TSFJAZZ

•

Channel • 17 Shows

Music Interviews

Music Interviews

Monthly
Music Interviews

Music Interviews

Updated 21/01/2025
Music Interviews

Music Interviews

Monthly
Music History

Music History

Updated weekly
Music Interviews

Music Interviews

Updated 26 Jan
Music Interviews

Music Interviews

Every two weeks
Music Commentary

Music Commentary

Monthly

22/07/2020

L'histoire des zazous

Qui étaient réellement les zazous ? Cette tribu apparue sous la France de Vichy. Ces jeunes bourgeois parisiens aux cheveux et aux tenues fantaisistes, dingues de swing et de tout ce qui venaient des Etats-Unis. Etaient-ils de farouches opposants à la Révolution nationale de Pétain ? Ou de simples excentriques dénués de conscience politique ? Et d’ailleurs, trouvait-on des zazous seulement à Paris ? Ou aussi en province et à l’étranger ? Etaient-ils de fins connaisseurs du jazz ? Un ouvrage passionnant sur le sujet vient de paraître chez l’Harmattan sous le titre de « L’Histoire des Zazous ». Un livre qui déconstruit certains mythes et nous aide à mieux comprendre le phénomène. On en parle ce soir avec son auteur, l’historien Gérard Régnier. Mais pour commencer, on dédie ce numéro de Summer of Jazz à la mémoire de la chanteuse Annie Ross qui vient de s’éteindre à quelques jours de ses 90 ans. Entre la fin des années 50 et le début de la décennie suivante, Annie Ross a révolutionné le chant jazz, au sein du trio qu’elle formait avec Dave Lambert et Jon Hendricks, en poussant plus loin les limites de l’improvisation vocale et en explorant l’art de la vocalese, consistant à reproduire à la voix et à la note près, les solos des instrumentistes… Pour son premier album, « Sing a Song of Basie », en 1957, le groupe était même allé jusqu’à recréer vocalement chacune des parties de l’orchestre de Count Basie grâce à la technique du re-recording. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

22/07/2020

•

49 min
14/11/2024

Sous Une Bonne Étoile #8 : China Moses

Rendez-vous Jeudi 14 novembre à 19h30 pour notre rendez-vous mensuel : "Sous une Bonne Étoile" en compagnie de la chanteuse China Moses Une co-programmation TSFJAZZ et Jazz Club Étoile qui réunit aussi bien les légendes du Jazz que la nouvelle scène et ses jeunes talents. Animatrice de l'émission mensuelle "Made in China", China Moses, s'installera, à 19h30, au micro de Jean-Charles Doukhan pour une heure d'interview avant de monter sur la scène du Jazz Club Étoile pour un concert à suivre en direct sur TSFJAZZ Sous Une Bonne Étoile, une co-programmation TSFJAZZ et Jazz Club Étoile. Line Up : China Moses (Chant), Carl-Henri Morisset (Claviers), Laurent Salzard (Basse), Jérôme Cornelis (Guitare & Sax), Faniry Adrianarisoa (batterie) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

14/11/2024

•

1h 43m
08/01/2025

Mack The Knife, Ella In Berlin, le concert de légende

Lorsqu’elle entre sur la scène de la Deutschlandhalle de Berlin le 13 février 1960, Ella Fitzgerald sait qu’elle est attendue et que le moment est symbolique. Ce soir là, elle chantera à guichets fermés, à deux pas de Berlin Est et servira bien malgré elle d’ambassadrice de l’Amérique. Un concert devenu légendaire grâce à son interprétation géniale de Mack The Knife, au cours de laquelle Ella Fitzgerald, oubliant les paroles, se livre à un grand moment d'improvisation. Ou quand l’histoire du jazz rencontre la grande histoire ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

08/01/2025

•

18 min
31/10/2024

Baptiste Herbin Trio au Sunset

Baptiste Herbin s'est lancé un nouveau défi : explorer la musique de Django Reinhardt, mais attention, sans guitare. Autrement dit jouer Django en lui retirant sa moitié. Mais justement, est-ce que l’instrument ne serait pas en réalité l’arbre qui cache la forêt ? La guitare qui cache le compositeur. Django Reinhardt est l’un des plus grands, si ce n’est le plus grand musicien de jazz français. Internationalement reconnu, et joué dans les quatre coins du monde. A bien y regarder Django a passé absolument toutes les frontières sauf une : celle de la guitare. On ne compte plus tous les hommages qui lui sont dédiés chaque année, et pas qu’en France. Mais tous, ou presque, ont un point commun : ils sont enregistrés par des guitaristes. Alors oui, le père de la guitare manouche a révolutionné la pratique de l’instrument, popularisé une tradition à l’échelle du monde, et créé une véritable école. Mais Django Reinhardt, il ne faudrait pas l’oublier, c’est aussi plus d’une centaine de compositions originales. Un style qui n’appartient qu’à lui. Une musique reconnaissable au premier coup d’oreille. Sans guitare, et même sans piano, dans la formule très épurée du trio saxophone/contrebasse/batterie, Baptiste Herbin n’a pas eu d’autre choix que d’aller sonder directement l’âme du guitariste belge. Dans l’album qui porte tout simplement son nom “Django!”, le saxophoniste a rassemblé des compositions du grands maître, certains standards classiques de son répertoire, et quelques compositions originales. A ses côtés, André Ceccarelli à la batterie et Sylvain Romano à la contrebasse. Un concert à vivre en direct du Sunset de Paris, dès 20h30, dans Jazzlive! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

31/10/2024

•

1h 3m
28/03/2023

Mélusine, le nouveau coup de maître de Cécile McLorin Salvant

Ce midi, on reçoit tout simplement l’une des chanteuses les plus majestueuses et les plus bluffantes de la scène actuelle ! Chacun de ses albums est un coup de maître. Et chacun de ses concerts est une expérience puissante et inoubliable…On en a encore eu la preuve récemment au New Morning. C’était beau de la voir incarner ses chansons avec tant d’intensité, et naviguer avec autant d’aisance dans un répertoire à 360 degrés… Parce que oui, notre invitée peut tout interpréter ! Un chant occitan du Moyen-Âge traduit en créole, des titres de Véronique Sanson, Charles Trénet…Des airs folkloriques irlandais, des chansons de Sting, Kate Bush ou Gregory Porter. Des standards aussi, bien sûr. Lors de ce fameux concert, elle nous a livré une version à couper le souffle d’Over the Rainbow. Il y a aussi ses propres chansons ! On se souvient encore avec la chair de poule, par exemple, de Ghost Song sur son album précédent. Bon ça y est, j’ai donné suffisamment d’indice, plus de doutes possibles : ce midi, nous sommes en compagnie de Cécile McLorin Salvant. Son nouvel album, « Mélusine », puise son inspiration dans une légende européenne du Moyen-Âge. Il est aussi dominé par la langue française, avec également du créole et de l'occitan. Et au niveau du répertoire, ça va de textes du XIIe siècle à Starmania ! Comme à chaque fois, c’est brillant ! Truffé de trouvailles musicales en tout genre, qui sont notamment le fruit de sa collaboration avec le pianiste Sullivan Fortner. Cécile McLorin Salvant va nous raconter cette nouvelle aventure. Et cerise sur le gâteau : elle va nous faire un magnifique cadeau en interprétant deux titres sur notre scène, en compagnie de Glenn Zaleski au piano et Keita Ogawa aux percussions. © Karolis Kaminskas Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

28/03/2023

•

51 min
19/12/2024

C'est le jour J pour la Jazz Hotte des Matins Jazz!

C'est le jour J! C'est aujourd'hui qu'une main innocente va tirer au sort le nom de l'heureux gagnant de notre Jazz Hotte 2024. N'oubliez pas de vous inscrire sur ce lien pour tenter votre chance. Ce sera ce soir dans notre émission de Noël. En attendant, on continue de remplir la hotte des Matins Jazz. Aujourd'hui, on y met des invitations pour le concert de la chanteuse Lisa Ekdahl le 14 février à la Salle Pleyel. Et on continue à vous donner des idées de cadeaux. Léa Chauvel-Lévy a même imaginé le cadeau idéal pour chacun des membres de la famille le soir du réveillon : Pour la belle-mère fleur bleue : Mon mari de Maud Ventura (Ed. L’iconoclaste) Pour l’oncle baroudeur : L’usure d’un monde de François Henri Deserable (Ed. Gallimard) Pour le papy féru d’histoire : Histoires et avenir des villes de Jacques Attali (Ed. Flammarion) Pour la tante en quête d’origines : Les enfants de Bilbao naissent où ils veulent de Maria Larrea (Ed. Grasset) Pour un ado : On ne dit pas Sayonara d’Antonio Carmona (Ed. Gallimard Jeunesse) A quoi, on ajouter l'imposant (et très orange) Fellini 23 1/2 d'Aldo Tassone (Ed. Carlotta), pour tout savoir, imag epar image de l'œuvre de Federico Fellini. Et enfin, on a reçu une carte postale! Des nouvelles de Monsieur Mâla, en tournée en Inde. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

19/12/2024

•

16 min
28/11/2024

Le Thad Jones Centennial au Duc des Lombards

Son nom est associé aux meilleurs big bands de tous les temps. Thad Jones est né il y a un peu plus de cent ans, le 28 mars 1923, dans une famille touchée par le jazz. C’est bien simple, il était coincé entre son frère aîné, le pianiste Hank Jones qui côtoie rapidement la fine fleur du bebop, et son cadet, Elvin Jones dont on se souvient comme le batteur privilégié d’un certain John Coltrane. En ce qui concerne Thad Jones, il était à la fois un excellent trompettiste - Charles Mingus disait de lui qu’il était le plus grand trompettiste qu’il ait entendu de sa vie - mais aussi un arrangeur et compositeur assez unique. Il se forme d’abord pendant presque dix ans aux côtés de Count Basie, en composant et arrangeant quelques-uns des morceaux les plus emblématiques de son répertoire, avant de se lancer dans une aventure en grand format avec son ami le batteur Mel Lewis. Ces deux là commencent par organiser des jams informelles dans les studios new yorkais avant de décrocher les lundis soirs au Village Vanguard. Le Thad Jones & Mel Lewis Orchestra est devenu depuis le Vanguard Jazz Orchestra, mais c’est bien la même tradition qui se joue chaque semaine depuis presque soixante ans. Pour célébrer le centenaire de ce grand monsieur, plusieurs musiciens de cet orchestre mythique, mais aussi quelques pointures européennes, se sont rassemblées autour de son répertoire. Et quel répertoire : Big Dipper, To You, Counter Block et peut-être la plus célèbre, A Child Is Born. Certaines figurent sur l’album que nos musiciens du soir ont enregistré au Bird’s Eye de Bâle en suisse pour coucher sur disque ce projet. Sur l’album, ce soir en direct du Duc des Lombards : Joe Magnarelli à trompette, Dick Oatts au saxophone alto, Gary Smulyan au baryton, Oliver Kent au piano et Bernd Reiter à la batterie. Seul petit changement à la contrebasse puisque c’est le canadien Neil Swainson qui prend ce soir la place de l’italien Aldo Zunino… Rendez-vous dès 19H15 dans Jazzlive! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

28/11/2024

•

1h 39m
03/06/2020

2017, Jean-Patrick Manchette célébré dans les Lundis du Duc

Il y a 25 ans aujourd'hui, s'éteignait Jean-Patrick Manchette à l'âge de 52 ans Manchette ! Fan de Flaubert et de Sonny Rollins. Figure cultissime du polar 70’s et déglingueur en chef des vieilles histoires de truands façon Jean Gabin pour mieux faire entrer le roman noir dans son époque, sans folklore ni psychologisme à la noix, et cela dans la grande lignée des fondateurs américains du genre. Disparu scandaleusement trop tôt en 1995, et auteur de joyaux comme le Petit Bleu de la Côte Ouest ou la Position du Tireur Couché, Manchette se rappelait à notre souvenir, en octobre 2017 grâce à un film aussi déjanté que décoiffant, Laissez bronzer les cadavres, une production franco-belge inspirée de son premier roman co-écrit avec Jean-Pierre Bastide. La mémoire de Jean-Patrick Manchette était alors célébré dans un numéro des Lundis du Duc, avec trois invités dau micro de Sébastien Vidal et Laurent Sapir : Le fils de Jean-Patrick Manchette, Doug Headline, journaliste, éditeur, réalisateur et fan de jazz… François Cognard, le producteur du film Hélène Cattet et Bruno Forzani… Et enfin, Mirabelle Rousseau, metteuse en scène au sein du collectif T.O.C. qui a notamment adapté en 2015, Iris, un roman inachevé de Manchette. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

03/06/2020

•

46 min
01/11/2024

Mixtape 041 | The Big Tusk

Cette semaine dans Mixtape, on accueille The Big Tusk. Un collectif franco-suisse qui incarne parfaitement l’esprit de cette génération touche-à-tout, en quête perpétuelle de renouveau, puisant aussi bien dans les classiques Hard Bop des années 1960 que dans les rythmes de la techno berlinoise. Un grand écart musical qui donne naissance à un univers forcément hybride, électronique et cinématographie, musclé ou parfois planant que l’on classerait volontiers dans la catégorie des inclassables, juste à côté de Louis Cole et du projet Mehliana de Brad Mehldau et Mark Guiliana. The Big Tusk, c’est Shems Bendali à la trompette, Théo Duboule à la guitare, Andrew Audiger aux claviers et Nathan Vandenbulcke, quatre musiciens, quatre potes qui se sont rassemblés en 2018 et qui viennent tout juste de sortir leur premier album « It’s Alive » paru chez Jazz-O-Tech. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

01/11/2024

•

52 min
10/02/2019

Modern Jazz Quartet, le Feu et la Glace

Modern Jazz Quartet, le Feu et la Glace "Wintertale", par le Modern Jazz Quartet M.J.Q. Trois initiales qui résonnent encore dans les salles de concert les plus prestigieuses du monde entier. Et évoquent l’un des petits ensembles les plus élégants et célébrés du genre: le Modern Jazz Quartet. A son origine, la rencontre du feu et de la glace, du vibraphoniste Milt Jackson et du pianiste John Lewis. L’un apportant son énergie exubérante et l’autre sa rigueur issue de sa formation classique. De la fusion de ces deux éléments nait un style musical emblématique du "third stream", la troisième voie inédite entre jazz et classique. Mais le MJQ n'était pas non plus insensible aux évolutions les plus récentes, comme en témoigne l’album Lonely Woman qui a placé Ornette Coleman sur la carte du jazz. Le groupe se sépare après un concert d’anthologie au Lincoln Center de New York en novembre 1974. Le Modern Jazz Quartet, retour sur un monument du jazz. Etagère n°6… Boite n°2… Dossier MJQ1962… Modern Jazz Quartet, le Feu et la Glace. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

10/02/2019

•

1h 9m

La seule radio 100% jazz !