Θέατρο με Αγγελή Γεωργία, ραδιοφωνικά θεατρικά έργα

Γεωργια Αγγελή

Ηχητικά θεατρικά έργα

  1. 8 小時前

    🔪🩸Μήνυμα για φόνο. Αγκάθα Κρίστη

    «Το Μυστήριο του Σίταφορντ» (τίτλος πρωτοτύπου: The Sittaford Mystery), το οποίο κυκλοφόρησε στις ΗΠΑ και ως The Murder at Hazelmoor, είναι ένα από τα πιο ατμοσφαιρικά αστυνομικά μυθιστορήματα της Agatha Christie (εκδόθηκε το 1931). Αν και συχνά αναφέρεται λανθασμένα ως διήγημα, πρόκειται για πλήρες μυθιστόρημα, στο οποίο δεν πρωταγωνιστούν οι κλασικοί ντετέκτιβ της συγγραφέως (Ηρακλής Πουαρό ή Μις Μαρπλ), αλλά η νεαρή και δυναμική Έμιλι Τρεφούσις. 👥 Οι Κύριοι Χαρακτήρες (The Characters) Έμιλι Τρεφούσις (Emily Trefusis): Η πραγματική ηρωίδα της ιστορίας. Έξυπνη, επίμονη, με τρομερή αυτοπεποίθηση. Αρνείται να πιστέψει την ενοχή του αρραβωνιαστικού της και διεξάγει μια παράλληλη, ιδιωτική έρευνα που ξεπερνά αυτή της αστυνομίας.Τσαρλς Έντερμπι (Charles Enderby): Δημοσιογράφος από το Λονδίνο που φτάνει στην περιοχή για το ρεπορτάζ του φόνου. Γίνεται ο «βοηθός» της Έμιλι, την οποία θαυμάζει (και ερωτεύεται κρυφά).Καπετάνιος Τρεβέλιαν (Captain Joseph Trevelyan): Το θύμα. Ένας πλούσιος, ιδιότροπος, φιλάργυρος και προκατειλημμένος άνδρας, που μισούσε τις γυναίκες.Ταγματάρχης Μπαρναμπί (Major John Burnaby): Ο πιστός φίλος και συνέταιρος του Τρεβέλιαν. Αυτός που έκανε τη δραματική πορεία μέσα στο χιόνι και βρήκε το πτώμα.Κυρία Βίλετ & Βάιολετ (Mrs. Willett & Violet): Μητέρα και κόρη με αριστοκρατικό αέρα που νοίκιασαν ξαφνικά το Σίταφορντ Χάους. Η παρουσία τους στο απομονωμένο χωριό κινεί τις υποψίες.Τζιμ Πίρσον (Jim Pearson): Ο αδύναμος χαρακτήρας ανιψιός του Τρεβέλιαν, ο οποίος γίνεται ο βασικός ύποπτος λόγω έλλειψης άλλου άλλοθι.Επιθεωρητής Νάρακοτ (Inspector Narracott): Ο υπεύθυνος αστυνομικός της υπόθεσης, ο οποίος κινείται μεθοδικά, αλλά δυσκολεύεται να λύσει το μυστήριο του πνευματισμού. 00:00:00 Πρόλογος 00:02:13 3:30 μ.μ. 00:22:20 Ένα μήνυμα για φόνο 00:40:57 Το ανοιχτό παράθυρο 00:50:10 Ο αστυνόμος Νάρακοτ 01:03:00 Η ορντινάντσα του καπετάνιου 01:21:00 Τυφλά βήματα 01:36:00 Η διαθήκη 01:54:00 Τσαρλς Έντερμπι 02:08:00 Μια γυναίκα αξιαγάπητη 02:24:00 Έμιλι Τρεφούσις 02:45:00 Ο υπ’ αριθμόν ένα ύποπτος 03:05:00 Ξαδέρφια από κούνια 03:15:00 Φλυαρία σε πρώτο πρόσωπο 03:25:00 Κρυφός φόβος 03:41:00 Η καμπάνα του Πρίνσταουν 04:00:00 Ένας ανέλπιστος σύμμαχος 04:21:00 Γυναικεία τεχνάσματα 04:42:00 Αδιακρισίες 05:00:00 Η συνταγή του κέικ 05:17:00 Άκοπα αναφιλητά 05:41:00 Διάλογοι χωρίς νόημα 06:11:00 Ραντεβού τα μεσάνυχτα 06:21:00 Τα βήματα στο κάτω πάτωμα 06:37:00 Το άλλοθι του συγγραφέα 06:58:00 Ερωτική κολοκυθιά 07:20:00 Ο σιδηρουργός και η γυναίκα του 07:33:00 Πλαστοπροσωπία 07:43:00 Ένα ζευγάρι αρβύλες 08:00:00 Ο Ρύκροφτ πειραματίζεται 08:20:00 Ο θρίαμβος της Έμιλι 08:33:00 Πολύ καλό για το τίποτα

    🔪🩸Μήνυμα για φόνο. Αγκάθα Κρίστη
  2. 1 天前

    🐍Το δώρο της Μέδουσας – Όταν η δικαιοσύνη διψά για αίμα Πίτερ Λέβιν Σάφερ

    Σ’ ένα απομονωμένο νησί του Αιγαίου, ο θάνατος δεν κλείνει έναν λογαριασμό· τον ανοίγει. Ένας γιος αναζητεί τον πατέρα που τον αρνήθηκε, μια γυναίκα υπερασπίζεται την οδυνηρή αλήθεια κι ένας νεκρός συγγραφέας εξακολουθεί να εξουσιάζει τους ζωντανούς. Στο Το δώρο της Μέδουσας, ο Πίτερ Λέβιν Σάφερ μεταφέρει την αρχαία τραγωδία στη σύγχρονη συνείδηση και μας αναγκάζει να κοιτάξουμε κατάματα το αγριότερο ερώτημα: πότε η αξίωση για δικαιοσύνη μετατρέπεται σε λατρεία της εκδίκησης; Ο Έντουαρντ Ντάμσον, διάσημος και ακραία ιδιόρρυθμος θεατρικός συγγραφέας, έχει πεθάνει βίαια στο σπίτι του στην Ελλάδα. Μετά τον θάνατό του φτάνει ο Φίλιπ, ο νόθος γιος που εκείνος ουδέποτε αναγνώρισε. Αμερικανός ακαδημαϊκός, μελετητής και θαυμαστής του έργου του, επιθυμεί να γράψει τη βιογραφία του. Πίσω από την επιστημονική του επιμονή, όμως, κρύβεται η αρχέγονη ανάγκη του εγκαταλειμμένου παιδιού: να επινοήσει εκ των υστέρων έναν πατέρα που να αξίζει να αγαπηθεί. Η Έλεν, χήρα του Έντουαρντ, συμφωνεί να μιλήσει υπό έναν σκληρό όρο. Ο Φίλιπ οφείλει να δεχθεί ολόκληρη την αλήθεια και όχι την εξωραϊσμένη αγιογραφία ενός δημιουργού. Έτσι, η βιογραφία μετατρέπεται σε ανάκριση, εξομολόγηση και τελετή αποκαθήλωσης. Μέσα από τις αναδρομές, ο απόντας εισβάλλει στη σκηνή με όλη τη βιαιότητα της παρουσίας του. Ο Έντουαρντ διαθέτει το επικίνδυνο χάρισμα να μεταμορφώνει το προσωπικό τραύμα σε ιδεολογία. Πιστεύει σε μια δικαιοσύνη άμεση, απόλυτη, αμείλικτη. Δεν ανέχεται την ατιμωρησία, επειδή τη βιώνει ως προσβολή της ηθικής τάξης. Σταδιακά, όμως, παύει να ζητεί αποκατάσταση και απαιτεί αίμα. Η εκδίκηση γίνεται γι’ αυτόν αισθητική αρχή, πνευματικό δόγμα και άλλοθι της επιθετικότητάς του. Δεν πολεμά πλέον το κακό· χρειάζεται το κακό, για να δικαιολογεί τη δική του αγριότητα. Απέναντί του στέκεται η Έλεν. Μούσα, σύντροφος και αντίπαλος, εκπροσωπεί το μέτρο, τη συμπόνια και τη χριστιανική συγχώρεση. Ωστόσο, ο Σάφερ δεν την παρουσιάζει ως άσπιλη ηθική εικόνα. Η γυναίκα που θέλησε να τιθασεύσει το τέρας γοητεύτηκε πρώτα από τη δύναμή του. Αγάπησε τη φλόγα και κατόπιν τρόμαξε όταν αυτή άρχισε να κατακαίει τα πάντα. Η ενοχή της γεννιέται από τη σιωπηλή συνενοχή κάθε ανθρώπου που πιστεύει ότι μπορεί να κατοικήσει δίπλα στη βία χωρίς κάποτε να πληρώσει το τίμημά της. Ο Φίλιπ βρίσκεται ανάμεσά τους σαν τέκνο μιας σύγκρουσης που προηγήθηκε της γνωριμίας τους. Έχει εξιδανικεύσει τον πατέρα, επειδή δεν τον έζησε. Η Έλεν τού παραδίδει όχι τη μορφή που λαχταρούσε, αλλά έναν άνθρωπο αντιφατικό, ναρκισσιστικό και αυτοκαταστροφικό. Η ενηλικίωσή του συντελείται όταν υποχρεώνεται να διαλέξει ανάμεσα στον μύθο και στη γνώση. Διότι η αλήθεια για τους γονείς δεν θεραπεύει πάντοτε· κάποτε αφαιρεί το τελευταίο καταφύγιο της παιδικής ψυχής. Γραμμένο το 1992, το έργο φέρει την ανησυχία μιας εποχής που είχε μόλις εξέλθει από τον Ψυχρό Πόλεμο, χωρίς να έχει απαλλαγεί από τη βία. Οι βεβαιότητες κατέρρεαν, οι πόλεμοι επέστρεφαν στην Ευρώπη και η δημόσια εικόνα της τιμωρίας αποκτούσε ολοένα μεγαλύτερη ισχύ. Ο Σάφερ διέκρινε έγκαιρα τον πειρασμό της αυτοδικίας: την πεποίθηση ότι, όταν οι θεσμοί αποτυγχάνουν, ο θυμός δικαιούται να ανακηρυχθεί δικαστής. Ο μύθος της Μέδουσας δεν λειτουργεί ως αρχαιοπρεπές κόσμημα. Το κομμένο κεφάλι της, όπλο ικανό να απολιθώνει, γίνεται σύμβολο της δύναμης που στρέφεται τελικά εναντίον εκείνου που την κατέχει. Η Αθηνά, ο Περσέας και η Γοργόνα εκφράζουν διαφορετικές όψεις μιας δικαιοσύνης όπου ο τιμωρός κινδυνεύει να προσλάβει τα χαρακτηριστικά του τέρατος που καταδιώκει. Αυτό ακριβώς θεωρώ πως κάνει το έργο συνταρακτικά σημερινό. Ζούμε σε μια εποχή δημόσιων καταδικών, ψηφιακών δικαστηρίων και συλλογικής οργής, όπου η απαίτηση για δικαιοσύνη συχνά συγχέεται με την απόλαυση της διαπόμπευσης. Ο Σάφερ δεν μας ζητεί να συγχωρήσουμε αδιακρίτως ούτε να αφήσουμε το έγκλημα ατιμώρητο. Μας προειδοποιεί ότι η τιμωρία, όταν αποσπάται από το μέτρο και την ανθρώπινη συνείδηση, γίνεται δεύτερο έγκλημα. Το δώρο της Μέδουσας είναι τελικά ένα έργο για τη φονική γοητεία της βεβαιότητας. Για τον καλλιτέχνη που ανακηρύσσει το πάθος του σε νόμο, για τη γυναίκα που πληρώνει τη μακρά ανοχή της και για τον γιο που πρέπει να θάψει όχι μόνο έναν πατέρα, αλλά και την εξιδανίκευσή του. Η Μέδουσα δεν χαρίζει απλώς ένα όπλο. Χαρίζει μια δοκιμασία: αν δεν γνωρίζεις πότε να αποστρέψεις το βλέμμα, θα απολιθωθεί μέσα σου ό,τι σε κρατούσε ακόμη άνθρωπο. Μετάφραση: Στρατής Πασχάλης Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος Ακούγονται οι ηθοποιοί: Πέτρος Φυσσούν, Σπύρος Σπαντίδας, Πέτρος Πετράκης, Μαρία Καντιφέ, Αννίτα Σαντοριναίου, Τάσος Αλατζάς, Στέλιος Γούτης, Ντίνος Δουλγεράκης, Κωνσταντής Μιζάρας, Μάνος Τριανταφυλλάκης, Ελένη Μιχαηλίδου, Παναγιώτα Παπαγεωργίου, Έφη Ρευματά 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🐍Το δώρο της Μέδουσας – Όταν η δικαιοσύνη διψά για αίμα Πίτερ Λέβιν Σάφερ
  3. 2 天前

    🎭 Στο νεκροταφείο των αυτοκινήτων σταυρώνεται ακόμη η αθωότητα. Φερνάντο Αραμπάλ.

    Ένας κόσμος από σίδερα, λάσπη, απαγορεύσεις και ανθρώπινα υπολείμματα. Στο Νεκροταφείο των αυτοκινήτων, ο Φερνάντο Αραμπάλ δεν αναπαριστά απλώς μια κατεστραμμένη κοινωνία· στήνει μια βλάσφημη λειτουργία μέσα στα ερείπιά της. Εκεί όπου ο πολιτισμός έχει σαπίσει, η μουσική γίνεται αδίκημα, η καλοσύνη ύποπτη και η θυσία το τελευταίο καταφύγιο της ανθρώπινης αξιοπρέπειας. Γραμμένο το 1958, το έργο γεννιέται στη σκιά ενός ευρωπαϊκού κόσμου που είχε γνωρίσει τον πόλεμο, τα στρατόπεδα, τις δικτατορίες και τη συστηματική ταπείνωση του ανθρώπου. Ο Ισπανός Αραμπάλ κουβαλούσε μέσα του το τραύμα του Εμφυλίου και την εξαφάνιση του πατέρα του από το καθεστώς του Φράνκο. Ζώντας αυτοεξόριστος στη Γαλλία, συνάντησε το Θέατρο του Παραλόγου, αλλά δεν περιορίστηκε στην ψυχρή διαπίστωση ότι η ζωή στερείται νοήματος. Πρόσθεσε κραυγή, σάρκα, παιδικότητα, βία και τελετουργία, προαναγγέλλοντας την εκρηκτική αισθητική του Πανικού Θεάτρου. Η δράση τοποθετείται σε μια απέραντη χωματερή παλιών αυτοκινήτων. Τα κουφάρια των οχημάτων έχουν μετατραπεί σε δωμάτια για ανθρώπους εξίσου εγκαταλειμμένους. Ο Μίλος διευθύνει αυτό το παράδοξο ξενοδοχείο, εμπορευόμενος ακόμη και την εξαθλίωση. Η εικόνα είναι συγκλονιστικά εύστοχη: το αυτοκίνητο, άλλοτε σύμβολο ταχύτητας, ελευθερίας και τεχνολογικής προόδου, κείτεται ακίνητο και σκουριασμένο. Μαζί του έχει ακινητοποιηθεί ολόκληρη η υπόσχεση του νεότερου πολιτισμού. Μέσα σε αυτό το τοπίο εμφανίζεται ο Εμανουέλ, ένας τρομπετίστας με παιδική ψυχή, που παίζει δωρεάν για τους φτωχούς. Η μουσική του δεν είναι διακόσμηση· είναι πράξη ανυπακοής. Προσφέρει χαρά χωρίς αντίτιμο σε έναν κόσμο όπου τα πάντα πωλούνται, ακόμη και το σώμα, η συνείδηση και η προδοσία. Γι’ αυτό η εξουσία τον καταδιώκει. Κάθε αυταρχικός μηχανισμός φοβάται εκείνον που αποδεικνύει ότι ο άνθρωπος μπορεί να συναντήσει τον άλλον χωρίς άδεια και χωρίς συναλλαγή. Ο Εμανουέλ αποτελεί μια γκροτέσκα εκδοχή του Χριστού. Δεν διαθέτει θεολογική σοφία ούτε λογικά οργανωμένο ηθικό σύστημα. Η αθωότητά του αγγίζει κάποτε την αφέλεια, όμως ακριβώς εκεί βρίσκεται η δύναμή του. Δεν κηρύττει την αγάπη ως δόγμα· την ασκεί σαν φυσική ανάγκη. Η παιδικότητά του δεν δηλώνει πνευματική ανεπάρκεια, αλλά άρνηση να ενηλικιωθεί σύμφωνα με τους νόμους της σκληρότητας. Δίπλα του, η Ντίλα μεταφέρει τη μορφή της Μαρίας Μαγδαληνής σε μια περιοχή ηθικής αναστάτωσης. Προσφέρει το σώμα της πιστεύοντας πως έτσι εκπληρώνει την εντολή της αγάπης προς τον πλησίον. Ο Αραμπάλ δεν την εξευτελίζει· αποκαλύπτει μέσα από εκείνη τη σύγχυση ενός κόσμου που έχει αποσυνδέσει την αγάπη από την ελευθερία και την ανθρώπινη οικειότητα από την αξιοπρέπεια. Η Ντίλα είναι συγχρόνως αθώα και τραυματισμένη. Επιζητεί να αγαπήσει, αλλά γνωρίζει μόνο τη γλώσσα με την οποία έμαθε να επιβιώνει. Ο Τοπέ, ο Ιούδας αυτής της αλλόκοτης ευαγγελικής αφήγησης, δεν παρουσιάζεται ως μεταφυσικό τέρας. Λυγίζει για ένα ασήμαντο αντάλλαγμα, και αυτή ακριβώς η μικρότητα κάνει την προδοσία του τρομακτική. Τα μεγάλα εγκλήματα δεν γεννιούνται πάντοτε από μεγάλες ιδεολογίες. Συχνά ξεκινούν από φόβο, αδυναμία και μια ταπεινή προσωπική σκοπιμότητα. Ο Μίλος, αντιθέτως, εκπροσωπεί τον άνθρωπο που προσαρμόζεται τόσο καλά στη σήψη, ώστε τελικά την οργανώνει και κερδίζει από αυτήν. Οι αθλητές Λασκάρ και Τιαμπέ εξακολουθούν να προπονούνται ενώ δίπλα τους συντελείται ένα μαρτύριο. Η σωματική τους κίνηση υπογραμμίζει την ηθική τους ακινησία. Είναι η κοινωνία που τρέχει, καταναλώνει, γυμνάζεται και επιδιώκει επιδόσεις, ενώ έχει πάψει να βλέπει τον βασανιζόμενο άνθρωπο λίγα βήματα μακρύτερα. Η σταύρωση του Εμανουέλ πάνω σε ένα ποδήλατο, με αλυσίδες και μαστίγια, αποτελεί παρωδία μόνο στην εξωτερική της μορφή. Στον πυρήνα της είναι μια σπαρακτική επανάληψη των Παθών. Ο Αραμπάλ δεν γελοιοποιεί τον Χριστό· κατηγορεί έναν κόσμο που τιμά τελετουργικά τη θυσία Του, αλλά εξακολουθεί να σταυρώνει κάθε ανυπεράσπιστο φορέα αγάπης. Κοιτάζοντας τη δική μας εποχή, αναγνωρίζω στο έργο μια ανησυχητική οικειότητα. Ζούμε ανάμεσα σε τεχνολογικά επιτεύγματα και σε ανθρώπους που αντιμετωπίζονται σαν άχρηστα αντικείμενα. Η εξουσία μπορεί να αλλάζει στολή, όμως εξακολουθεί να φοβάται τη μουσική, την ελεύθερη σκέψη και τη χαρά που δεν ελέγχει. Και το πλήθος συνεχίζει συχνά την καθημερινή του προπόνηση, αδιάφορο για τον ήχο των αλυσίδων. Το Νεκροταφείο των αυτοκινήτων μάς αφήνει μπροστά σε μια αμείλικτη αλήθεια: ο πολιτισμός δεν πεθαίνει όταν σκουριάζουν οι μηχανές του. Πεθαίνει όταν η οδύνη του άλλου γίνεται θέαμα και κανείς δεν σταματά για να λύσει τα δεσμά του. Μουσική σύνθεση: Γιώργος Τσαγκάρης Μετάφραση: Παύλος Μάτεσις Σκηνοθεσία: Κώστας Μπάκας Ακούγονται οι ηθοποιοί: Αντώνης Αντωνίου (Αφηγητής), Βέρα Κρούσκα (Dila, αυτοκίνητο 'α') , Ντίνος Δουλγεράκης (70άρης άνδρας στο αυτοκίνητο '3'), Σοφία Ολυμπίου (70άρα γυναίκα στο αυτοκίνητο '3'), Τζέσυ Παπουτσή (Lasca, προπονήτρια), Θάνος Καληώρας (Tiossido, αθλητής), Νίκος Μπουσδούκος (Milos, καμαριέρης, αυτοκίνητο 'α'), Δημήτρης Αθανασόπουλος (Άνδρας στο αυτοκίνητο '2'), Αιμίλιος Μεσίδης (Topé, προδότης), Κώστας Καστανάς (Emanou, μουσικός), Θόδωρος Σκούρτας (Fodère, μουγγός) 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🎭 Στο νεκροταφείο των αυτοκινήτων σταυρώνεται ακόμη η αθωότητα. Φερνάντο Αραμπάλ.
  4. 3 天前

    🌩️ Δημήτρης Μπόγρης- Το Μπουρίνι - Όταν το πάθος σαρώνει τη σιωπή

    Ένα επαρχιακό σπίτι, τακτοποιημένο σαν να μην το άγγιξε ποτέ η αταξία της επιθυμίας, παραδίδεται ξαφνικά στη θύελλα. Η Νόρα εισβάλλει στη ζωή του σαν θερμός άνεμος που αναστατώνει σώματα, συνειδήσεις και βεβαιότητες. Στο Μπουρίνι του Δημήτρη Μπόγρη, η καταιγίδα δεν ξεσπά μόνο στον ουρανό· γεννιέται μέσα στον άνθρωπο, εκεί όπου το καθήκον συγκρούεται με το πάθος και η σιωπή γίνεται επικίνδυνη. Γραμμένο και πρωτοπαρουσιασμένο στα μέσα της δεκαετίας του 1930, το Μπουρίνι ανήκει στην ισχυρή παράδοση της νεοελληνικής ηθογραφίας, χωρίς να περιορίζεται στη γραφική απεικόνιση μιας επαρχιακής ζωής. Ο Δημήτρης Μπόγρης χρησιμοποιεί το κλειστό κοινωνικό περιβάλλον ως δραματικό εργαστήριο. Μέσα του εξετάζει την επιθυμία, την καταπίεση, την οικογενειακή εξουσία και τον φόβο απέναντι στην κοινή γνώμη. Η ιστορία εκτυλίσσεται κατά τη διάρκεια ενός καλοκαιριού στο ήρεμο σπιτικό του επαρχιώτη φαρμακοποιού Φούτση. Η φαινομενική τάξη διαταράσσεται με την άφιξη της Νόρας, της νεαρής ανιψιάς από την πόλη. Όμορφη, ζωντανή και γοητευτική, η Νόρα δεν χρειάζεται να οργανώσει καμία ανατροπή. Αρκεί η παρουσία της. Η διαφορετικότητά της αποκαλύπτει όσα το σπίτι είχε μάθει να σκεπάζει κάτω από τις κοινωνικές συμβάσεις. Ο Κώστας, γιος του φαρμακοποιού, έλκεται από εκείνη με την ορμή ανθρώπου που ανακαλύπτει ξαφνικά μια άλλη δυνατότητα ζωής. Το συναίσθημά του δεν αποτελεί μονάχα ερωτικό σκίρτημα. Είναι εξέγερση απέναντι σε μια προκαθορισμένη ύπαρξη, μια απόπειρα να ξεφύγει από τον ασφυκτικό ρόλο του υπάκουου γιου. Η Νόρα αντιπροσωπεύει για εκείνον την ελευθερία, αλλά ίσως και την αυταπάτη της. Δεν ερωτεύεται μόνο τη γυναίκα· ερωτεύεται όσα νομίζει ότι θα μπορούσε να γίνει κοντά της. Η ίδια η Νόρα παραμένει η πιο αμφίσημη δύναμη του έργου. Φέρνει τον αέρα της πόλης σε έναν κόσμο όπου κάθε βλέμμα παρακολουθεί και κάθε ψίθυρος μετατρέπεται σε ετυμηγορία. Η γοητεία της μπορεί να εκληφθεί ως υπόσχεση χειραφέτησης, αλλά και ως ασυνείδητη πρόκληση. Δεν παρουσιάζεται αναγκαστικά ως μοιραία γυναίκα που καταστρέφει μια οικογένεια. Μοιάζει περισσότερο με καταλύτη που κάνει ορατή μια ήδη υπάρχουσα κρίση. Το μπουρίνι δεν το δημιουργεί η Νόρα. Απλώς αφαιρεί τη στέγη που προστάτευε τις οικογενειακές ψευδαισθήσεις. Ο Φούτσης εκπροσωπεί έναν κόσμο που στηρίζεται στην τάξη, στην αξιοπρέπεια και στην κοινωνική υπόληψη. Ως πατέρας και οικογενειάρχης, υπερασπίζεται ένα σύστημα αξιών που υπόσχεται ασφάλεια, απαιτώντας όμως βαρύ αντάλλαγμα: την υποταγή της προσωπικής επιθυμίας. Πίσω από την αυστηρότητά του διακρίνεται ο φόβος. Αν οι νέοι ακολουθήσουν τον δικό τους δρόμο, τότε ολόκληρη η πατρική εξουσία κινδυνεύει να αποδειχθεί εύθραυστη. Στην Ελλάδα του Μεσοπολέμου, η οικογένεια δεν αποτελούσε μόνο χώρο συναισθηματικών δεσμών. Ήταν οικονομικός μηχανισμός, φορέας τιμής και θεσμός κοινωνικού ελέγχου. Ο έρωτας όφειλε συχνά να υποχωρεί μπροστά στη συγγένεια, στην περιουσία, στον συμφέροντα γάμο και στη φήμη. Ιδιαίτερα η γυναίκα βρισκόταν παγιδευμένη ανάμεσα στην προσωπική της βούληση και στην ηθική επιτήρηση μιας ολόκληρης κοινότητας. Ο Μπόγρης αποτυπώνει αυτή την πραγματικότητα χωρίς να μετατρέπει τους χαρακτήρες του σε άψυχα κοινωνικά σύμβολα. Το μπουρίνι γίνεται έτσι διπλό. Είναι το ξαφνικό φυσικό φαινόμενο που αναστατώνει έναν τόπο εξαρτημένο από τις διαθέσεις της θάλασσας, αλλά συγχρόνως η ψυχική καταιγίδα που συντρίβει την επίφαση της γαλήνης. Όπως η θάλασσα δεν διαπραγματεύεται με τον άνθρωπο, έτσι και το καταπιεσμένο πάθος δεν υπακούει για πάντα στις εντολές της λογικής. Εδώ βρίσκεται, κατά τη δική μου ματιά, η διαχρονική δύναμη του έργου. Και σήμερα εξακολουθούμε να οικοδομούμε τακτοποιημένες ζωές, ενώ στο εσωτερικό τους συσσωρεύονται ανείπωτες ανάγκες. Φοβόμαστε λιγότερο ίσως το χωριό, αλλά περισσότερο την έκθεση, την απόρριψη και την κατάρρευση της εικόνας που δημιουργήσαμε για τον εαυτό μας. Το Μπουρίνι δεν εξυμνεί άκριτα το πάθος ούτε αγιοποιεί την καταπίεση. Μας προειδοποιεί πως ό,τι δεν βρίσκει λέξεις, κάποτε θα αναζητήσει βίαιη έξοδο. Μετά την καταιγίδα, το ερώτημα δεν είναι αν το σπίτι έμεινε όρθιο. Είναι αν όσοι κατοικούν μέσα του μπορούν ακόμη να ζήσουν χωρίς να προδώσουν την αλήθεια τους. Το έργο ηχογραφήθηκε για το ραδιόφωνο το 1982 για το Πρώτο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας Λαμβάνουν μέρος οι ηθοποιοί: Κώστας Αρζόγλου, Τζόλυ Γαρμπή, Ειρήνη Κουμαριανού, Ιλιάς Λαμπρίδου, Θόδωρος Μορίδης, Θανάσης Μυλωνάς, Μύριαμ Περικλιώτη, Γιάννης Ροζάκης, Βασίλης Τσάγκλος, Αννίτα Δεκαβάλλα, Σπύρος Γεωργούλας Ραδιοσκηνοθεσία: Λάμπρος Κωστόπουλος Μουσική Επιμέλεια: Στέλιος Ράλλης 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🌩️ Δημήτρης Μπόγρης- Το Μπουρίνι - Όταν το πάθος σαρώνει τη σιωπή
  5. 8月29日

    🕯️Ο Σωσίας και το Μοιραίο Λάθος του Γιάννη Φίλιππα Η αλήθεια επιστρέφει

    00:00 Πρόλογος 01:20 Ο Σωσίας – Γιάννης Φίλιππας 1:16 Το μοιραίο λάθος – Γιάννης Φίλιππας 1:49:00 Επίλογος Το έγκλημα στο θέατρο αποκτά ουσιαστικό βάρος όταν παύει να είναι ένα νοητικό παιχνίδι αναζήτησης του ενόχου και μετατρέπεται σε ανατομία της ανθρώπινης ευθύνης. Στον Σωσία και στο Μοιραίο λάθος, ο Γιάννης Φίλιππας δεν περιορίζεται στην κατασκευή δύο ιστοριών μυστηρίου. Κατεβαίνει στα υπόγεια της συνείδησης, εκεί όπου οι παλιές πράξεις, οι κοινωνικοί φόβοι και τα ανείπωτα πάθη περιμένουν την ώρα της επιστροφής τους. Στον Σωσία, ο Άρης Νομικός εμφανίζεται ως άνθρωπος κοινωνικά θωρακισμένος. Διαθέτει θέση, οικονομική άνεση και τη βεβαιότητα ότι μπορεί να οργανώνει τη ζωή του σύμφωνα με το συμφέρον του. Ο λευκός γάμος του με τη νεαρή Δάφνη, με σκοπό την απόκτηση μιας κληρονομιάς, φανερώνει έναν κόσμο όπου ακόμη και η συζυγική ένωση μπορεί να μετατραπεί σε συναλλαγή. Εκεί όπου κανονικά θα έπρεπε να κατοικούν η εμπιστοσύνη και η αλήθεια, εγκαθίσταται ένας προσεκτικά υπολογισμένος συμβιβασμός. Η εμφάνιση ενός νεκρού άνδρα που του μοιάζει εκπληκτικά διαταράσσει αυτή την κατασκευασμένη ασφάλεια. Ο σωσίας δεν αποτελεί μόνο τέχνασμα αστυνομικής αγωνίας. Ενσαρκώνει το αποσιωπημένο πρόσωπο του Άρη, όλα όσα εκείνος αρνήθηκε, ανέβαλε ή εγκατέλειψε για να διατηρήσει την κοινωνική του εικόνα. Ο πραγματικός του διώκτης δεν είναι ο νόμος, αλλά η γνώση του εαυτού του. Όσο προσπαθεί να απομακρυνθεί από το παρελθόν, τόσο περισσότερο πλησιάζει την εσωτερική του δίκη. Η Δάφνη δεν υπάρχει απλώς για να υπηρετήσει τη δράση. Η νεότητά της εισάγει μια διαφορετική ηθική θερμοκρασία στο έργο. Απέναντι στον κόσμο των συμφωνιών και των προσωπείων, αντιπροσωπεύει τη δυνατότητα μιας καθαρότερης ματιάς. Η παρουσία της υποβάλλει ένα ερώτημα που ξεπερνά την αστυνομική πλοκή: μπορεί μια σχέση που θεμελιώθηκε στο συμφέρον να οδηγηθεί ποτέ στην αλήθεια; Στο Μοιραίο λάθος, η δραματουργική παγίδα στήνεται αντίστροφα. Ένας άνθρωπος βρίσκεται νεκρός και ο Λάμπρος ομολογεί τον φόνο. Η υπόθεση μοιάζει λυμένη προτού ακόμη αρχίσει η έρευνα. Ο αστυνόμος Χρήστος Γκάνας, όμως, αντιλαμβάνεται ότι η ομολογία δεν αποτελεί πάντοτε απόδειξη εσωτερικής ενοχής. Μπορεί να είναι άμυνα, θυσία, φόβος ή απελπισμένη προσπάθεια προστασίας ενός αγαπημένου προσώπου. Πίσω από τον θάνατο αναδύονται παλιές σχέσεις, οικονομικά συμφέροντα, εκβιασμοί και μια γυναίκα που αγωνίζεται να αποδεσμευτεί από την προηγούμενη ζωή της. Ο Φίλιππας αποτυπώνει εύστοχα το ασφυκτικό ήθος μιας εποχής κατά την οποία η δημόσια εικόνα είχε συχνά μεγαλύτερη αξία από την ανθρώπινη αξιοπρέπεια. Το περίφημο τι θα πει ο κόσμος δεν λειτουργούσε ως απλή κοινωνική παρατήρηση. Αποτελούσε μηχανισμό επιβολής, ιδίως πάνω στη γυναίκα, της οποίας ένα παλαιό σφάλμα μπορούσε να μετατραπεί σε ισόβια καταδίκη. Ο εκβιαστής αντλεί τη δύναμή του όχι μόνο από όσα γνωρίζει, αλλά από την ντροπή που έχει επιβάλει η κοινωνία στο θύμα του. Έτσι, το έγκλημα παρουσιάζεται ως η τελική έκρηξη μιας βίας που είχε αρχίσει πολύ νωρίτερα: με τον φόβο, την απειλή, την εξουσία των χρημάτων και την εκμετάλλευση της ανθρώπινης αδυναμίας. Ο Γκάνας ξεχωρίζει επειδή δεν εξετάζει μηχανικά τα στοιχεία. Διαθέτει εκείνη την πνευματική καχυποψία που αρνείται να δεχθεί την πιο βολική εκδοχή. Δεν αναζητά μόνο ποιο χέρι ευθύνεται, αλλά ποια αλυσίδα γεγονότων και συναισθημάτων το οδήγησε στην πράξη. Μέσα από αυτόν, η δικαιοσύνη αποκτά ανθρώπινη αντίληψη χωρίς να χάνει την αυστηρότητά της. Αυτό που με γοητεύει στα δύο έργα είναι η άρνησή τους να χωρίσουν εύκολα τους ανθρώπους σε αθώους και ενόχους. Ο Άρης, ο Λάμπρος και η γυναίκα που απειλείται από το παρελθόν της δεν είναι αφηρημένοι φορείς καλού και κακού. Είναι άνθρωποι παγιδευμένοι ανάμεσα σε όσα έπραξαν, σε όσα φοβούνται και σε όσα επιθυμούν να σώσουν. Και σήμερα αλλάζουμε ονόματα, εικόνες και κοινωνικά προσωπεία, ελπίζοντας ότι θα αφήσουμε πίσω όσα μας βαραίνουν. Όμως η αλήθεια δεν πεθαίνει επειδή αρνηθήκαμε να την προφέρουμε. Περιμένει. Και όταν επιστρέφει, το μοιραίο λάθος δεν είναι πάντοτε το έγκλημα. Είναι η ψευδαίσθηση ότι μπορούμε να ζήσουμε χωρίς να αναμετρηθούμε κάποτε με αυτό που πραγματικά είμαστε. Ο Σωσίας Σκηνοθεσία: Άλκης Ζερβός Ακούγονται οι ηθοποιοί: Σταύρος Ξενίδης - Άρης, Ιλιάς Λαμπρίδου - Δάφνη, Ξένια Ζερβού - Μάρθα, Νίκος Απέργης - Μάριος, Δέσπω Διαμαντίδου - Αλίκη, Μαρία Ζαχάρη - Θέκλα, Γιάννης Μόρτζος - Ρέππας Το μοιραίο λάθος Ραδιοσκηνοθεσία: Άλκης Ζερβός Ακούγονται οι ηθοποιοί: Νικήτας Τσακίρογλου, Μαίρη Χρονοπούλου, Δημήτρης Παπαγιάννης, Δημήτρης Ζακυνθινός, Γιάννης Κωστής, Δήμητρα Δημητριάδου, Ξένια Ζερβού, Στέφανος Ζολώτας 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🕯️Ο Σωσίας και το Μοιραίο Λάθος του Γιάννη Φίλιππα Η αλήθεια επιστρέφει
  6. 8月27日

    🌒 Καταχθόνια μηχανή, Η μηχανή των θεών αλέθει τον άνθρωπο. Ζαν Κοκτώ: ⚜️

    Μέσα στη νύχτα της Θήβας ακούγονται μουσικές από ταβέρνες, βήματα φρουρών και η φωνή ενός νεκρού που δεν μπορεί να ησυχάσει. Ο Ζαν Κοκτώ παίρνει τον μύθο του Οιδίποδα και τον απογυμνώνει από τη μαρμάρινη ιερότητα με την οποία τον σκέπασε η σχολική παράδοση. Οι ήρωες εδώ ιδρώνουν, φοβούνται, ζηλεύουν, κουράζονται, επιθυμούν. Οι θεοί δεν κατοικούν σε σύννεφα· κινούνται μέσα στους τοίχους, στα όνειρα, στα νεύρα και στις συμπτώσεις. Η «Καταχθόνια Μηχανή» του Jean Cocteau ξεκινά σαν νυχτερινός εφιάλτης. Δύο στρατιώτες περιμένουν πάνω στα τείχη και μιλούν για φαντάσματα, βρικόλακες και τη Σφίγγα με τρόπο σχεδόν καθημερινό. Κι όμως μέσα σε αυτή την απλότητα κρύβεται ο τρόμος. Το φάντασμα του Λάιου εμφανίζεται μέσα από τους τοίχους σαν ψυχή παγιδευμένη ανάμεσα στους κόσμους, προσπαθώντας απεγνωσμένα να αποτρέψει το αναπόφευκτο. Ήδη από τις πρώτες σκηνές, ο θεατής καταλαβαίνει πως η τραγωδία δεν θα έρθει — έχει ήδη αρχίσει. Ο Κοκτώ γράφει το έργο το 1934, σε μια Ευρώπη που βαδίζει προς την καταστροφή. Ο φασισμός ανεβαίνει, οι κοινωνίες παραδίδονται σε συλλογικές αυταπάτες και ο άνθρωπος πιστεύει πως ελέγχει την ιστορία ενώ στην πραγματικότητα οδηγείται σαν υπνωτισμένος προς τον όλεθρο. Αυτή ακριβώς είναι η «καταχθόνια μηχανή»: ένας μηχανισμός αόρατος, σχεδόν τέλειος, που κινεί τους ανθρώπους χωρίς εκείνοι να το αντιλαμβάνονται. Ο Οιδίποδας του Κοκτώ δεν είναι ο ηρωικός βασιλιάς της αρχαίας τραγωδίας. Είναι ένας άνθρωπος που διψά να αποδείξει την αξία του. Ένας άντρας γεμάτος αυτοπεποίθηση, σχεδόν αλαζονικός, που πιστεύει πως μπορεί να νικήσει το αίνιγμα της ζωής με τη λογική και τη δύναμή του. Κι εκεί ακριβώς συντρίβεται. Ο Κοκτώ μοιάζει να λέει πως η μεγαλύτερη τύφλωση δεν είναι η άγνοια αλλά η πεποίθηση ότι γνωρίζουμε. Η Ιοκάστη αποτελεί ίσως την πιο συγκλονιστική μορφή του έργου. Δεν παρουσιάζεται σαν βασιλική σκιά αλλά σαν γυναίκα τρομαγμένη από τα προαισθήματα, παγιδευμένη σε όνειρα και νευρικές κρίσεις. Τα πέπλα της την πνίγουν, τα σκαλιά την εξαντλούν, ο ύπνος τη φοβίζει. Ο Κοκτώ την μετατρέπει σχεδόν σε ηρωίδα ψυχανάλυσης. Κουβαλά μέσα της την ενοχή πριν ακόμη μάθει την αλήθεια. Σαν να αισθάνεται το έγκλημα στο σώμα της προτού το καταλάβει ο νους της. Και ύστερα έρχεται η Σφίγγα. Όχι σαν τέρας παλιού μύθου αλλά σαν σκοτεινή δύναμη ερωτισμού και θανάτου μαζί. Στον κόσμο του Κοκτώ, ο έρωτας και η καταστροφή βαδίζουν αγκαλιασμένοι. Ο άνθρωπος ερωτεύεται εκείνο ακριβώς που θα τον αφανίσει. Η γλώσσα του έργου κινείται συνεχώς ανάμεσα στο υψηλό και στο λαϊκό. Ένας στρατιώτης μιλά για φαντάσματα σαν να κουβεντιάζει σε καπηλειό και αμέσως μετά ξεσπά ποιητική φράση που μοιάζει βγαλμένη από όνειρο. Αυτό το παράξενο μείγμα είναι η μεγάλη δύναμη του Κοκτώ. Κατεβάζει την τραγωδία από το βάθρο και την ξανακάνει ανθρώπινη. Κι εκεί βρίσκεται και η σύνδεση με το σήμερα. Ζούμε σε εποχή όπου όλοι πιστεύουν πως είναι ελεύθεροι ενώ αόρατοι μηχανισμοί κατευθύνουν τη ζωή τους: αλγόριθμοι, εξουσίες, φόβοι, οικονομικά αδιέξοδα, μαζική ψυχολογία. Ο άνθρωπος εξακολουθεί να βαδίζει σαν τον Οιδίποδα — πεπεισμένος ότι κρατά το τιμόνι ενώ ο δρόμος έχει ήδη χαραχτεί. Αυτό που κάνει το έργο αληθινά συγκλονιστικό είναι πως δεν αφήνει ούτε ίχνος εύκολης παρηγοριάς. Ο άνθρωπος μπορεί να είναι γενναίος, ευφυής, ερωτικός, ποιητικός — κι όμως να ηττηθεί. Οι θεοί της αρχαιότητας ίσως να άλλαξαν όνομα, αλλά η ανθρώπινη αδυναμία παρέμεινε ίδια. Και όταν ο Οιδίποδας βγάζει τα μάτια του, η πράξη δεν μοιάζει μόνο τιμωρία. Μοιάζει με την τελευταία τρομακτική γνώση: πως ο άνθρωπος βλέπει καθαρά μόνο όταν είναι πια αργά. Η «Καταχθόνια Μηχανή» αφήνει στο τέλος μια αίσθηση παγωμένης ποίησης. Σαν να πέρασε από μπροστά μας ένα όνειρο γεμάτο μουσικές, φαντάσματα και θεούς που χαμογελούν ειρωνικά καθώς οι άνθρωποι βαδίζουν προς τη μοίρα τους. 🌒 Ηχογράφηση: 1973 Μετάφραση και ραδιοφωνική διασκευή: Ένη Σταματά Ραδιοσκηνοθεσία: Γιώργος Εμιρζάς Ακούγονται οι ηθοποιοί: Νίκος Τζόγιας - Οιδίποδας, Ελένη Χατζηαργύρη - Ιοκάστη, Έρση Μαλικένζου - Σφίγγα - Νέμεσις, Γιάννης Αργύρης - Τειρεσίας, Γιάννης Κώστογλου - Άνουβις, Ντίνος Μακρής - φάντασμα Λάιου, Πέτρος Λοχαίτης - Κρέων, Κώστας Καγξίδης - α΄ στρατιώτης, Στράτος Αλεξίου - β΄στρατιώτης, παιδί, Μιχάλης Μαραγκάκης - αρχηγός στρατιωτών, Ιωάννα Γκριέλα - μια γυναίκα, Στράτος Παχής - μεθυσμένος, Ματίνα Καρρά - Αντιγόνη, Πάνος Νικολαΐδης - αγγελιοφόρος, Κώστας Παπαγεωργίου - γεροβοσκός 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🌒 Καταχθόνια μηχανή, Η μηχανή των θεών αλέθει τον άνθρωπο. Ζαν Κοκτώ: ⚜️
  7. 8月25日

    🔪 Ο Φονιάς του Μήτσου Ευθυμιάδη Όταν η σιωπή οπλίζει το χέρι

    Ο φόνος έχει τιμωρηθεί, ο φονιάς έχει εκτίσει την ποινή του, αλλά η αλήθεια παραμένει ελεύθερη και επικίνδυνη. Στον Φονιά, ο Μήτσος Ευθυμιάδης κλείνει τέσσερις ανθρώπους μέσα σε ένα μικροαστικό σπίτι και τους υποχρεώνει να αναμετρηθούν με όσα απέκρυψαν ακόμη και από τον ίδιο τους τον εαυτό. Η βροχή έξω δεν εξαγνίζει· πολιορκεί. Και η οικογενειακή συνάντηση μετατρέπεται σε δικαστήριο χωρίς αθώους. Ο Σάββας επιστρέφει έπειτα από δώδεκα χρόνια φυλάκισης για έναν φόνο που διέπραξε σε κατάσταση ψυχικού βρασμού. Μαζί με τον παλιό συγκρατούμενό του, τον Ταρζάν, περνά το κατώφλι του σπιτιού όπου ζουν η αδελφή του, Μαρία, και ο σύζυγός της, Γιάννης. Δεν έρχεται για συμφιλίωση ούτε για να διεκδικήσει μια θέση στη φαινομενικά τακτοποιημένη ζωή τους. Έρχεται για να ξηλώσει την επίσημη εκδοχή του παρελθόντος. Ο Ευθυμιάδης δανείζεται τον μηχανισμό του αστυνομικού θρίλερ, αλλά δεν ενδιαφέρεται μόνο για την αποκάλυψη ενός ενόχου. Κάθε νέα πληροφορία μετατοπίζει το βάρος της ευθύνης, μέχρις ότου η λέξη φονιάς παύει να προσδιορίζει αποκλειστικά εκείνον που σκότωσε. Φονιάς μπορεί να γίνει και όποιος πρόδωσε, συγκάλυψε, εκμεταλλεύτηκε ή σώπασε για να προστατεύσει την κοινωνική του ευπρέπεια. Ο Σάββας έχει καταδικαστεί δύο φορές: από τη Δικαιοσύνη και από το βλέμμα των άλλων. Επιστρέφει βαρύς, σκοτεινός, σχεδόν τελετουργικά προσηλωμένος στην αποκάλυψη. Η οργή του, όμως, δεν αποτελεί μόνο απαίτηση δικαίωσης. Κρύβει την απελπισμένη ανάγκη να μοιραστεί την ενοχή που επί δώδεκα χρόνια σηκώνει μόνος. Θέλει να αποδείξει ότι το χέρι που διέπραξε τον φόνο δεν οπλίστηκε μέσα στο κενό. Δίπλα του, ο Ταρζάν φέρνει στο μικροαστικό σαλόνι τη βία της φυλακής και την οργή του κοινωνικού περιθωρίου. Είναι ο άνθρωπος που έμαθε πως, όταν ο νόμιμος κόσμος σε πετά έξω από τα όριά του, η επιβίωση αποκτά τη δική της άγρια ηθική. Λειτουργεί ως καταλύτης, αλλά και ως ζωντανή απόδειξη ότι ο εγκλεισμός συνεχίζεται πολύ μετά το άνοιγμα της σιδερένιας πόρτας. Η Μαρία προσπάθησε να σκεπάσει την οικογενειακή ντροπή κάτω από την τάξη του γάμου και της καθημερινότητας. Η φροντίδα της μητέρας, η κοινωνική αποκατάσταση και η ανάγκη μιας ήσυχης ζωής συγκροτούν την άμυνά της. Πίσω από αυτήν, όμως, υπάρχει μια ενοχή που δεν ομολογείται, επειδή ίσως δεν έχει ακόμη αναγνωριστεί. Ο Γιάννης, από την άλλη, ενσαρκώνει τον βολεμένο ανθρωπάκο που επιδιώκει να κατευνάσει τη σύγκρουση χωρίς να αγγίξει την αιτία της. Η ουδετερότητά του είναι προσχηματική. Όποιος γνωρίζει αρκετά ώστε να εθελοτυφλεί, έχει ήδη πάρει θέση. Γραμμένο το 1981, το έργο συλλαμβάνει μια Ελλάδα που είχε αλλάξει πολιτικό πρόσωπο, αλλά κουβαλούσε ακόμη τον φόβο, την αυταρχικότητα και τους μηχανισμούς αποσιώπησης της μεταπολεμικής της ιστορίας. Η μικροαστική οικογένεια εμφανίζεται ως θεσμός προστασίας και συγχρόνως ως χώρος καταπίεσης. Για να διαφυλάξει το όνομά της, μπορεί να θυσιάσει τον άνθρωπο· για να συντηρήσει την τάξη της, βαφτίζει την αδικία αναγκαίο συμβιβασμό. Εδώ βρίσκεται και η τρομακτική επικαιρότητα του Φονιά. Ακόμη και σήμερα αναζητούμε έναν ευδιάκριτο ένοχο, επειδή η συλλογική ευθύνη μάς αναγκάζει να εξετάσουμε τη δική μας στάση. Ακούμε πίσω από κλειστές πόρτες, υποψιαζόμαστε τη βία, γνωρίζουμε την εξαπάτηση, αλλά συχνά σωπαίνουμε για να μη διαταραχθεί η βολή μας. Στη δική μου ανάγνωση, ο Σάββας δεν επιστρέφει μόνο για να τιμωρήσει. Επιστρέφει για να αναγκάσει τους άλλους να αποκτήσουν συνείδηση. Αυτή είναι η σκληρότερη καταδίκη: να δεις καθαρά τη συμμετοχή σου και να μην μπορείς πια να κρυφτείς πίσω από τον νόμο, την οικογένεια ή την κοινωνική υπόληψη. Ο πραγματικός φονιάς, τελικά, ίσως να μην είναι ένα πρόσωπο. Είναι μια αλυσίδα από φόβους, συμφέροντα και σιωπές, στην άκρη της οποίας κάποιο χέρι σηκώνεται και σκοτώνει. Θεατρική σκηνοθεσία: Διαγόρας Χρονόπουλος Τηλεοπτική σκηνοθεσία: Πολ Σκλάβος Παίζουν: Αντώνης Αντωνίου, Θέμης Μάνεσης, Ντίνος Λύρας, Χριστίνα Σιμοπούλου 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🔪 Ο Φονιάς του Μήτσου Ευθυμιάδη Όταν η σιωπή οπλίζει το χέρι

評分與評論

5
(滿分 5 顆星)
2 則評分

簡介

Ηχητικά θεατρικά έργα

你可能也會喜歡