La Biblioteca de Sollo

Manuel Sollo

Pódcast de entrevistas, diálogos, conversaciones con creadores y pensadores realizado por el periodista Manuel Sollo. Espacio continuador de Biblioteca Pública RNE, realizado de 2013 a 2024 en la plataforma digital de RTVE, hoy RTVE Audio. Fue Premio Fomento de la Lectura de la Feria del Libro de Sevilla 2021.

  1. DANIEL GASCÓN, LOS NUEVOS BARTLEBY

    11H AGO

    DANIEL GASCÓN, LOS NUEVOS BARTLEBY

    1.138.- Daniel Gascón analiza en Los nuevos Bartleby losconflictos de la sociedad actual a partir de la icónica frase “preferiría no hacerlo” del personaje de Melville La Biblioteca de Sollo. Episodio 143 (Entrevista de Manuel Sollo). “Preferiría no hacerlo”. Asíresponde Bartleby a todas las peticiones laborales que le realiza el jefe de su oficina. Es el enigmático protagonista del relato de Herman Melville, Bartleby, el escribiente, publicado en Nueva York en 1853. Desde entonces, el personaje ha sido objeto de todo tipo de estudios y especulaciones sobre sus intenciones y motivos, que no se explican en el texto. El escritor y editor Daniel Gascón ofrece una nueva perspectiva en Los nuevos Bartleby. Crónica de un cansancio colectivo (Rosamerón). Es un ensayo breve que vincula la pasividad, eldesinterés y el desafío del personaje literario con los conflictos de la sociedad actual. Su análisis explora el mundo del trabajo, con la oficina y sus burocracias como epicentro, y las tensiones generacionales. Indaga, entre otras cuestiones,  en el síndrome del trabajador quemado y el sabotaje, las consecuencias de la pandemia y el decrecimiento, las críticas a los jóvenes y su repliegue ante la falta de alicientes, el envejecimiento de la población y la caída de la natalidad, eldesconcierto frente a la inteligencia artificial y la preocupación por el planeta, el ascenso de los populismos y el bloqueo de las democracias. Un marco de fatiga generalizada que propicia ese desplante del preferiría no hacerlo, esa pequeña rebelión, que puede ser pasotismo o resistencia. Esta edición incluye la traducción de Bartleby, el escribiente, a cargo de Francisco Martínez Soria.

    38 min
  2. MAYTE GÓMEZ MOLINA, LA BOCA LLENA DE TRIGO

    MAY 11

    MAYTE GÓMEZ MOLINA, LA BOCA LLENA DE TRIGO

    1.137.- Mayte Gómez Molina, La boca llena de trigo, unaprimera novela en torno a las dudas que genera el proceso creativo y su conflictiva relación con el mundo artístico La Biblioteca de Sollo. Episodio 142 (Entrevista de Manuel Sollo). “Tengo miedo e empezar a pintary darme cuenta de que no sé hacerlo”. “Crear es entrar en un pantano”. “Soy un fraude”. Son los temblores que sacuden a Anna, la protagonista de esta novela. Ha pintado desde niña, abandonó la carrera de Bellas Artes por falta de alicientes y de pronto recibe la llamada de una prestigiosa galerista quequiere representarle. El primer encargo son quince lienzos para una gran exposición. Lo que parecía un ascenso al éxito se convierte en una crisis existencia y artística, un bloqueo creativo y una inseguridad sobre su talento acercan a Anna al abismo de sí misma y de los demás. Este es el meollo de Laboca llena de trigo (Anagrama), primera obra narrativa de Mayte Gómez Molina, poeta, investigadora y artista de nuevos medios digitales, que en 2023 obtuvo el Premio Nacional de Poesía Joven Miguel Hernández 2023 por su obra Los trabajos sin Hércules. A través de su personaje, explora cuestiones como la honestidad, la impostura, las exigencias y los riesgos emocionales y económicos. Desvelalas trampas de la meritocracia, los recelos y envidias que quiebran amistades, las mascaradas y trampantojos del mundo artístico, la mercantilización del arte. Una mirada generacional sobre el dinero, los abusos, la vivienda y lasprecariedades. Una indagación personal sobre el cuerpo que no responde a los estándares normativos, el miedo a ser vista y a la opinión de los otros, fruto de la anorexia que padeció la autora durante años.

    1 hr
  3. RAQUEL CONGOSTO, AMIGA MÍA

    MAY 4

    RAQUEL CONGOSTO, AMIGA MÍA

    1.136.- Raquel Congosto explora las dolorosas emociones que esconde la pérdida de una amistad en Amiga mía, una ficción autobiográfica que busca entender La Biblioteca de Sollo. Episodio 141 (Entrevista de Manuel Sollo). “Me he asomado al vacío quedejaste y lo he bordeado con puntos de sutura”. “¿Por qué dejamos de hablarnos? ¿Qué ocurrió exactamente? ¿Qué estarás haciendo ahora? ¿Alguna vez también tú piensas enmí?”. Esta es la historia de una pérdida y su consecuente duelo. Pero no es el desamparo habitual por un desamor o una muerte, sino la ruptura de una amistad, sin explicaciones ni estallidos. La cuenta la arquitecta y escritora Raquel Congosto en su primera novela, Amiga mía (Blackie Books), un relato que desentraña unas emociones que pocas veces trascienden, las cicatrices que deja la quiebra de los vínculos de hermandad. La autora sabe que el vacío importa y trata de entender ese proceso de deterioro de un pasado que se narra en presente. De anclaje autobiográfico, arma el relato en torno a dos mujeres, Celia, la narradora, y Marina. Ambas conviven, comparten un trabajo artístico, sueños, hasta que surgen tensiones laborales, proyectos inacabados. De fondo,la precariedad económica causada por la crisis de 2008 y las protestas del 15-M en 2021, las exigencias de un sistema que impide parar y reflexionar sobre lo importante. Como hace Raquel en este relato que honra a una amistad quebrada ya una nueva vida con su hija y su pareja. (Fotografía, ©Isabel Wagemann).

    40 min
  4. MIGUEL GARRIDO DE VEGA, LA NOCHE LÍQUIDA

    APR 27

    MIGUEL GARRIDO DE VEGA, LA NOCHE LÍQUIDA

    1.135.- Miguel Garrido de Vega desvela lo insólito einquietante de lo cotidiano en los nueve relatos de La noche líquida, de lo real a lo fantástico en vidas corrientes La Biblioteca de Sollo. Episodio 140 (Entrevista de Manuel Sollo). Nueve relatos que cuestionan realidades aparentes, miradas sobre la oscuridad de locotidiano, indagación de cómo lo fluido deshace aquello que parecía sólido. Sus protagonistas son personas corrientes cuyos mundos se desboronan al enfrentarse a una pérdida, una ruptura, un revés. Quedan expuestos a lo sobrenatural, laextrañeza, el miedo que mueve o paraliza ante lo desconocido y las incertidumbres. De escenarios y preocupaciones reconocibles emergen situaciones insólitas, atmósferas inquietantes, donde se integran lo real y lo fantástico. En este marco se desarrollan los cuentos de La noche líquida (Páginas de Espuma), primer libro de narrativa breve de  Miguel Garrido de Vega. Hay una poética común, de las zonas grises y ambiguas de la condición humana, que alcanza a lo femenino, la vida en pareja, el estatus social, la naturaleza primitiva, la identidad y la memoria, la culpa y la violencia. El autor es escritor y abogado. Fue finalista del Premio Nadal 2025. Sus relatos han recibido varios premios y han sido publicados en distintas editoriales. También son muy reconocidos sus haikus. Es profesor de escritura creativa y colabora en diversas revistas culturales y pódcast.

    43 min
  5. CARLOS ZANÓN, OBJETOS PERDIDOS

    APR 20

    CARLOS ZANÓN, OBJETOS PERDIDOS

    1.134.- Carlos Zanón retrata en Objetos perdidos la crudeza de los bajos fondos en una metrópoli hostil, a través de un abogado con una vida rota que aspira a desaparecer La Biblioteca de Sollo. Episodio 139 (Entrevista de Manuel Sollo). Todos estamos a dos malas decisiones de acabar en la calle. Todos estamos a dos pasos de desaparecer. El abogado Álex Gual cumple con el cupo: divorciado, cocainómano, diagnosticado de cáncer, experto en relaciones tóxicas, no le interesa el sexo pero sí la compañía. Es el protagonista de la nueva novela de Carlos Zanón, Objetos perdidos (Salamandra), que desde el título marca el perfil de los personajes que la pueblan. Álex vive en hotel de Barcelona llamado Excalibur y acude al karaoke Donna Summer. Es el antro que gestiona Señor Paco, el lugar desde el que controla los bajos fondos. Señor Paco utilizará a Álex para intentar estafar, con pruebas falsas, al detective que busca a un joven británico jugador de rugby desaparecido en la ciudad. Al mismo tiempo, el abogado mantiene una nociva relación con Lola K, una pintora en decadencia, y trata de acercarse a Inés, camarera colombiana. En la mente de Álex suena de forma constante los pareceres y consejos de Niño Gordo, la voz cáustica de la infancia que le señala la frontera entre el bien y el mal. El autor, que tiene los principales galardones de novela negra de España y es comisario de BCNegra, construye un relato existencialista y sentimental, de mirada compasiva, en el que despoja de todo romanticismo la supervivencia del lumpen y de unos seres solitarios y extraviados, víctimas de sus decisiones, en una metrópoli hostil.

    52 min
  6. DANIEL RAMÍREZ, LOS DÍAS QUE NO EXISTIERON

    APR 13

    DANIEL RAMÍREZ, LOS DÍAS QUE NO EXISTIERON

    1.133.- Daniel Ramírez explora en Los días que no existieron la memoria de ETA, la ocultación de nazis en España y las corruptelas políticas y mediáticas La Biblioteca de Sollo. Episodio 138 (Entrevista de Manuel Sollo). “El poder de las palabras puede ser más grande que el de las armas”, leemos. Un asesinato de ETA que perdura en la memoria y el dolor. Una investigación sobre nazis ocultos durante la dictadura franquista. Dos tramas que confluyen en la periodista Julia Mendieta. Era una niña cuando la banda terrorista mató a su abuelo en SanSebastián en 1993. El trauma, el rencor y la incomprensión le impiden pasar página y la enfrentan a su familia. El crimen está a punto de prescribir y uno de los asesinos sigue libre. Julia se empeña en su detención. En paralelo, su vida profesional cambia cuando contacta con un viejo librero que guarda documentos sobre la presencia de agentes nazis en España al final de la Guerra Civil. Así llega hasta Gustav Hafner, piloto alemán que vive en Madrid bajo una identidad falsa. Su pasado le vincula con el bombardeo de Guernica de 1937. Sobre ambos pilares alza Daniel Ramírez su primera novela, Los días que no existieron (Espasa). Desde la ficción, a ritmo de thriller, construye un relato que quiebra los silencios del pasado y recupera la memoria histórica de dos periodos trágicos, sin olvido ni revisionismo, desde una profunda indagación psicológica y ética. En el relato resuenan Labanalización del mal, de Hannah Arendt, y el poema “Palabras para Julia”, de José Agustín Goytisolo. De fondo, un presente en el que supuran la corrupción política y las cloacas del Estado, la lucha mediática y tertulianos sin escrúpulos, mientras resiste el viejo periodismo de investigación.

    40 min
  7. GRETA GARCÍA, MUERE, PAPÁ

    APR 6

    GRETA GARCÍA, MUERE, PAPÁ

    1.132.- Greta García explora las relaciones familiares, la muerte y el proceso creativo en Muere, papá, novela gráfica con ilustraciones de su progenitor, José Toro La Biblioteca de Sollo. Episodio 137 (Entrevista de Manuel Sollo). “Mamá me lo advirtió: tu padrees imposible”. “El protagonista lleva años sin pisar el asfalto. No sale de casa. Se niega. No, no y no. No lo necesita. ¿Pa qué? Es su respuesta”. Es un sesentón hipocondríaco, profesor de dibujo jubilado. Recluida con él vive su hija, la narradora de esta historia: una treintañera sin trabajo, que ha sufrido una ruptura de pareja y regresa a la vivienda familiar, de donde se fue la madre. Ella escribe y el padre pinta. Un día le propone hacer juntos un libro, una novela gráfica. El resultado es Muere, papá (Tránsito), de la escritora, bailarina, artista de circo, coreógrafa y directora de escena Greta García, conilustraciones de su padre José Toro. La autora explora la figura del padre, la vida en común, el cuidado, la culpa, en un reflejo y contraste continuos entre ambas personalidades y sus existencias. Indaga en los pliegues de la familia, “una obra de teatro”, y en el proceso creativo: “¿Qué es un artista si nadie loconoce? ¿Qué sentido tiene una vida si nadie la cuenta?”. Humor negro, ironía, ternura, lucidez se concatenan en textos, diálogos y monólogos hilarantes y provocadores, y unas situaciones con ecos generacionales. Al fondo, comotrasunto permanente, el miedo a la muerte, desde un título, ese Muere, papá, que aspira a ser un exorcismo. Sevillana de 1992, Greta García obtuvo en 2023 el Premio Ojo Crítico por su trayectoria teatral. Ese año publicó su primera novela, la exitosa Solo quería bailar, que ha sido adaptada al teatro.

    47 min
  8. JOSÉ MARÍA VELÁZQUEZ-GAZTELU, LA VOZ DE LOS FLAMENCOS

    MAR 30

    JOSÉ MARÍA VELÁZQUEZ-GAZTELU, LA VOZ DE LOS FLAMENCOS

    1.131.- José María Velázquez-Gaztelu reúne en De la noche a la mañana. Medio siglo en la voz de los flamencos una cartografía abierta y diversa de lo jondo La Biblioteca de Sollo. Episodio 136 (Entrevista de Manuel Sollo). Una muy personal enciclopedia de lo jondo, una mimada cartografía elaborada con la pasión del enamorado, la profundidad del conocimiento y la subjetividad del entendido. Estas páginas destilan la mística del cante, la guitarra y el baile, a través de la mirada cabal de un flamencólogo que más que académico es aficionado desde niño. Nacido en Arcos de la Frontera, Cádiz, en 1942, José María Velázquez-Gaztelu, que también es poeta, guionista y periodista, ha sido testigo privilegiado de la evolución de un arte singular, reconocido como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la Unesco. En De la noche a la mañana. Medio siglo en la voz de los flamencos (Athenaica), que data de 2021, reúne una selección de entrevistas escritas y audiovisuales, y de artículos heterogéneos publicados en diverso medios entre 1972 y 2019. Da la palabra a nombresmíticos, como Mairena, Caracol o Tía Anica la Piriñaca, a clásicos, como Fosforito, Carmen Linares o Pilar López,  arevolucionarios, como Paco de Lucía, Antonio Gades, María Pagés, Camarón o Enrique Morente, a las últimas grandes incorporaciones, como Israel Galván, Niño de Elche o Rocío Márquez. También a investigadores y divulgadores apasionados, como Luis Rosales, Caballero Bonald o Carlos Saura. La entrevista convertida en género literario traspasa los límites del periodismo para crear un relato propio sobre el devenir del flamenco. Sin dogmatismos, con la abierta generosidad de acoger y aunar la pureza de la tradición con las nuevas expresiones creativas. Entre estos textos figuran algunos de los documentos visuales y sonoros que Velázquez-Gaztelu obtuviera en la legendaria serie televisiva Rito y geografía del cante, de la que fue uno de los padres. Esta serie, junto a la de Rito y geografía del baile, le valió el Premio Nacional de Flamencología, que recibió en cuatro ocasiones.

    42 min

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Pódcast de entrevistas, diálogos, conversaciones con creadores y pensadores realizado por el periodista Manuel Sollo. Espacio continuador de Biblioteca Pública RNE, realizado de 2013 a 2024 en la plataforma digital de RTVE, hoy RTVE Audio. Fue Premio Fomento de la Lectura de la Feria del Libro de Sevilla 2021.

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