舞蹈無邊界

N.B.D STUDIO

位於新北市八里區埤頭里中山路一段133號3樓的無坎舞蹈工作室於2020年7月16日正式立案，目前致力於素人舞蹈推廣，於2021年獲得菁霖文化藝術基金會的補助《ＮＢＤ舞蹈推廣計畫》及《ＮＢＤ舞蹈創作計畫》。我們認為藝術與舞蹈是親民且沒有門檻的，不分男女老少人人皆能舞，而No Boundary Dance＝N.B.D，是我們對於藝術及舞蹈的態度。希望透過一系列的舞蹈藝術活動來散發藝術能量，讓更多人願意接觸舞蹈或表演藝術。 無坎舞蹈工作室在未來的規劃上希望以小劇場的形式存在，能夠排練的同時也具備對外演出的功能。在有限的能力內盡可能邀請年輕的舞蹈創作者能夠定期發表創作，深耕民間表演藝術，帶動鄰里觀演習慣，促進舞蹈藝術在民間的藝文能量流動。 舞蹈的推廣必然要透過參與、觀看、討論、實踐、欣賞......，創造一個能讓大眾接觸舞蹈的機會。文化的傳承與感情的轉譯皆是藝術在生活上的最佳體現，我們希望透過舉辦一系列的活動讓大家知道其實藝術充斥在我們的生活裡，一般人對於藝術這個命題感到遙遠而無所適從只是因為沒有參與與實踐的機會。我們希望透過這個空間讓更多人能夠了解並參與藝術。並期望未來可以帶動鄰里對於藝文環境的重視，以及讓大家認知到藝術之於生活的普遍性、重要性、切身性。 參考連結：https://linktr.ee/nbdbali -- Hosting provided by SoundOn

  1. 11 HR AGO

    NBD創作計畫2026 創作者訪談：王品婕/王志慎

    關於《N.B.D 舞蹈創作計畫》 《N.B.D 舞蹈創作計畫》的核心使命在於打破藝術同溫層，縮短藝術與大眾的距離。我們致力於提供創作者一個安全無虞的排練空間與實踐機會，推廣「創作即學習」的理念，讓參與者在行動中體驗作品從無到有的誕生過程。這不僅是一個舞蹈平台，更是一個孕育跨越戲劇、馬戲、音樂與多媒體等多元形式的劇場空間。計畫不設任何資格限制，歡迎各種背景的人士以創作者、演出者或觀察者的身分加入。透過每場限額 30 人的親密觀演距離，以及直接對話的演後座談，我們在參與、觀看與討論中引發思考，讓創作者的實驗精神獲得真實回饋，並在彼此的連結中，讓藝術真正走入日常生活。 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 舞作介紹： 《顛倒》 概念發想／共同創作：王志慎、王品婕 演出日期：1/18、1/25 本研究/作品以「顛倒」為核心框架，挑戰由身體慣性、社會規則和預設立場建構的「正常」與「秩序」。我們將「顛倒」視為一種身體媒介，旨在強行解除技巧的控制，創造肢體失序的狀態，藉此打開個體對既有規則的感知。 「顛倒」從物理層面延伸至內在的認知與情感轉換，它引發舊有框架的崩解（認知重組），迫使我們從多元視角審視世界的非唯一性。作品動機源於對舞蹈中技巧秩序與情感意識張力的質問，探索舞蹈共鳴發生的關鍵：即慣性被打破的瞬間。 身體的失序是創作的契機。通過挑戰方位性與次序，「顛倒」提供了一條非語言、非慣性的情感路徑，展現無法言喻之物的真實樣貌。本作品旨在透過身體的翻轉與再造，重新定義個體感受與表達的自由框架。 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 創作者介紹： 王志慎 畢業於國立臺北藝術大學舞蹈系，曾演出Leigh Warren、林懷民、董怡芬、Bryan Arias、張曉雄、Jiri Kylian等編舞家之作。2017年赴西澳表演藝術學院（WAAPA）交換，2019年赴美國舞蹈節演出。2018年以作品《聽vs說》獲舞躍大地優等獎，《Clair De Lune》榮獲韓國Tanzolympasia當代獨舞首獎。2020年參與北藝中心《馬戲棚計畫》，自此持續受邀於台灣設計展、高雄燈會、CLAB玩聚場藝術節、台灣文博會、大稻埕藝術節及白晝之夜等重要藝文活動發表跨域創作。2023至2024年間任職國防部藝工隊編舞外聘人員，並於2025年受北藝中心邀請參與微型駐村計畫赴法國里昂進行舞蹈交流。現為自由創作者與無坎舞蹈工作室（N.B.D STUDIO）創辦人，專注於跨領域創作與舞蹈語彙的延伸實驗，致力以身體作為連結不同藝術形式與群體的創作核心。 王品婕 畢業於國立臺灣藝術大學舞蹈學系 。她具備現代舞、芭蕾舞、古典民俗舞等專業能力 ，並積極參與國內外藝術交流 。她曾在 2025 年參與 Camping CN D - Centre national de la danse (法國里昂) ，並參與馬祖國際藝術島主題演出：《拍楸——你的海洋,我的陸》 。在學院展演方面，她曾擔任國立臺灣藝術大學舞蹈系畢業製作《ㄅㄨㄟ》舞者 ，並多次參與 TDF 台藝舞蹈節 及大觀國際表演藝術節的演出 。同時，王品婕具備持續的舞蹈編創實績，作品類型涵蓋幼兒律動至國小、國中古典舞及現代舞 。此外，她亦擁有藝術行政與活動統籌能力，曾擔任舞蹈團發表會後台總監與多項展演的前台工作人員 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 本次演出節目單：https://nbdchoreo2026.mystrikingly.com（內附報名觀演連結） -- Hosting provided by SoundOn

    24 min

  2. 6 DEC

    《舞蹈無邊界》：Mekela Taylor——從街舞到芭蕾的跨界煉金術，如何打造當代藝術家的創業範本？

    本集《舞蹈無邊界》深度解密美國新銳編舞家 Mekela Taylor 的崛起之路。她以驚人的天賦，將看似衝突的商業 Hip-Hop 律動與古典芭蕾線條完美融合，創造出核心訓練系統 Expand Practice。我們將探討她如何憑藉這種獨特的「文化雜揉」風格，在洛杉磯的競爭中，透過在地深耕與強大的社群使命感（TL Collective）殺出重圍。她的成功，以及獲得的「哈克尼斯承諾獎」等肯定，不僅是個人的勝利，更拼湊出了一張當代藝術贊助者正在尋找的「藝術家公民」新形象：一個懂得跨界、迴應社會議題，並具有創業家精神的品牌領導者。Taylor 的故事揭示了擁抱自身矛盾與混合身份所能釋放的巨大潛能。 -- Hosting provided by SoundOn

    6 min

  3. 1 DEC

    舞蹈無邊界 | 末日裡的狂歡與治癒：專訪編舞家 吳依凡《末日舞會》

    在本集《舞蹈無邊界》中，我們再次邀請到格桑製作的編舞家吳依凡 (Evan)，暢談他備受期待的全新舞作——《末日舞會》。這部作品延續了依凡對世界事件的深度關懷，靈感源於對國際局勢的觀察以及廢墟中跳舞的孩子，讓他堅信舞蹈不僅是一種藝術，更是一種在困境中帶來「充電」效果的療癒力量。依凡分享了從美術跨界舞蹈的心路歷程，以及如何與合作夥伴們進行群體共創，在充滿火花與趣味的磨合中架構出作品的核心。舞作中巧妙地融入了具備強烈動能和連結感的探戈元素（特別是具挑戰性的男男探戈），並以皮亞佐拉（Piazzolla）破格的音樂為養分，試圖鬆動大眾對身體與舞種的既有認知；而依凡也將自己考取「防災師」和在日本實習「療癒探戈」的親身體會融入創作，讓這場「末日」與「舞會」的矛盾結合，成為一個對生命韌性的提問，並預告演出將打破第四道牆，歡迎觀眾在最後一同上臺加入這場狂歡。 演出資訊：https://www.opentix.life/event/1971125674618171392?srsltid=AfmBOopz4MWu-yvT2ILdQw5wCFEXmdO4KG_kZgQ5rC_shQ8qVvIOZCm7 「當世界歸零，你還願意跳最後一支舞嗎？」 末日舞會 Milonga del Apocalipsis 是一場融合阿根廷探戈與當代舞的跨界舞作， 以 AI 世代的人際連結為靈感。 當科技讓我們更靠近，也讓彼此更疏離， 舞者透過雙人身體的張力與對話， 探索在失序的時代裡，人與人如何再次相遇、依偎、分離與重組。 這場舞蹈不是結局，而是一個提問， 在 AI 與人類共存的未來， 我們是否仍能找到彼此，並共舞到最後？ 《末日舞會 Milonga del Apocalipsis》期待您的蒞臨 ✨ 格桑製作 2025 年度首檔獨立製作 ✨ 全新舞作 × 阿根廷探戈 × 當代舞 🔸 柯宛均｜重量級舞者 前雲門1舞者，參與《水月》《流浪者之歌》等經典作品，巡演足跡遍及歐美亞。離團後首度回歸舞台。 🔸 王鎮倫｜跨界國際舞者 前雲門2舞者。前奧地利林茲國家大劇院舞者。現專注於阿根廷探戈與當代舞的融合，演出作品跨足國內外舞台。 🔸 李杭澄｜跨界國際舞者 前歐洲 Nanine Linning Dance Company 舞者，持續活躍於國內外各種形式演出。 🔸 吳依凡｜國際阿根廷探戈舞者／編舞家 資深阿根廷探戈教師，舞齡逾17年。2020年創立「格桑製作」，代表作《遺物計劃-阿嬤的衣服》系列、《花與炸彈》系列。 —————————————————— 敬請期待，與我們一同踏入震撼而奇幻的舞蹈末日之旅。 #格桑製作 #末日舞會 #當代舞 #阿根廷探戈 #跨界 #舞蹈 #劇場 ⏰ 演出日期｜2025/12/19 – 12/21 12/19（五）19:30首演 （演後座談主講：耿ㄧ偉老師） 12/20（六）14:30（演後座談主持人：鄧惠文醫生、與談嘉賓：沈奕妤作家/印花樂創辦人）、19:30 （演後座談主講：周章佞老師） 12/21（日）14:30（演後座談主持人：鍾伯淵導演（曉劇場）） ：每場演出結束後會有15分鐘的小舞會，歡迎一同共舞❤️ -- Hosting provided by SoundOn

    42 min

  4. 12 OCT

    Opening Space 眾身起舞！與策展人彥芳老師聊「國際愛跳舞即興舞蹈節 idance Taiwan」

    「舞蹈無邊界」本集邀請到「國際愛跳舞即興舞蹈節 」的策展人——重量級來賓彥芳老師！ idance Taiwan 傳承 15 年，首次交棒策展，彥芳老師以「Opening Space 眾聲齊舞」為題，回應當代世界面臨的新狀態，將即興舞蹈哲學拓展到不同身體、世代、文化和觀點。從解構表演到世代傳承，聽彥芳老師分享她對即興舞蹈的「純愛」與策展理念，以及她如何以最大善意與前輩古名伸老師完成這次奇幻的師徒交接！ 本集節目中，策展人彥芳老師深度解析了「Opening Space 眾身起舞」的策展理念，這個核心精神旨在將即興舞蹈哲學拓展到「人人皆可舞」的廣大範圍。 老師詳盡介紹了精彩豐富的活動內容，包括挑戰觀演關係、讓觀眾能「翻轉成表演者」的實驗性演出；集結世代交鋒、共榮身體與強大女性力量的三大主題演出系列；以及多元化的工作坊，從國際大師課到台灣啟蒙者林絲緞老師的教育理念。 節目中更回溯了台灣即興舞蹈「祖師徒」的傳承故事，並分享了她與製作人古名伸老師如何以最大的善意，共同完成這場藝術節的世代交接。這是一場結合歷史、當代實驗與社會關懷的盛會，彥芳老師邀請所有對即興好奇的聽眾，歡迎從免費活動開始，親身感受舞蹈的無邊界魅力。 相關資訊與連結 ： 📌 國際愛跳舞即興舞蹈節 相關連結： * 官方網站/詳細資訊：https://idancetaiwan.tw/zh/events/taipei * 購票連結：https://www.opentix.life/event/1934505234569740289 -- Hosting provided by SoundOn

    49 min

  5. 14 AUG

    《舞蹈無邊界》｜探討情慾、身體與社會邊界：專訪獨立藝術家周寬柔

    在這一集《舞蹈無邊界》節目中與獨立藝術家周寬柔展開一場深度對話。周寬柔不僅是一位舞蹈創作者，更投身於社會倡議，並將這些經歷融入她的藝術實踐中。這集節目將帶你從一個全新的視角，重新審視「藝術家」的定義，並探索身體、情慾與社會之間錯綜複雜的關係。這集訪談充滿了前所未聞的精彩內容，適合對藝術、性別、社會議題及身體探索感興趣的你。讓我們一起跟隨周寬容的腳步，走進藝術與生活交織的邊界，尋找更多可能性。 延伸資訊： * 周寬柔最新作品將於 8 月 31 日及 9 月 6 日在台灣大學藝文中心游心劇場演出 詳情請見節目資訊欄： 【2025臺北藝穗節】周寬柔X躁進製身《Free Touch在(劇)場》 https://s.opentix.life/p/P80430c4 寬柔個人網站：https://www.instagram.com/tomatokuan?igsh=d2locjFrZTNpdTQ2 -- Hosting provided by SoundOn

    53 min

  6. 23 JUL

    N.B.D駐村計畫2025 創作者訪談：羅勻廷

    計畫宗旨｜一段生活與創作交織的旅程 N.B.D STUDIO 發起本駐村計畫，致力於打造一處兼具沉澱與實踐的創作基地，邀請藝術家走入八里——這座位於河海交會處、文化底蘊豐厚的城市邊陲，展開一段專注創作、貼近生活的探索旅程。 我們相信，創作應從生活出發，從地方的氣息、步調與人文景觀中汲取靈感。進駐者將成為 N.B.D STUDIO 的臨時主人，擁有時間與空間深入思考、自由創作，重新整理解構自身的藝術脈絡。 －－－－－－－－－－－－－－－－－－ 創作者介紹：羅勻廷 21歲，自國小六年級開始接觸舞蹈。起初性格隨和、專注於學業，直到舞蹈進入她的生命，開啟了探索自我與激情的旅程。雖起步較晚，但她憑藉堅持與熱愛，深深投入舞蹈之中，尤其對當代舞蹈充滿熱情，著迷於其自由、多元與表達性。 她畢業於華岡藝術學校，參與製作《同意，不同藝》，並在國立臺灣藝術大學就讀期間編創作品《無盡的黑暗》，於班級展演中呈現。作品《完整的我》入選台北藝穗節「妙語說書人–獎金伍佰」演出與製作。此外，她積極參與各類舞蹈平台與工作坊，包括亞太當代舞蹈平台、練舞場、舞遊韓國等，並曾赴韓國參與KICDC現代舞比賽與Asia Dance Audition，累積豐富的國際經驗與創作能量。 －－－－－－－－－－－－－－－－－－ 呈現作品介紹：《路的方向》 創作者：羅勻廷 時長：3分鐘 這是一段關於我在外國考試期間的心路歷程，描述了我追尋夢想的過程。在這段旅程中，我面對了許多挑戰和困難，經常懷疑自己的能力，感到迷茫與無助。然而，正是在這些困境中，我逐漸學會了自我救贖，並一步步找到了前進的勇氣。這不僅是對未來方向的探索，也是對自身目標的重新確認。 在迷失的時刻，我努力尋找前進的路徑。雖然面對挫折，我仍然堅持不懈，重建自己的人生目標，向著理想的方向再次出發。 報名觀演：https://nbdresidency2025.mystrikingly.com -- Hosting provided by SoundOn

    21 min

  7. 10 JUN

    🎧 舞蹈無邊界｜《共和國》：當劇場成為國度，舞蹈在哪裡發生？

    本集《舞蹈無邊界》，我走進北藝中心，參與一場橫跨六小時、沒有舞台也沒有座位的沉浸式演出《共和國》（Respublika）。 由波蘭導演 Łukasz Twarkowski 與團隊打造，這場演出混合了影像、電子音樂、表演與即時攝影，觀眾在桑拿、餐廚、拖車與舞池之間穿梭，身體參與就是一種表達。 在這集，我分享我如何以一位觀眾、舞者與身體創作者的角度經歷這場劇場實驗，也聊聊在這樣的空間裡，舞蹈可以發生在哪裡？我們又如何成為其中的一份子。 -- Hosting provided by SoundOn

    20 min

  8. 28 MAR

    老宅創作計畫-流金歲月 創作者訪談：魯直葳

    《流金歲月》——舞蹈與戲劇交織的時光詩篇 本年度舞蹈作品《流金歲月》由創作者盧魯直葳精心打造，以她的爺爺為靈感，探索時間流逝、記憶消逝與生命的遺憾。透過舞蹈與戲劇的融合，作品展現老年人的回憶片段與身體變化，讓觀眾感受時間的流動與生命的故事。參與舞者皆具戲劇與舞蹈背景，他們的表演細膩而充滿張力，使舞台呈現出層次豐富的視覺與情感體驗。這不僅是一場表演，更是一封寫給逝去時光的情書，邀請觀眾一同走進記憶深處，尋找歲月留下的印記。 「流金歲月如沙逝——。」 我們要如何⾯對失去？ 如何記得那些漸漸消逝在⽣命中的⼈、事、物，甚⾄是城市的記憶？ 佈滿皺紋的臉孔、窗外那「修紗窗、紗⾨、換玻璃」的叫賣聲、每天早晨堆疊在茶⼏上的報紙、爺爺伴隨著規律呼吸聲的「甩⼿功」、⼤紅⾊的⼿把及⽣鏽的鐵欄杆、DVD出租店及即將過期的漫畫在床頭⋯⋯是這⼀切構築了童年及家的想像。 「他在我出生的時候就是老的。」 每個人的生命中都存在那永恆的老者；時光從來不是靜⽌的，只是在不知不覺間如沙漏⼀般緩緩流動⋯⋯。 《流⾦歲⽉》：一首關於時間、記憶、生命與死亡的身體詩，帶你重新⾯對那些即將消逝的，以及被⼈們所遺忘卻真實存在的生活與記憶。 【演出資訊】 4/19（六） 15：00 4/20（日） 15：00 4/26（六） 15：00 4/27（日） 15：00 —演出全長 70 分鐘— 📌演出爲自由入座 📌每場次皆有演後座談 【演出地點】 舞坎舞蹈工作室 NBD Studio 新北市八里區中山路一段133號3樓 （全家與萊爾富中間巷子進去，右手邊第一間公寓上三樓） ———製作團隊——— 製作人｜王志慎 執行製作｜陳楷晴 編舞者｜魯直葳 表演者｜張代欣、郭研華、詹佩瑄、劉俊德、王志慎 舞台監督｜邱奕慈 音樂設計｜陳以諾 燈光設計｜郭祐維 空間美術暨服裝統籌｜吳勳隆 平面設計｜鄭昱峰 平面攝影｜吳伽莉 贊助單位｜財團法人國家文化藝術基金會、菁霖文化藝術基金會 主辦單位｜NBD Studio 無坎舞蹈工作室 ⚠️注意事項： ＊表演時間前30分鐘開放入場，因作品需求及動線安排，遲到觀眾恕無法入場，敬請見諒。 ＊本次演出有部份為遊走式環境劇場，動線包含大量走動及上下樓梯，若有行動不便者，請斟酌購票。 ＊本次演出包含觀眾互動。 售票連結：https://forms.gle/wpuFcosQzsUjaHFNA N.B.D STUDIO IG： https://reurl.cc/20a1Wa -- Hosting provided by SoundOn

    23 min
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位於新北市八里區埤頭里中山路一段133號3樓的無坎舞蹈工作室於2020年7月16日正式立案，目前致力於素人舞蹈推廣，於2021年獲得菁霖文化藝術基金會的補助《ＮＢＤ舞蹈推廣計畫》及《ＮＢＤ舞蹈創作計畫》。我們認為藝術與舞蹈是親民且沒有門檻的，不分男女老少人人皆能舞，而No Boundary Dance＝N.B.D，是我們對於藝術及舞蹈的態度。希望透過一系列的舞蹈藝術活動來散發藝術能量，讓更多人願意接觸舞蹈或表演藝術。 無坎舞蹈工作室在未來的規劃上希望以小劇場的形式存在，能夠排練的同時也具備對外演出的功能。在有限的能力內盡可能邀請年輕的舞蹈創作者能夠定期發表創作，深耕民間表演藝術，帶動鄰里觀演習慣，促進舞蹈藝術在民間的藝文能量流動。 舞蹈的推廣必然要透過參與、觀看、討論、實踐、欣賞......，創造一個能讓大眾接觸舞蹈的機會。文化的傳承與感情的轉譯皆是藝術在生活上的最佳體現，我們希望透過舉辦一系列的活動讓大家知道其實藝術充斥在我們的生活裡，一般人對於藝術這個命題感到遙遠而無所適從只是因為沒有參與與實踐的機會。我們希望透過這個空間讓更多人能夠了解並參與藝術。並期望未來可以帶動鄰里對於藝文環境的重視，以及讓大家認知到藝術之於生活的普遍性、重要性、切身性。 參考連結：https://linktr.ee/nbdbali -- Hosting provided by SoundOn

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  • Creator
    N.B.D STUDIO
  • Years Active
    2022 - 2025
  • Episodes
    56
  • Rating
    Clean
  • Copyright
    Copyright © N.B.D STUDIO All rights reserved.
  • Show Website
    舞蹈無邊界