  • 5,0 (2)
  • Musikgeschichte
  • Zweiwöchentlich

Mal anekdotisch, mal theoretisch, aber immer musikalisch, sprechen wir über die Anfänge der Global Jazz Academy, über die Geschichte des Jazzclub Schlot, Improvisation, Überoutinen, aber auch darüber wie sich der Jazz in der Hauptstadt entwickelt hat – und was heutzutage Jazz überhaupt bedeutet. Abonniere unseren Kanal und bleibe auf dem Laufenden.

  1. vor 1 Tag

    Gute Solisten machen noch keine gute Band

    Warum Zusammenspiel wichtiger ist als Virtuosität. Gutes Zusammenspiel wirkt oft selbstverständlich. Eine Band beginnt zu spielen und plötzlich klingt alles wie aus einem Guss. Doch was passiert eigentlich zwischen dem ersten Blickkontakt und dem letzten Akkord? In dieser Folge sprechen wir über die Kunst des Zusammenspiels in einer Jazzband. Über kleine Absprachen mit großer Wirkung. Über Tempo, Form, Soli, Dynamik und die Frage, warum Zuhören manchmal wichtiger ist als Spielen. Wir werfen einen Blick auf typische Abläufe eines Jazzstandards, sprechen über Arrangements, spontane Entscheidungen und darüber, wie aus einzelnen Musikerinnen und Musikern ein echtes Ensemble wird. Denn gutes Zusammenspiel entsteht nicht durch lange Diskussionen, sondern durch Aufmerksamkeit, Vertrauen und die Bereitschaft, gemeinsam Musik entstehen zu lassen. Eine Folge für alle, die schon einmal in einer Session saßen und gespürt haben: Da geht noch mehr. Sprecher: Dominik Hahn web: www.global-jazz-academy.com Sommer-Workshop: 📅 22. & 23. August 2026 ⏰ jeweils 11:00–17:00 Uhr 📍 Kunstfabrik / Jazzclub Schlot, Berlin Anmeldung: https://forms.gle/W2x61KC3nBRYcixEA

    9 Min.

  2. 31. Mai

    Folge 32 – Improvisation - Licks & Lines

    In dieser Folge von Jazzheads geht es um Bebop-Licks, melodische Lines und die Sprache der Jazz-Improvisation. Du erfährst, warum Licks ein wichtiger Bestandteil traditioneller Jazzsoli sind, wie du sie sinnvoll übst und weshalb Transkriptionen entscheidend für authentische Improvisation sein können.

    11 Min.

  3. 17. Mai

    Folge 31 - Drei Töne, viele Klänge: unendliche Möglichkeiten

    Drei Töne.Mehr braucht es manchmal nicht, um Musik komplett zu verändern. In der neuen Folge unseres Podcasts sprechen wir über Dreiklänge — und warum genau sie das Fundament fast jeder Musik bilden. Wir schauen hinter die Kulissen scheinbar einfacher Akkorde und entdecken, warum ein einziger veränderter Ton plötzlich alles anders klingen lässt. Warum manche Akkorde Ruhe ausstrahlen, andere sofort Spannung erzeugen — und weshalb viele großartige Jazzsoli oft viel einfacher aufgebaut sind, als man zunächst denkt. Außerdem geht es um: - Dur, Moll, vermindert und übermäßig - die Wirkung verschiedener Akkordtypen - Umkehrungen und geschmeidige Stimmführung - und die Frage, warum gute Improvisation oft mit ganz einfachen Klangformen beginnt. Natürlich gibt es wieder praktische Hörtipps und kleine Übungen, die ihr direkt am Instrument ausprobieren könnt. Eine Folge für alle, die Musik nicht nur spielen, sondern wirklich verstehen möchten. 🎧 Jetzt reinhören und die Welt der Dreiklänge neu entdecken. Sprecher: Dominik Hahn

    12 Min.

  4. 3. Mai

    Folge 30 – Das Tritonussubstitut

    In dieser Folge von Jazzheads erklärt David Molina das Tritonussubstitut – einen der spannendsten Sounds der Jazzharmonie. Du erfährst, was ein Tritonus ist, warum Dominantseptakkorde austauschbar sein können und wie aus einer klassischen II-V-I Kadenz moderne alternative Chord Changes entstehen. Anhand praktischer Beispiele zeigt David: • warum G7 durch Db7 ersetzt werden kann • welche Rolle Terz und Septime dabei spielen • wie zusätzliche Spannung in Kadenzen entsteht • wie Tritonus-Kadenzen in der Improvisation verwendet werden • und wie Alterationen den Sound noch moderner machen Perfekt für alle, die ihre Harmonielehre vertiefen und kreativer improvisieren möchten. 🎓 Kostenlose Jazzkurse & mehr: Global Jazz Academy www.global-jazz-academy.com Dort findest du Harmonielehre sowie Kurse für Gitarre, Klavier, Saxophon und mehr – jeweils in den Levels Basic, Intermediate und Advanced. 🎧 Podcast: Jazzheads Hosted by David Molina #Jazz #JazzHarmony #Tritonussubstitution #Improvisation #JazzTheory #ChordChanges #Dominant7 #Jazzheads #GlobalJazzAcademy

    8 Min.

  5. 19. Apr.

    Folge 29 - Der Kontrabass im Jazz

    Stell dir vor, du hörst einen Jazz-Track. Alles passt. Es groovt. Aber hast du dich jemals gefragt, warum eigentlich? Irgendwo im Hintergrund passiert etwas Entscheidendes.Nicht nur im Spotlight. In dieser Folge gehen wir genau dorthin. Zum Fundament. Zum Motor. Zu dem Instrument, das den Jazz antreibt – oft unbemerkt. Wir sprechen über diese geheimnisvollen Walking Bass Linien, die dich durch die Musik führen, ohne dass du es merkst. Über die Kunst, gleichzeitig zu begleiten und zu gestalten. Und über die Momente, in denen der Kontrabass selbst nach vorne tritt – warm, weich, erzählend. Du wirst hören, warum der Kontrabass alles sein kann:Stütze, Puls, Erzähler. Und warum du ihn ab jetzt nicht mehr überhören wirst. Sprecher: Dominik Hahn

    13 Min.

  6. 29. März

    Folge 28 – Shell Voicings

    Heute geht’s um ein Thema, das für alle Harmonieinstrumente entscheidend ist — egal ob ihr Gitarre spielt, Klavier oder euch generell mit Akkorden beschäftigt, nämlich: Shell Voicings 👉 Wie könnt ihr einfach Akkorde so spielen und verstehen, dass sie musikalisch sinnvoll klingen? Wir sprechen unter anderem über die typische 2-5-1 Kadenz und darüber, wie ihr mit Shell Voicings nicht nur begleitet, sondern Harmonie und Voice Leading wirklich begreift. Hört rein und entdeckt, wie viel harmonische Information in nur drei Tönen stecken kann.

    12 Min.

  7. 8. März

    Folge 27 – Hörst du das? Intervalle erkennen und verstehen

    Zwischen zwei Tönen kann eine ganze Welt liegen. In unserer neuen Podcastfolge geht es um einen der wichtigsten Bausteine der Musik überhaupt: Intervalle. Diese scheinbar kleinen Abstände zwischen zwei Tönen entscheiden darüber, ob eine Melodie spannend, melancholisch oder kraftvoll klingt. Wir zeigen euch, wie Intervalle funktionieren, warum sie für Improvisation, Komposition und Gehörbildung so entscheidend sind – und vor allem: wie ihr sie sofort hören und erkennen lernen könnt. Dafür haben wir in dieser Folge zahlreiche Hörbeispiele vorbereitet. Ihr hört alle wichtigen Intervalle – und entdeckt, dass viele davon in bekannten Songs stecken. Vom Star-Wars-Thema bis zu Over the Rainbow. Eine Folge, die nicht nur erklärt, sondern eure Ohren trainiert. Hört rein und entdeckt, wie viel musikalisches Verständnis in nur zwei Tönen stecken kann. Sprecher: Dominik Hahn

    14 Min.

  8. 22. Feb.

    Folge 26 – Odd Meter, wenn der Groove anders zählt

    Heute beschäftigen wir uns mit Odd Meter - bzw. ungerade Taktarten. Wenn wir über Jazz sprechen, sprechen wir fast automatisch über Swing, über Time, über dieses ganz besondere Gefühl, wenn Musik nicht nur gezählt, sondern gefühlt wird. Und meistens passiert das in einem vertrauten Rahmen: 4/4. Vier Schläge, gleichmäßig, stabil, wie eine bekannte, gut ausgebaute Strasse. Aber was passiert, wenn wir diese Strasse verlassen? Was passiert, wenn die Straße plötzlich Kurven macht, wenn der Boden uneben wird – und wir anfangen müssen, anders zu gehen, anders zu atmen, anders zu hören und die Balance anders zu fühlen? Genau hier kommen Odd Meter ins Spiel.

    15 Min.
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Bewertungen und Rezensionen

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2 Bewertungen

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Mal anekdotisch, mal theoretisch, aber immer musikalisch, sprechen wir über die Anfänge der Global Jazz Academy, über die Geschichte des Jazzclub Schlot, Improvisation, Überoutinen, aber auch darüber wie sich der Jazz in der Hauptstadt entwickelt hat – und was heutzutage Jazz überhaupt bedeutet. Abonniere unseren Kanal und bleibe auf dem Laufenden.

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