Culture.pl

•

Channel • 8 Shows

Music Interviews

Music Interviews

Updated 4 Jun
Society & Culture

Society & Culture

Monthly
Places & Travel

Places & Travel

Updated 02/09/2024
Society & Culture

Society & Culture

Updated 02/06/2020
Film Interviews

Film Interviews

Updated 17/03/2025
Music History

Music History

Monthly
Music Interviews

Music Interviews

Updated 23/01/2025

2 days ago

Wielka płyta: Bezwstydne lata 90. Disco polo, new age i klubowa nostalgia

📺 W tym odcinku: estetyka i recepcja disco polo, ezoteryczno-baśniowe poszukiwania didżeja Grzyba oraz klubowa nostalgia lat zerowych od didżeja Ducha. 🥟 Cofamy się do przeszłości – do lat 90., a pretekstem do tej podróży w czasie jest książka Moniki Borys Bezwstydne obrazy. Klasy ludowe w polskiej kulturze popularnej po 89 roku. Zastanawiamy się też nad paternalistycznym podejściem polskich elit do muzyki chodnikowej, a także nad nieoczywistymi podobieństwami między teledyskami discopolo a serialem Twin Peaks. 🍄 Następnie przenosimy się w klimaty new age i ezoteryki, słuchając płyty The Return of DJ Grzyb. Dzielimy się wrażeniami z tej baśniowej, samplowanej podróży, w której nagraniu udział wzięli między innymi Milo Kurtis (śpiew, klarnet, okaryna, perkusjonalia), Andrzej Dudek-Dürer (sitar, tanpura) i Marysia Osu (harfa). 💅 Na koniec opuszczamy lata 90. i wkraczamy w erę Y2K. Bierzemy na warsztat album didżeja Ducha, który w ciepły,optymistyczny i ekstatyczny sposób przetwarza polski pop oraz muzykę klubową tamtych lat, sięgając po sample na przykład z utworów Renaty Lewandowskiej czy Eldo. Rozważamy, jak niewiele czasu musi minąć, abyśmy zaczęli bezkrytycznie romantyzować przeszłość. 📖 Przy okazji zapraszamy do lektury wywiadu z Renatą Lewandowską przeprowadzonego przez Maksa Wieczorkowskiego. 🎷 Nieustannie zapraszamy do sprawdzania naszej playlisty, którą uzupełniamy po każdym odcinku i na której tym razem postaramy się umieścić kilka disco-polowych perełek. ⏭️ Rozdziały: (00:00) Kasety ze Stadionu, Polsat i paternalizm elit, czyli o nowej książce Moniki Borys. (22:23) Baśniowa wycieczka na grzybach, czyli ezoteryczne wyprawy didżeja Grzyba. (26:40) „Hausowa zawierucha” i romantyzowanie przeszłości z didżejem Duchem. 👩‍🎤 Autorzy: Scenariusz i prowadzenie: Filip Lech, Izabela Smelczyńska Dżingiel: Izabela Smelczyńska Nagranie i mastering: Mikołaj Pieniak Grafika: Paulina Ufnal / Hekla Studio

2 days ago

•

33 min
29/08/2019

WOJCIECH

How Polish opposition activists began transmitting their own pirate radio and 'hacked' communist-run state TV. Part of our mini-series The Final Curtain. Wojciech Stawiszyński was an opposition activist, who suddenly found himself in charge of running Radio Solidarność, a mobile radio station that would be the voice of the pro-democracy Solidarity movement. Their success depended on a sophisticated game of cat and mouse with the authorities, with each broadcast taking place at a new location. In the darkest period of martial law, they had to resort to incredibly complicated ways of operating, funding, broadcasting and even communicating with each other. Did they make it through? Did they manage to outmaneuver the communist secret services? What happened when communism was gone? Find out in the latest episode of The Final Curtain. Like our show? Sign up for our newsletter! Click here to listen to the Polish version of this episode! Time stamps [01:08] How Wojciech found himself in charge of the outlawed Radio Solidarność [03:50] How do you reach listeners when the secret police is on your back? [05:55] Radio Solidarność programme content [09:05] Outsmarting the communist regime with technology [14:35] Hardships and low points [16:42] How to live a dangerous dual life [20:36] Adjusting to capitalism after 1989 Further reading Radio Solidarity, On The Air, Defies Polish Regime // on NYT.com Poland's Walk to Freedom in 13 Iconic Photos // on Culture.pl Solidarność: Poland, Word by Word // on Culture.pl Posters of Solidarity from 1980 to 1989 // on Culture.pl Credits Written & produced by Wojciech Oleksiak Edited by Adam Zulawski Scoring & sound design by Wojciech Oleksiak Music by Blue Note Sessions Hosted by Nitzan Reisner & Adam Zulawski

29/08/2019

•

24 min
11/10/2017

PALACE II

Learn how a strange unwanted building became a lasting symbol of a capital city. In the first of our two-part series on Warsaw’s Palace of Culture and Science, our hosts discussed the post-war rebuilding of the savagely-destroyed Warsaw and the controversial origins of the palace’s construction. In the concluding part of our series, our hosts dive deeper into the palace’s corridors and explore the massive impact it has had on Warsaw. For example, after initial deliberation, what was the palace actually used for? What did people think of this palace shortly after its creation? What do they think about it now? Above all, how has this palace, despite the controversy surrounding it, become a cultural icon for the city? Like our show? Sign up for our newsletter! Time stamps [00:37] Brief recap of our last episode, about post-war Warsaw and the palace’s construction. [03:39] A guided audio tour through the palace itself. [11:20] What did Polish people think about the palace? [13:37] Why did people write letters to the palace and what did they write about? [18:00] How did the palace become the focal point of public debate after the fall of communism? [23:00] How has the palace come to be a lasting symbol of Warsaw? Further reading The Controversial Story of Stalin’s Palace in Warsaw / on Culture.pl Video: The Controversial Story of Stalin’s Palace / on Youtube How Warsaw Came Close to Never Being Rebuilt / on Culture.pl Palace of Culture and Science Website / official website Belly of the Beast: The Controversial Side of the Palace / on Calvertjournal.com An Interview with Czesław Bielecki / on Freedom Collection Thanks Michał Murawski / for generously devoting his lunchtime to telling us about the social life of the palace. Michał is architecture and city anthropologist based at the Department of Russian, Queen Mary’s, University of London. Maria Wojtysiak / for telling us about her childhood ties with the palace, and explaining why she decided to fight to put it on the list of Poland’s Objects of Cultural Heritage. Maria is a renowned architect and a member of numerous organisations that aim to preserve Warsaw’s historical buildings. Czesław Bielecki / for sharing his ideas about turning the palace into a museum about communism. Czesław is an architect and political activist, a former political prisoner of the communist state, and a democratic dissident. Createtours / for kindly giving us an in-depth tour of the palace and telling us all their entertaining stories about it. The America Programme at the Adam Mickiewicz Institute / for inviting us to their conference about the palace and making the interview with Michał Murawski possible. SFTEW Team: Wojciech Oleksiak, Adam Zulawski, Lea Berriault, John Beauchamp, Nitzan Reisner & Michael Keller

11/10/2017

•

27 min
04/10/2017

PALACE

Find out about the creation of Stalin's controversial Palace of Science and Culture in Warsaw. Following World War II, much of Poland lay in ruins and unfortunately found itself on the wrong side of the Iron Curtain. Warsaw was no exception. By the end of the war, the city was virtually destroyed and for a short time many considered moving the capital elsewhere in Poland. Once the reconstruction efforts had begun, the Soviet Union, eager to spread their influence to the newly-formed communist nation, presented the Polish people with an architectural gift. That gift, the Palace of Culture and Science, was a 42-story Stalinist skyscraper that would be constructed right in the heart of Warsaw. In the first episode of our two-part series on Warsaw’s Palace of Culture and Science, our hosts discuss post-war reconstruction efforts in Warsaw and the strange origins of this Stalinist colossus. What were the immediate challenges of rebuilding a city that was almost entirely razed during the war? Would the reconstructed city look like it did before the war? Or would older architectural designs be jettisoned in favor 'socialist realism'? Lastly, why would this palace, a manifestation of Stalinist excess, be built in a city that still lay mostly in ruins? Like our show? Sign up for our newsletter! Time stamps [03:44] What did Warsaw look like after the Second World War? [05:06] Why did some government officials want to move the Polish capital? [07:02] What was the conflict between modernists and conservatives during the post-war reconstruction efforts? [09:28] What was the chosen solution for rebuilding Warsaw? [11:53] Why did they decide to build a skyscraper in the middle of a ruined city? [14:48] What problems did the palace present for the devastated city? [15:22] What were the plans for construction and how were they carried out? [19:07] What happened to the palace after it was built? [19:55] Palace: Part II preview Further reading The Controversial Story of Stalin’s Palace in Warsaw / on Culture.pl Celebrating 60 Years of the Palace of Culture and Science / on Culture.pl Palace of Culture and Science / official website How Warsaw Came Close to Never Being Rebuilt / on Culture.pl Socialist Realism in Poland / on Wikipedia Marek Żuławski's diary: 'In The Shadow of the Mechanised Apocalypse: Warsaw 1946' / on TranslatingMarek.com The Warsaw That Wasn’t: Using VR to Explore a City Denied by WWII / on Culture.pl Thanks Beata Chomątowska / for kindly agreeing to tell us the story of Warsaw being resurrected from the ashes. Beata is a writer, journalist and the president and co-founder of the Association of Social and Cultural Initiatives Stacja Muranów. Michał Murawski / for generously devoting his lunch time to telling us about the social life of the palace. Michał is an anthropologist of architecture and cities based at the Department of Russian, Queen Mary, University of London. America Programme at the Adam Mickiewicz Institute / for inviting us to the conference about the palace and making the interview with Michał Murawski possible. SFTEW Team: Wojciech Oleksiak, Adam Zulawski, John Beauchamp, Lea Berriault, Nitzan Reisner & Michael Keller

04/10/2017

•

22 min
28 May

Wielka płyta: Trzciny Karabachu i duchy w mieszkaniu na Dobrej

W nowym cyklu podcastu FLIS „Wielka płyta” autorzy Filip Lech i Iza Smelczyńska rozmawiają o muzycznych nowościach, nie tylko płytowych. Nie samymi płytami człowiek żyje. W nowym cyklu FLIS-a będziemy zaglądać do kin, teatrów, galerii i książek poświęconych muzyce. Słowem, wszelkich dzieł kultury, których można w jakiś sposób posłuchać. Nawet jeśli wydaje się to nieoczywiste. Głównymi bohaterami tego odcinka są: debiutancki materiał zespołu Trzciny Karabachu (Canes of Karabakh), słuchowisko Najpiękniej szumią brzozy Pawła Bartnika (dj sajko) oraz film Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej w reżyserii Emi Buchwald. W składzie Canes of Karabakh usłyszymy Stanisława Matysa grającego na duduku, instrumencie dętym pochodzącymz Armenii, Olgierda Dokalskiego na flügelhornie i Pawła Bartnika zajmującego się elektroniką. W 2023 roku zamieszkana przez Ormian autonomiczna Republika Górskiego Karabachu została siłowo zaanektowana przez Azerbejdżan. Niemal wszyscy mieszkańcy państwa opuścili je, a cały region stracił łączność z Armenią – skąd pochodziły trzciny i drzewa moreli, z których tworzy się najlepszej jakości duduki (a konkretnie: korpus instrumentu, bo ustnik powstaje z trzcin). Medytacyjne pejzaże dźwiękowe, które słyszymy na płycie, stawiają pytania na temat tego, do kogo należą muzyczne tradycje, i na ile swobodnie możemy się nimi posługiwać. Punktem łączącym muzykę Trzcin Karabachu z Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej są nagrania terenowe.Stanowią one w filmie (nagrodzonym w 2025 roku za najlepszą reżyserię na Festiwalu w Gdyni) jeden z motywów przewodnich. Przysłuchujemy się udźwiękowieniu imuzyce zawartej w rodzinnej opowieści o duchach. Czy sztuka dźwiękowa wygląda rzeczywiście w taki sposób, w jaki została przedstawiona w filmie Emi Buchwald? W odcinku opowiadamy też o słuchowisku Najpiękniej szumią brzozy autorstwa Pawła Bartnika, jednego z członków grupy Canes of Karabakh. To opowieść o chodzącym własnymi ścieżkami Szymonie, któremu w poznawaniu otaczającego go świata przeszkadza niekiedy nadmiar bodźców. Nowemu cyklowi podcastów FLIS towarzyszy playlista z muzyką polecaną przez Filipa Lecha i Izę Smelczyńską. Trafiłyna nią nie tylko tytuły omawiane w audycji – zestawienie jest aktualizowane wraz z każdym kolejnym odcinkiem. Przypominamy również o naszej muzycznej selekcji poświęconej Konkursowi Chopinowskiemu (właśnie pojawiły się w niej świeże utwory). Wielka płyta ukazuje się będzie co dwa tygodnie,w czwartki. W kolejnym odcinku opowiemy o albumach zupełnie od siebie różnych, ale nagranych przez polskie artystki w… Kenii. Young Leosia z ekipą znajomychnagrała nowy mikstejp, siedząc w wynajętej willi w Mombasie. Zaledwie kilkadziesiąt kilometrów dalej, pomiędzy plażami Oceanu Indyjskiego a lasemdeszczowym rezerwatu Shimba Hills, materiał na kasetę Regina Silva zbierała improwizatorka i kompozytorka Joanna Duda. Opowiemy też o nowej płycie Maty, która nie została nagrana w Kenii. Autorzy: Scenariusz i prowadzenie: Filip Lech, Izabela Smelczyńska Dżingiel: Izabela Smelczyńska Nagranie i mastering: Mikołaj Pieniak Grafika: Paulina Ufnal / Hekla Studio Rozdziały: (00:00) Czego ostatnio słuchaliśmy?Piosenki Pawła Malinowskiego i Prince’a, a także brazylijskie instrumenty uMilesa Davisa. (06:48) Trzciny Karabachu, czyliPolacy grają na duduku. (14:44) Czy Nie ma duchów wmieszkaniu na Dobrej otworzyło nam serce? (22:40) Serdeczny pszczelarz iodgłosy miasta, czyli słuchowisko w spektrum.

28 May

•

27 min
4 Jun

Wielka płyta: Young Leosia, Mata i Joanna Duda w jednym odcinku?

🎤 Trzypłytowy album Maty, półgodzinny mikstejp Young Leosi nagrany w willi w Mombasie i kaseta Joanny Dudy nasłuchująca krajobrazów kenijskiej przyrody. Czyli nowy odcinek podcastu FLIS Filipa Lecha i Izy Smelczyńskiej. 🧱 W tym odcinku skupiamy się na muzyce popularnej i hip-hopowej – ale i tak musimy zacząć od Chopina. To nie tak, że nie potrafimy rozmawiać o czymś innym. Po prostu album #MATA2040 rozpoczyna się od sampla z utworu skomponowanego przez patrona pewnego konkursu pianistycznego, który raz na pięć lat odbywa się w Warszawie. ⁉️ Nasze zdania na temat 33 utworów wypuszczonych przez Matę są podzielone. Bardziej zgodni jesteśmy, słuchając krótkiego mikstejpu nagranego przez Young Leosię. Ze smutkiem zauważamy, że w nowych nagraniach tych dwojga artystów bijących rekordy liczby odtworzeń muzyka schodzi na drugi plan, chociaż swoimi wcześniejszymi poczynaniami pokazali, że byli w stanie tworzyć „muzyczną muzykę”. 🐘 Na deser rozmawiamy o kasecie Silva Regina – elektronicznych eksperymentach nagranych przez Joannę Dudę. Pianistka – znana szerokiej publiczności z kwintetu Wojtka Mazolewskiego – odkrywa coraz to nowe obszary estetyczne i pokazuje, że ambitna muzyka nie musi być trudna i napuszona. 🎺 Nieustannie zapraszamy do sprawdzania naszej playlisty, na której dzielimy się naszymi muzycznymi fascynacjami. Nie tylko tymi, o których mówimy na łamach podcastu. 🏟️Wielka płyta podcastu FLIS powróci za dwa tygodnie. Rozmowa o książce Bezwstydne obrazy. Klasy ludowe w polskiej kulturze popularnej po 1989 roku Moniki Borys będzie pretekstem do przyjrzenia się nagraniom inspirowanymi muzyką lat 90. Scenariusz i prowadzenie: Filip Lech, Izabela Smelczyńska. Dżingiel: Izabela Smelczyńska. Nagranie i mastering: Mikołaj Pieniak. Grafika: Paulina Ufnal / Hekla Studio ▶️Rozdziały: (00:00) Chopin, młody Paderewski i Mata (prowadzący podcast nie zgadzają się ze sobą) (13:01) „To nie było tanie, zapłaciłam dużą cenę”, czyli Young Leosia ze znajomymi śpiewa o wydawaniu pieniędzy. (19:44) Eksperymentalna a przyjemna, czyli nasłuchując nowej kasety Joanny Dudy.

4 Jun

•

28 min
27 Mar

Dagadana, Subcarpați i rumuńscy spektraliści. Mamy wspólny język!

🇷🇴 🇵🇱 Opowieść o współpracy zespołu Dagadana z rumuńskim kolektywem hip-hopowym Subcarpați jest dla nas znakomitym pretekstem do opowieści o rumuńskiej kulturze, nie tylko ludowej i nie tylko muzycznej. 🎻 FLIS tym razem pozdrawia z Bukaresztu, gdzie zaglądamy za kulisy koncertu grupy Subcarpați, podczas którego na scenie dołączyli do nich muzycy z polsko-ukraińskiego zespołu Dagadana. 🐑 Historia spotkania dwóch zespołów inspirujących się muzyką ludową, to początek opowieści o kulturze rumuńskiej – począwszy od wątków związanych z folklorem i tradycją przez muzykę współczesną (tajemniczy rumuński spektralizm!) po architekturę Bukaresztu i tematy kulinarne. 🎹 W naszej opowieści nie zabrakło również Fryderyka Chopina i (prawie) polskiego kompozytora Cipriana Porumbescu. 🔗 https://culture.pl/pl/artykul/golab-gruzlik-i-genialny-kompozytor-czyli-o-polsko-rumunskich-zwiazkach-muzycznych 🔗 W odcinku występują: Dagadana, czyli Daga Gregorewicz i Dana Winnycka (Dana Vynnytska) – artystki tworzące od 2008 roku zespół, który bierze na warsztat melodie ludowe, przede wszystkim polskie i ukraińskie. Interpretują je z jazzową swobodą, spajając je z elementami muzyki popularnej i elektronicznej. Marius Alexe (MC Bean) – założyciel rumuńskiego Subcarpați, grupy łączącej hip-hop z rumuńską muzyką tradycyjną. Bukareszteński skład rapowy prowadzi również Centrul Cultural Subcarpați – centrum organizujące liczne warsztaty poświęcone rumuńskiej kulturze ludowej. Maciej Filipczuk – skrzypek, animator, autor i wykonawca muzyki do spektakli teatralnych oraz filmów. Współtworzył m.in. Lautari, Radical Polish Ansambl i Tęgie Chłopy. Michał Mendyk – publicysta muzyczny, kurator i producent. W serii płytowej New Music From Eastern Europe prowadzonego przez niego Bôłt Records znalazło się wiele nagrań muzyki rumuńskiej. Krzysztof Pietraszewski – kurator, dziennikarz muzyczny i menadżer kultury. Od 2016 roku dyrektor krakowskiego festiwalu Sacrum Profanum, na którym wielokrotnie rozbrzmiewała muzyka rumuńskich spektralistów.📖 W podcaście wykorzystaliśmy fragmenty Zeszytów 1957–1972 Emila Ciorana w tłumaczeniu Ireneusza Kani (Warszawa, 2016, wyd. Aletheia). Zostały one przeczytane głosem wygenerowanym przez sztuczną inteligencję. Zapraszamy do lektury tekstów o związkach polskiej i rumuńskiej kultury na Culture.pl: Agnieszka Warnke o buczeniu owiec i rumunizmach w polszczyźnie. Mikołaj Gliński przygląda się realnym i symbolicznym miejscom wspólnym łączącym polską i rumuńską kulturę, od wpływów polskich w Mołdawii po buty “rumuny”. Rozdziały: (00:00) Wstęp: dzień dobry, bună ziua. (01:07) Pozdrowienia z Bukaresztu i od razu: tajne więzienia CIA i dźwięk jako narzędzie tortur. Oraz zaproszenie do podcastu Teren Zabudowany. (03:11) Znikający XIX-wieczny Bukareszt, gentryfikacja i kulinarny spór o rumuński napój sana (nie mylić z sanah). (07:53) Sezon kulturalny Polska-Rumunia i relacja z próby, która przypominała wielkie, rodzinne granie. (11:10) Alexe Marius, czyli MC Bean, o zespole Subcarpați. Mówimy również o skreczach i szerokich spodniach. (14:35) Dagadana o wymianie dobrodziejstw ludowych: asymetryczne rytmy z Rumunii oraz nauka higieny dźwięku. (21:04) Rumuński folklor w cieniu historii. Od komunistycznej propagandy po warsztaty budowania fletów i pieśni Arumunów. (23:15) Maciej Filipczuk o pokrewieństwie muzycznym na osi Polska-Rumunia i kulturze wołoskiej. (25:18) O pogodnym fatalizmie w balladzie Miorița i rumuńskości. (31:01) W tajemniczym świecie rumuńskiego spektralizmu. (45:12) Radu Jude zakochany w Andrzeju Wajdzie i polsko-rumuńskie współprace w kinematografii. (47:55) I jeszcze o związkach Fryderyka Chopina z Rumunią (51:33) Zapowiedź płyty winylowej zespołu Błoto z rumuńskim producentem Ionem D. Autorzy: Scenariusz, nagranie i prowadzenie: Filip Lech, Izabela Smelczyńska Dżingiel: Izabela Smelczyńska Grafika: Paulina Ufnal / Hekla Studio

27 Mar

•

54 min
18/06/2025

Po co nam konkursy wokalne?

Po co nam konkursy wokalne? Co właściwie podlega ocenie? Czy śpiew da się obiektywnie zmierzyć? W dzisiejszym odcinku FLIS rozmawiamy o tym z Beatą Klatką, dyrektorką Konkursu Wokalnego im. Stanisława Moniuszki, oraz z jego jurorami: Izabelą Kłosińską, Mariuszem Kwietniem i Olgą Pasiecznik. Wykorzystaliśmy fragmenty nagrań przesłuchań 11. Konkursu Wokalnegoim. Stanisława Moniuszki w Warszawie z 2022 roku: „Baśń” Ludomira Różyckiego dosłów Edwarda Słońskiego w wykonaniu Piotra Kaliny (akomp. Olga Tsymbaluk) oraz "Mojapieszczotka" op. 74 nr 12 Fryderyka Chopina do słów Adama Mickiewicza Hyunju Mun (akomp. Adam Rogala). (00:00) Wstęp (6:08) Co dają młodym konkursy wokalne? (9:42) Regulamin 12. Konkursu Moniuszkowskiego:statystyki i nieobecność rosyjskich śpiewaków (12:30) Czy konkurs to działalność networkingowa? (19:08) Jak wygląda konkursowa punktacja? O jawnościwyników. (21:57) Czego poszukują jurorzy Konkursu? (27:37) Psychologiczne aspekty pracy pedagogicznej. Opoczuciu porażki. (36:29) O rozmowach uczestników z jurorami. Feedback ma znaczenie. Who is Who w jury Konkursu Moniuszkowskiego? Przeczytaj artykuł Filipa Lecha, w którym przybliża skład gremium oceniającego uczestników i uczestniczki 12. Konkursu Moniuszkowskiego. Kto znalazł się na podium Konkursu Moniuszkowskiego? Przypomnijmy sobie emocje, które towarzyszyły tegorocznym igrzyskom śpiewaczym.

18/06/2025

•

44 min
23/01/2025

Folk Meets Jazz: The Artistic Journey of Kacper Malisz

Kacper Malisz is a distinguished Polish artist whose work seamlessly combines traditional folk music with innovative jazz. As one of the youngest winners of the prestigious Zbigniew Seifert Competition, he has earned acclaim for his exceptional skills and a uniquely creative approach to violin performance. His career stands as a testament to his passion and extraordinary talent, making him an increasingly prominent and respected figure on the music scene. In this interview with Kacper Malisz, we explore his artistic journey, the inspirations he draws from both folk and jazz traditions, and the challenges involved in harmonizing these two seemingly contrasting worlds. Host: Kamil Dawid Gałuszka Powered by the Adam Mickiewicz Institute as part of the International Cultural Programme of the Polish Presidency of the Council of the European Union 2025.

23/01/2025

•

25 min
11/07/2025

Jak śpiewać po polsku?

Kto był najchętniej wybieranym kompozytorem wśród osób uczestniczących w XII Konkursie Wokalnym im. Stanisława Moniuszki? I dlaczego śpiewanie po polsku jest takie trudne? W kolejnym odcinku podcastu FLIS usłyszymy wypowiedzi Olgi Pasiecznik, Izabeli Kłosińskiej, Zixin Tang, Huberta Kowalczyka, Salvadora Villanuevy, Rozalii Kierc, Samuela Stopforda, Arpi Sinanyan, Mariany Poltorak, Wiktorii Szymanskiej i Mariusza Kwietnia. Who is Who w jury Konkursu Moniuszkowskiego? Przeczytaj artykuł Filipa Lecha, w którym przybliża skład gremium oceniającego uczestników i uczestniczki 12. Konkursu Moniuszkowskiego. Kto znalazł się na podium Konkursu Moniuszkowskiego? Przypomnijmy sobie emocje, które towarzyszyły tegorocznym igrzyskom śpiewaczym. (00:00) Wstęp (6:00) „Lawina” Witolda Lutosławskiego do słów Aleksandra Puszkina w tłumaczeniu Juliana Tuwima. Śpiewa Justyna Khil, przy fortepianie Rozalia Kierc. (10:10) Problemy ze śpiewaniem po polsku. (18:33) „Precz z moich oczu” Fryderyka Chopina do słów Adama Mickiewicza. Śpiewa Zixin Tang, przy fortepianie Leon Chen. (21:27) Łamańce językowe. Rży mój gniady, ziemię grzebie? (27:56) „Zawód” Władysława Żeleńskiego do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera. Śpiewa Arpi Sinanyan, przy fortepianie Marta Misztal. (30:49) Ukraińskie śpiewaczki o śpiewaniu po polsku i kresowej polszczyźnie. (34:54) „Jestem i płaczę” Karola Szymanowskiego do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera. Śpiewa Mariana Poltorak, przy fortepianie Gabriela Lasota. (40:20) O coachach językowych i zrozumieniu libretta (z wątkami kulinarnymi). (43:49) „Znasz-li ten kraj?” Stanisława Moniuszki do słów Goethego w przekładzie Mickiewicza. Śpiewa Samuel Stopford, przy fortepianie Matteo Zoli.

11/07/2025

•

49 min

All of Culture.pl's audio offerings in one place. Culture.pl is the largest and most comprehensive source of knowledge about Polish culture, run by the Adam Mickiewicz Institute (IAM).