JAZZ по-русски

Константин Иванович

Рецензии новых JAZZ'овых релизов. Связь: Telegram @kokajazz

  1. Blue Moods • Directions & Expressions © 2026 Posi-Tone #modernjazz

    9 июн.

    Blue Moods • Directions & Expressions © 2026 Posi-Tone #modernjazz

    В 2026 году, исполняется 100 лет со дня рождения Джона Колтрейна и Майлза Дэвиса. Blue Moods - это коллектив, состоящий из избранных музыкантов лейбла Posi-Tone. На альбоме Directions & Expressions - Направления и выражения они отдают дань уважения Miles Davis, как композитору. Он получал множество похвал как трубач, новатор и лидер групп, но мало как композитор. Поэтому были взяты мало известные треки и из уважения был сформирован секстет без трубача. То есть, в этом альбоме мы слышим мелодии сочиненные Майлзом Дэвисом в новых аранжировках и с модной подачей. В состав группы вошли тромбонист Эли Хауэлл, тенор-саксофонист Диего Ривера, вибрафонист Бен Гиллес, пианист Арт Хирахара, басист Борис Козлов и барабанщик Винни Сперрацца. Состав поменялся совсем немного и я вам советую посетить мою предыдущую рецензию 2022 года, которая была посвящена Чарлзу Мингусу под названием MYTH & WISDOM - МИФЫ И МУДРОСТЬ. Композиции взяты из 50-х (пять) и середины 60-х (четыре) и одна 1983 года. Бывалые джазмены конечно узнают знакомые пьесы, а для молодежи я отмечу от куда были взяты эти вещи: 1. Boplicity была написана Майлзом и Гилом Эвансом для альбома Birth of the Cool в 1957 году. 2. Somethin’ Else является заглавной композицией альбома Кэннонболла Эддерли 1958 года, одного из немногих, где Майлз был сайдменом. Следующие три композиции были первоначально исполнены Вторым великим квинтетом Майлза: 3. Circle из альбома Miles Smiles 1967 года, 4. Stuff из альбома Miles in the Sky 1968 года и 5. Agitation из альбома E.S.P. 1965 года.  6. Generique была написана для французского фильма в 1958 году. 7. Lazy Susan/Half Nelson появилась на альбоме Майлза 1952 года Young Man with a Horn, как раз в период бибопа. 8. La Suite de Kilimajaro взята из альбома 1968 года Filles de Kilimajaro. Она длится более двенадцати минут, позволяет каждому участнику раскрыться в полной мере и это было на пороге электрического периода Майлза, но с любовью к блюзу. 9. Fran Dance из альбома Kind of Blue, вероятно, самая известная композиция и, в некотором смысле, самая сложная для исполнения, учитывая почитаемую репутацию тех, кто играл на этом альбоме (Колтрейн, Кэннонболл, Билл Эванс/Уинтоа Келли, Пол Чемберс и Джимми Кобб).  10. U’n’l из альбома Star People 1983 года, гораздо более танцевальный и поп-ориентированный, чем другие треки. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1882461238 MYTH & WISDOM - https://t.me/discor/6322 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    14 мин.
  2. Nat Reeves • Now In Time 2026 The Side Door #bop

    3 июн.

    Nat Reeves • Now In Time 2026 The Side Door #bop

    В качестве подарка к 70-летию басиста Nat Reeves в мае 2025 года Ken Kitchings (владелец джаз-клуба Side Door в Олд-Лайме, штат Коннектикут) сказал, что он профинансирует запись альбома с участием любых музыкантов, которых Ривз решит пригласить. Играя и записываясь со многими выдающимися джазовыми музыкантами за свою более чем 50-летнюю карьеру, Ривз точно знал, куда обратиться и с кем связаться. Он пригласил самых дорогих джазменов. Тенор-саксофонист Eric Alexander - давний коллега, был очевидным выбором, как и трубач Eddie Henderson. А так же тромбонист Steve Davis и барабанщик Jeff 'Tain' Watts. Китчингс предложил Orrin Evans на место пианиста, Ривз согласился, и состав секстета для альбома Now In Time - Сейчас вовремя был определен. В плейлист он выбрал три свои композиции Blue Ridge, For RJ, Waltz for Ellis и один оригинал Dave's System саксофониста Эрика Александра. А также джазовые стандарты Сонни Стита, Джеки Маклина, Фараона Сандерса, Кенни Гарретта и Малгрю Миллера. И еще три стандарта добавили другие участники проекта. И того в альбоме 12 великолепных произведений сыгранных знаменитыми музыкантами.  Хочу отметить оригинальную композицю Ривза Для аР.Джей, которая посвящена его дедушке Расселу Джексону и в которой лидер переходит на виолончель, как и позже в лирической Алиса в Стране чудес. Но, фишка в том, что он играет на ней пальцами, а не смычком - это редкость и думаю поэтому на обложке альбома есть виолончель. Именно такие обложки мне нравятся больше всего, где есть инструменты и сам музыкант со своей эмоцией. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1878447250 ORRIN EVANS - https://t.me/discor/6828 EDDIE HENDERSON - https://t.me/discor/6897 STEVE DAVIS - https://t.me/discor/6418 ERIC ALEXANDER - https://t.me/discor/7087 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    12 мин.
  3. Arturo Sandoval • Sangú © 2026 TM Records #latinjazz

    28 мая

    Arturo Sandoval • Sangú © 2026 TM Records #latinjazz

    Самый титулованный кубинский трубач и композитор Артуро Сандоваль выпустил новый альбом с коротким названием SANGÚ - КРОВЬ. Это 49-й студийный альбом где мастер обращается к внутреннему миру, с небольшой помощью своей семьи. Его сын Артуро 'Тури' Сандоваль III, и невестка Мелоди Лисман, помогли в создании и продюсировании альбома. Это яркое, захватывающее произведение, где сталкиваются дух предков, необработанный грув, мастерская импровизация и с трудом завоеванная свобода - новая глава которая продолжает не только чтить историю, но и создавать ее. Во время пандемии, когда концертные площадки были закрыты, разочарование Сандовала от необходимости сидеть дома привело к всплеску творчества. Я начал сочинять новые мелодии и снимать видео каждый день. Два с половиной года я этим занимался и написал несколько сотен новых композиций. Сын и невестка отобрали 100 из этих песен, а затем вернулись к старшему Сандовалу и попросили его выбрать всего 12 для записи нового альбома. Достатойно подробно я рассказывал о этом артисте, когда обозревал его альбом 2022 года. Настоятельно рекомендую перейти по ссылке и послушать, особенно тем, кому нравится латинский джаз. Маэстро очень повезло, что у него есть молодежь, которая заинтересована в его творчестве. Пусть они и не музыканты, но их идеи и стремление улучшить музыку приносят хорошие плоды. Альбом получился современный, полный новаторских штучек, но при этом преданный кубинскому фольклеру и африканским ритмам. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1892268144 RHYTHM & SOUL - https://t.me/discor/6585 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    10 мин.
  4. Bria Skonberg • Brass © 2026 Cellar Live #jazz #swing

    19 мая

    Bria Skonberg • Brass © 2026 Cellar Live #jazz #swing

    Brass - дословно латунь, но в данном случае это духовые инструменты и труба в частности. Так назвала свой новый альбом британская трубачка и композитор из Нью-Йорка Bria Skonberg. Я знаком с ней по предыдущему альбому 2024 года What It Means. Квартет состоит из новых музыкантов и одного приглашенного трубача для одной композиции. Поет она здесь только одну песню, но сочинила для этого альбома четыре оригинала, тогда как на прошлом было только два. То есть, очевиден прогресс, как автора.  Обложка альбома хорошо отражает тему, а именно латунь в виде раструба трубы, внутри которого виден золотой профиль музыканта, который на нем играет. Альбом интерпретирует старый добрый свинг времён Луи Армстронга. И кроме современного джаза, на первое место здесь явно выходит свинг. У всех музыкантов квартета присутствует это чувство, которое они выражают своими инструментами. Второй по значимости инструмент - пианино, очень хорошо не только дополняет основной, но и солирует так же интенсивно, наполняя атмосферу приятными рифами улетающими в бибоп. В общем ребята играют отличный мейнстрим, который я обозначаю хэштегом #jazz После того, как в описании альбома, она говорит слова благодарности всем участникам этой записи, мне хочется озвучить ее слова сказанные в конце, - Искренняя благодарность моим наставникам и учителям по игре на трубе. Вы сделали все, что могли. Наконец, перейдем к самой трубе, благодаря которой я научилась мужеству, дисциплине, смирению, настойчивости и свободе. Меня удивило слово мужество, но очевидно англичане это слово понимают по другому и не так как мы. По любому это очень искренняя и похвальная школа инструмента, которому она посвятила свой альбом. Газета New York Times назвала её «сияющей надеждой горячего джаза». СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1860688577 WHAT IT MEANS - https://t.me/discor/7120 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    11 мин.
  5. Максимов/Сокулер Project • Максимов/Сокулер Project ©️ 2026 ArtBeat Music #modernjazz #rusjazz

    12 мая

    Максимов/Сокулер Project • Максимов/Сокулер Project ©️ 2026 ArtBeat Music #modernjazz #rusjazz

    На русском лейбле ArtBeat Music 7 апреля вышел альбом Максимов/Сокулер Project с обложкой в стиле The Beatles. Имею ввиду оформление обложки - это сочетание четырех портретов, их Белого альбома 1968 года и черно/белый дизайн, ну прямь из той же эпохи. Tак любили Битлы оформлять свои работы. Очень хорошая обложка, которая сразу привлекла мое внимание и, как оказалось, музыка так же интересная. Это легкий фьюжен по стилю больше подходит к #smoothjazz но, имеет собственное звучание. Поэтому я обозначу его новым хэштегом, который я использую вместо #contemporaryjazz - это #modernjazz и разумеется #rusjazz Уникальность проекта в том, что в основе группы два басовых инструмента - шестиструнная бас-гитара и акустический контрабас. В сочетании с клавишными инструментами и ударными коллектив создает свое неповторимое звучание. Дмитрий Максимов - яркий самобытный басист- солист на шестиструнке, композитор,автор музыки и концепции проекта. Играет музыку от рока до джаза. Сотрудничал с Moscow Gospel Team, Варвара Визбор, Диана Арбенина и Ночные Снайперы, группа Земляне и тд. Сергей Сокулер - контрабасист и бас-гитарист со своей уникальной манерой игры, композитор, соавтор проекта. Сотрудничал с Ундервуд, Иракли Пирцхалава, Театр мюзикла, Петром Наличем и другими. Когда я начал слушать этот альбом, мне пришлось задать вопрос продюсеру Кирилу Дьякову - кто играет на гитаре? Он мне выслал видео с презентации альбома и тогда все стало ясно. Басовая шестиструнка - Dingwall ABII Custom звучит также, как обычная электро-гитара. Получается, что в руках у Дмитрия сразу две гитары. И это главный козырь этой записи. Композиция Неожиданное путешествие попадает в мой плейлист, как лучшая на альбоме - в ней самая запоминающаяся тема. Вторая моя отметка Вид с высоты птичьего полета, начало которой прозвучало во вступлении этого подкаста. И третья - Московские джунгли - там есть упомянутая выше гитара и игра смычком на контрабасе. А концовка сегодня будет первой композиции альбома Морской бриз - послушаем как красиво переплетаются два басовых инструмента. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://band.link/maksimovsokuler Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    10 мин.
  6. Ulysses Owens Jr. • Around The World With U ©️ 2026 Cellar Live #bop

    5 мая

    Ulysses Owens Jr. • Around The World With U ©️ 2026 Cellar Live #bop

    После альбома A New Beat 2024 года Ulysses Owens Jr. и Generation Y записали продолжение под названием Around the World with U - Вокруг света с тобой. Альбом был записан в студии Trading 8s Music в Парамусе, штат Нью-Джерси, звукорежиссером Крисом Сулитом, а мастеринг и сведение сделал Дэйв Дарлингтон. В составе появился новый басист Yasushi Nakamura. Aльт-саксофонистка, которая на прошлом альбоме сыграла только одну пьесу, теперь играет на всем альбоме. А так же появился новый тромбонист на двух композициях. Весь состав смотрите в посте подкаста. Мои англо-говорящие коллеги уже сравнивают этот проект с Jazz Messengers Арта Блейки, через школу которого проходили многие будущие звезды. Молодые джазмены играют довольно сложный бибоп с очень хорошим азартом и дают концерты по всему миру. Чувствуется хорошая сыгранность и понимание друг-друга. А также исполняют несколько своих оригиналов, что тоже большой плюс к выше сказанному. Довольно подробно рассказывал о биографии лидера в предыдущем обзоре альбома и лишь добавлю - трехкратный обладатель премии GRAMMY®, джазовый барабанщик, педагог, автор, продюсер и международный куратор Ulysses Owens Jr. ведет свой сайт, где вы можете подробно познакомиться с его проектами. Еще советую посмотреть и послушать, что я говорил об альбоме, благодаря которому он получил свой первый GRAMMY. Альбом называется GENERATION GAP JAZZ ORCHESTRA - https://t.me/discor/6508 Ложка дегтя в этой бочке мёда - это обложка, на которой нет ни одной фотографии или рисунка. Если на предыдущем альбоме название занимало 2/3 обложки и 1/3 фотография лидера за своим инструментом, то эта лишена даже этого. Я не понимаю абстракцию и считаю, что обложка должна быть таким же искусством, как музыка, и нести в себе её дополнение или объяснение. Напишите, что вы хотите видеть на обложках альбомов и что думаете по этому поводу? СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1860712211 A NEW BEAT - https://t.me/discor/6987 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    11 мин.
  7. Hendrik Meurkens • Samba Tonto © 2026 Cellar Live #latinjazz

    28 апр.

    Hendrik Meurkens • Samba Tonto © 2026 Cellar Live #latinjazz

    Глупая самба - Samba Tonto - так называется новый альбом Хендрика Меркенса на обложке которого великолепные виды Рио-де-Жанейро. Музыка, из таких красивых, солнечных краев планеты, не может быть плохой - это мы знаем, не только из истории, но и из реальной жизни. Ведь, когда светит солнце и на небе нет туч, то на душе совсем другие ощущения. Энергия солнца передается и в музыке, достаточно сравнить музыку северных стран и южных. Единственный в мире джазовый вибрафонист, играющий одновременно на губной гармонике - это Хендрик Мерксен. Он не только выдающийся исполнитель на этих двух инструментах, но и давно занимается двойным творчеством, сочетая традиционный джаз и бразильскую музыку. Ниже будут ссылки на альбомы с его участием и там, я достаточно подробно рассказывал о нем и его творчестве. SAMBA JAZZ ODYSSEY - https://t.me/discor/6426 COBB’s POCKET - https://t.me/discor/5063 IN YOUR DREAMS - https://t.me/discor/7405 ON A MISTY NIGHT - https://t.me/discor/6965 CHRISTMAS VIBES - https://t.me/discor/6631 Фишка этого альбома - барабанщик и перкуссионист Portinho. Именно он является вдохновителем темы этого альбома. Он легендарный бразильский барабанщик, приехавший в Соединенные Штаты в начале 1960-х годов вместе с первой волной бразильских музыкантов, и работал с такими музыкантами, как Гарри Белафонте, Гато Барбьери и Пакито Д’Ривера, и многими другими. Он участвовал в записи нескольких моих альбомов на лейбле Concord, и недавно мы снова встретились. У Портиньо уникальный стиль и звучание, и он делает всё звучание модным. Пианист Миша Циганов играет в бразильской группе Хендрика почти 20 лет и является незаменимой частью этого альбома. Басист Эдуардо Бело, бразилец, живущий в Нью-Йорке, ранее записывался с Хендриком на двух альбомах под руководством пианиста Роджера Дэвидсона.  Флейтистка Лаура Дрейер, талантливая альт-саксофонистка, - давняя подруга Хендрика и важная участница записи четырех композиций этого альбома. Тромбонист Юстус Хехер, принявший участие в семи номерах, родом из Германии. Мне нравится его звучание. Оно немного похоже на звучание Урби Грина, не слишком резкое и очень бархатистое. Возможно, у Юстуса лучшее звучание тромбона в современном музыкальном бизнесе. Кроме того, струнные, аранжированные Дарио Эскенази, звучат в композициях The Summer Knows и A Lullaby for Benny. Я из Гамбурга, Германия, города, который не является ни джазовым, ни бразильским музыкальным центром. Всё началось с нескольких случайных пластинок, которые я нашёл в коллекции родителей. Меня одновременно заинтересовали и джаз, и бразильская музыка, будь то Лайонел Хэмптон, Милт Джексон или Жуан Жилберту. Бразильская музыка настолько прекрасна, что ей трудно сопротивляться. Губная гармоника очень хорошо подходит для этого стиля. Я хочу продолжать в том же духе. Если я смогу играть любимую музыку на своих инструментах и ​​иметь аудиторию, это будет моей целью. Я хочу продолжать создавать прекрасную музыку, которая останется актуальной и, надеюсь, будет звучать хорошо еще много лет. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1860636715 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    13 мин.
  8. Alina Rostotskaya • Зоркое Сердце ©️ 2026 The Hat Music / ON Лейбл #vocaljazz #modernjazz #rusjazz

    21 апр.

    Alina Rostotskaya • Зоркое Сердце ©️ 2026 The Hat Music / ON Лейбл #vocaljazz #modernjazz #rusjazz

    Еще один эталон русского джаза (первый здесь), опять это женский голос и прекрасные тексты, которые разбираются на цитаты о любви. Правильно говорят - красота спасет мир - это в полной мере относится, не только к женскому телу, но и к ее душе. А русская душа, это не тоже самое, то американский soul. Русская душа - это про любовь. Поэтому, слушая новый альбом Зоркое сердце вокалистки Алины Ростоцкой, явно видна разница с тем джазом, который мы привыкли слушать. Альбом, ни на что непохож и у него есть свой стиль и новаторский энтузиазм. Для такого молодого джаз-мена (38) - это большая редкость. Очень хорошо, что есть статьи, интервью и даже подкаст на РадиоДжаз с автором альбома. Из которого я узнал, что Алина как учитель, работает с детьми. И это радует, что в России начали больше говорить о джазе, значит будут и больше слушать. Хэштег #rusjazz нам в помощь, но сначала #vocaljazz. У Алины очень хороший голос, который хочется слушать и слушать, он идет изнутри, от сердца и с любовью. На ее сайте в биографии прочитал #modernjazz и решил, теперь буду использовать этот хештег вместо #contemporaryjazz - современный джаз. Напишите, как вы понимаете эти два стиля и на сколько они похожи? Мне очень понравилась песня Внутри, где есть небольшой женский хор. Это тоже редкость в джазе и пожалуй эту композицию я добавлю в плейлист, куда попадают лучшие вещи обозреваемых мною альбомов. Так же фишка альбома - это разнообразность соло-инструментов в разных композиция. Труба в одной, в другой синтезатор, в третьей гитара, в четвертой скет, RAP…, и совсем неожиданно мужской голос. В общем короткий альбом из 7 песен, всего 38 минут, получился очень длинный, потому что слушать его мы будем нон-спопом. Ох уж эти иностранные словечки, но иногда они полезны, например, чтобы сократить количество букв. И еще одно замечание, это маска на глазах. У меня она вызывает такое же чувство, как маска на рот, на лицо, когда люди не хотят, что бы их узнавали. Мне лично хочется видеть глаза в первую очередь, особенно тех, кого пытаюсь нанять. Минималистичность обложки без надписей мне нравится, ведь название все равно мы прочитаем, но все же хочется увидеть больше эмоций, а они, в основном, проявляются именно в глазах. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://link.label.mts.ru/zorkoeserdce ЧИТАТЬ - https://harmonysmi.com/tpost/hg4zbfvxa1-alina-rostotskaya-intervyu РАДИО JAZZ - https://radiojazzfm.ru/podcasts/69/4847 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    12 мин.

Об этом подкасте

Рецензии новых JAZZ'овых релизов. Связь: Telegram @kokajazz